乔治·德·拉图尔（Georges de La Tour，1593年3月19日-1652年1月30日），法国巴洛克时代画家，以绘画烛光作为光源的晚景闻名，题材主要为宗教画和风俗画。他出生于法国洛林，自1616年开始画家生涯，1639年应召前往巴黎为路易十三担任王室画师。拉图尔的作品特点是对珠光效果的表现，作品含蓄、静谧，带着一股神秘感。代表作有《油灯前的抹大拉·马丽亚》《牌场作弊》《木匠圣约瑟》等。拉图尔在世期间可谓名利双收，但死后却默默无闻，直到20世纪末30年代，才重新肯定了他在艺术上的成就。1652年1月30日在吕内维尔附近去世。

乔治·德·拉图尔是一名法国画家，出生于洛林地方的维库·西塞尤一个面包工人的家庭，1616年开始了画家的生涯。1617年拉图尔娶了戴安娜为妻，1630年移居。他的作品很快引起人们的注意，不仅被洛林公爵高价收藏，而且还深受路易十三的赏识。拉图尔是一个非常神秘的画家，在世时名利双收，但是拉图尔在去世后，由于艺术情境的变化，他的名字也很快被人遗忘，他的一些作品曾被人们误认为是勒南兄弟或D.委拉斯贵支、F.de苏尔瓦兰等人的手笔，直到20世纪末30年代，由于尼科尔和H.沃斯的努力才恢复了历史本来的面目，重新肯定了他在艺术上的成就。

拉图尔生活在战乱的年代，故乡饱受战争摧残，因此生平鲜为人知。他的作品含蓄、静谧、无论是探讨生死或是宗教画的主题，都带着一股神秘感。然而在那个世纪中叶，巴黎的艺术鉴赏品味发生了变化。凡尔赛式的宫廷风格开始吃香，拉图尔生动的古典含蓄风格不再时髦，因而逐渐被人们遗忘。一直到20世纪，才有人又提起他。

参考资料

拉图尔的一些作品长期被认为出自勒南兄弟、D.委拉斯贵支、de苏瓦尔兰之手，20世纪30年代在尼科尔和H.沃斯的努力下才恢复历史本来面目。他画世俗题材，也画宗教题材，都富有日常生活特色，即使圣经传说中的人物，描绘得也像当地农民，形象质朴，端庄自然，绝无宗教神秘气氛。

拉图尔一生的作品都在描绘神秘的明暗，画面出现烛光、油灯或者不可知的发光光源，对象的受光部位明亮，背景深褐，明暗对比强烈，流露出一股神秘动人的气氛。画面构图严谨，具有雕刻般的充实感；他对画中人物的内心世界细腻表达，体现了他敏锐的观察力。在控制色彩明度上，他成熟运用燃烧着蜡烛的夜光表现，以极端写实手法描绘光与影的变化；他风格独特，整个画面给人以深刻的感觉。令人想起15世纪的艺术（卡拉瓦乔对他在光的处理法有决定性影响）。

妻子：Diane Le Nerf

拉图尔长期被人遗忘，他的一些作品曾被人们误认为是勒南兄弟或委拉斯贵支等人的手笔，直到20世纪末30年代，由于尼科尔和沃斯的努力才恢复了历史本来的面目。今天，人们普遍认为他是一位非常有特色、有才气的画家。他画世俗题材也画宗教题材，在这些画中无论是人物还是周围的环境都极其朴素、真实，富有日常生活的特色。他的宗教题材没有宗教神秘气氛，笔下的圣母和其他一些圣经传说中的人物却像是当地的农民,形象质朴,有一种端庄自然的感觉感觉他尤其喜欢画夜间的场面，对烛光有特殊嗜爱，人物在烛光下忽隐忽现，光线的变幻十分精到细致。现代也有人认为他对立体派艺术颇有影响，理由是他的画有一种宁静的几何图形的美。

拉图尔是17世纪美术史上一位擅长描绘光线与阴影的大师。在艺术史的长河中，他是一位非常神秘的画家。他在世期间可谓名利双收，但死后却默默无闻。他的作品含蓄、静谧、无论是探讨生死或是宗教画的主题，都带着一股神秘感。他喜欢表现烛光，那种朴实无华、集中凝练、简洁概括的形式在当时人们概念的“古典绘画”中极其少见。具有代表性的作品有：《油灯前的抹大拉.马丽亚》《牌场作弊》《木匠圣约瑟》《弹四弦琴的人》《算命者》《圣约瑟芬之梦》等。