亚瑟·阿达莫夫（Arthur Adamov，1908年8月23日－1970年3月15日），俄裔
法国剧作家，荒诞剧院的主要代表之一。他的剧作风格受到
奥古斯特·斯特林堡和
弗兰兹·卡夫卡的深刻影响，并在后期受到贝尔托尔特·布莱希特的启发，转向包含政治元素的
现实主义剧作。阿达莫夫的戏剧作品以其荒诞无序的结构和对人生无意义的探讨而著称。他的个人经历，包括精神崩溃和集中营的苦难，深刻影响了他的创作。
阿达莫夫原名阿达米安，生于俄国高加索的基斯洛沃茨克一个
亚美尼亚家庭。家中有石油企业，家境殷实。阿达莫夫在
巴库度过童年，和当时其他富裕阶层的子女一样，他是以
法语为第一语言进行启蒙的。
第一次世界大战爆发后，全家先后流亡于
瑞士和
德国。1917年
俄罗斯的油井被收归国有，阿达莫夫家家道中落。1924年起，阿达莫夫定居法国巴黎，开始政治和文学活动。
20年代后期，阿达莫夫与
超现实主义者让·谷克多、
安托南·阿尔托、
保尔·艾吕雅等人交往甚密，曾参与编辑超现实主义期刊《间断》。1938年他经历了严重的精神崩溃，后来写出了自传性作品《自白》，其中的部分情节还是在集中营中写成的。
第二次世界大战给阿达莫夫精神上留下了不可医治的创伤，近一年的集中营的苦难生活使他得了严重的忧郁症，这一直影响着他后来的创作。1947年他创作了第一个剧本《拙劣的模仿》。50年代是他创作的旺盛期，创作了以《侵犯》、《塔拉纳教授》和《弹子球武器》为代表的荒诞派戏剧， 这类戏剧的结构情节几乎全是支离破碎的，人物之间彼此侮辱和损害，戏剧的内容和形式都具有荒诞派戏剧的一般特点。
1957年起阿达莫夫的戏剧创作开始摆脱荒诞和抽象，他宣布：“我以为‘先锋派’（即荒诞派）戏剧是面对现实问题的一种轻巧的逃避，一种转移视听的做法……生活并不荒诞，只不过是艰难而已。”从此他戏剧的中增加了政治元素和现实性。他研究
巴黎公社史料后写成《一八七一年春天》又联系社会政治生活写了《神圣的欧洲》《如果夏天重新来临》等作品。他还翻译了一些
德国和
俄罗斯的文学作品如
格奥尔格·毕希纳、
尼古莱·瓦西里耶维奇·果戈里和安东·契诃夫的戏剧。
阿达莫夫晚年陷入酗酒和药物中，1970年因服用过量
巴比妥而去世。
阿达莫夫的戏剧，深受
法国现代戏剧理论家An. 阿尔托及德国表现派戏剧的影响，一开始就带有鲜明的个人色彩。早期剧作有《徒有其表》《进犯》(1950)、《大小演习》(1950)等。《徒有其表》写一个名叫李莉的女子处于四个男人轨迹的交叉点上，谁都想得到她而谁都得不到。他们之间也交谈，也跳舞，但只是徒有其表的交流，徒有其表的欢快，热闹过后，依然是悲苦与孤独。《进犯》，写一作家死后散乱的遗稿侵占了整个房间，以喻无处不存在的混乱状态。《大小演习》，是关于无法成全的爱导致死亡的故事。剧中人物没有个性特征，他们受到各种外力的迫害，转而又迫害别人。作者着意于表现人的内心痛苦，用戏剧的可视形象揭示足以酿成惨祸的“潜在内容”。人物的语言，大多空空洞洞，没有思想内容，表示人与人之间不可能真正交流。1951年写的《塔拉纳教授》，与上述剧作不同之处是人物有名有姓，有故事发生地点。塔拉纳教授向往着美妙的存在，面临的却是平庸的现实，想象和现实的隔裂，结果仍是孤苦虚无。
阿达莫夫在1954年曾说，他“对psychoanalysis剧已感到腻烦。在我心目中，B.
贝尔托特·布莱希特取代了
奥古斯特·斯特林堡，认识到需要一种批判的写实的戏剧。所谓写实，就是从现实中汲取令人骇然的素材。”于是开始了他第二时期的社会介入剧创作。作品中《弹子球机器》(1954)是对工业社会的批判，人不仅在工作中受
资本主义制度钳制，连休息也摆脱不掉它的控制。《保罗-保利》 (1956)是对
第一次世界大战之前
法国社会的所谓鼎盛时期的嘲讽。《七一年春天》(1961)表现
巴黎公社事迹，有的评论家称之为“文献戏剧”。
1962年写的《剩货》，可谓前期精神分析剧与后期社会介入剧的结合。剧本表现人在社会里的失落感，认为自己在别人眼里只是“剩货”而已。极而言之，阿达莫夫的全部戏剧，便是表现离弃、多余情绪的戏剧。