《丁丁与阿尔法艺术》是比利时漫画家埃尔热的《丁丁历险记》系列的第二十四卷，也是最后一卷未完成的作品。这部手稿在埃尔热去世后于1986年出版。故事围绕布鲁塞尔的现代艺术界展开，丁丁发现了一个艺术伪造的阴谋。尽管未完成，这部作品仍然展现了埃尔热对现代艺术的迷恋和对社会问题的深刻洞察。

埃尔热，原名乔治·雷米，1907年5月22日出生在布鲁塞尔。十八岁时埃尔热高中毕业加入《二十世纪日报》。与此同时，他在《童子军》杂志上发表了自己第一部系列作品《冒失鬼巡逻队长托托》，主人公是一个极爱冒险的侦察员，也是丁丁的原型。后来将托托的身份改成记者，并将名字改成了丁丁（TinTin）。为了让读者能对这个人物留下深刻的印象，他给丁丁头上加上了一撮永远上翘的黄头发，并给了一条机灵、可爱的狗。这条狗的名字是她恋人的名字：米卢（Miro）。在后来的英文版里，这条狗改名为“白雪”。也是从《蓝莲花》开始，埃尔热在自己的绘画中结合了中国的白描技法。树立了自己的风格。更重要的是，《蓝莲花》使埃尔热彻底破除了西方人对其他文明的偏见，开始以一颗平等开放的心态来描绘其他文明，并在今后的创作中将自由、解放和平等作为不变的主题。1929年到1983年，这54年，是丁丁不断进行冒险的54年，也是丁丁漫画从人物形象到艺术成就，到思想内涵，成长发展的54年。1983年3月3日，埃尔热因贫血症去世，丁丁正在进行的在现在艺术世界的探险被迫终止。

丁丁和哈达克船长接到歌剧演唱家比安卡·卡斯塔菲奥雷的电话，她告诉他们她开始追随一位新的精神领袖恩达丁·阿卡斯，并打算留在他在伊斯基亚的别墅。哈达克进入布鲁塞尔的福卡特画廊，在那里，牙买加前卫艺术家拉莫·纳什说服他购买了他的“阿尔法艺术”作品之一，一个透明的字母“H”。画廊的老板亨利·福卡特安排与丁丁见面，但在前往见面的途中遇到车祸身亡。丁丁开始调查，发现福卡特的死是谋杀。丁丁和哈达克参加了阿卡斯的一次讲座，在那里，丁丁认出了阿卡斯的声音，但不确定原因。进一步调查后，他得出结论，阿卡斯通过福卡特助手马丁·范德赞德佩戴的一枚吊坠中隐藏的微型发射器监听福卡特。丁丁很快面临一系列旨在杀死他的袭击，但他幸存了下来。

为了进一步调查，丁丁决定去阿卡斯的别墅。到达伊斯基亚后，丁丁和哈达克收到死亡威胁，警告他们离开。当卡斯塔菲奥听说他们在岛上时，她欢迎他们来到阿卡斯的别墅，并告诉他们阿卡斯本人在罗马。在别墅里，他们遇到了一些熟人，包括腐败的工业家W·R·吉本斯、R·W·特里克勒、本·卡利什·埃扎布、路易吉·兰达佐和拉莫·纳什。丁丁和哈达克在卡斯塔菲奥的坚持下在别墅过夜。在夜间，丁丁目睹人们将画布装进货车，探索别墅时发现了一个充满著名艺术家伪造画作的房间。他被阿卡斯发现，后者告诉他，他利用纳什的“阿尔法艺术”作为他的犯罪伪造业务的幌子。阿卡斯宣布他打算通过让凯撒·巴达奇尼将丁丁涂上液态聚并作为艺术品出售来杀死丁丁。

在1976年《丁丁与皮卡罗斯》出版几个月后，埃尔热告诉记者努玛·萨杜尔，他正在考虑将下一部《丁丁历险记》设定在一个机场候机室。这个想法被放弃了，1978年，他决定将故事设定在现代艺术世界。在他晚年，埃尔热对这个主题越来越感兴趣，并决定将他对前卫艺术的热爱融入新故事中。作为布鲁塞尔艺术画廊和展览的常客，他能够直接利用自己在艺术界的经历来创作故事。考虑到他的年龄和每部作品创作所需的时间，英国文学评论家迈克尔·法尔认为，埃尔热很可能知道这将是他在系列中的最后一部作品。

埃尔热最初将这部新作品命名为《丁丁与伪造者》，后来将这个工作标题改为《丁丁与阿尔法艺术》。故事的主要反派恩达丁·阿卡斯是基于一位名叫费尔南·勒格罗的真实艺术伪造者，埃尔热通过阅读一部关于他的传记了解到他。阿卡斯角色也受到了他在1982年12月的《巴黎竞赛》上读到的一篇关于印度古鲁拉吉尼什的文章的影响。在埃尔热的笔记中，他包括了一个想法，即揭示阿卡斯是丁丁的宿敌拉斯塔波普洛斯的伪装，法尔认为如果埃尔热完成了这个故事，这个情节转折将会被揭示。相反，哈里·汤普森认为，埃尔热在1980年已经将拉斯塔波普洛斯从故事中删除。埃尔热的笔记显示，他考虑了艺术家角色的各种不同名称，包括拉蒙·哈什和拉莫·纳什，最终决定使用拉莫·纳什。同样，他最初在纳什是画家还是雕塑家之间进行了辩论，最终决定选择后者。

在他去世前三个月，埃尔热表示“不幸的是，我不能多说这部即将出版的丁丁历险记，因为虽然我在三年前开始了它，但我没有太多时间来完成它，也不知道它会怎么样。我大致知道我要去哪里……我正在继续我的研究，我真的不知道这个故事会带我去哪里”。

埃尔热的主要助手鲍勃·德·穆尔在埃尔热去世后表现出了完成这本书的兴趣。然而，埃尔热的遗孀芬妮·弗拉明克最初同意了这个提议，但后来改变了主意，称她的已故丈夫不希望其他人继续创作《丁丁历险记》。最终，芬妮决定埃尔热的未完成草图可以以书籍形式出版。为此，这些草图由一组专家编辑，包括贝努瓦·皮特斯、米歇尔·巴罗和让-曼努埃尔·杜维维尔，选择了四十四幅进行出版。这本书于1986年10月8日由卡斯特曼出版，尽管封面价格高昂，但它证明是畅销书。1990年出版了英文版翻译。

对这部作品的评价褒贬不一。迈克尔·法尔认为，《丁丁与阿尔法艺术》“在其大量的自我反思中，表现出一种渴望被认真对待的愿望，显示出其作者对当代艺术中高度概念性问题的了解，同时也表现出一种嘲讽从未将他视为高雅的权威，揭露其做作、欺诈的愿望”。文学评论家汤姆·麦卡锡认为，这本书的早期场景“几乎采用了柏拉图式的对话形式，戏剧化地讨论艺术本身”，尽管在书的后期，埃尔热转向揭示“艺术的更深层和更本质的柏拉图真理：它是假的，它的整个货币是虚假的”。讨论书中的最后一幕，他认为它“读起来像一部血腥电影：最终不是丁丁的，而是埃尔热的”。

其他艺术家创作了一些关于这个故事的模仿版本，提供了他们自己的结局。1987年，一位使用化名拉莫·纳什的艺术家完成了一个版本。在1990年代，加拿大艺术家伊夫·罗迪尔制作了几个版本。在1990年代，另一位名为雷格里克的个人制作了另一个版本。

为了纪念埃尔热的遗产，昂古莱姆国际漫画节颁发的奖项被命名为阿尔法艺术奖，之前是以阿兰·圣奥甘的角色阿尔弗雷德命名的。