罗伊·哈里斯（莱罗伊 艾斯沃兹 哈里斯）（Roy Harris,1898–1979年），美国作曲家。20世纪30年代美国音乐界响当当的人物之一，作品生动自然。《第三交响曲》（1939年）之类的作品具有旋律大气流畅、节奏参差的特点，并采用了民俗音乐和流行音乐的元素。哈里斯生于俄克拉何马州林肯县，先后在洛杉矶和巴黎师从阿瑟·法威尔和纳迪亚·博兰格尔学习音乐。1926年凭借管弦乐《行板》崭露头角。哈里斯曾在包括加州大学洛杉矶分校在内的多所学校教授音乐。

父母亲是来自苏格兰爱尔兰籍的拓荒者。5岁时全家迁居加利福尼亚州。他自幼在母亲的指导下学习钢琴、风琴和单簧管。1919年，哈里斯入加利福尼亚大学南部分校学习哲学与经济，并兼修和声学，还在作曲家、音乐教育家法韦尔(A.Farwell,1877-1952)的指导下学习作曲。

1926年3月15日，哈里斯的第一部作品《雨天的印象》在洛杉矶首演，这部作品受到了美国作曲家、指挥家汉森(H.HANSON,1896-1981)的竭力推崇，而汉森于4月23日在纽约州罗切斯特(Rochester)指挥演出该曲的成功，又使哈里斯获得了一笔由热情的听众募捐给他出国深造的资金。当年，哈里斯来到巴黎，在著名女音乐教授布朗热(N.Boulanger,1887-1979)门下学习作曲。值得一提的是，生于19－20世纪之交的美国年轻一代中，凡是日后在音乐创作上有所建树的人，如阿隆·科普兰、汤姆森、卡特和皮斯顿等都曾留学欧洲，从师过这位新古典主义的推崇者布朗热。加上和那里种种新的音乐流派极其代言人如：贝拉·巴托克、阿诺尔德·勋伯格及其弟子和布朗热最为赏识的伊戈尔·斯特拉文斯基的频繁交往，给这些美国青年在一定程度上大开了眼界。

1927年，哈里斯推出了他的第一部成熟的作品---为弦乐四重奏组、钢琴和单簧管而写的协奏曲，这部作品在巴黎的首演获得了极大的成功，次年即被介绍到了美国。1929年，哈里斯不慎跌交，因脊椎骨折而中断了学习。

室内乐作品在哈里斯的创作中占有一定的地位，有人还认为哈里斯的《钢琴五重奏》和《第三弦乐四重奏》等作品奠定了伟大的音乐语汇的基础。哈里斯运用若干首美国民歌和通俗歌曲而创作的七乐章套曲《民歌》交响曲，以及《人声》交响曲、《占领之歌》等作品，也是卓有成就的。而哈里斯最大的成就在于另外的十一部交响曲，其中以《第三交响曲》最为著名。具有宣言性质的《第五交响曲》写于第二次世界大战期间，作品的题献是：献给英勇的爱好和平的苏联人民；哈里斯在1958年10月还专程赴莫斯科指挥了这部作品。

哈里斯一生从事音乐教育,从1933年开始，他先后在普林斯顿大学的威斯敏斯特市合唱学校朱丽亚特音乐学院、科内尔大学、印第安纳大学、波多黎各泛美大学、加利福尼亚大学等校任教。1979年10月1日，哈里斯在加利福尼亚州南部的沿海城市圣莫尼卡逝世。

哈里斯还作有《当约翰尼迈步回家时》（1935年，序曲）、《合唱交响曲》（Symphony for Voices）（1936年）、《民歌交响曲》（1940年）、《第七交响曲》（1952年）、《幻想曲》（1954年）、《第八交响曲》（1962年）、《约翰·肯尼迪之死》（Epilogue to Profiles in Courage: J. F. K.）（1964年）、《亚伯拉罕·林肯交响曲》（1965年）、《第11交响曲》（1968年）、《第14交响曲》（1976年）。