飞天是1982年运用飞天素材风格原理创造了的
民俗音乐合奏作品《飞天》，由中国著名作曲家徐景新和陈大伟所作。
飞天原是敦煌石富壁画中婀娜多姿、生动形象的佛教奏乐之神，象征着自由快乐、幸福悠远。1982年，徐景新和陈大伟参观
莫高窟时受启发，创作了乐曲《飞天》。该曲以飞天婆娑起舞的艺术形象为主题，融合了清风微扬、祥云缭绕的意境。曲式为复三部结构，通过引子、展开和动力性再现三个部分，生动地描绘了飞天的舞姿和众神的欢聚场景，以及飞天向天际飘去的场景，最后以
云锣的声音和透明的泛音渐渐结束。该曲曾在全国第三届音乐作品（民族器乐）评奖中获
二等奖。
民俗音乐合奏《飞天》，由
徐景新、
陈大伟作曲，乐曲描绘了飞天婆娑起舞的美好艺术形象，给人以美丽而悠远的暇想。
飞天是佛教中的奏乐之神，又名“香音神”，是象征自由快乐的天神。在
莫高窟壁画中，有许多婀娜多姿、形态生动的飞天，以其独特优美的艺术形象著称于世。1982年，徐景新、陈大伟参观了敦煌石窟后，为飞天的美好艺术形象所感染，写下此曲。1984年，此曲在全国第三届音乐作品（民族器乐）评奖中获
二等奖，1986年又获1984-1986年首届
上海市文学艺术奖。
乐曲以奇幻的音响开始，仿佛描述飞天离壁而出，将人们带进仙气萦绕的云天境界。随着乐曲的发展，刻画飞天的优美舞姿，气氛渐趋热闹，及后威猛勇武的力士神加入舞蹈行列，将乐曲推向高潮。在热情奔放、粗犷矫健的舞姿后，宽广的音乐主题呈现出金石齐名的天国殿堂，飞天和各种神异往来于高阁
重楼间，如无阻隔。乐曲尾声渐趋安静，仿佛纵情歌舞的神灵们逐渐飘回壁画中去。石窟恢复神游前的宁静、神秘……
乐曲为复三部结构。引子以
云锣、
碰铃、笙、
扬琴、筝和四五度叠置的弦乐等构筑成神秘缥缈的音响背景，具有清风微拂、祥云缭绕般的意境。突然，透出了
口笛明亮辽阔的旋律，仿佛是飞天穿过层层瑞霭祥云奏乐飘逸而来。
第二大段是展开性的段落，可分两部分：第一部分为单三部结构，第一主题描绘飞天的舞姿由文静优美转入活泼兴奋；第二部分先由
古筝奏出强有力的第二主题，随后不断变化反复，进入高潮，描绘各路神仙汇集而来，尽兴而舞。接着由笙主奏出一段安详肃穆的音乐。木鱼叩击。钟声回荡，犹如众神在香雾缭绕的佛殿内诵经的场面。
第三大段是动力性再现，钟鼓齐鸣，气势磅礴，仿佛是彩云飞腾，飘带飞展。尾声又回到安静神秘的引子意境中，描绘飞天与众神欢舞后，向天际渐渐飞去。最后，音乐余音袅袅地结束在
云锣的叮当声和弦乐透明的泛音中。