伊斯兰艺术博物馆(Museum of 伊斯兰教 Art 简称：MIA)位于卡塔尔首都多哈滨海大道旁边的一座专人工岛上，面积约为4.5万平方米，距离哈马德国际机场大约 15分钟车程。它是由普利兹克奖获得者——著名设计师贝聿铭设计并耗时4年完成，被外界誉为卡塔尔众多博物馆中的“皇冠之珠”。

该建筑外观用白色的碳酸钙堆叠而成，三面环水，水中倒映着建筑外观，在光影的作用下与自然融合。贝聿铭主张让光线来作设计，馆内落地玻璃将光线引入，整个空间充满活力。最初建筑师曾设想凿地几尺建一座地下博物馆，遭到卡塔尔王室的否定。王室希望建造一栋让人为之惊叹，代表卡塔尔的建筑。于是以“沙漠玫瑰”为原型的建筑应运而生，建筑师们克服种种挑战，采用超前的技术，使曲面圆盘纵横交错叠加，内部环环相扣形成不规则的墙面。

博物馆的前四层分别设有永久展区、临时展区、礼品商店和一家咖啡厅。由著名厨阿兰·杜卡斯 (Alain Ducasse) 主理的IDAM高级料理餐厅位于五楼。同时，这里还设有一座传统的图书馆，馆内收藏了约21000本书籍，其中包括 2000册阿拉伯语和英语的稀有版本。其中《沙纳玛》原稿是不容错过的展品之一，还有《列王纪》由波斯诗人菲尔多西创作于一千年以前，讲述了伊斯兰教出现前伟大波斯帝国的历史与传说。而诞生于10世纪的寻星盘更是开创了世界上导航工具的先河。此外，诞生于16世纪的刻花翡翠牌绚丽夺目，它是印度历代莫卧儿帝国帝王的宝藏，一面镌以阿拉伯帝国祷文，另一面刻有一朵花卉。

伊斯兰艺术博物馆全年举行各种精彩纷呈的文化活动，包括卡塔尔爱乐乐团的表演、电影放映会、艺术与书法社区课程等。在凉爽的季节，这里还会举行周末集市，百余个摊位出售美食、饮品、手工艺品、服饰和首饰等商品，琳琅满目。

伊斯兰教艺术博物馆占地4万5平方，简洁的白色碳酸钙，以几何式的方式叠加成伊斯兰的风格建筑，中央的穹顶连接起不同的空间，古朴且自然。博物馆内收集并保存了来自世界各地的各种伊斯兰艺术品，它们来自三大洲，横跨了7世纪到19世纪的时间长河。为了表现伊斯兰建筑的本质，贝聿铭在中东考察了好几个月，研读穆罕默德的理论，亲自到埃及，突尼斯等地采风。由于担心这个博物馆会被周围环境所淹没，他请求卡塔尔的王储为其建立一个独立的岛。博物馆内部还有图书馆、餐厅等功能空间，在其盛大的开馆仪式上，还请来了中原地区著名音乐家马友友表演。

新落成的位于卡塔尔多哈的一个人工岛屿上的伊斯兰艺术博物馆于2008年12月1日正式开馆。其设计来自91岁高龄的I.M. Pei（贝聿铭），他设计的卢浮宫内玻璃金字塔、华盛顿哥伦比亚特区国家艺术馆、中银大厦等建筑早已闻名于世。作为20世纪最成功的建筑师之一贝聿铭称这个伊斯兰艺术博物馆将是他最后一个大型文化建筑。

博物馆的特邀设计师今年91岁高龄的世界知名建筑设计师贝聿铭力图创造一座涵盖伊斯兰建筑精华的建筑博物馆，因为他不想让博物馆湮没在周边新建建筑中，所以如今博物馆所在的独立人工岛是卡塔尔政府应贝聿铭的要求而特意建造的。

未来几年内，这个新的博物馆将发展成为学习艺术与对话交流的平台。它将把居住在世界各地、不同年龄层的人们聚集一堂，更好的理解伊斯兰教文化，促进伊斯兰艺术的发展。

博物馆内收集并保存了来自世界各地的各种伊斯兰艺术品，博物馆的藏品来自三大洲的不同文化，横跨了7世纪到19世纪的时间长河。

博物馆正在展出的艺术品收藏贯穿18世纪到19世纪，不仅仅限于整个伊斯兰世界，还有来自受到伊斯兰艺术影响的印度和西班牙等国家的艺术品。同时展出的有金属制品、陶器、珠宝、木雕、纺织品、象牙制品，还有伊斯兰书法、古典书籍以及一些肖像作品。这个博物馆至少有4500项收藏，但是仅有850项藏品在同一时间展出。

在所有的藏品中，最突出的是9世纪来自伊拉克的白色陶瓷碗，上面有Kubic钴蓝色字体题词。还有一个10世纪母羊形状的青铜铸头喷泉头，有可能是放置在安达卢西亚宫殿庭院中使用的。此外，还有黄铜铸造的星盘(制于公元984～986年间，在伊朗或伊拉克) ，作为计算工具来观测天文、星象和地理，还能帮助人们确定面向圣城麦加的方向。最为罕见稀有的是一张制于14或15世纪红色的丝织地毯，被称为帖木儿棋盘花园地毯，是喜欢棋类运动的伊斯兰教统治者铁木尔所钟爱的物品，非常珍惜罕见。此外，还有来自1696年印度莫卧儿帝国的宫廷翡翠护身符。整个博物馆的筹备历时10年之久。

伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆的前馆长受邀成为该项目顾问，他告诉英国《金融时报》：“这里的收藏也许不及法国卢浮宫和大都会艺术博物馆那么多，但是，其收藏的质量却是令人惊讶的，无论在何处都堪称顶级收藏。”

陶瓷和玻璃工艺展区该展区里的大部分作品都是从1908年到1914年期间进行的考古挖掘中发现的陶瓷作品，其中来自萨马拉（Samarra）、帕卡（Rakka）、特哈勒（Tel Halep）和坎桑（Ke?an）地区的作品位于展区前列。

在伊斯兰教艺术博物馆（Turkish and Islamic Works Museum）的收藏品里，可以发现伊斯兰年代早期陶瓷艺术发展的不同阶段。该收藏品中还有一大部分作品是属于安那托利亚公国（Anatolian Principalities）和塞尔柱帝国（Seljuk）时代的马赛克镶嵌图、壁和墙上的玻璃砖瓦、科尼亚-科克卡斯兰宫殿（Konya K?l??aslan Palace）的石膏装饰物。奥斯曼帝国玻璃砖瓦和陶瓷艺术品中的最后部分是接近屈塔希亚省（Kütahya）和查纳卡莱（Ccedil;anakkale）时代的陶器。

玻璃工艺品展区首先展出了公元9世纪的伊斯兰教玻璃工艺品，此外还包括公元15世纪的梅鲁克蜡烛和奥斯曼时代的玻璃艺术品。

金属工艺品展区

伊斯兰艺术博物馆（Turkish and Islamic Works Museum）金属工艺品展区里，最先展出的就是属于塞尔柱帝国（the Great Seljuk Empire）的那些别具一格的作品。该展区收藏的一大部分作品分别是研钵、香炉、大口水罐、镜子、迪拉姆、慈乌鲁清真寺（Cizre Ulu Mosque）的门环。此外还有14世纪装饰有星座和行星符号的枝状烛台，这些烛台在伊斯兰教金属工艺中具有相当重要的地位。

所有从16世纪一直到19世纪的奥斯曼金属工艺品还包括银饰章、黄铜饰章、（戴宝石装饰的）的铜锌合金饰章、蜡烛、香水瓶、熏炉和洗衣盆。

记者：您是怎样参与多哈伊斯兰艺术博物馆这个项目的设计和建设的？贝聿铭：我想是从1997年开始的，当时阿卡汗建筑奖组织了一个竞赛，两位建筑师突围。评审团的第一选择是查尔斯·柯里亚，第二选择是一位黎巴嫩建筑师瑞瑟姆·巴德兰。巴德兰被卡塔尔选中设计这座位于滨海大道的伊斯兰艺术博物馆。很不幸，他的方案没有进展，于是路易斯·蒙雷亚尔联系了我，他是阿卡汗奖评审会的成员之一，如今是阿卡汗文化信托总经理，虽然此前他就知道我没参加这场竞赛，但是他依然说服卡塔尔的埃米尔(卡塔尔国王的称呼)我是设计新博物馆最好的选择。

他们给我提供了多哈滨海大道沿线的很多地点进行选择，包括最初计划的那个地点，但是我没有接受这些选择。当时附近尚无太多建筑，但是我担心未来很多大型建筑建起来后，会遮蔽住博物馆的“光芒”，于是我问是否可能建造一个我自己的地点。当然，这是很“自私”的想法。

记者：从得知设计博物馆到确定最后的设计方案，过程如何？

贝聿铭：这是我曾经从事过的最困难的工作之一。对我来说，我必须去把握伊斯兰建筑的精髓。我的任务的困难在于伊斯兰文化如此丰富多样，从伊比利亚半岛到莫卧儿帝国印度，再到中原地区以至更远。我很熟悉西班牙科尔多瓦清真寺，并认为它代表着伊斯兰教艺术的顶峰，但是我错了，结合西班牙气候和文化的影响意味着科尔多瓦清真寺并不是我寻求的伊斯兰文化的纯粹表现。

我又去过印度看过当地最大的清真寺，还是没找到我的灵感。

甚至是叙利亚大马士革倭玛亚清真寺，现存最古老的纪念碑性质的清真寺，似乎也带有早期基督教影响的元素。在清真寺建起之前，这个地点曾是一个罗马神庙和一个拜占庭风格的教堂。在那儿还能感受到拜占庭风格的影响，我再次肯定我依然没能找到我的目标。

我又去了突尼斯，虽然我的目的是去考察清真寺，但是我却被莫纳斯蒂尔和苏斯的那些建于公元8、9世纪的堡垒所吸引，我觉得我正在接近伊斯兰建筑的本质。

记者：您在哪儿最后找到让您认为能体现伊斯兰建筑精髓的建筑？

贝聿铭：我开始明白为什么我觉得科尔多瓦清真寺不是我寻求的伊斯兰教精髓的真正代表，它太豪华太华美了，如果一个人说寻到了伊斯兰建筑的核心，难道它不是应该位于沙漠上，设计庄重而简洁，阳光使形式复苏吗？最后，在开罗的伊本·图伦清真寺，我最后逐渐接近了“真相”，并相信我找到了我一直所要寻找的。

卡塔尔博物馆管理局执行主席阿卜杜拉·阿齐兹说，伊斯兰艺术博物馆是卡塔尔朝着将多哈打造成世界文化之都目标迈出的第一步。卡塔尔希望通过这个新的伊斯兰艺术博物馆将卡塔尔转变为中东的文化中心，给全球艺术机构留下了深刻印象。

今天，卡塔尔自称有世界上最高的人均收入，高达87600美元，是美国的两倍。即使如此，阿拉伯半岛之外的人们发这个国家的音时还会常常感到困难。卡塔尔希望爱好艺术的游客可以帮助促进他们经济的多元化，以便他们在未来没有那么倚重石油和天然气。负责博物馆的官员称预计伊斯兰艺术博物馆每年会吸引至少30万参观者。而将公司设在迪拜的资深伊斯兰艺术商人查尔斯·波科克说鉴于伊斯兰艺术的热爱者人数并不算太多，且该地区让人难以忍受的炎热气候，他认为10万也许是个更加现实的数字。

即将落成的多哈伊斯兰艺术博物馆已被视作是新的国家标志，而更多待建的博物馆也在预示着一场蓄势已久、席卷整个波斯湾的文化艺术革命即将到来。