《傲慢与偏见》（Pride \u0026 Prejudice）是2005年由乔·怀特执导，黛博拉·莫盖茨、艾玛·汤普森编剧，凯拉·奈特利、马修·麦克费登、唐纳德·萨瑟兰等联合主演的爱情电影。该片改编自英国作家简·奥斯汀（Jane Austen）1813年发表的经典同名小说。由美国环球影业、焦点电影公司等联合制作，美国焦点电影公司、法国映欧嘉纳影业及法国Mars Films等联合发行。影片于2005年9月16日在英国上映。

电影《傲慢与偏见》以19世纪英国乡村为背景，描绘了班纳特五姐妹的生活，尤其着重刻画了次女伊丽莎白·班纳特与贵族青年达西的情感历程。初始伊丽莎白因达西的傲慢态度反感他，而达西则因班纳特家的社会地位较低而有所轻视。然而，经过一系列误会解除、内心转变以及对彼此性格深入了解的过程，他们克服了最初的偏见，最终相爱并喜结良缘。

截至2024年4月，《傲慢与偏见》全球票房共计1亿2162万美元。该片在国际电影节及各类电影奖项评选中表现出色，总计荣获13个奖项，并被提名多达59次，其中包括在第78届奥斯卡金像奖上收获了四个重要提名，分别是奥斯卡最佳女主角奖、奥斯卡最佳艺术指导奖、奥斯卡最佳服装设计奖以及最佳原创配乐。此外，该片还在第63届金球奖、第59届英国电影学院奖以及第19届欧洲电影奖等多个知名颁奖典礼上获得了多项提名与认可。

伊丽莎白·班纳特（凯拉·奈特莉饰）和姐姐珍·班纳特（罗莎曼德·派克饰）、妹妹玛丽·班纳特（妲露拉·莱莉饰）、凯蒂·班纳特（凯瑞·穆丽根饰）以及丽迪亚·班纳特（吉娜·马隆　饰）这五位美丽的姐妹来自一个中产阶级家庭。她们的母亲班纳特太太（布兰达·布莱斯饰）热衷于为女儿们觅得佳婿。机会来临，一位富有的单身汉租下了邻近庄园，携同他的名流朋友们一同前来度假。随着这位单身贵族达西（马修·麦克菲迪恩饰演）及其密友格莱的出现，班纳特家的女儿们的生活开始焕发新的活力。格莱阳光积极，而达西则家境优越，两人在与班纳特家五姐妹相识后，一段围绕着傲慢与偏见的情感纠葛就此上演。在这个过程中，二女儿伊丽莎白虽然时常抗拒婚姻，但命运却将她卷入了一场意想不到的爱情故事。

伊丽莎白是五个姐妹中的佼佼者，她不仅勤奋好学，而且在大学毕业前从没有考虑过谈婚论嫁。然而，当她邂逅风度翩翩的格莱和富有的达西后，她的判断力面临考验。达西在短暂和伊丽莎白交往后便深深爱上了她，并跨越了阶层和财富的界限，向她求婚。然而，因伊丽莎白对达西怀有的误解和偏见，求婚遭到拒绝。伊丽莎白的反感源于达西所表现出来的傲慢态度，这种傲慢源自其优越的社会地位，达西与伊丽莎白之间就不可能有共同的思想和感情，进而影响到理想婚姻的可能性。随着时间推移，伊丽莎白逐渐察觉并亲身见证了达西在性格和行为上的显著转变，尤其是他先前那股高傲自负的态度已荡然无存。随着伊丽莎白对达西误解与偏见的消除，两人关系得到升华，最终成就了一段美好的姻缘。与此同时，她的姐妹们也都各自找到了属于自己的幸福生活。

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制片人蒂姆·毕文和埃里克·费尔纳选定乔·赖特执导《傲慢与偏见》的原因在于，怀特之前执导的多部电视剧作品，如《CharlesII：The Power \u0026 the Passion》展现出深刻的艺术造诣和对历史题材的精准把握，给二人留下深刻印象。在与怀特交流后，他们一致认为怀特对影片的构思和诠释理念契合原著精神。鉴于《傲慢与偏见》在全球范围内享有极高的文学声誉，制片方决定遵循简·奥斯汀的原始意图进行拍摄，而非对其进行颠覆性的再创作。乔·怀特因其对《Charles II：The Power \u0026 the Passion》的出色导演工作获得了英国电影电视艺术学院电视奖。尽管起初他对《傲慢与偏见》持一定的预设观念，但在阅读改编后的剧本并深入研读原著后，怀特被奥斯汀犀利的社会洞察力和对当时特定阶层的细腻描绘所打动，认为她是英国现实主义文学的先驱。他决定采用现代手法解读这一经典，同时避免破坏其原有韵味。

怀特表示，他期待以一种前所未有的方式来叙述这个故事，将其视为一部反映英国社会现实的作品，而非流于表面的理想化叙事。他力求真实且质朴地展现剧中人物，特别是莉齐、达西和莉迪亚等年轻角色之间纯真的感情纠葛，旨在触动现代观众内心深处的共鸣。

在制作新版《傲慢与偏见》电影的过程中，制片人蒂姆·毕文和埃里克·费尔纳指出，尽管过往的多个改编版本深入人心，特别是在1940年的电影版中突出了爱情喜剧元素，但他们认为是时候在影院大银幕上重新演绎这部经典作品，以崭新的视角呈现简·奥斯汀笔下莉齐和达西的故事。制片人保罗·韦伯斯特强调，《傲慢与偏见》作为众多爱情喜剧的灵感来源，65年来尚未有一部电影能够完整展现原著的精神风貌，因此，他们希望通过这部电影打破常规，创造一个不同于既有电视剧版的新鲜体验。

编剧黛博拉·莫高琪在改编剧本时，着重刻画了莉齐面对的生活困境，尤其是经济压力下的婚姻抉择——班内特家的女儿若未能觅得良婿，则将面临生活困顿。为了确保现代观众能理解和关心角色的命运，莫高琪揭示了莉齐所承受的秘密负担，包括父亲的冷漠、妹妹莉迪亚的私奔、好友夏洛特出于生存考量的不幸婚姻以及姐姐因爱情而遭受的折磨。她坚持认为真正的喜剧源于生活的苦涩，并将故事中的情感冲突巧妙地与现代观众产生共鸣。

在对话处理上，莫高琪尊重并保持了简·奥斯汀原作中对白的精髓，尽可能保留那些深受读者喜爱的经典台词，只进行了适度的调整以适应电影叙事节奏。导演怀特则在再现奥斯汀人物互动的基础上，让班内特家族的对话场景显得更为生动和自然，反映了一大家子热闹纷繁的家庭氛围。

莫高琪进一步提到，奥斯汀虽聚焦于相对封闭的社会圈子，但这恰恰成就了其作品的独特魅力，通过细致入微地描绘中产阶级家庭生活，捕捉到了人性的真实和社会规则的微妙之处。基于自身经历和对大家庭情感关系的理解，莫高琪致力于在剧本中重现奥斯汀笔下姐妹间丰富多元的情感交织，以增强故事的现实性和观赏性。

在执导新版《傲慢与偏见》时，导演乔·怀特强调了对原著角色还原的重要性。他在比较1940年版本时指出，当时的主演年龄偏大，减弱了初恋情感的真实性。在挑选扮演伊丽莎白·班纳特（莉齐）的演员时，怀特起初并未考虑凯拉·奈特莉，因为他期望找到一个不仅美貌出众，而且机智、独特且不易相处的女演员来体现莉齐的复杂性格。然而，凯拉·奈特利在面试过程中展现出的活泼思维、幽默感以及全情投入的工作态度，使怀特确信她正是理想人选。

对于男主角菲茨威廉·达西的角色，怀特表示他刻意避免受先前影视版本的影响，最终选择了马修·麦克菲迪恩，看重的是其能够在29岁的年纪恰如其分地表现出达西的复杂性，并且不惧初期角色可能会引起观众反感的一面，以便随着剧情发展逐渐展现达西的魅力。

对于班内特先生这一角色，乔·赖特特别邀请到了资深演员唐纳德·萨瑟兰，他对萨瑟兰在多部作品中的表现印象深刻，尤其赞赏他在《冷山》中的柔和演技，认为这恰好符合班内特先生温和而忧虑的形象。

片中最小的女儿莉迪亚·班内特由美国女演员吉娜·马隆诠释，她深入理解了角色作为一个渴求爱情和社会活动的15岁少女的心态，以及当时社会环境下婚姻对于女性命运的重要性，莉迪亚不顾现实风险追求浪漫爱情的决定在片中尤为引人注目。

最后，扮演达西姨妈凯瑟琳·德波夫人的则是实力派演员朱迪·丹奇。尽管拍摄初期面临挑战，但她专业的素养和亲切的态度使得她在餐桌边的重要场景中成功塑造了一个鲜活的德波夫人形象，给剧组带来了深刻的印象。

制片团队决定全片在英国实地取景拍摄，并规划在11周内完成所有场景制作。制片人韦伯斯特指出，对于此类大规模制作的电影，全程在外景地实景拍摄实属罕见，此举源于导演乔·赖特力求营造逼真环境，以便演员能够沉浸其中并真切感知角色生活氛围。实际操作中，这一策略成效显著，演员们在拍摄间隙不再回到拖车休息，而是如同生活在角色所在的环境中，例如进入片中的卧室。

导演乔·怀特在执导过程中打破常规，他表示，传统古装片制作往往过于依赖于同时代的绘画作品作为视觉参考，但画作中的静态与正式无法再现生活的真实感。他认为展现时代细节不应仅限于宏大场景，而应关注微观层面，如餐桌上的面包、花瓶内的花朵等日常物件。怀特借鉴了简·奥斯汀的文字描述，通过大量运用特写镜头来塑造鲜活的人物形象。他还刻意减少马车出行的镜头，因为无论是古代马车还是现代汽车的进出画面，在电影中若处理不当都可能显得平淡无趣。在制作《傲慢与偏见》的过程中，怀特审慎挑选和创新应用古装片固有的元素，敢于挑战陈规，确保电影更聚焦于对既有叙事模式的深度思考与独特诠释。

在《傲慢与偏见》电影拍摄进程中，凯拉·奈特莉着手为下一部作品《多米诺》的角色做准备，为此她特意剪短了自己的头发。而在《傲慢与偏见》接近尾声的拍摄阶段，由于身体肌肉线条愈发明显，奈特利不得不借助假发及穿着长袖服装来符合角色要求，以保持剧中所需的形象特征。影片《傲慢与偏见》的美术指导重任由莎拉·格林伍德女士担任，而服装设计则交由业界知名设计师杰奎琳·杜兰操刀，后者曾参与《维拉·德雷克》一片的服装设计工作。尽管电影改编自简·奥斯汀于1813年出版的经典小说，但原著小说其实早在1797年即以《第一印象》为题完成了初稿。为了忠实呈现那个时代的风貌，制作团队决定回归更为早期的时尚潮流，特别是在女性服装的设计上，选择了一种腰线较低且更加优雅迷人的风格，以此呼应故事最初创作时期的审美特点。

在电影开端，观众看到伊丽莎白·班纳特阅读的书籍标题为“第一印象”，此书名实际上对应了《傲慢与偏见》这部作品最初的命名。

影片中有一段原本计划较为简单的宾格莱向简求婚的戏份，但由于演员西蒙·伍兹在此场景中的卓越表演，导演决定扩展这一情节，使其成为了一个更为丰富的片段。

饰演达西先生的演员马修·麦克菲迪恩视力状况不佳，在拍摄一场雾气弥漫的清晨场景时，导演乔·赖特采取了特殊措施：他站在摄像机后方摇动红旗，以此引导视力受限的麦克费登找准面向镜头的位置。

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在电影《傲慢与偏见》中，尽管19世纪英国社会普遍存在着男尊女卑的观念，但主角伊丽莎白·班纳特作为故事的核心人物，通过一系列行动展示了女性对于自主选择幸福的坚定立场。面对母亲急于为女儿们寻找合适婚配对象的压力，伊丽莎白并未屈从于传统的婚姻安排。她先是断然拒绝了表兄柯林斯基于财产继承和社会地位考量的求婚，随后也在初次误解达西人格的情况下坚决回绝了他的求婚。

夏洛特·卢卡斯的选择同样体现了对个人幸福的独特追求，她理智地选择了与柯林斯结婚以获得生活保障，同时巧妙地保持了自己的独立空间与精神自由。而妹妹莉迪亚不顾社会规范与韦翰私奔，虽行为鲁莽但也反映了当时女性试图突破束缚，按照个人意愿追求生活的愿望。

伊丽莎白的两次拒婚更是彰显了对男女平等和真爱的坚守。她拒绝柯林斯并非因其身份地位，而是因为他的性格品质与自己格格不入。对于达西的第一次求婚，伊丽莎白不满于达西的傲慢态度及对其家族背景的贬低，同时也被韦翰的谎言误导，误以为达西道德败坏。当真相揭示后，伊丽莎白对达西的理解加深，并在达西展现出真诚悔过与高尚品质后接受了求婚。这一过程凸显了伊丽莎白在婚姻抉择中重视感情契合度、人格尊重和平等对话，而非单纯依赖男方的财富或社会地位。

电影通过展示四组迥异的婚姻，彰显了理想婚姻的关键要素。其中，以爱情为基石、财富为依托、理智为引导和家庭社会责任的担当是构建理想婚姻不可或缺的特点。

主角伊丽莎白坚持婚姻应以深厚的爱情和相互尊重为基础，拒绝了柯林斯牧师和达西的初次求婚，因为她追求的是真挚的爱情。相比之下，莉迪亚与韦翰因一时情欲私奔，缺乏稳固的感情基础，导致婚姻不幸；夏洛特与柯林斯的结合则纯粹建立在物质安全感之上，缺少情感纽带，婚姻显得枯燥无味。

在19世纪的英国社会背景下，财富是衡量婚姻稳定程度的重要因素。影片中的理想婚姻并非排斥物质保障，相反，吉英与彬格莱、伊丽莎白与达西这两对夫妇都拥有坚实的经济基础。吉英与彬格莱克服重重难关，不仅收获真爱，也确保了婚后生活的安稳，而达西的财富更是显赫，伊丽莎白对其庄园的奢华赞叹不已。

理智在婚姻中的作用不可忽视。莉迪亚与韦翰的草率结合是对理智的摒弃，险些酿成家庭名誉危机。而吉英与彬格莱的爱情则理智而成熟，他们在确认彼此心意后才决定走到一起，理智成为他们冲破世俗束缚走向幸福的关键。

理想的婚姻不仅要满足个体情感需求，更要承担起家庭和社会的责任。莉迪亚的私奔事件警示人们不负责任的婚姻行为会对整个家庭造成深远影响。班纳特家努力挽回局面，最终在达西的帮助下促成合法婚姻，体现了婚姻不仅仅是个人事务，更关乎家庭荣誉和社会规范。

影片通过对角色的深度刻画和对照，鲜明地区分出两类人物：一类是以韦翰和柯林斯为代表的道德低下者，另一类是以伊丽莎白为首的品行端正者。影片有力地讽刺和批判了诸如自私自利、虚伪、势利、傲慢等负面品性，并颂扬了真诚、仁慈、宽容、谦逊等美德。影片批判了不道德行为，宣扬了正面品质。

韦翰以其编织谎言、唯利是图的形象揭露自私自利与自欺欺人的恶习。他试图利用虚构的故事贬低达西，以获取伊丽莎白的好感。实际却是个逃避责任、挥霍无度之人，甚至意图诱骗他人财产，如企图拐带达西妹妹并侵占其遗产。其自私自利在逼迫莉迪亚私奔后的种种行径中暴露无遗。柯林斯作为愚昧与过分自信的象征，他在求婚遭拒后仍坚信伊丽莎白只是羞涩，表现出无知与自负的性格特点。达西起初以傲慢形象出现，对待他人态度冷漠，求婚方式也体现出优越感。然而，随着剧情发展，这一特质逐渐转变。

伊丽莎白是自尊、自重、自爱的典范，无论是在达西傲慢之时予以反击，还是拒绝母亲安排与柯林斯的联姻，都展现出她对平等尊重婚姻的坚守。她始终坚持找寻互相尊重、真爱为基础的伴侣。吉英是仁慈之典范，她以善良之心包容所有人和事，包括对待莉迪亚的失误，始终抱有信心和乐观态度。达西由傲慢转为真诚的过程是他角色成长的核心，他最终以坦诚赢得了伊丽莎白的理解和爱情，证明真诚沟通与修正自身错误能够促进关系的深化与和谐。

影片通过对比各角色的行为和结局，强化了对美好品德的赞美，对负面品质进行了深刻的讽刺与批判，传达了价值观和道德教育的意义。

电影《傲慢与偏见》中，导演乔·赖特犹如一位隐形的向导，借助影片的叙事机制——包括生活细节、自然景观、表演、蒙太奇剪辑以及配乐等多元元素，将观众引领至故事的核心。影片摒弃传统的男性视角，选择以女主角伊丽莎白的女性视角为主线，既保持了全知叙事的广阔视野，展现贝内特家族的生活脉络，又巧妙运用有限视角，如通过女仆穿梭于不同房间的镜头转换，细腻描绘姐妹们的日常生活场景。舞会片段则以伊丽莎白寻找威克姆的动作轨迹串连全场，使得叙事层次丰富且流畅。乔·赖特成功将文学原作的叙事艺术与电影媒体的独特表达相结合，最大化运用多维度视角讲述爱情故事，引导观众沉浸于情感波澜与社会画卷之中，激发对人生和社会的深层思考。

在电影《傲慢与偏见》中，导演乔·怀特精妙运用景别变换和光影调度来揭示角色的内心情感世界。他通过广阔的远景镜头捕捉旷野、盛大舞会等宏大场景，营造环境气氛，借天地间的气象、地理风貌烘托人物情绪与情节发展。例如，在达西首次向伊丽莎白求婚的关键场景中，户外雨天的远景画面，凸显了灰暗天空和倾盆大雨，这一视觉元素有力地映射了角色之间紧张的关系与即将发生的冲突。

此外，乔·怀特灵活运用中景和近景镜头，分别展现人物的肢体动作、情感互动及面部表情细节，使观众得以深入感知角色心理状态。特别是通过特写镜头聚焦于主角面部特征与微妙表情，强化了影片的情感共鸣，如达西与伊丽莎白之间的微妙情感流露。

影片中，门的形象被精心设计为象征性元素，大门的开合、明暗对比鲜明，以此隐喻人物内心的期待与失落。特别是在关键场景中，如宾利汽车进出舞会时大门的启闭，生动展示了人物心境的转变。

导演还特别注重通过面部特写与画外音结合，细腻展现角色的心理变化过程。例如，在伊丽莎白阅读达西的信件时，特写镜头下的面部表情配合信件内容的旁白，突显了她内心的痛苦挣扎。

影片场景设置极具考究，各个庄园宅邸均生动展现了当时英国乡村的不同阶层特点，通过全景、中景与近景镜头的变化，以及光影和构图的调整，强调了场景空间与故事情境的紧密联系。比如，电影开篇通过一系列动态镜头引导观众步入贝内特家庭，并通过一气呵成的长镜头转换，展现出贝内特家的内部格局，有效传达了故事背景和家庭环境的现实质感。

电影上映首周末，北美票房达到2，804,000美元。截至2024年4月，北美票房达到38,405,088美元，全球票房共计1亿2162万美元。

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参考资料

（数据截至2024年4月2日）

电影《傲慢与偏见》的这一版本巧妙地捕捉了人性的本质，使得故事更加贴近人心，纵然其原始文字诞生于200年前，那时作者简·奥斯汀正值青春年华，书中的世界反映了她对自己理想形象的设想。然而，在这部影片中，演员们的精彩演绎与幕后团队的精心处理，成功地将这部古典文学作品的时代精髓注入现代感知之中，使之能够触及当今观众的情感深处。（《达拉斯观察家报》评）

电影《傲慢与偏见》将广大观众带进原著作者简·奥斯汀时代，向观众徐徐打开了一幅18世纪末19世纪初英国上流社会和乡绅的美轮美奂的田园生活画卷。总之，电影《傲慢与偏见》中原汁原味地保留了原著中的讽刺艺术，通过人物形象的讽刺、对白的讽刺、电影情节的讽刺、婚恋主题的讽刺等各种讽刺法的综合运用，向观众展示了一组个性鲜明、栩栩如生的电影人物形象，给观众留下了深刻的印象。在整部影片中，观众不时地能感受到讽刺艺术璀璨的光芒，讽刺艺术的娴熟运用是这部电影的一大特色和风格，是这部影片的一大亮点。（苏州市职业大学外国语学院王友华评）

2005版电影《傲慢与偏见》是一幅19世纪初英伦风情的画卷，对当时的英国社会风情进行了细致入微的呈现，让观众充分了解到当时英国的民风民俗。此影片全方位立体地展现了18世纪末19世纪初的英伦风情，细致唯美地刻画了原生态田园风光、乡镇生活场景、古老宏伟的庄园、纷繁华美的服饰、高雅欢快的娱乐活动等。影片一方面准确地演绎了这个经典爱情故事，一方面送给观众一个超乎想象的时空之旅、体验之旅，观众身临其境，仿佛真真切切地游历到了19世纪初的英国乡村生活中。（长春大学管理学院曾亚玲/呼伦贝尔学院蒋玉华评）

影片通过各种人物的言行举止以及人物间的对比，把各种人物分成了两大阵营，一类是道德水平低下的人，以韦翰和柯林斯为代表；一类是品行端庄、修养良好的人，以伊丽莎白为代表。而且通过对这两类人的特点鲜明的刻画，旗帜鲜明地讽刺和批判了势力、虚伪、自私自利、傲慢等不良品行，宣扬了真诚、仁爱、宽容、彬彬有礼等高尚的品格和道德修养。（西京学院敦建勇评）

电影《傲慢与偏见》是导演乔·赖特于2005年，根据英国第一位现实主义作家简·奥斯汀的同名小说改编而成的一部广受好评的优秀电影作品。导演通过精彩的剧情演绎、优美的电影场景、动听的电影配乐等使这个带着智慧、激情与浪漫的经典故事体现出新的风格，赢得了普遍赞誉。影片充分体现出对内外取景的要求，采用了真实粗犷、新颖别致的形式展现了人物在生活中经历的朴素情感和动人故事，并将这些感动以恰当的方式传递给观众，让观众近距离接触到悠闲安静的田园生活。整部电影思路清晰，内容充实丰富，画面音乐和谐，是一部不可多得的经典小说改编影视佳作。（泸州医学院外国语学院黄睿评）