山水纹是一种常见的瓷器装饰纹样，其主要特征是以山水画面为主题。这些画面通常描绘的是山水乡居、田园风光、庭院小景以及楼台亭阁等场景。在艺术表现手法上，早期的作品更倾向于写意风格，而到了明朝之后，则更加注重对现实景象的细致刻画。

山水纹最早出现在宋代，当时的磁州窑、景德镇窑、龙泉窑等地的瓷器绘画中都有所体现，不过大多只是作为人物或动物形象的背景。直到元代龙泉窑的一件刻花山水纹花口碗中，山水纹才首次成为主体纹饰。到了明代，特别是晚期，山水纹在瓷器上的运用变得更加普遍，且带有浓厚的文人画风格。清代康熙，青花山水画达到了高峰，受到浙派山水画的影响，采用了南宋院体的“斧劈皴”技法，使得山石呈现出片状的效果，并通过黑色的变化展现出丰富的层次感。这一时期的代表作有现藏于北京故宫博物院的康熙青花山水纹棒槌瓶。雍正时期，山水画受到了当时流行的艺术潮流——四王画风的影响，转而使用了“披麻皴”技法，风格发生了显著的变化。雍正和乾隆两朝的御窑瓷器上的山水纹绘制得极为精细，常常模仿历代名家的笔触，其中不乏精品之作，如北京故宫博物院收藏的雍正珐琅彩山水纹碗。