《美人鱼》（英文名：The Mermaid）是由周星驰执导、邓超和林允主演的，带有奇幻色彩的爱情喜剧片。该片于2016年2月8号在中国内地和中国香港同步上映。

该片讲述了人类地产商刘轩破坏海洋环境，遭到人鱼一族报复，最终醒悟过来的故事，通过将奇幻色彩和爱情元素相融合，以童话故事的讲述方式展现了一出自然与人的反抗战，发出了保护生态、关注生态的呼吁与警告。

2017年，电影《美人鱼》在第36届香港电影金像奖评选中获得包含香港电影金像奖最佳电影、最佳导演在内的8项提名。 上映第12天，票房突破24.4亿，打破当时华语影史票房第一《捉妖记》的票房纪录，最终以33.91亿人民币的票房成绩成为2016年度中国电影市场票房冠军。

富有的地产商刘轩（邓超 饰）花三倍价格买下了青罗湾这块环海地皮，并与富有商业头脑的李若兰（张雨绮 饰）强强联手一起进行开发。为了获得更多的利益，他们利用伤害力巨大的声纳技术驱赶附近海域的鱼类，并准备进行填海工程。

这片海域里生存着另一物种——美人鱼，他们被声纳技术逼得走投无路，只好暂时驻扎在海岸边的一艘破船里。为了夺回自己的生存空间，章鱼八哥（罗志祥 饰）派出珊珊（林允 饰）前去“色诱”刘轩，然后刺杀。可是珊珊的善良和单纯打动了刘轩，两人之间渐生情愫。在一次马上就要得手的刺杀行动中，珊珊放走了刘轩，刺杀计划最终暴露，珊珊的人鱼身份也被发现。

意识到自己可能正在破环生态的刘轩，在亲身经历过声纳技术的巨大威力之后，准备停止这个项目。可是这个决定遭到了李若兰的反对，无奈之下，刘轩将人鱼的秘密告诉了李若兰。但是李若兰正在策划一个更加邪恶的计划，得知人鱼就藏在海边的旧船里，她带着大队人马前去捕捉。人鱼在和李若兰对抗的过程中，发现海里的声纳已经关闭，于是纷纷逃回海里。没有逃脱成功的珊珊被李若兰抓住。

这时，刘轩及时赶到，不顾一切救下了珊珊。美人鱼珊珊最终回归大海，而李若兰被捕入狱。

钱国伟作为在香港已经打拼了多年的导演，他与该片导演周星驰早在20世纪八十年代就已经认识。周星驰在筹拍电影《美人鱼》时，特意打电话邀请钱国伟导演前来助阵。在电影《美人鱼》中，钱国伟担任了执行导演，在后来的拍摄期间帮助导演周星驰解决了许多诸如布置、摆放机器等现场细节问题。

该片灵感来源于《安徒生童话》，在拍摄“美人鱼”题材时，导演周星驰希望能在这部电影表现出一些不一样的东西。而他很喜欢将小时候印象较深刻的东西搬上银幕，如《长江七号》中的外星人、该片中的美人鱼。

导演在该片的制作过程中，依然遵循电影《西游降魔篇》的模式，通过海选来挑选出符合喜剧剧本的演员。如该片女主角林允便是经过了长达两个月的选角过程，经过层层选拔而选拔出来的。在选拔过程中，共有13人参加了电影《美人鱼》的角色选拔决赛，其余6位在决赛中表现突出的选手，被导演周星驰选中参演电影。

邓超与周星驰在《美人鱼》中是第一次合作，但两人在这次合作中一见如故。两人在电影开拍前，持续深夜通话将近一个月的时间，交流彼此的感受，一场一场地对戏。两人所拥有的对喜剧的热情和严谨态度，为在电影《美人鱼》中的合作奠定了良好基础。

该片摄影师蔡崇辉是中国国内当前为数不多的，拥有丰富的3D影片摄影经验的摄影师之一。根据该片特殊的摄影需求，蔡崇辉设计了详细的拍摄计划，如影片中的造型手段、摄影机和演员的运动等。针对商业场景、人鱼生活场景等不同场景定下不同的摄影风格后，蔡崇辉利用了布景和灯光强化了风格。如拍摄珊珊和刘轩一起吃大排档的场景时，为了突出市井的生活感，除了加入游乐设施、设计各种摊贩和桌椅板凳等布景外，摄影师还在现场加入了一些暖光灯和在头顶上空的灯串，以加深整个画面的温暖、暧昧的氛围，塑造出这一场戏中两人互生情愫的梦幻感。

而导演也很清楚地知道如何通过拍摄来表现他所需要的画面和场景。如电影中刘轩在实验室发现李若兰在用人鱼进行研究时，摄影师一开始打算利用电子摇臂和轨道来进行拍摄。但是这一决定随即被导演周星驰否定，为了表现出刘轩的恐惧和实验室内的血腥暴力，周星驰觉得这里应该采用手持摄影对主角进行跟拍。但由于3D摄像设备重量较重，这一段拍摄时由好几个摄影师轮番上阵，最终才达到导演的要求。

由于该片涉及到大量特效制作的桥段，因此在拍摄时就需要注意实拍素材能与后期的特效制作相匹配。在拍摄人鱼老奶奶用人鱼尾巴掀起巨浪的场景时，摄影师需要让演员在表演时模拟对应的情景以做出正确的反应和动作，且在拍摄画面时需要给后期特效预留出足够的空间。而其中水浪部分的镜头是先在现场利用水管制造出时机的效果，最后再由特效进行强化。

作为一部具有奇幻色彩的电影，《美人鱼》以精心布置的场景塑造出不一样的生活空间，以此呼应着电影中不同阶级人群所生活的环境和对生活的态度。该片以白色、黑色为主的色调，动辄百万的酒水，富丽堂皇的建筑，考究奢华的家具，构建出一个严肃、冷漠的商业空间，勾勒出商人眼中秩序森严、利益之上的时间。而总体颜色偏向绿色，又加以黑色、灰色来加强布景效果的人鱼一族所生活的破船，则显示出完全不一样的风格。肮脏发绿的海水，和拥挤狭窄的船内空间，加上齐聚在这里的体无完肤、浑身病痛的人鱼，塑造出一重岌岌可危、朝不保夕的生存空间。

然而，在该片对“保护生态”大主题的确立下，布景设计也增添了许多与之呼应的细节。位于青罗湾的破船成了人鱼一族庇佑自身的最后一处地方。破船里除了他们赖以生存的必须物品，还放置着许多废弃的塑料瓶，以及许多被人类丢弃的生活用品：旧书包、浴缸、唱片机等。这样的布景设计在营造出人鱼恶劣的生存环境的同时，与环保的主题相呼应。让人类产生的废弃垃圾突兀地出现在人鱼的生存空间中，暗示出人类生态意识之薄弱。

该片主题曲《无敌》由周星驰作词作曲，邓超演唱，旋律简单上口，歌词通俗易懂。这首歌在电影《美人鱼》正式上映之前也被用来当作电影的宣传曲，歌曲中较显正经的旋律和歌词，与周星驰、邓超一贯的搞笑、无厘头风格形成反差。直到电影正式上映，这首风格严肃的歌才被正式揭晓是用于电影中最无厘头的场景之中。而在电影上映前所发布的歌曲MV中，周星驰与一众演员现身。这一支由众人参与的MV，也成为电影中角色的重要线索，如邓超的造型尽显富豪气息，而林允在MV中则表现出天真与单纯的特点，都暗指了电影中的人物形象。

片头曲《大号是中华》，由卢国沾作词、黎小田谱曲，曾是1983年版功夫剧《陈真》以及2008年版功夫剧《精武陈真》的主题曲。电影《美人鱼》将这首大气磅礴、充满着武侠精神的歌曲与影片中的八哥属和人鱼一族准备刺杀的时刻、刘轩及时赶到救下珊珊等段落搭配使用，塑造出一种武侠江湖、重情重义的氛围。

插曲《世界始终你好》原是83版《射雕英雄传之华山论剑》的主题曲，由黄霑作词、顾家辉作曲，莫文蔚和郑少秋联合演唱。这首歌曲不同于影片中其他的歌曲：曲调上更具有节奏感，主题上更加具有喜剧色彩。《世界始终你好》某种程度上用音乐的方式诉说出导演周星驰心中之“情”。

电影《美人鱼》延续了导演周星驰一以贯之的对爱情主题的表达。该片通过讲述在利益至上、情感荒芜的时代背景中，被商业利益缠身的地产商刘轩和单纯善良的美人鱼珊珊之间的爱情故事，歌颂了至纯至善的爱情，让观众相信真爱可以跨越物种、跨越仇恨，改变这个令人绝望的世界。

该片塑造了一个缺失亲情和友情、身边全是利益关系的男主角刘轩，揭示出现代社会中的人情淡漠和人际关系的疏离。当刘轩向珊珊述说自己身世之时，观众可以从中瞥见刘轩心中对真情的渴望。而《无敌》这首属于刘轩的歌曲，更是道出他内心的空虚与孤独。通过对刘轩的人物塑造，传达出导演对现代社会人际关系异化的批判。

而影片虽然讲述了一个结局圆满的美好童话故事，却在童话世界中传达出导演对环保主题的思考。导演设计出与人类同根同源的另一种族——美人鱼，讲述美人鱼被人类赶尽杀绝的现状；而后再为美人鱼提供一个岌岌可危、难以活命的生存环境。该片让观众随着人鱼一族被人类残忍对待的剧情走向，引起对生态环境问题的反思。

该片利用熟练的叙事策略，在一部看似简单的喜剧片中融入环保的大主题，利用故事剧情吸引观众的同时传达主题思想，达到了较好的叙事效果。电影《美人鱼》根据情节的发展设置出完整的悬念机制，电影以滚滚的浓烟、被大片砍伐的森林开场，传达出紧张的情绪，为下文环保主题的展开铺设悬念。而电影随后又以刘轩隐蔽人鱼踪迹结尾，通过悬念式的结局引起观众对生态问题的反思。影片围绕着人与自然、人与人以及主角刘轩内心的纠结这三重冲突展开故事叙述，矛盾双方的对峙和解决中推动情节的发展。而在矛盾的解决过程之中，使得观众明白隐藏于爱情喜剧表面之下的更深一层主题——保护生态。

影片的整体叙事上存在着后现代主义“零散化”的特征，即将故事打散成一个个点，再由点到面逐个进行击破。而每一个点之间又存在这因果关系，为后续故事的展开打下基础。如电影一开场便是海洋馆里四个人围坐在一起打麻将，一群游客被骗上当。这一剧情看似莫名其妙，却为后续的故事发展做了铺垫。游客们因被骗上当而去参观了世界奇艺动物博物馆，这时出现的美人鱼引出了后续故事的走向。

一直以来，香港喜剧电影便擅长于将借古讽今、穿越时空等超现实主义手法与故事融合在一起，而该片导演周星驰更是熟练运用这种风格的代表导演。周星驰在开始独立执导影片后，便开始不断寻求新的表现方式，以达成在这种风格上的新突破。在电影《美人鱼》中，导演将经典童话故事进行了极具现代化风格的改写，另外，在故事中加入具有科幻与奇幻色彩的元素，使得原本是喜剧故事的内核更加丰富。

周星驰式的“无厘头”喜剧风格在电影《美人鱼》中也得到了体现。影片中女主角的设置便是典型的“周星驰式”喜剧形象，承担“美人计”任务的珊珊首次出场却化着夸张的彩妆，还在刘轩手下的追打中显得无比狼狈。除此之外，还有影片开头中国国家海洋博物馆中“奇珍异宝”的设计，加强了这种“无厘头”喜剧的疯癫感。而该片对小角色的安排，如面对刘轩报案时对他进行再三嘲笑，也体现出“无厘头”喜剧中将一些事物和现象进行不断地组接和串联的情节特点。

喜剧的内核其实是悲剧。周星驰自己也曾说：“我一直以为自己拍的是悲剧，没想到出街后却全变成喜剧。”影片《美人鱼》看似讲述了一个穿插着无数喜剧段落、最终结局圆满的喜剧故事，实则深度剖析了主角刘轩的孤独内心与现代社会的人情异化，最终落脚于环境保护的大主题上。从这层意义上来说，童话故事的表达只不过是这部喜剧电影的外表，探索和直面世俗世界中存在的问题才是内核。

参考资料：

电影《美人鱼》于2016年2月8日在中国内地、中国香港、马来西亚和新加坡等地同步上映，同年2月18日在在澳大利亚、新西兰上映，19日在英国、美国等地上映，随后在印度尼西亚、法国等地陆续上映。截止到2022年10月1号，该片在中国内地市场累计票房达到33.91亿人民币。在全球范围内共获得票房约5.5亿美元

截至2022年10月1日，在豆瓣电影网站上，经过77.6万人对电影《美人鱼》的评分，其中超过了40%的用户给出了三星（6分）的评分，该片最终获得了6.7的分数。在烂番茄网站上，截止到2022年10月1日，39位影评人中的90%给了这部电影好评；在2500多条评分当中，有60%的人给出了好评。该网站的部分评论家形成共识：“《美人鱼》需要接受陌生的环境和事物，但是要以一个宽容度较高的童话故事和一个能引起更多共鸣的主题来支撑它奇怪的幻想。”

美国影评人西蒙· 艾布拉姆斯评论该片：就算观众这一生中从来没有看过周星驰的电影，就算观众从未欣赏过中国电影，就算观众不喜欢花费心思去阅读字幕，这都没有关系。因为，周星驰的电影《美人鱼》保证会让你发笑。

Moviexculsive网站评论道：不管从电影中角色的设定，演员的选取，还是故事的安排来看，电影《美人鱼》都是一部合格的喜剧。而在这部电影故事的背后，隐藏着一个更大的、更令人深思的主题：保护环境的重要性。从这部电影看来，周星驰依旧具备在喜剧电影中给观众提供高质量娱乐的能力。

《人民日报》评论称：电影《美人鱼》只能算是周星驰导演生涯中表现处于中等水平的一部电影，其中缺少周星驰电影中经典的才华横溢、痛快淋漓的感觉。但是，从电影的情节设置、表演方式以及想象方式来看，这部电影仍然散发着浓浓的周星驰的气息。随着新时代的发展，周星驰也面临着和其他北上的香港特别行政区导演一样的问题：如何在满足当下观众审美的同时，保持自己的表达方式？

据云财经网站2018年5月28号简讯称，ST新文影业拟参与投资电影《美人鱼2》。2020年1月6日，华谊兄弟称《美人鱼2》已经杀青并进入后期制作阶段。《美人鱼2》中，新角色龙天娜和龙剑飞带着能任意穿梭时空的“黑洞计划”出现，无奈之下刘轩再次回到商场事业之中，人鱼珊珊意外之下成为了宇航员。在复杂的四角关系中，又带来了新的惊天大秘密。