吉东·克雷默（Gidon Kremer），男，1947年2月27日出生于苏联里加，是一位享誉国际的拉脱维亚小提琴家。他是大卫·奥伊斯特拉赫的学生。他创办了克雷默巴尔提卡室内乐团，并担任艺术总监。

1951年，便随父学琴。

1952年，入拉脱维亚武汉音乐学院附中学习。

1963年，十六岁的他使用他祖父遗留下来的瓜尼尼（Guadagnini），举行首次独奏音乐会。

1965年，他进入莫斯科音乐学院随小提琴大师奥依斯特拉赫（D.F.Oistrakh）习琴，达八年之久。其间，克雷默赢得了四项国际奖（1967年伊莉萨白皇后国际音乐比赛小提琴第三名、1969年蒙特利尔音乐比赛小提琴第二名、1969年帕格尼尼国际比赛小提琴比赛第一名、1970年彼得·柴可夫斯基国际音乐比赛小提琴第一名）。

1975年，他曾赴西欧旅行演出。

1980年，克雷默移居西方，开始在国际乐坛上频繁亮相。1980年EMI集团公司发行了一张他和指挥大师卡拉扬合作的约翰内斯·勃拉姆斯小提琴协奏曲唱片。克雷默的表现中规中矩，完全按照乐谱上的标记行事，不敢越雷池一步。他的左手十分灵巧，困难的乐段都能轻松自如地处理好，看得出来是经过了苏联学派严格的教学体系的训练。卡拉扬严谨庄重的态度也限制了他乖戾脾气的发作。几年后，他和伯恩斯坦录制的同一首作品就远不是这样。这两位酒神狄尼奥索斯颠狂的子嗣，在此醉态可掬。克雷默的运弓异常油滑浮动，据说这是他独家研制的"悬浮弓法"，采用不常听到的奥尔写的华彩乐段更加深了新奇的感受。伯恩斯坦左呼右应，调配洒脱。这是一次痛快的合作，两个人的个性都得到了尽情的发挥，应该是给人留下深刻印象的演奏。但是今天听来再也不觉得兴奋，可见，新奇的试验还需要适当的场合才行。

1988年4月，克雷默在美国波士顿交响乐团大厅录下了古贝杜莉纳（1931-）献给他的小提琴协奏曲《奉献曲》。

1990年DG公司发行的贝拉·巴托克和莱奥什·亚纳切克的小提琴奏鸣曲是克雷默个性与乐曲风格完美结合的范例。

克雷默早在和大卫·奥伊斯特拉赫学琴的时候，就热心于演奏当代作曲家的新作。如阿尔弗雷德·施尼特凯（1934-）的作品当时在国外还少有人知。他来到西方以后，大力宣传这些作品，录制了许多精彩的唱片。他不是依靠演奏别人不再演奏的作品来寻求新奇、掩饰自己的个性不足。而是恰恰相反，越是新颖创新的作品，他演奏得越出众，个性体现得越生动。施尼特克的作品，他录有《第二小提琴奏鸣曲》（钢琴家加夫里洛夫弹奏得很精彩），从录音到演奏都令人叹服。这首乐曲的音乐语言有独创的特色。虽然德米特里·肖斯塔科维奇的影响很鲜明；在技巧上，多了几分玩耍的感觉。从阿尔弗雷德·施尼特凯写下的大量的提琴作品判断，他一定深谙弦乐器，而且对艰深的技巧表现很感兴趣。克雷默曾经录过一首施尼特克根据尼科罗·帕格尼尼的作品主题创作的变形曲，长达30分钟左右，各种新奇的效果，应有尽有，没有天生对这类技巧作品的领悟能力和持久耐力，根本忍受不了这么长时间的折磨。施尼特克作品风格博采众长、变幻莫测，一般人会觉得跟上他的变化很困难，而这却正合克雷默的胃口。1988年音乐会实况录下的《大协奏曲第一号》是施尼特克综合风格的一个范本。

克雷默曾经与女小提琴家格林丹柯结婚，两人共同参加1970年的彼得·柴可夫斯基国际小提琴比赛，格林丹柯获得第四名，克雷默荣金奖。

1988年4月，克雷默在美国波士顿交响乐团大厅录下了古贝杜莉纳（1931-）献给他的小提琴协奏曲《奉献曲》。这部写于1979年一1980年间的作品采用了约翰·塞巴斯蒂安·巴赫《音乐的奉献》中的一个主题，运用威伯恩的管弦乐技法予以配器。用作者的话说就是："在音乐上把两位给我最深印记的作曲家结合在一起。"这部作品采用十二音列技法写成，内容相当复杂丰富。克雷默对这类作品的悟性，在当代实为数一数二。1990年DG公司发行的贝拉·巴托克和莱奥什·亚纳切克的小提琴奏鸣曲是克雷默个性与乐曲风格完美结合的范例。巴托克的《第一小提琴奏鸣曲》作于1921年，是献给当时巴托克单相思的恋人达隆尼的，显露出成熟的巴托克风格。第一乐章开始处的写法有点德西的影子，钢琴的织体很复杂。感情内聚热度，外呈甜美。第二乐章是巴托克式纯洁的表白，这是拒绝一切怜悯之情的清高自在。第三乐章是个狂野奔腾的乐章，充满活力与动力，是民间舞曲影响和巴托克精湛技艺的绝妙结合。雅纳切克的《小提琴奏鸣曲》写于1919-1921年间，是同类作品中最具独创性的奇构。莱奥什·亚纳切克晚年热恋一位少妇，这是他热切的表白、温柔的抚爱、纯洁的心迹赤裸裸的展示。感情异峰崛起，突兀其来，上然不受成规约束，变化之大、投入之深达到惊人的程度。全曲由4个独立构思的乐章组成。第一乐章以小提琴热切期待的呐喊开端，钢琴低声部连续强奏，暗示出悲剧性的色彩。悲伤的冲动与无奈的守望交替进行。第二乐章是温馨的抚爱伴以热烈的倾诉。第三乐章像是篇黑色幽默的乡间舞曲。第四乐章是精彩的总括。粗硕的表面下掩饰着一颗受尽痛苦折磨却永不疲倦的心灵美得令人颤栗的表白。克雷默和玛塔·阿格丽希这位称职的搭档在此入情入境，活化出这两位作曲家情感深处的隐秘。在当今的小提琴家中，克雷默是一位最具争议性的，有褒有贬，主要问题是对克雷默的音乐结构处理及演奏姿势有着截然不同的看法。从这款先后摄于1983、1984和1987年口沃尔夫冈·莫扎特《小提琴协奏曲全集》影碟（DGDVD0734157）看来，的确，他的演奏爱标奇立异，搞噱头，拉琴的姿势瞬息万变，时而蹲膝，时而踮脚，一下升高，一下降低，东歪西扭，前挪后移，左摇右摆，动作幅度大，古古怪怪，一点都不像他的老师奥依斯特拉赫那么端正、规整。他的音色并不算特别醇美，音准也不是很完善，有点刻意求功。不过，他那瘦长的双手拉出来的音乐，有情趣，有新奇，从而一美遮百丑。他的技巧是惊人的，特别是右手运弓的动作，非常灵敏、轻松、干净、自然，下弓不过分压，上弓不过分，重力感特好。