爱德华·蒙克(Edvard Munch,1863年12月12日-1944年1月23日),
挪威表现主义画家和版画复制匠,被认为是现主义绘画的先驱。蒙克的绘画风格独具特色,带有强烈的主观性、悲伤压抑的情调,以及对心理苦闷的强烈呼唤式处理手法。他的主要作品包括《呐喊》《生命之舞》和《卡尔约翰街的夜晚》等。
蒙克的童年经历了一系列疾病、丧亲之痛和对遗传家族精神疾病的恐惧。他在克里斯蒂亚尼亚(今
奥斯陆)皇家艺术和设计学院学习期间,受到虚无主义者汉斯·耶格尔的影响,开始过放荡不羁的生活。耶格尔鼓励蒙克描绘自己的情感和心理状态,从而产生了他独特的风格。
蒙克在旅行中结识了
保罗·高更、
文森特·梵高、亨利·德·土鲁斯-罗特列克和
瑞典剧作家
奥古斯特·斯特林堡,从他们那里学到了很多东西,尤其是对色彩的运用。他在柏林结识了瑞典剧作家斯特林堡,创作了他的代表作《生命的楣》,描绘了一系列有关深度情绪的主题。
随着名声和财富的增长,蒙克的情绪状态仍然缺乏安全感。1908年的一次崩溃迫使他放弃了
酗酒,克里斯蒂亚尼亚的人群逐渐接受他,他的作品在当地的博物馆中崭露头角。尽管
纳粹德国禁止
威廉·蒙克的作品,但其中大部分在
第二次世界大战中幸存,为他留下了一笔遗产。1944年1月23日,爱德华·蒙克在
奥斯陆附近的艾可利去世。
人物经历
1863年12月12日出生于
挪威雷登在奥斯陆长大。
1879年为成为一名工程师而进工学院念书受
印象派画风的影响,然而,频繁的患病中断了他的学业。
1880年为了成为一名画家而离开工学院。
1881年考进了奥斯陆皇家艺术和设计学院,他的老师是雕刻家朱利厄斯·米德尔顿和自然主义画家
克里斯蒂安·克罗格。
1885年前往
巴黎。作品一开始是印象派,接着是后期印象派,然後是新艺术造型。
1889年改用传统的画法创作《病孩》,变体画《春》,从而获得奖学金去法国留学,从师L.
保利博纳。
1890年创作油画《圣克卢之夜》。
1892年创作油画《卡尔。约翰街的夜晚》。同年应邀参加柏林艺术家联盟在11月份举行的画展。
1893年12月在柏林著名的菩提树下大街开画展。展出六幅画作《风暴》《月光》《
星夜》《玫瑰与阿美莉》《吸血鬼》《病室里的死亡》。
1894年“生命的时代”加进了《焦躁》《灰烬》《圣母》和《女人三阶段》作品集。同年开始从事版画创作,在木刻、石版、
铜版画方面,都有独特的创造,代表作《生命》。
1909年回到
挪威,更多地表现出对大自然的兴趣,作品变得更富于色彩,减少了悲观的成分。
他向
奥斯陆捐赠了1000幅油画,15400张版画,4500件素描和
水彩画,还有6件雕刻作品。后来为纪念爱德华·蒙克,建造了爱德华·蒙克美术馆。
爱德华·蒙克一开始是
印象派,接着是后期印象派,然后是新艺术造型。爱德华·蒙克的绘画尽管风格上是以后期印象派为主,但在主题上却是象征派,其绘画内容在于刻画内心世界,而不是外在现实。
1892年至1908年间,爱德华·蒙克多数时间都在巴黎和
柏林度过,爱德华·蒙克因
铜版画、
石版画和木版画的表现成就出名了。在世纪之交期间的柏林,爱德华·蒙克开始用新的素材(照相、石版印刷和木版画),凭著记忆来复制过去的作品。
伟大的
挪威画家,现代表现主义绘画的先驱。爱德华·蒙克是具有世界声誉的挪威艺术家,他的绘画带有强烈的主观性和悲伤压抑的情调。
巴勃罗·毕加索、马蒂斯就曾吸收他的艺术养料,
德国和法国的一些艺术家也从他的作品中得到启发。他对心理苦闷的强烈的,呼唤式的处理手法对20世纪初
德国表现主义的成长起了主要的影响。
个人生活
家庭生活
爱德华·爱德华·蒙克是画家雅各布·爱德华·蒙克和历史学家彼得·安德烈·爱德华·蒙克的亲戚。母亲劳拉在1868年死于
肺结核,母亲死后小爱德华·蒙克由父亲克里斯蒂安·爱德华·蒙克单独抚养。父亲是位医生,笃信
基督教。幼年丧母,姐姐被肺病夺去生命,妹妹患精神病,童年时代的不幸对其一生的创作有深刻的影响。
健康状况
1908年秋在
丹尼尔贾可布逊博士的诊所住院接受治疗。
1944年1月23日于
奥斯陆附近的艾可利与世长辞。
人物影响
在当时哲学和美学思潮影响下,他努力发掘人类心灵中的各种状况,表现疾病、死亡、绝望、情爱等主题。因此,他的创作有“心灵的
现实主义”的称号。由于受到保守势力的攻击,很快被封闭,但对
德国青年画家以很大的刺激,推动了表现主义运动的产生。
个人作品
创作特点
爱德华·蒙克多以生命、死亡、恋爱、恐怖和寂寞等为题材,用对比强烈的 线条、色块、简洁概括夸张的造型,抒发自己的感受和情绪;他的画风是德国和中欧的
表现主义形成的前奏。
在爱德华·蒙克的画家生涯中,他多次改变艺术风格。在1880年代是自然派和半
印象派。1892年树立了具个人特色的综合派原始画风,在此色彩成为一种象征,亦是种具有承载功能的元素。1890年代倾向选择
景深较浅的作画空间,他经常把画中的人物安置在前台。
人物评价
爱德华·蒙克的作品笔触大胆奔放、色彩艳丽丰富,但却给人强烈的刺激感,充满着紧张不安、压抑悲伤的情绪。爱德华·蒙克所描绘的世界是人类复杂的精神世界,他刻意表现死亡、忧郁和孤独,描写上世纪末的艺术家在充满矛盾与痛苦的现实中,其孤独的心灵对人生产生的怀疑和焦虑。
艺术史家称爱德华·蒙克为“世纪末”的艺术家,因为他的作品反映了
欧洲整整一代人的精神生活面貌。在爱德华·蒙克生活的时代,再没有别的艺术能够像他那样深入到人的灵魂之中,把那心灵的美与丑一并展现给世人。也没有人敢于像他那样赤裸裸地描写人类本能的丑恶,使善良与罪恶并存,让美丽与丑陋共生。