《岁月神偷》又名《1969太空漫游》（英语：Echoes of the Rainbow）是由罗启锐编剧并执导，任达华、吴君如领衔主演，李治廷、钟绍图联袂主演的中国香港剧情。电影于2010年2月14日在柏林国际电影节首映，同年3月11日在香港特别行政区上映。

本片以20世纪60年代的香港为背景，讲述了罗先生一家四口在经历台风袭击、长子因病去世等重重打击下，仍未丧失对生活的信心，相守相伴的故事。影片将视角对准大时代下的小人物，以孩童视角讲述“香港往事”，通过一个普通家庭的笑与泪展现一代香港人的奋斗史诗，引发一代人的集体怀旧。

《岁月神偷》是导演罗启锐根据自己的真实生活经历改编。影片上映后在香港票房超过2300万港元，在第60届柏林电影节上荣获新生代香港电影金像奖最佳电影水晶熊大奖，在第14届中国电影华表奖中荣获优秀境外华裔女演员奖，在第29届香港电影金像奖上获最佳编剧、最佳男主角、最佳新人、最佳原创电影歌曲等奖项。

20世纪60年代的香港深水埗区，生活着罗氏一家人。罗先生（任达华饰）是位鞋匠，当年和哥哥一起随母亲从南海来到香港，两人都在一条巷子里安了家，哥哥在巷头剪头发，罗先生则在巷尾开了一家鞋铺，与罗太太（吴君如饰）膝下有两个儿子，虽然并不富裕，一家人的日子却过得其乐融融。罗先生的儿子罗进一（李治廷饰）与女同学刘芳菲（蔡颖恩饰）常常在假期相约出游，对于彼此的心意，两人都心照不宣。

一次芳菲身体不适，进一去看望她，但进一因为芳菲家的大宅子和富丽堂皇的装修而茫然失措，找借口迅速离开了芳菲家中。进一意识到芳菲与他之间的贫富差距，这种挫败感使他深受打击。进一的成绩一落千丈，父亲罗先生怒其不争。这时罗先生小儿子罗进二（钟绍图饰）为了订购自己喜欢吃的月饼，私下贩卖假冒的明星照，结果却被父母所知并为此遭受到了批评，一家人不欢而散。在这之后进一得知芳菲一家很快要移民美国，临别之际，芳菲把自己的吉他送给了进一。

芳菲离开后不久恰逢台风登陆，罗氏鞋铺门面被毁于一旦，进一也在这场暴风雨中倒下，并被确诊为白血病。从那天以后，他的身体越来越虚弱，一家人没有放弃，由母亲带着进一和进二至北京寻医无果，只好返回香港特别行政区住在医院里。进一住院开支巨大，罗父为了儿子的病更加卖力的工作，但是进一的病情仍不见好转。一天，为了让进一顺利输血，罗父当掉了结婚戒指，经过输血后进一病情有所好转。此时芳菲也回到香港与进一团聚，但待罗父罗母再次回到医院时，进一已去世了。

在哥哥走后，进二听奶奶的话，为了和亲人重逢，将自己心爱的东西都扔进了海里。几年后，罗父也去世了。罗进二用功学习，努力上进，成为了和哥哥一样优秀的人。家中剩下罗母和进二相依为命，两人相携去墓地看望罗父和进一，并在那里看到了进一曾经说过的两道彩虹。

导演罗启锐透露，《岁月神偷》是他大学刚毕业写的第一个电影剧本，当时越来越多的80后充斥着负能量，他希望借影片表现60年代老香港人克服困难的精神。但他刚从海外留学归来，没什么名气，投资方听说电影讲的是他自己哥哥的故事，觉得这种电影不卖座，让罗启锐不要做。然后罗启锐就和夫人张婉婷先拍了成家班的《七小福》。电影《七小福》1988年上映后，荣获了第25届金马奖最佳影片等奖项，也为《岁月神偷》迎来了契机。

1996年，罗启锐出版了散文集《岁月神偷》，当时有朋友建议将其中的一些情节变成电影，罗启锐也渴望将自己童年的亲身经历搬上大荧幕，但是没有找到投资方。2010年前后，香港特别行政区社会群情低迷，源于1973年香港电视剧《狮子山下》的“香港精神”被不断重提，又有人问罗启锐关于拍电影的事，罗启锐满口答应，这才有了电影《岁月神偷》。本片中大部分剧情都根据罗启锐的真实经历改编，与片中的兄弟遭遇相似，岁月“偷”走了罗启锐的哥哥，而片中罗进一与初恋女友刘芳菲的浪漫桥段则是从罗启锐的少时经历嫁接到长子进一身上的。

故事以上世纪60年代的香港为背景，创作团队希望找到一条能够再现老香港风味的街道作为拍摄地点，由于一直找不到合适的地点，甚至想过要到广州市或者马来西亚取景。后来偶然间在报纸上看到香港政府要将上环永利街拆除，于是将拍摄地点定在尚未拆迁的永利街。当时香港政府拆除永利街的大部分，只留其中三栋。罗启锐为了保护香港的记忆，也为了拍电影，带着主创们在记者会上呼吁了好几次，希望能够保留永利街。后来，因为影片的拍摄，保住了正要被拆除的永利街。

监制张婉婷坦言影片拍摄时资金不够充足，片中道具一切从简。演员连庆功宴都没有。主演任达华称拍摄时道具食物有限，演员连NG都要讲预算，但拍摄过程愉快温馨。除此之外，参演的演员们不计较酬劳与时间，以“友情价”参演电影。

本片除了实力派演员任达华、吴君如主演以及新晋演员李治廷、钟绍图的精彩表演外，还有香港影人许鞍华、夏春秋、夏萍、以及谷德昭等人的客串演出。香港著名导演许鞍华也在本片中出演了罗进二的班主任、天台教室老师一角，谷德昭则饰演一位从来自上海的裁缝，这些电影人的客串契合影片的怀旧主题，为观众留下了深刻的印象。

除了《岁月神偷》外，本片还有一个名字《1969太空漫游》。1969年是人类首次登上月球的年份，此片名交代了故事发生的年份，且演员钟绍图饰演的罗进二的梦想是成为太空人，影片开头他反带着一个金鱼缸，幻想自己是宇航员遨游在太空中，从他透过鱼缸看到的变形的时代影像开始，故事由他作为讲述人而呈现，在没有实现成为太空人这个梦想之前，他在香港的街头巷尾漫游，做着自己还未实现的梦。

影片主题曲《岁月轻狂》由中国香港男歌手、音乐人卢冠廷谱曲，导演罗启锐亲自填词，主演李治廷演唱，英文版名为《Echoes Of The Rainbow》。这首歌曲在第29届中国香港电影金像奖获得最佳原创歌曲奖。

片中的罗氏制药一家不仅向观众展现了亲情、爱情、手足情的情真意切，更打动观众的是片中主角身上所体现出的“老香港精神”。鞋匠罗先生吃苦耐劳、起早贪黑又毫无怨言，罗太太精明能干，对生活充满信心，坚韧乐观。除此之外罗家两个儿子身上也体现出鲜明的“老香港精神”，罗进一秉持着“不论什么比赛，只有第一才算赢”的人生信条，小儿子罗进二也有着不服输的劲头，努力练习倒背英文字母表只是为了证明自己也很优秀。一家四口性格各异却又极为相似，是“老香港精神”的化身。

上世纪六七十年代的香港警察与黑社会相互勾结，片中来收“保护费”的英国人便是这一情况的最佳体现。在刚经历过金融风暴冲击的香港特别行政区，香港民众在片中找回了逐渐缺失的社会群体身份归属感和心理上的依靠。影片用一个孩子的眼光回望，将港人的集体记忆融入到故事的叙述，将这个拥有共同文化记忆的群体联结得更为紧密。1997年香港回归之后，香港民众在摆脱殖民统治的同时遭遇了文化上的困境。这种文化构成的复杂性还体现在片中人物身份的设置上：战乱年代小弟的奶奶带着爸爸和大伯来到香港，然而罗进一就读于贵族学校，听的是英文歌，表现出香港人和香港电影所面临的文化困境。

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《岁月神偷》2010年3月11日在在香港上映，首周末票房达500万港元，3月30日，成为香港本土票房周冠军，最终票房超过2300多万港元。

《岁月神偷》上映三周后，击败《爱丽丝梦游仙境》，成为香港电影单周票房冠军。不仅如此，电影在内地上映后，也感动了许多观众，导演罗启锐从北京到上海市一路上听说观众因看这部电影而流泪，认为“有的感情是可以超越时间和地域的”。《岁月神偷》不仅在票房和奖项上获得成功，上映后还引发了香港市民的集体怀旧，不少香港市民在观看了影片后呼吁政府保护永利老街上的旧楼，最终香港城市规划委员会决定将这一承载着香港人旧时记忆的“人文风景线”保留下来，并成为观光热点，此事作为电影在柏林国际电影节获奖外的又一成就，剧组还为此事开庆功会庆祝。

香港影评人协会荣誉会长何威评：“影片不仅反映了导演所熟悉的那个年代生活在底层市民的喜怒哀乐，更让人感慨生活在那个年代的人所具有的坚毅精神。不仅观众被影片打动，连演员任达华和吴君如也被故事感动。任达华不仅非常入戏，还因为制作费用非常有限而以极低的酬劳参演。而吴君如则是完全颠覆了过往一贯的搞笑式的表演风格，塑造出可敬可信的伟大母亲形象，让人刮目相看。

新浪娱乐评：有别于以往在银幕上见到的黑帮盛行、警匪火爆枪战的香港特别行政区，也有别于今日高楼林立、灯红酒绿的摩登大都会，《岁月神偷》讲述了真正的“香港往事”，展现了一个内地观众从未见到过的真香港。影片以导演罗启锐的亲身经历为蓝本，通过香港小市民罗鞋匠一家在那个风云变幻时代的悲欢与沉浮，令人重新回到那个故梦般的香江之畔，重新探寻到那色彩缤纷、美丽动人的真情年代生生不息的灼热脉动。

东方早报评：《岁月神偷》的叙事是散点多线的，小男孩罗进二是线索人物，他的旁白贯穿全片。其他出场人物包括各条线上的配角都有股琐碎劲，好和不好的地方，也都在这份琐碎上。前半段努力营造的气氛，在后半段煽情的绝症故事里付诸东流，片名似乎应该改叫《血癌神偷》更合适。而所谓香港精神，如果只是挂在演员嘴边的台词，那说得再诚恳，也没法让人铭记于心。它或许比大部分华语电影认真、有诚意，也或许确如宣传所言，能催下许多人的泪水，可正如胳肢人笑的喜剧不是好喜剧，硬要人哭的电影也从来也不会是一部好电影。