萨贺芬·路易斯(Séraphine Louis,1864—1942),
法国女画家,稚拙派(又称素朴派)代表画家之一。
萨贺芬于1864年出生在法国
瓦兹省,七岁时成为孤儿。在1881-1901年间,她被一些中产家庭聘为女佣、管家,在工作之余也在学习画画。到1912年时,萨贺芬受到
德国收藏家威廉·乌德的赞助,可好景不长,两年后,威廉·乌德对她的支持就因战争而被迫中断了。直到1927年战争结束,萨贺芬再次获得了威廉·乌德的赞助,在两年后还参加了威廉·乌德组织的“圣心画家”展览,名气开始传扬出去。1930年开始,经济危机席卷全球,逐渐影响到了
法国,导致萨贺芬的画无人问津,威廉·乌德也停止了购买。这种人生的大起大落让萨贺芬的精神受到冲击,在1932年时,萨贺芬就因为精神失常被送进了精神病院中。1942年,萨贺芬在精神病院中去世,享年78岁。
萨贺芬的作品把生活的感受与想法融合到绘画当中,让画面有了生命。其代表作有包括《花叶》《树》《葡萄》和《费伊尔斯》等。
人物生平
早年经历
1864年,萨贺芬出生于法国瓦兹省的一个牧人家庭,是一对普通夫妇的第四个孩子,七岁时成为孤儿。1881年,萨贺芬在瓦兹省的普罗维登斯修女会担任女佣。1901年开始,萨贺芬被一些中产家庭聘为女佣、管家。在工作之余,萨贺芬自学画画,受宗教艺术与教堂彩色玻璃的影响与启发,创造了风格独特的“花叶画”。
受到赞助
1912年,萨贺芬的作品被
德国收藏家威廉·乌德发现,开始赞助萨贺芬。1914年,
第一次世界大战爆发,威廉·乌德被迫逃回了德国,不仅中断了对萨贺芬的赞助,还遗失了部分萨贺芬的作品。1927年,战争结束,威廉·乌德重启了对萨贺芬的赞助。
巅峰时期
1929年,威廉·乌德组织了一次名为“圣心画家”的展览,也是稚拙派艺术家在欧洲艺术界首次有组织的主题性展览,萨贺芬作为参展的稚拙派女性艺术家因此声名鹊起。1930年,经济危机席卷全球,由于威廉·伍德自己也面临种种难题,所以没有能力再为萨贺芬卖画和举办画展。
悲惨去世
1932年,萨贺芬68岁,因
法国受到经济大萧条的影响,萨贺芬的画变得无人问津,威廉·乌德也停止了购买,人生的大起大落让萨贺芬精神失常,被送进精神病院中。1942年,萨贺芬在精神病院去世,享年78岁。1945年,在萨贺芬死后三年,威廉·伍德在巴黎法兰西画廊为萨贺芬举办了个人画展。
主要作品
萨贺芬的作品包括《花叶》《树》《葡萄》和《费伊尔斯》等。
参考资料:
创作特点
特色
萨贺芬在色彩、刻画、装饰、情感等方面都有独特的宣泄方式,把生活的感受与想法融合到绘画当中,让画面有了生命。
画面表现
萨贺芬的每幅油画图形都很繁复,充满了装饰性。萨贺芬的作品画面中,图案的排列充满了节奏感,像精心排列,又似自然散落,密而不惧;图案的简单重复体现了画面的装饰性,让画面变得复杂又简单,矛盾又美丽;图形的线条是张扬的,充满了生命。萨贺芬的作品是平平的画面,没有其他空间,这使画面简洁大方,让萨贺芬摆脱了现实三维空间的束缚,让观者体会到了更直观简洁的艺术氛围。
构图
萨贺芬的画面构图没有三维
透视,让人觉得简洁而又畅快,也平衡了重复出现的元素。萨贺芬的作品大部分都是一大束花卉,花卉平铺在画面上,像有中心点一样,花叶由中间往外散发,乱中有序,饱满地占据大部分画面。画树的画面也是采用一棵树从中贯穿画面,直通天际。
色彩
萨贺芬的作品用了较为固定的颜色搭配出了丰富多变的画面,较习惯使用红色、黄色、绿色;黑色、红色、蓝色;黑色、红色的色彩组合,让萨贺芬的作品充满了奇幻想象力的色彩。
成就影响
社会影响
从二十世纪初开始,以萨贺芬为代表的画家们展现的稚拙艺术受到了众多美术家和批评家的重视,作为全世界普遍性较高的一种艺术风格存在着,被艺术圈、学术界和广大人群认可。
艺术影响
萨贺芬是
欧洲稚拙艺术发展的主要画家群体之一,萨贺芬的作品对二十世纪初期的现代艺术产生了很大影响,现存作品被世界各大博物馆、画廊和收藏家收藏。
人物评价
新周刊评:萨贺芬的作品展现出某种静谧的疯狂,树叶、花瓣和羽毛密密麻麻地堆叠在一起,这些聚合物就像流动的火焰,像要从画布边上溢出来。
中国美术报评:她的绘画语言与
让-雅克·卢梭十分相似,装饰性极为强烈,执著于细致地描画植物的每一条茎脉,每一片树叶,没有焦点透视。
中国新时代评:萨贺芬没有受过任何专业的艺术训练,也正是这一点,让她不受任何艺术法则的束缚,形成技巧单纯,形态独特的一种具有智雅童真的清新美。
相关作品
影视作品
2008年,由
马丁·波渥斯导演的电影《
花落花开》以萨贺芬为原型,获得了第34届法国凯撒奖
奥斯卡最佳影片奖等七项大奖。电影通过表现萨贺芬的生平故事和油画作品,展现出萨贺芬的性格和人物形象,讲述了萨贺芬的人生。