《寻梦环游记》(Coco)是
李·昂克里奇(Lee Unkrich)、
阿德里安·莫利纳(Adrian Molina)联合执导的美国动画电影,于2017年由
皮克斯动画工作室推出。2020年7月20日,该电影在中国内地重映。
影片以
墨西哥亡灵节为背景,以追梦男孩米格尔(
安东尼·冈萨雷兹配音)对音乐梦想的追寻为线索,讲述了米格尔意外进入亡灵世界,在经历一段奇妙旅程之后终于认识到家人的重要性,最终在家人的祝福下回到人间,继续音乐之旅的故事。
该片在2018年第90届奥斯卡中获得
奥斯卡最佳动画长片奖奖和最佳原创歌曲奖,2017年上映后一度风靡全球,全球总票房超8亿美元。
影片以“亲情”作为显性主题,以“死亡”作为隐形主题,将“感动”与“深度”完美结合,诠释了对亲人的爱和陪伴在一定程度上可以超越死亡。
影片剧情
故事开始于米格(
安东尼·冈萨雷兹 饰)的自述。米格出生在一个鞋匠家庭,远在他出生以前,米格的曾
曾祖父埃克托(
盖尔·贝纳尔 饰)和曾曾祖母伊梅达(阿兰纳·乌巴奇 饰)都热爱音乐,但是,曾曾祖父为了音乐梦想离家出走,只留下曾曾祖母独自抚养他们的女儿可可(
安娜·莫吉亚 饰)。伤心的曾曾祖母决定再也不接触音乐,就这样,米格的家族将音乐列为禁忌,靠制鞋维持生活。
然而,故事到米格这里发生了转折。米格对音乐有极大的热情,将歌神德拉库斯(
本杰明·布拉特 饰)视为偶像,但是歌神却在一场演唱会上被舞台上掉下的大钟砸死,只留下一把绚烂的白色
吉他作为纪念。为了坚持音乐梦想,米格趁着外出给人擦鞋的机会在广场上听街头歌手弹唱。这一天,米格像往常一样在广场欣赏音乐,歌手还鼓励他参加今晚的
亡灵节歌手比赛,正在米格犹豫之时,祖母(芮妮·维克托 饰)出现,强行把米格拖回家中。祖母告诉米格,在
亡灵节这天,必须供奉先祖的照片、用花瓣铺一条回家的路,这样过世的亲人的亡灵才能沿着花瓣走回来,祖母还告诫米格不要像他的曾
曾祖父一样为了音乐而抛弃家人。
米格战斗机并不认同。傍晚,米格决定去参加比赛,他偷偷溜走,却被祖母发现,争吵之中,米格的
幼犬丹丹意外碰碎了灵堂里曾曾祖父母的照片,米格惊喜地发现照片隐藏的部分是歌神德拉库斯的白色
吉他!自己的曾曾祖父竟然是歌神德拉库斯!米格兴奋地宣告全世界自己要成为像曾曾祖父一样的音乐家,祖母却生气地摔碎米格的吉他,米格赌气冲出家门。
米格想参加歌手比赛,却苦于没有乐器,于是他偷偷跑去墓地,希望可以拿到歌神德拉库斯的吉他来完成比赛。但在这里,米格意外来到了亡灵世界,他看到了很多死去的亲人的身影,却唯独找不到曾曾祖母,于是家人带丹丹和米格进入亡灵国度。原来,只有被供奉照片的
亡灵才可以沿着花瓣路回到家中,而曾曾祖母的照片却被自己打翻了。这时,米格的手指已经变成白骨,如果不能在天亮前回到活人世界,米格也会变成亡灵。曾曾祖母说,只要可以得到亲人的祝福,米格就能顺利回去,但曾曾祖母在祝福中增加了一个条件——不能接触音乐!米格无法接受,于是想去找到曾
曾祖父,由他来祝福自己。米格从家人身边溜走后,碰到了埃克托。埃克托自称是歌神的朋友,可以搞到今晚歌神的演唱会门票,但埃克托的家人却没有供奉自己的照片。于是米格和埃克托达成协议,埃克托帮米格找到歌神,米格回到活人世界后供奉自己的照片。
他们首先来到了“遗忘区”,想要在这儿借一把
吉他,这里居住的都是已经快要被阳间的人遗忘的亡灵。在这里,米格见到了埃克托的老朋友,老朋友因为快要被遗忘而变得十分虚弱,他请求埃克托为他弹唱一曲,在埃克托的歌声中,老朋友也烟消云散。但因为此事,米格发现埃克托竟然很懂音乐,于是两人去参加音乐比赛,两人的合作很成功,但是米格却发现曾曾祖母追来了,于是立刻逃跑,埃克托也意识到米格的家人在寻找他,他很生气,认为米格可以接受家人的祝福,然后帮自己把照片供奉在灵坛上,米格却只想要歌神的祝福,两人不欢而散。
此后,米格顺利找到了歌神,并依靠自己的才华获得了歌神的认可,他告诉歌神,歌神是自己的曾
曾祖父。歌神很意外,两人畅谈梦想,但米格的身体已经快要全部变成白骨了,必须尽快回到活人世界。歌神决定祝福他,就在歌神要说出祝福的话时,埃克托出现了。埃克托请求米格把自己的照片带回阳间,但是歌神却和埃克托发生争执。争吵之中,米格竟然得知歌神的歌都是埃克托写的,埃克托回忆起自己死去的那一晚,他原本打算在那晚就回家乡去守护妻子和女儿的,米格在一旁提醒,埃克托的回忆和歌神演的电影剧情很像,在电影中,歌神用毒酒害死了对方。埃克托惊觉,自己不是意外死亡,而是被歌神用毒酒害死的,目的是夺走他创作的那些歌曲。歌神凶相毕露,夺走了埃克托的照片,将米格和埃克托丢进冰水洞里。
在水洞中,米格意外地发现
埃克托的女儿名叫
可可,原来埃克托才是自己的曾
曾祖父!但两人却已经出不去了,绝望之际,曾曾祖母带着亡灵兽来救了他们。解开误会后,家人们一致决定要从歌神手中夺回埃克托的照片,然而歌神就要登台表演了,在舞台上,曾曾祖母高歌一曲并巧妙地拿到了照片,但歌神马上追来,他凶狠地威胁米格和埃克托,并将自己曾经恶毒的事迹全部说了出来,但这一切都被直播到了演唱会现场,歌神将米格推下高台,好在亡灵兽救了他,可是埃克托的照片也丢了。
歌神重返舞台,然而观众已经看清了他的真面目,歌神又意外地被大钟砸死。这时候,米格必须回去了,尽管他没有埃克托的照片,但他已不能再停留。回到家后,米格带着
吉他去曾祖母可可的房间,用一首《请记住我》唤起可可的记忆,找到了另一张埃克托的照片,就这样,家人们又都可以回到家中了。新的一年里,
埃克托携全家人回到活人世界,在这里幸福的庆祝相聚的时刻,影片也在此落下帷幕。
演员与角色
幕后制作
音乐创作
《寻梦环游记》讲述了热爱音乐的小男孩米格曲折绚烂的追梦历程,为了更好地表达主题,音乐自然是制作团队不能绕开的难题。为了让音乐作为主线贯穿在整个故事情节中,推动故事发展,发挥叙事功能,这一次,
皮克斯动画工作室请来了
克里斯汀·洛佩兹和
罗伯特·洛佩兹联合负责《寻梦环游记》的音乐创作,而这两位音乐人正是经典曲目《Let it go》的创作人。影片一经上线,其主题曲《Remember me》不负众望,收获一众好评,这首《Remember me》,既承载了米格对偶像的崇敬之情,又包含了浓浓的亲情,是主题表达的关键。。对此,影片导演
李·昂克里奇表示:“我们新片的音乐音域辽阔,有幸邀请到克里斯汀打造经典歌曲《记住我》,这首主题曲由为埃斯内托·德拉·克鲁兹配音的本杰明演唱,它体现了我们这个故事的核心主题:生活内外,记住所爱之人永远都很重要。”
此外,影片的整体配乐由曾获得奥斯卡最佳原创配乐的配乐大师
迈克尔·吉亚奇诺负责,打造了全新的富有
墨西哥街头乐队风格的配乐,活泼轻快,朗朗上口,将观众自然地带入一个绚烂多彩的歌舞圣地,仿佛一听到就要翩翩起舞,对于整部影片有不可或缺的作用。
创作背景
《寻梦环游记》是
皮克斯动画工作室首部音乐题材的电影,灵感来源于墨西哥的
亡灵节。在墨西哥人看来,死亡才能显示出生命的最高意义,因此每到“亡灵节”,墨西哥人都会载歌载舞、通宵达旦地祭奠亡灵,以此庆祝生命周期的完成。整个节日期间丝毫没有悲伤的情绪,就好像在和死去的亲人一同庆祝节日。据导演透露,创作初期,皮克斯制作团队就多次前往
墨西哥采风以获得灵感。对于墨西哥的文化了解的越深,也就越能激发创作团队的想象力,并将这种文化体现在影片中,打造出一部五彩斑斓、充满音乐和庆祝活动的具有丰富情感的动画电影。
从开始创作到影片发行,
皮克斯动画工作室整整用了6年时间。除了一开始前往墨西哥调研,深入考察“亡灵节”的细节,皮克斯在选角方面也力求贴近墨西哥文化,采用全
拉丁裔的配音阵容,主角米格尔更是万里挑一。据悉,米格尔的配音演员
安东尼·冈萨雷兹从四岁起就开始演奏
墨西哥街头音乐,与电影主角一样热爱音乐,并且也拥有一颗追梦的心。此外,在影片开头,米格尔在阁楼中找出一把旧
吉他,并将这把吉他翻新成和偶像的吉他一模一样。考虑到影片主人公只是一个小孩子,不具备成年人的设计思维,导演
李·昂克里奇专门让自己的儿子设计了这把炫目的白色吉他,这把吉他也贯穿电影始终,承载着一个少年热忱的追梦之心。
为了打造出影迷心中的完美动画,
皮克斯动画工作室让全体员工都参与到内部审片的过程中。在《寻梦环游记》上映前,影片进行了无数次的小型试映和八次大型内部试映会,任何皮克斯的工作人员都可以对影片的内容、制作提出建议,这也就是为什么《寻梦》在上线后成功俘获观众的芳心,也赚足了泪水和感动。影片所表达的“记住所爱之人”的主题让全世界观众都产生共鸣,如此简单但丰富的情感内核也是电影成功的关键。
影片命名
《寻梦环游记》的英文名是《Coco》,Coco在影片中是主人公米格尔的曾祖母,也是米格尔最亲近的家人。但在一开始,影片并没有使用这个名字,而是直接采用
西班牙语的“
亡灵节”,将电影命名为《Dia de los Muertos》,但就是这样一个举动却引起了轩然大波。2013年5月11日,
迪士尼给“Dia de los Muertos”申请商标,这一行为引发了墨西哥裔美国人的强烈不满并遭到抵制,有超过21000人签署请愿书,称迪士尼此次商标注册行为是典型的文化剥削。对此,迪士尼不得不停止商标注册并对电影改名。
花絮
《寻梦环游记》制作团队在
墨西哥采风期间,住在当地人家中,与当地人亲密聊天,经常去参观广场和集市,还参加
亡灵节的庆祝活动,力求将看到的所有细节真实呈现在电影当中。
电影一开始展示了一段剪纸秀,墨西哥剪纸是亡灵节的一个标配,形状以骷髅为主,主要用凿子制作。
据悉,电影中的米格有一只
墨西哥无毛犬,这种狗源自
中美洲文明,全身没有毛发,舌头总是吐在外面。为了让电影中的形象更加真实,制作团队专门找来一群墨西哥无毛犬,让工作人员可以和这只
幼犬亲密互动,从而使得角色刻画更贴近现实。
制作团队在
墨西哥采风期间发现,墨西哥人会在
亡灵节前夕在供台和墓园之间铺一条
万寿菊花瓣路,以此来指引亡灵回家。也由此有了电影中连接活人世界和亡灵之地的
橙色花瓣桥梁,观众在看到这一幕时会感到既神秘又绚烂,也会被丰富多彩的墨西哥文化吸引。
主题与亮点
主题
《寻梦环游记》在表达音乐、梦想、亲人的多重主题的同时,还将“死亡”作为隐线铺设在故事叙述当中。在影片中,编剧对自然性死亡和社会性死亡做出区分,前者是自然生命的终结,而后者是社会关系的被抛弃与隔离。《寻梦环游记》以
墨西哥亡灵节作为引子,探究了死亡的哲学语义,既表现了墨西哥文化在面对自然性死亡时的豁达与无惧,又体现出了社会性死亡的悲凉和绝望。这样一种双重主题的表达,既让观众看到了亡灵世界的欢快与轻松,又让观众对社会性死亡的终点产生无限的遐想和感慨,强化了影片的情感表达,传递出真、善、美的普世价值,具有世界性和跨时代性的特征,也收获了广大观众的认同。
色彩
《寻梦环游记》是2017年上映的一部三维动画,为了让观众有更好的观赏体验,
皮克斯动画工作室在色彩表达方面鲜明浓烈,选用以
墨西哥为代表的民族色彩作为大背景,给观众带来视觉上的冲击,留下了深刻印象。例如,在米格生活的小镇,电影采用低饱和度、高
明度的用色来展现小镇褪色的“时代感”,而在米格表演音乐的广场,则采用绿、蓝、红、黄四种色彩基调,让它们交替出现来展现出城市的绚丽多彩以及墨西哥人热情奔放的民族特征。在亡灵世界,又与前两种不同,制作团队采用蓝紫色的冷色调来强调了“死亡”,这种色彩不仅不让观众感到恐惧,反而让观众感受到温馨,与亡灵世界热闹非凡的生活相对照,将观众带入一个绚烂的世界。
技术
《寻梦环游记》视觉空间的构筑合理,在背景的设计、画面色彩、镜头的调度等方面都进行了精心设计,融合了浓厚的墨西哥文化,既能够满足观众的审美需求,又可以承载观众的情感需求。除了视觉空间,该影片对视觉空间的打造也十分出众。另外,《寻梦环游记》将3D技术完美地融入在故事情节中,改变了传统对现实世界进行模仿的状态,使之带给观众的不仅仅是震撼的视听效果,还有浓厚的情感,让观众在观看后能够沉浸在影片温馨的意境中。
获奖记录
制片与发行
上映信息
票房
据外媒报道,2017年上映的动画电影《寻梦环游记》一度风靡全球,全球总票房超8亿美元。其中中国内地票房达12.3亿元。
《寻梦环游记》在中国大陆上映后票房呈现低开高走的趋势,虽然上映首票房仅收获1277万,但第二天票房就飙升至4732万。该片在
墨西哥创下的票房纪录也十分亮眼,上映19天便收获了4310万美元的票房成绩,连续三周稳坐票房榜第一名,上映第二周的票房较第一周还上升了12%,打破了《
复仇者联盟》创下的影史票房纪录,成为墨西哥影史上最卖座的电影。
反响与评价
评价
时光网评:《寻梦环游记》当然不是一部完美的电影,甚至也不是
皮克斯动画工作室最好的电影,在收获赞誉的同时,很多观众也对该片的品质提出了质疑,例如故事太过套路:一个有梦想的小男孩,家人是他寻梦时最大的阻力,当他终于鼓足勇气勇敢追梦时,却引发了一系列奇遇……最终小男孩与家人互相理解,梦想实现……这样的故事可以套用到太多的电影里,甚至皮克斯自己的作品中就已经重复过多次,确实谈不上新鲜。
澎湃新闻评:《寻梦环游记》是拍给大人们看的,它需要人生阅历,去体会出
日本江户时代
俳句诗人
小林一茶的名句:“我知这世界,本如露水般短暂。然而。然而。”否则,小孩就算不怕,最后大概就能哼唱“洗脑歌”《Remember Me》。
腾讯网评:《寻梦环游记》是一部温暖和感动了无数人的电影,以追逐梦想为指引,以轻松有趣的方式让孩子理解死亡和离别。
反响
《寻梦环游记》在中国大陆一经上线就收获一众好评,不少网友表示影片非常催泪,不仅将
墨西哥亡灵节文化以一种新奇的方式介绍给了大众,更是引发广大观众对死亡的深刻思考,内涵十分丰富。据
豆瓣统计,在参与评分的1563853名用户中,有62%的观众对该电影打出五星好评,一星和二星评价不足1%,整体评分9.1,是一部值得观看的电影。
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(数据统计截至时间2023年11月29日)