《青春变形记》是一部由石之予执导、编剧，皮克斯动画工作室出品、华特·迪士尼影片公司发行的3D动画电影，主要配音演员包括姜晋安、吴珊卓等，影片于2022年3月11日在北美上映。2023年12月，皮克斯宣布动画电影《青春变形记》将于2024年2月9日登陆北美院线。该影片是皮克斯首部由女性执导的动画长片，也是第一个以华裔女孩为主角的作品。石之予曾凭借讲述中国式家庭的《包宝宝》获得2019年奥斯卡最佳动画短片，在《青春变形记》中，她延续了对这一主题的关注，探索了一名加拿大华裔女孩在青春期的成长蜕变以及她与母亲之间的情感关系。影片荣获第5届年度好莱坞影评人协会季中奖提名。

影片主人公李美琳是一个自信聪明的13岁女孩，她一直以来都尽心尽责的扮演着一个母亲眼中的乖乖女形象，成绩优异，懂事听话。直到有一天，步入青春期的她发现，一旦她的情绪不稳定就会变成一只巨大的红色熊猫。后来她得知，不仅是她自己，她的母亲以及家族中的所有女性都有过相同的经历，这种从祖先身上继承而来的神奇魔力既是祝福也可能成为诅咒。在朋友和亲人的帮助下，李美琳逐渐学会与身体里的红色熊猫和平共处。

故事发生在2002年，13岁的初中生李美琳是一位来自多伦多的华裔，她成绩优异，活泼外向，她与她的好朋友米莉娅姆、浦丽雅、艾碧在学校过着充实而丰富的生活，她们四个都是男子音乐团体“四城男孩”（4*Town）的忠实粉丝。李美琳常常要承受着来自母亲李明的期望，在学习之余还要帮助母亲管理家里的宗祠，母亲的过度关心逐渐开始给李美琳带来了许多的困扰，引发了许多尴尬的事件。尽管母亲的一些举动让李美琳感到非常的难堪，但李美琳还是在母亲面前扮演着一个母亲喜爱的乖乖女形象。

在这天晚上，李美琳做了一个噩梦，惊醒之后，她震惊的发现自己居然变成了一个红色的大熊猫。为了不让父母发现自己的异常，李美琳竭力躲避父母，却意外发现在平静下来之后自己就会变回去。在学校里，尽管李美琳竭力控制自己的情绪，但还是在教室里失控变身成了一只红熊猫。在引发了一系列的骚乱之后，李美琳回到了家里失声痛哭。和父母沟通之后才得知，原来李美琳家族的所有女性都会变身成红熊猫。这是祖先新怡当初为了抵御外敌、向神灵祈求获得的力量，到了如今却变成令人困扰的诅咒。为了解决这个诅咒，需要在红月之夜进行传统的驱魔仪式，从而把红熊猫封印在随身的吊坠里。

第二天，李美琳的好朋友们来看望她，李美琳发现朋友的关心和爱能够让她平静下来，从而能够地控制自己的形态，于是李美琳向自己的母亲证明了自己的能力，想要母亲批准自己去参加四城乐队的演唱会，但还是遭到了拒绝。李美琳的几个好朋友也未能获得父母的同意，因此四人打算让李美琳变身熊猫之后与同学合照从而挣钱去参加演唱会。她们的同学泰勒出钱邀请李美琳变身去参加他的生日派对，就在此时，一行人得知艾碧搞错了演唱会的日期，真正的日期正是红月之夜，李美琳得知后非常的不安，不愿意继续变身为泰勒主持生日派对。这时，李美琳的计划被母亲发现了，母亲愤怒的指责了李美琳的朋友，认为是她们想要利用李美琳，李美琳也没有替朋友辩解，这让米莉娅姆对她非常失望。

红月之夜这一天，李美琳在众人的帮助之下在宗祠举行驱魔仪式。仪式进行的途中，李美琳看到了身体里的红熊猫的魂魄，她突然改变了想法，选择将它继续保留在了自己的身体里。与此同时，李美琳毅然决然的离开了仪式，奔向了四城乐队的演唱会现场。在演唱会现场，李美琳找到了自己的好朋友，并且向她们诚恳的道歉，四人重归于好。就在这时，愤怒的李明打碎了自己的吊坠，放出了自己体内的巨大的红熊猫，前去体育馆寻找李美琳。李明失去了理智，在演唱会现场大肆破坏，引发了许多混乱，也吓跑了现场的观众。好在李美琳的外婆和阿姨们及时赶到了，并且为李明和李美琳又举行了仪式。在仪式过程中，李美琳遇到了年轻时候的李明，二人在一番交流沟通之后达成了和解，李明重新封印了自己体内的红熊猫，并且尊重李美琳的选择。

导演石之予在采访中解释过影片灵感，电影创作灵感来自四部日本动漫：《水果篮子》（フルーツバスケット ，2001）《乱马1/2》（らんま1/2）《美少女战士》（美少女士セーラームーン ，1992）以及《犬夜叉》（Inuyasha ，2000）。 这些动漫的共同点就是主人公在特定条件下会变身。前两部动漫还有关于青春期的主题。本片中小熊猫的形象设计灵感则来源于吉卜力工作室的《龙猫》（となりのトトロ ，1988）中的一只巨大的毛茸茸的龙猫。还有一个灵感来自迪士尼的动画电影《终极傻瓜》（A Goofy Movie ，1995）影片中探讨关于主人公成长过程中的心理变化。

加拿大华裔导演石之予和她的联合编剧茱莉亚·赵从她们自己的童年生活中汲取灵感，导演根据回忆在青春期时经常与母亲发生冲突的经历——这是许多亚洲移民孩子所共有的在扮演乖孩子的角色和经历青春期的混乱的经历，创造了一个既具有华裔少女共性特征，又具有独特的个性的女主角形象 。在接受Chatelaine采访时，导演石之予表示，她希望这部电影让大家可以正常化谈论青春期和月经。这部电影创作伊始，制作团队就对该电影充满信心。导演认为，这个故事最引人注目的地方是，即使你不是加拿大人，不是中国人，甚至不是女孩，也很容易从电影中找到同理心之处。

电影《青春变形记》的配乐由瑞典作曲家路德维格·戈兰松（Ludwig Göransson)完成，他同时也是《信条》《黑豹》《曼达洛人》等电影的作曲家，路德维格·戈兰松（Ludwig Göransson)表示他想通过电影配乐来展现在成长过程中遇到的困惑与混乱，并表示该电影的配乐是一个十分大胆的尝试，融合了从New Jack Swing到90年代的男孩乐队，中国传统声音和西方管弦乐队。电影中的歌曲由Jordan Fisher、Finneas O'Connell、Josh Levi、Topher Ngo以及Grayson Villanueva组成参与录制，比莉·艾利什（Billie Eilish）也参与电影原声的制作。

电影中的虚构乐队是影片的亮点之一，与现实生活中的音乐团体（如后街男孩和防弹少年团）相似。歌手兼词曲作者比莉·艾利什（Billie Eilish）和她的兄弟芬尼亚斯·奥康奈尔（Finneas O'Connell）为虚构乐队（ 4*Town 及其成员 Robaire、Jesse、Tae Young、Aaron T 和 Aaron Z）写了三首歌曲，其中包括Nobody Like U，1 True Love和U Know What's Up 。比莉·艾利什（Billie Eilish）曾在采访时说道：“这是我们写过的最有趣的音乐。难以置信的娱乐性和深刻性，它们背后有着如此多的意义，真的引起了我的共鸣”。

在动画电影的一个场景中，李美琳的父母、祖母和其他家庭成员有节奏地吟唱圣歌并开始仪式。导演石之予认为他们必须为电影开发自己的圣歌，为了使圣歌听起来合理，他们做了很多工作。此外，圣歌的创作还受到了僧侣在道教寺庙里所做的道教诵经的启发。

石之予希望确保母语人士参与开发圣歌，因此她和她的团队联系了迪士尼角色之声国际（迪士尼公司 字符 Voice International）驻香港特别行政区的亚太区运营总监赫尔曼·黄（Herman Wong），该部门负责处理翻译和配音服务。导演石之予表示：“这首歌一定要用粤语，因为这个家庭说的是广东话”。Herman Wong帮助创作了这首押韵的圣歌，让它听起来像是这个家族传承了几个世纪的古老东西。“我们还特别邀请了广东话教练安迪，他与每个演员都进行了非常愉快的合作。”石之予说。

电影《青春变形记》用喜剧化、夸张化、奇幻化和拼贴化的动画叙事手法，结合一些回忆性的插叙内容，将母女关系的普遍性与特殊性呈现在跨文化的视野之中。影片落脚于一个父性力量缺位、女性占据强势地位的华人家族，李美琳与其身体里的“红色小熊猫”的关系成为电影的线索贯穿了电影始终。

石之予导演保留了动画电影的一贯风格并融入了许多传统元素。影片中有一个画面是李美琳家俯视图全景，在参差不齐的房屋中间，是规规整整的传统木质结构的四合院。李美琳家门口的红熊猫雕像以及摆放都很考究，到处挂满的大红灯笼和色泽鲜美的中国食物也十分精致。同时，电影中也出现了不少象征西方现代化都市的元素，例如四城乐队举办演唱会的罗渣士体育馆和多次作为背景出现的国家电视塔都是多伦多的地标性建筑，而美美走在街边常经过的有轨电车和她学校里适于圆桌教学的教室及摆放成列储物柜的走廊也都具有明显的西方特色。

影片表现人物情绪的画面也相当精致，当李美琳化身的熊猫难过哭泣时，大量的眼泪沿着她的脸颊流下，形成卡通般的流淌的波浪。当角色发现可爱的东西时，动画让他们可爱的眼睛——大大而闪闪发光的球体，反射出闪烁的白光，以表现出人物激动的心情。

为了突出表现母女矛盾，电影在色彩的运用上也是十分的别出心裁，整部电影的色调非常的柔和，充满了少女气息，融合了许多表情符号和动漫贴纸。

影片中的李美琳化身的小熊猫拥有一身红色皮毛，而她在变回人形后也拥有了一头红发。变身前夕，李美琳的梦是由红色的宗祠、月亮、鱼、花蕊和画像等意象组成的一片混沌而又鲜艳的红，红月仪式中，她和新怡也都身着红色汉服。红色不仅象征着少女时期的性冲动与性成熟，更隐喻着青春期的野心和叛逆、躁郁和失控。

此外，影片中的色彩设计也同样依据不同场景为人物与情节服务，例如，李美琳房间的主色调是和母亲衣服相似的绿色，但床头壁纸上的大红色花纹则暗示着她的叛逆正在母亲的控制下恣意生长。

《青春变形记》电影制作人最初对是否将李美琳塑造为一个品行兼优的“全优学生”这件事犹豫不决，因为担心这会延续对亚洲人的刻板印象。制作人希望影片可以在唤起亚洲观众的怀旧情怀的同时避免延续粗俗的刻板印象。编剧希望李明不仅仅是一个古板的、没有感情的“虎妈”，“我试图做的是确保李明形象的多面性。”Julia Cho（Julia Cho）说。

导演石之予精美地构建了一个主人公李美琳和母亲之间代际冲突的传统家庭故事，用生活中一点一滴的细节来填充她们的情感和矛盾，导演石之予也是剧本的合著者，她认为，多年来，年轻女孩一直被教导要控制自己的情绪，因为情绪往往会引起混乱，于是在影片中，石之予采用了熊猫的隐喻，使其随着李美琳的成长而发展变化。她和编剧茱莉亚·赵（Julia Cho）没有选择驱逐内心的“野兽”，而是希望像李美琳这样的青少年能够拥抱他们的“内心熊猫”。茱莉亚·赵（Julia Cho）说“我们生活在这个时代，它要求我们做真实的自我，我们应当真正拥抱自己的每一个部分。”

电影《青春变形记》将复杂的电影主题放在一个美味的盘子上，并以一种故事的形式使其很容易被人接受，家长的传统思想和青春期的矛盾是影片的核心冲突。

在东亚语境下，家庭叙事、集体主义的话语标签在一定意义上驱赶了所谓的个人与自我。影片将着力点放在展现青少年与家长的冲突之上，着重刻画了主人公李美琳试图逃离家庭管控的过程。主人公李美琳在扮演“乖乖女”与“叛逆少女”两个角色之间摇摆不定。但是她没有被母亲强大的教育力量裹挟，而是坚持了自己的所爱，正视自己的缺陷，悦纳自己的情绪，与红色小熊猫融为一体并能协调控制好红色小熊猫的变化。这既展现出了在女儿、少年、亚裔、粉丝等多重复杂身份当中的纠结处境，又展现出了青少年流行文化与传统家长文化之间既相互抵制又难以分割、牵绊依赖的关系。

由于北美疫情严重，因此皮克斯公司的《青春变形记》取消了此前3月11日的上映计划，改为直接登陆迪士尼的流媒体平台（Disney+）。迪士尼的这一举动遭到了皮克斯员工的抱怨。据外媒报道，很多皮克斯的员工对迪士尼此举感到失望，并表示直接登陆流媒体“是沉重的打击”。不过，也有皮克斯的员工对此感到可以理解。此外，迪士尼公司取消了《青春变形记》原定于3月10日在俄罗斯上映的计划。

电影《青春变形记》在全球媒体上获得了不错的评价。截止2023年11月15日，《青春变形记》在metacritic的487个评价中获得6.2分，IMDb14.3万个评价中7.0，豆瓣325872个评价8.2分，烂番茄287个评价中获得95%的新鲜度，5000+个评价中获得68%爆米花指数。

电影《青春变形记》与众不同的地方在于它完美地编织了一个成年故事，让观众通过主人公李美琳的视角对这个世界有了更多层面的了解，此外，该电影对于友情的探讨和将中国民间传说与迪士尼相融合的举措是非常让人惊叹的。这部电影的有趣、可爱与欢乐让所有年龄层次的人都能够很好的感受到。

电影凭借讲述熟悉的成长故事和幽默的故事情节而获得了许多评论家的赞誉。影评人泰莎·史密斯（Tessa Smith）在推特上表示，作为一名母亲，结局让她感动得泪流满面。“我将我自己的经历与《青春变形记》联系在一起，我理解了梅，但我也理解了明。”评论家凯文·李（Kevin Lee）说：“李美琳让我想起了我自己，以及13岁的我对妈妈来说是多么难缠和麻烦。”

影评人贝雅夫评论道：“我们已经很少再看到一部令大朋友和小朋友都感到新奇有趣的动画片了。《青春变形记》具有鲜明的现实主义特点。影片中，我们看到了家长和孩子的对抗，也看到了影片对冲突之社会根源的理解。”

面对《青春变形记》的成功，美国电影网站负责人肖恩·欧康奈尔在推特发表评论，称该片“只是拍给多伦多的亚裔观众看”，“它的受众面很窄，我自己就毫无共鸣。”