《父子》是由映艺娱乐有限公司、北京保利博纳电影发行有限公司、黑白映画有限公司共同制作，谭家明执导，谭家明、田开良任编剧，郭富城、杨采妮、吴澋滔、林熙蕾、秦海璐等主演的家庭剧情类电影。该片于2006年11月30日在中国香港首映，同年12月1日在中国大陆上映。

影片讲述了阿宝的母亲阿莲离家出走，阿宝向父亲周长胜通风报信。周长胜想挽救感情，安排全家去坐邮轮度假，但阿莲再次出走。周长胜遭遇高利贷追债，想抛下阿宝但自己被打断腿，父子开始逃亡。父亲无法赚钱，逼迫阿宝借钱甚至偷东西，阿宝失手后周长胜懦弱逃跑。十年后，阿宝从看守所出来，归还了以前偷的手表，得知父亲再婚并搬离此地，虽想探望但无勇气的故事。

该片获得第43届台湾电影金马奖香港电影金像奖最佳电影奖、第26届香港电影金像奖最佳影片等奖项。截止到2023年11月17日，该片全球累计票房为960036美元。

影片以阿宝（吴澋滔 饰）的梦境开始，揭示了一个家庭中父子之间的深厚情感和纠葛。在梦中，阿宝和父亲骑着自行车穿越田野，展现出温馨而和谐的画面。然而，这个美好的梦境在现实中却并未延续下去。

现实中，阿宝的父亲周长胜（郭富城 饰）是一个脾气暴躁、好赌成性的人。他经常对阿宝的母亲阿莲（杨采妮 饰）动手，导致夫妻关系极度紧张。阿莲为了保护儿子阿宝，一直忍受着丈夫的恶习，但内心深处对家庭暴力和不忠行为深感痛苦和愤怒。在经历了一系列的痛苦抉择后，阿莲决定逃离这个不幸的家庭。然而，阿宝无意中向父亲通风报信，破坏了她的计划。周长胜得知妻子要离开，愤怒不已，为了挽救感情，他决定带着阿宝逃离现在的家。他们来到了一个廉价的旅店，开始了艰难的生活。

父子俩的生活贫困潦倒，周长胜因为好赌成性，欠下了高利贷的债务。为了躲避追债，父子俩不得不四处逃亡。他们在旅店里生活了一段日子，期间周长胜认识了做小姐的阿芳（林熙蕾 饰）。阿芳对周长胜产生了好感，两人开始生活在一起。然而，阿宝却因为父亲的暴戾和粗暴的行为而感到恐惧和失望。

在一次追债的过程中，周长胜被高利贷打断了腿。他无法再像以前那样行动自如，也失去了赚钱的能力。阿宝看着父亲陷入绝望，心中五味杂陈。尽管生活困苦，但阿宝却在这个时候体会到了父亲对他的爱和依赖。他意识到自己必须坚强起来，照顾好父亲。

由于生活的压力和缺乏正确的价值观引导，阿宝在学校里偷了一块珍贵的手表。当他被失主抓住时，受到了毒打。周长胜得知儿子被打的消息后心如刀绞，但他却无力保护儿子。为了还清房租，周长胜用这块手表抵债。面对愧疚的儿子，他激动地喊着为什么要让他去偷。最后，阿宝咬伤了父亲的耳朵，血流不止。

经历了10年的牢狱生活后，阿宝决定回到原来的地方，归还了那块手表。从之前邻居阿姨口中得知父亲已再婚。阿宝的内心又挣扎起来了。

《父子》的故事是导演谭家明在马来西亚为一个编剧班教书时，让学生们创作的多部作品中的一部，学生的灵感来源于一则新闻中“父亲教唆儿子去偷东西，之后被抓住”的故事。这个故事让谭家明久久不能忘怀，怀着强烈的想把这段人性表达出来的情感，谭家明拍摄了这部《父子》。

本片导演谭家明善于处理亲情、爱情方面的人性冲击。摄影师为获得2006年度中国电影金鸡奖最佳摄影奖的李屏宾。演员方面，男主角郭富城以金马奖影帝的气势，在“父子”中挑战情欲纠葛、人性转换的内心戏；女主角为久未露面的杨采妮，在经历玉女、歌手、息影的生活历练后，杨采妮的展现令人充满期待；在片子扮演郭富城“儿子”的小演员吴澋滔，在剧中要面对父母的离异与大人世界的感情纠葛。另外，杨乃文与许茹芸第一次跨界演出，与曾志伟和林熙蕾一同演绎这部家庭伦理戏。

凭借《三岔口》获得台湾电影金马奖影帝的郭富城，以成熟的演技令人刮目相看。不过他在《父子》中的角色会有更大的突破，他不仅扮演粗鲁低俗的赌徒，还与两位女主角分别上演多场激情戏，其中与杨采妮的床戏长达5分钟，而与林熙蕾的床戏也更加大胆。谭家明承认在内地版本已删减部分过于激烈的床戏，同时对郭富城的演技赞誉有加：“这是他表演得最好的一次，完全脱离了以前的形象。我就是不想找一个演过这种题材的‘专业’演员，郭富城从没有演过这种角色，但我看完《三岔口》后觉得他很有发挥空间和潜质。他也有跟我沟通，说觉得角色很沉重、难度很高，我们也一直在慢慢调整，他有几场哭戏都演得很内敛克制，非常好。”

不仅郭富城在片中大变身，“玉女”杨采妮在拍片中的激情戏时，更是以全裸的背部出镜，牺牲了不少“色相”。谭家明谈到这一戏份时，认为重点并不是床戏，而是表现了杨采妮角色心理矛盾交集的过程，“这场戏最重要是看杨采妮的手，她的手从抗拒到顺从，正表现了她内心的争斗和矛盾。”另外，性感女神林熙蕾在片中扮演与郭富城陌路相逢的女子，他们的激情戏比杨采妮有有过之而无不及。

影片中有很多父亲打儿子的镜头，但实际上只有一场戏是真打，即小孩去妈妈那里，一晚上没回来，父亲等他回来后一巴掌打过去，抓住他的肩膀。平时总是和小演员吴澋滔一起吃饭、聊天，像儿子那样照顾他，但拍这场戏之前，郭富城没有和吴景滔说话，等到拍的时候，就真的一巴掌打了下去，“他马上就明白我为什么之前不理他了。”

截至2023年11月17日，电影《父子》全球累计票房960036美元，其中香港特别行政区票房为804193美元。

作为王家卫的师傅、上世纪80年代香港电影的大师级人物，谭家明在隐退17年后，复出拍摄了《父子》，他选择了一个看似温情的父子情感故事，却在缓缓向观众展示着一个家庭的逐步破碎，一个男孩不堪回首的成长经历。谭家明的最大对手是同样复出拍片的张之亮。改编自日本漫画的《墨攻》完美地表现出中国传统的“兼爱非攻”墨家思想。不过，在题材上，谭家明的现实主义更为讨好。（央视网刘卫华 评）

谭家明的《父子》可以说是一部带有浓郁香港电影新浪潮运动记忆的影片。从影片的主题来看，影片保留了意大利新现实主义对于现实的真实还原。对于残酷现实主题的艺术人性挖掘又让影片呈现出法国新浪潮的印象。而当年的香港电影新浪潮正是基于这两次著名的电影运动。另一方面，《父子》将香港特别行政区本地的文化以及香港电影人对于电影的思考有机地融入到影片中，从而使得影片充满了香港本土的气息。（新浪娱乐 评）

《父子》的后半部分有些拖沓，125分钟的片长，而且还是文艺片，同时考验观众和导演。谭家明作品一贯的整体无法统一这个缺陷还是未能完全改变。（新京报 评）

因为线索太多，故事太复杂，导演想表述的东西过多，使影片显得很琐碎。其实一部好片子应该像一篇好散文，追求的是“形散神不散”，可《父子》显然没有做到这一点。故事并非完全围绕父子两人展开，导演还在其中加入了父亲和妓女的私情，母亲和情人的幽会片断，邻居的生活状态等等，使枝节淡化了主题。而非典型的父子关系，也不能使观众产生共鸣。（新民晚报 评）