《悼念公主的帕凡舞曲》（法语：Pavane pour une infante défunte）是法国著名作曲家莫里斯·拉威尔于1899年创作的钢琴独奏曲，当时他在巴黎音乐学院从师于加布里埃尔·福雷学习作曲。该曲演奏时间通常在6-7分钟。1910年，拉威尔发表了该曲的管弦乐版本，配置包括两支长笛、一支单簧管、两支B♭调的克拉里网、两支巴松、两支法号、竖琴和弦乐。

《悼念公主的帕凡舞曲》是莫里斯·拉威尔在巴黎音乐学院师从加布里埃尔·福莱时期的作品。这首曲子并不是为了向历史上的任何特定公主致敬，而是表达了拉威尔对西班牙风俗和情感的怀旧热情，这与他的许多同时代人（尤其是阿希尔-克劳德·德彪西和阿尔本斯）分享，也在他的其他作品中表现出来，比如《西班牙狂想曲》和《波莱罗》。

拉威尔将这首帕凡舞献给了他的赞助人波利尼亚克公主，并可能在几个场合在公主的家中演奏了这部作品。它于1900年首次由尤金·德梅茨出版，但直到西班牙钢琴家里卡多·维涅斯于1902年4月5日首演后才引起了人们的注意。这部作品很快就变得非常受欢迎，尽管拉威尔认为它在形式上“贫乏”，并且受到埃玛努尔·夏布里埃的音乐影响。

据其传记作者本杰明·伊夫里，拉威尔想将作品演奏得非常缓慢——比现今几乎所有诠释都慢。批评者埃米尔·维耶尔莫抱怨说拉威尔演奏这首作品时“不可言喻的慢”。然而，作曲家并不为彻夜不休的批评所动。听过查尔斯·乌尔蒙的演奏后，拉威尔提醒他，曲子叫“悼念公主的帕凡舞曲”，不是“献给公主的要死的帕凡舞曲”。当作曲兼指挥家马诺亚·莱德-泰代斯科问到怎样理解曲名“悼念公主的帕凡舞曲”，拉威尔轻轻一笑，答道：“你以为？标题和内容没有一点关系，我只是喜欢这几个词，恰好放在这。就是这样。”

1910年，拉威尔发表了他的管弦乐版本的《悼念公主的帕凡舞曲》，他将主旋律交给了法国号，并指定了一种非通用的乐器：乐谱要求“两支G调手号”。管弦乐谱于1910年出版。首演于1911年2月27日在英格兰曼彻斯特，由亨利·伍德爵士指挥。评论家塞缪尔·兰福德在评论音乐会时称这部作品“非常美丽”，并补充说：“这部作品几乎不代表作曲家，他通常的表现媒介是编织在快速乐句中的难以捉摸的和声。在帕凡舞中，我们得到了正常的，几乎是古老的和声，柔和的表达，以及一种略显遥远的旋律之美。”

除了古典曲目中的众多录音演出外，《悼念公主的帕凡舞曲》在流行音乐中也有重要的存在。特别是，歌曲《灯光微弱》就是由此改编而来。最近，帕凡舞曲以其法语和英语形式的标题出现在数十张流行专辑中。

它由大卫·赫南多·维托雷斯和莫里莫托于2015年在浪漫主义博物馆（马德里）演奏，改编为萨克斯和钢琴。 它被佩德罗·阿斯纳收录在他的同名专辑（1982年）中，他在其中使用了合成器而不是原声乐器。一些不寻常的演绎包括威廉·奥比特在《现代风格中的作品》（2000年）中的另一种电子版本，伊佐·田（1979年）和全女性合成器四重奏Hello, Wendy（2014年）。埃德加·迈耶在他的CD《Work in Progress》（1990年）中为双贝斯和钢琴录制了一版，吉米·厄尔（1995年）为独奏贝斯吉他录制了一版，阿里·艾曼在他的EP《序曲》（2014年）中进行了极简主义/电子改编，海莉·韦斯特纳在她的专辑《Pure》（2004年）中演唱了一版名为“永不说再见”的改编版本。埃乌米尔·德达托在他的第二张专辑中也对其进行了翻唱。

《悼念公主的帕凡舞曲》的第一张留声机录音是1921年在巴黎制作的。后来的一次录音是1932年在巴黎制作的，有时被认为是由作曲家指挥，但实际上是由佩德罗·德·弗雷塔斯·布兰科指挥，拉威尔在排练和录音现场出席。

拉威尔自己在1922年制作了一张钢琴卷帘录音。 （他的表演大约长达五分四十秒）

截至2020年，它在经过25年的Classic FM名人堂中排名第230。