《仿黄公望富春山居图》是由明代画家沈周创作的一幅纸本设色画，目前由北京故宫博物院收藏。该作品是沈周模仿黄公望的《富春山居图》所作，展现了富春江周边的壮丽景色。画作不仅体现了沈周对原作的深刻理解，同时也融入了他的个人风格。此外，由于该作品基本保持了原作被毁之前的样貌，因此具有重要的历史研究价值。

《仿黄公望富春山居图》描绘了富春山的宏伟与秀美。画作以起伏的山峦起始，树木葱郁，村庄点缀其中。远方是一片广阔的湖泊，天空中有飞鸟翱翔。湖岸停靠着渔船，随后是连绵不断的山脉。山势渐趋险峻，森林密集，瀑布从山谷中奔涌而出。群山之后，可见蜿蜒的河流和停泊的船只。画作以茂密的树林和高耸的山峰结尾。沈周在画作上自题道：“大痴翁此段山水殆天造地设，平生不见多作，作辍凡三年始成，笔迹墨华当与巨然乱真，其自识亦甚惜。此卷尝为余所藏，因请题於人遂为其子干没，其子後不能有，出以售人，馀贫又不能为直以复之，徒系於思耳！即其思之不忘，乃以意貌之，物远失真，临纸惘然。成化丁未中秋节日，长洲沈周识。”画作背面有姚绶、吴宽、文彭、周天球、董其昌、谢松洲等人的题跋，以及王时敏、宋荦等的鉴藏印记。尾纸上还有姚绶、董其昌、吴宽、文彭、周天球、谢凇洲等人留下的题跋。

沈周的书法受黄庭坚的影响，笔法苍劲有力。他在山水画方面的成就主要得益于家族传统，尤其是对董源、巨然、李成等名家的学习。中年后，他以黄公望为师，尤其对黄公望的《富春山居图》极为推崇。他曾珍藏此图，但在请人题跋时被儿子私藏并遗失，对此沈周感到非常惋惜。后来得知儿子将画作出售，但由于经济拮据无法回购，只能深深地怀念。为了缓解这种遗憾，沈周根据记忆背临了一幅，这就是《仿黄公望富春山居图》。

作为一幅背临的作品，沈周的《仿黄公望富春山居图》虽然不能完全复制原作，但他通过自己的理解和想象，成功地再现了富春江初秋的美景。画作展现出富春江两岸的青山绿水，房屋、村庄错落有致，渔舟在江面往来，营造出生动的生活场景。

沈周的仿作在布局上与原作大致相似，但在局部结构上有调整。在技法上，沈周采用了不同的设色和用笔方法，使得作品呈现出独特的风格。尽管被称为仿作，但实际上沈周是在黄公望的基础上进行了艺术再创造。

沈周在这幅作品中大胆运用赭石和丹青，增强了春天的气息。画作中部，巧妙地使用淡赭色来描绘群山，增添了云雾的效果，使画面更具层次感。

沈周为了让画作的构图更加完善，还在画作末端添加了一段山峦和平坦的区域。他还对一些细节进行了精心处理，比如在画作开头的小岛之间增加了一座小桥，这些改变让整幅画作更加生动。

沈周在创作《仿黄公望富春山居图》时已经60岁，这是他艺术生涯中的一个重要阶段。此时他的绘画技艺已臻至成熟，这件作品标志着他进入了创作的巅峰期。

沈周的《仿黄公望富春山居图》因其完整地保存了黄公望原作的全貌。黄公望的《富春山居图》在火灾中受损，现存台北故宫博物院的部分仍存有烧痕。若想欣赏黄公望原作的全貌，唯有通过沈周的《仿黄公望富春山居图》。

《仿黄公望富春山居图》的历史颇为曲折。明朝末年由董其昌收藏，后历经王时敏、宋荦等多位著名收藏家之手。民国时期，画作曾为汪士元和徐世昌所有。文化大革命期间，徐家遭抄家，画作被故宫博物院收购。文化大革命结束后，画作归还徐家。1996年，徐家将其公开拍卖，最终由北京故宫博物院以880万元人民币的价格收入馆内。《墨井画跋》、《大观录》、《佩文斋书画谱》、《麓云楼书画记略》、《古书画伪讹考辨》、《故宫博物院》院刊1989年2月号、《紫禁城》1985年2月号等文献均有记载。

沈周（1427-1509年），字启南，号石田，晚号白石翁，出生于长洲（今苏州市）。他是吴门地区的一个隐士，其父沈恒古、伯父沈贞均为画家。沈周自幼受到家庭熏陶，同时师从杜琼，广泛学习宋元各家画技，形成了自己的独特风格。在绘画领域，沈周擅长山水、花鸟，尤其以山水画闻名。他的早期作品主要借鉴王蒙，后期则更多地受到了黄公望的影响。60岁后，他又吸收了吴镇的画法，使其作品更加雄浑大气。沈周创立了“吴派”画风，与文徵明、唐寅、仇英并称为“吴门四家”。