《刺杀小说家》是由路阳执导，雷佳音、董子健、于和伟、郭京飞、杨幂等主演的奇幻动作冒险电影，于2021年2月12日上映。影片根据双雪涛短篇小说集《飞行家》中的同名短篇小说改编，讲述的是杀手关宁为找到失踪的女儿，被屠灵派去刺杀小说家，而小说家路空文笔下的奇幻世界，也正悄悄影响着现实世界中众人命运的故事。

该片获得第34届中国电影金鸡奖最佳导演、最佳摄影、最佳美术、最佳剪辑、最佳音乐、最佳录音提名。2021年3月14日，该片累计总票房超过10亿，成为中国影史第83部票房破10亿的电影，截至2022年11月12日累计票房10.35亿。

2023年5月23日，获得第19届中国电影华表奖优秀电影摄影奖。

阿拉丁公司老板李沐（于和伟 饰）意外发现自己的命运居然和小说家路空文（董子健 饰）所写的赤发鬼牵连在了一起，只要小说中的赤发鬼遇到危险或受到伤害，现实生活中的自己也会受到影响。就在前不久，小说家路空文更新了最新的内容，小说里的主人公少年空文被黑甲（郭京飞 饰）带领的队伍追杀，空文的姐姐为了保护弟弟不幸被黑甲杀死。看着惨死的姐姐空文亲手解决了黑甲，还从黑甲口中得知，追杀自己的是远在皇都的赤发鬼发出的指令。按照小说家路空文撰写的速度，小说很快就会在三天后完结，并且这本书的结尾赤发鬼一定会被路空文处死。于是李沐决定找杀手除掉路空文，他派手下屠灵（杨幂 饰）找到有着特殊能力的杀手关宁（雷佳音 饰），以帮他找到失踪的女儿为由，让他接手这项任务。尽管关宁有所迟疑，但为了女儿他还是接下了这个任务。

关宁很快就找到了路空文，在与路空文的交谈中，他意外得知小说里的红甲骑士和自己一模一样，更让他意外的是，小说中的女孩儿居然也和自己的女儿一样，都叫小橘子。关宁察觉到了不对劲，他立刻带着路空文转移，却再次遭到了李沐手下的追杀。此时，改邪归正的屠灵帮助关宁击退了敌人，不料路空文却被其他敌人刺杀，关宁和屠灵立刻将他送往医院。在医院里，路空文奄奄一息，正在进行抢救。

关宁得知李沐让自己杀害路空文的目的就是想要斩草除根，因为李沐当年为了利益不择手段杀害了他的合伙人，也就是路空文的父亲。李沐见事情败露想用钱打发屠灵和关宁，却遭到了两人的拒绝。虽然屠灵是跟随李沐多年的手下，但是面对老板的欺骗，最终她还是站在了正义的一边。最后路空文脱离了生命危险，关宁也在歌声中找到了自己的女儿小橘子。

2016年3月，导演路阳看到了原著作者双雪涛《刺杀小说家》的文稿，双雪涛完成这部小说仅用了两周，路阳花了2个小时看完后，非常喜欢这部小说，立刻决定将其拍摄成电影。从2016年年初导演路阳决定要拍摄《刺杀小说家》到影片上映耗时5年。

导演路阳和雷佳音在《绣春刀II》有过合作，在写《刺杀小说家》剧本的时候路阳就想到了雷佳音，他喜欢雷佳音的表演方式，能够在拍摄时充分发挥自己的能量，而且雷佳音的眼睛里有一种让人觉得可以信赖的东西，他喜欢看漫画，又有个女儿，能从个人体验上很好地代入，非常符合关宁这个角色。《绣春刀II》拍摄结束后，路阳就邀请雷佳音再次合作，希望他出演《刺杀小说家》。

选择杨幂是因为杨幂和导演路阳在《绣春刀II》中也有合作，并且两人建立了难得的默契，杨幂的敬业和义气也让路阳很感动，而且路阳认为杨幂身上有一股男孩的气质并且精神力量非常强大，非常符合屠灵这个角色的特质。

小说家需要演员一个人阐释两个不同的角色，而且反差极大，又需要演员非常年轻，还要跟雷佳音去对弈，不能气短，两个人要旗鼓相当，导演路阳认为董子健具备这些条件，是个很理想的人选。

影片中饰演小橘子的小演员很难找，当时已经快开机了演员还没有找到，后来小演员王圣迪被副导演推荐试戏，她非常投入，试戏后还在情绪里，很久出不来，导演路阳认为她非常适合，决定让她饰演小橘子，而且当时王圣迪8岁半，为了她导演路阳还专门把角色年龄从12岁改到了10岁。

剧组从2018年1月3日就开始筹备，在青岛市和重庆市两个地方进行了取景，其中70%的戏份都是在青岛东方影都影视产业园拍摄的。影片中现实世界的场景是在重庆取景，导演路阳第一次到重庆取景时，就被这座城市的气质吸引了，重庆波谲云诡的江水、阴云密布的天空、潮湿杂乱的街道等场景，完全契合这部影片的风格。影片中路空文第一次拿到关宁笔记的镜头是在重庆大剧院取景拍摄，采用慢镜头的方式拍摄路空文身后川流不息的人群。

该片采用了“面部捕捉”与“虚拟拍摄”的方式，第一次大规模地使用虚拟拍摄技术，首次将虚拟拍摄、动作捕捉、实拍、CG等多种技术融为一体。为了营造出充满质感、梦幻感的东方异世界，剧组还搭建了20多个摄影棚。

与董子健对打的“大球”是经过后期特效制作的，它会变成一个高十五米，四只手臂，两只角的大反派赤发鬼。它的四只手臂由两名演员配合动作捕捉，表演时保持相同的节奏和力度，它的相关镜头渲染量单帧从16到30个小时不等，总渲染时长达到3个半月。该片的视效工作全部由中国团队完成，整部影片共有1700多个视效镜头，视效制作历时26个月，视效镜头中70%都有数字生物表演。

在有数字角色的场景中，特效组会在后期添加更多现场没有的光源，以增强人物的立体感、重量感和真实度。后期数字角色的制作中，还采用了渲染单帧画面的方法，并对灯光方案进行了多次调整。

该片的特效制作难度很大，特别是大反派赤发鬼，特效组用了三年的时间制作后期，每一个毛孔都要有动态感，不放过任何一个细节。

该片花了将近半年的时间来设计和排练动作戏，而且所有参与的演员都要接受培训。演员雷佳音有一场过肩摔的镜头，他被反复摔在地上几十遍。杨幂为了这次的打手角色，她经常把一个动作练习上千次。董子健提前进组进行封闭式训练，三个月瘦了四十斤。佟丽娅虽然只有一场动作戏，但是她也花了一个星期的时间来练习的。

为了呈现老僧这个造型，演员郭京飞需要化妆6-7个小时，甚至连眼睑都需要贴胶，为了不影响特效妆的完整度，在拍摄时郭京飞是不能吃东西的，只能靠吸管喝水来补充体力。而且，他还需要长时间带妆，有一次他带妆拍摄了16小时，导致他整张脸都红肿过敏。

《刺杀小说家》中内向化的人伦叙事是贯穿始终的，最突出的就是“人伦”中“父女之情”的书写，在“父女”的人伦叙事中，父亲与女儿之间是“需要”与“被需要”的关系，一路上可能会遇到许多阻碍和误解，但是终究会唤回亲情，这种人伦叙事体现了该片的价值核心，即在寻亲之路上找到“坚持”和“信任”的意义，也实现了影片的主题表达“只要相信，就能实现”。

影片对异世界的建构颇具匠心，其中，皇都以魏晋南北朝时期的北魏作为空间基础，人物、建筑、风俗都在这一基础上进行了想象，空间被塑造成了一种奇异的、阴森的、同时又独具诡异的美感。在烛龙坊攻打白翰坊时，声势浩大的万民游行、华丽的孔雀车，陈旧古朴的壁画等元素，处处体现着古老中国的东方文化。双方交战时，三条燃烧着熊熊烈火的“烛龙”，宛若真龙降世，让人有一种强烈的压迫感和真实感。影片展现了中国式奇幻想象中的东方文化、宗教意义和哲学思想，是一部完全不同于西方的东方奇幻电影。

2020年1月10日，该片发布定档预告及海报，中国内地定档2021年2月12日。2021年1月17日，发布国际版预告，北美定档2月12日，和中国内地同步上映，1月18日，发布台版预告，宣布于2月26日在中国台湾上映。3月31日，发布韩版海报，宣布于4月登陆韩国院线，12月10日，该片海外发行公司发布日版海报。该片上映首日票房破亿，截至2022年11月12日，累计票房10.35亿人民币，成为中国影史第83部票房破10亿电影。

这部影片不仅仅讲述了关于创作者的力量，更讲述了我们人生的意义悬于何处。（原著作者双雪涛评）

为了展现富有想象力的东方异世界和真实生动的数字角色，影片首次将虚拟拍摄、动作捕捉、实拍、CG等多种技术融合在一起，不仅挑战最尖端的拍摄技术，更是实现了一套标准化的全新工业流程，堪称中国电影工业的一次新革命。（光明网评）

影片对现实世界和小说世界的设定，每个抽取出来，都是独立而完整的故事。影片能够在现实世界与小说世界的复杂互动之上，达到一个中国电影前所未有的高度，该片如果真的制作得特别地精良的话，它会是一个故事精巧、视效震撼、情感动人、回味悠长的作品。（中国传媒大学教授索亚斌评）

《刺杀小说家》是一部真正意义上的中国本土奇幻作品，它坚持了中国式奇幻电影的类型化路线，同时在概念和细节上进行创新，影片在叙述故事的同时，也在不断地构思和预设观众想要得到的答案，以保证影像画面与主要剧情的互文性。（河北科技大学影视学院讲师潘晓霞、河北科技大学影视学院教授侯沿滨评）

《刺杀小说家》是华语青年导演在商业化道路上的一次重要尝试，其表现出的诸多遗憾，是导演夹杂在艺术性和商业性的衡量中所表现出的力不从心。（青年写作者宗城评）

《刺杀小说家》的核心点子很好，但是缺乏技术型想象力，导致在“高概念”层面上剧本出现了明显的问题。影片的逻辑和“写小说改变世界”这一规则的结合很弱，让原本并不坚固的世界建构完全失效。（文艺报评）

虽然《刺杀小说家》的设定是新奇的，并且无论是故事的节拍、演员的表演、镜头的设计，还是美术置景、服装造型、以及配乐作曲，都很精致，是一部用心之作。但是它缺少了一个好的主题，而且影片过于冗长，节奏拖沓，看过之后并不知道影片到底想要表达什么。（荔枝新闻特约评论员孙太阳评）

影片商业意图明显，整体节奏把握和时间轴线与类型电影的创作规律不符。影片前90分钟叙事线比较凌乱，只有最后30分钟营救的镜头基本能够满足观众期待，达到情感的共鸣。（西安工程大学新媒体艺术学院副教授赵益评）

截至2022年11月12日