唐·库普曼（Ton Koopman），荷兰指挥家、管风琴演奏家、古钢琴演奏家和音乐学家，以其对约翰·塞巴斯蒂安·巴赫音乐的深入研究和演绎而闻名。他是阿姆斯特丹巴洛克管弦乐团和合唱团的创始人和指挥，同时也是海牙皇家音乐学院和莱顿大学的教授。库普曼因其在古典音乐领域的贡献而获得荷兰狮勋章。

组建阿姆斯特丹巴洛克管弦乐团之前唐·库普曼正在阿姆斯特丹音乐学

院学习，同时还与许多后来在巴洛克音乐界逐渐出名的人一起工作。那是70年代初，人们正尝试着用早期乐器来演奏。唐·库普曼最初开始组团时，演奏员们还在使用现代乐器。开始换乐器的时候还是相当困难的，双簧管演奏家每5分钟断一次苇片，但大家都是自愿的，都为所演奏出的不同声音而激动不已。库普曼遇到了费利普·哈雷威格，安排与管弦乐队和合唱队一起工作。那真是70年代初才具有的精神力量，没有钱住旅馆，只好与朋友同住。第一次重要演出是1972年的《圣约翰受难曲》，这也是首次在荷兰用古乐器演奏约翰·塞巴斯蒂安·巴赫受难曲。这让唐·库普曼想到，荷兰应该有一个管弦乐团专门演奏这样的音乐。

刚开始时，唐·库普曼从没有想到做指挥会成为唐·库普曼艺术生涯的主要部分，唐·库普曼们正演奏的音乐的确需要指挥。事实上是费利普指挥了阿姆斯特丹巴洛克管弦乐团的首演。唐·库普曼被邀请去柏林指挥B小调弥撒曲，演出的几周前，导演就打电话，请唐·库普曼早几个星期来给合唱队排练。事情来得很意外，唐·库普曼忙着那边的事情，就没有时间来排练自己的演出了，唐·库普曼有点发愁，唐·库普曼不得不在是否想要成为名指挥上做出决定。但即使是在指挥台上，唐·库普曼也想做一名与其他音乐家一样的人，而不是独裁者。特别是演奏巴洛克音乐，因为那里没有指挥的真正位置。

在指挥与演奏之间，理想的平衡应该是一半对一半，但这总也不能实现。举行有管弦乐队和合唱队参加的音乐会要比准备自己的独奏音乐会容易许多，而唐·库普曼做客席指挥的合约都是提前三年预定的。唐·库普曼还必须继续从事演奏，如果唐·库普曼只是做指挥，唐·库普曼会妒忌库普曼的同事，因为唐·库普曼需要自己制造音乐。

录制约翰·塞巴斯蒂安·巴赫康塔塔的计划是对巴赫年最大的贡献，这个计划是如何做出的，尽管唐·库普曼从没有说起过,当年古斯塔夫·伦哈特录制巴赫的康塔塔时唐·库普曼只是在其中演奏的一名学生，那时唐·库普曼总是问伦哈特，为什么他不指挥音乐会演出，他认为有太多的困难。但唐·库普曼认为人们还是喜欢听作品的现场演出，尽管它不是十全十美。唐·库普曼总是觉得坐在麦克风和谱台前来制作音乐是一种令人悲哀的方式。拥有现在的计划,是因为唐·库普曼觉得在20年之后有许多新资讯出现,足以再来重温巴赫的康塔塔。这是一个新世纪，唐·库普曼的目标是先在音乐会上演出，然后再录音。唐·库普曼们现在已经录制了12首，完成了一半多，总共有22盒唱片。

作品《圣马克受难曲》，当唐·库普曼自己的约翰·塞巴斯蒂安·巴赫计划开始时，唐·库普曼曾听过另一个版本的（改编过的）《圣马克受难曲》，唐·库普曼在想要不要使用同样的版本。的确需要一个更好的方式。而且唐·库普曼认为，在巴赫康塔塔作品上多下功夫，就有可能寻找到唐·库普曼自己的选择。光做研究是不够的，只有通过演奏才能熟悉作品。

有一处的内容是升入天堂，唐·库普曼认为应该用半音阶来描述。还有几个地方乐器的组合很奇怪，这也可以与其他音乐作比较。唐·库普曼的一位同事提醒唐·库普曼，要密切注意作品中调性的发展，那就是说有时候唐·库普曼不得不作些调整，但如果唐·库普曼做了调整，唐·库普曼就得变换低音声部，因为它太高了。排练时，合唱部分比较容易，其规模比《圣约翰受难曲》和《圣马太受难曲》小一点，作品的整个气氛也不是很富有戏剧性的，不象《圣约翰受难曲》那样拥有太多的反犹太情绪。《圣马克受难曲》的内容比较温和，戏剧性的发展是在下半部分开始的。

唐·库普曼想找一段在其他受难曲中没有用过的赞美诗，唐·库普曼想使《圣马克受难曲》独树一帜。赞美诗可以配上现成的音乐，甚至变换音乐来适应它。主要的问题是要寻找咏叹调,当然这个问题不是很大。就像约翰·塞巴斯蒂安·巴赫在B小调弥撒曲中所做过的，唐·库普曼觉得唐·库普曼应该利用这个作品之前的巴赫所有康塔塔，在这个较大范围内来选择，而不是像唐·库普曼的同事所坚持的只利用同时期的音乐作品。

那年9月在唐·库普曼的《圣马克受难曲》首次演出时，一位德国音乐学家指责唐·库普曼的诠释不符合“历史性”。但唐·库普曼已经发现，巴赫的康塔塔中就是有些音乐从世俗康塔塔到宗教康塔塔，再到世俗康塔塔这样被循环地使用过。唐·库普曼们知道有一、两首世俗康塔塔在被用在《B小调弥撒》之后，又用在了宗教康塔塔中。所以那种认为约翰·塞巴斯蒂安·巴赫只在同一范围内反复应用旋律的观念是不真实的。

改编的任何版本对巴赫来说都不会是足够好的，因为他自己就是不满足的。他的作品演出一次之后，他就想要回头修订每一个部分，包括宣叙调，赞美诗和咏叹调。但由于没有时间，他只修订了两首受难曲，他还是需要这些作品的。

目的并不是演出那么多场次，只是想在巴赫年中演出。但大家都是在一遍又一遍地演奏同一部巴赫的作品。唐·库普曼记得在一次座谈会上有人说过：“你不必这样做，因为还有更好的巴赫音乐。”唐·库普曼已经演奏了所有优秀的巴赫音乐，的确有些作品不是很好。唐·库普曼已经答应妻子，唐·库普曼只在下一个约翰·塞巴斯蒂安·巴赫年里才再次演奏巴赫音乐，那是2050年。唐·库普曼是很真诚地这样说的。

巴赫可能反复运用过他自己的许多作品，但有些宣叙调确实是专门为受难曲写的。这些年来，唐·库普曼创作过一些像宣叙调这样的小型作品。唐·库普曼从没有学过20世纪的音乐语言，唐·库普曼开始即兴演奏时，立即就回到了17世纪。唐·库普曼不能说唐·库普曼做得像巴赫一样好----这当然是唐·库普曼的梦想---但唐·库普曼能够把握巴赫风格中的某些焦点语汇和精彩音程。唐·库普曼认为这是很好的解决方式。《圣马克受难曲》是库普曼的创作----唐·库普曼不能否认他的改编，而唐·库普曼这样做只是想成为约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的学生。唐·库普曼做过一个梦：唐·库普曼去巴赫那里学习，他说：“库普曼，唐·库普曼给你一个作业，是一部《受难曲》。你可以利用唐·库普曼的任何作品，找不到的话，还可以自己创作。两星期后回来交作业。”这时候梦就醒了。

库普曼的丈夫蒂尼·马索特也是一位羽管键琴演奏家和古钢琴演奏家，两人经常一起演出。马索特也是他的首席录音制作人，以及皇家音乐学院的老师。2012年10月11日，纪录片《活到一百岁——汤·库普曼一生的一年》在荷兰电影院上映。

2003年，他被授予荷兰狮骑士勋章。2024年1月，他被出生地兹沃勒市市长授予荣誉奖章。

库普曼在管风琴演奏中采用了一种真正的巴洛克演奏方式，即只用脚趾在踏板上演奏。他专注于约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的巴洛克音乐，并是“真正演奏”运动中的重要人物。库普曼将自己的音乐界限划定在沃尔夫冈·莫扎特去世（1791年）之前，尽管他也曾录制了普朗克于1928年创作的《田园音乐会》。

库普曼的演奏和指挥在音乐性和技术上都达到了极高的水平。他对巴洛克音乐的演绎充满了对音乐细节的精确把握和对戏剧性冲突的恰当控制。他的录音作品广受好评，其中包括巴赫的赞美诗、管风琴作品、《圣马太受难曲》《圣约翰受难曲》、B小调弥撒、圣诞节清唱剧，以及他自己重建的《圣马可受难曲》。此外，他还录制了斯维林克的键盘作品全集，布克斯特胡德的全部作品，以及弗朗茨·海顿、沃尔夫冈·莫扎特和海顿的交响曲循环等。