金波(1935年—)原名王金波，河北衡水人，祖籍河北冀县(现河北冀州市)，汉族。毕业于首都师范大学中文系。历任首都师范大学教授，中国作协儿童文学委员会委员，北京市作协理事，儿童文学创作委员会主任。1957年开始发表作品，之后加入中国作家协会。

金波幼时受父母熏陶，文学天赋展露，逐渐走上儿童文学创作的道路。在大学便开始发表作品，后文革期间遭到批判和打压。沉淀十年后开始由儿童诗创作转向童话和散文，完成创作瓶颈的突破。晚年依旧文思泉涌，不断写出新的作品，激励一代又一代的儿童成长。

金波出版过的作品有诗集《回声》《绿色的太阳》《我们去看海——金波儿童十四行诗》等二十余本。童话集和儿童小说如《苹果小人儿的奇遇》《追踪小绿人》《乌丢丢的奇遇》等十多本。此外，他的作品还有散文集，歌词集等。

金波的多篇作品被收入中小学语文和音乐课本。他的作品获得过冰心图书奖、陈伯吹儿童文学奖、国家图书奖及“五个一”工程奖、中国作家协会全国优秀儿童文学奖、宋庆龄儿童文学奖及1992年汉斯·克里斯蒂安·安徒生奖提名等。

1935年，金波出生在北京。北京浓厚的文化底蕴，为金波的文学创作思想奠基。母亲的儿歌，则是为金波打开诗歌文学启蒙的大门。早年父亲参与抗战，母亲闲暇之时，会给金波读他父亲留下的《诗歌季刊》。特别是母亲用乡音读出其中的一组河北省童谣，当时就引起金波的共鸣。母亲的儿歌和童谣，是金波最早接触的文学作品。这也表明了母亲幼时的熏陶，在金波走上儿童诗创作这条道路起到至关重要的作用。

金波的父亲的影响同样是使金波走向成为文学作家的道路。父亲的很多书使上小学后，刚认识了一些字的金波提供了阅读来源。其中冰心的《寄小读者》伴随金波度过了小学时代。父亲上中学时写的诗歌和散文的一本绿色的硬皮笔记本，给了金波很大的启发。金波也依葫芦画瓢准备了一个本子去抄他喜欢的各种词句。而后父亲送给他一本《契诃夫手记》。在金波长大后，对这本手记深入学习，让他逐渐理解作家的灵感来源可以是平时生活记录的点点滴滴。

小时候的金波比较孤单寂寞，性格也不像一般孩子一样活泼开朗。他把大自然当成自己的精神寄托，渐渐学会在大自然中发现属于自己的乐趣。那时金波会在不高兴时选择去大自然走一圈，通过和大自然的动植物交流，他的内心便会逐渐平静下来。由此可见，小时候的金波就展现出他喜欢把自己融入大自然的习惯。他从那时起就不再只是单纯欣赏大自然的美，还关注着大自然一切事物的发展，想象着它们的命运轨迹。在成长中，金波认为和大自然交流，等同于和生命交流。

少年时期，金波在文学方面开始崭露头角，他的作文经常得到老师的夸奖。在金波小学毕业时，班主任的赠言是“努力吧，做一个文坛上的才子”。这句话让金波铭记一生，确定自己的选择是成为一个文学家。上中学后，金波尝试过投稿，但都以被退稿告终。这并没有打击到他，反而使他对文学的兴趣越来越浓，并希望以后可以去中文系深造。由于当时人们普遍认为学理工在社会生活会更有优势，父子俩在专业选择上有过长时间的争论。最终，父亲妥协了，选择尊重金波的梦想。在1956年，金波的第一篇作品《小篱》发表了，虽然仅仅只是一首歌词，但金波也很开心。第二年，金波实现了自己的理想，考入首都师范大学中文系。

大学期间，由于童年经历的影响，金波的创作便自然而然地走向了儿童文学。在当时，《人民文学》等一些报刊还发表过金波的儿歌。随后，金波的写作之路一发不可收。金波曾给《儿童音乐》投稿，一位名叫宋军的老编辑采用了金波不少的儿歌和诗歌，还主动给金波打电话问他在哪儿上学。闲暇之时，这位老编辑也会对金波的作品提出修改意见，并鼓励金波多写稿。课余时间，金波便喜欢收集、研究民间童谣，同时也开始了儿歌和歌词创作，写了许多歌词以及一些能谱曲的诗。《勤俭是咱们的传家宝》的歌词便是其中比较有代表性的作品，由于贴合当时现实生活，一度得到大家的喜爱。毕业后，金波选择了留校任教，先后在中文系，音乐系授课，后成为首都师范大学教授。这时的金波一直都在关注儿童文学，尤其是儿童诗。1963年，金波出版了一篇童话诗《红鹦鹉和绿鹦鹉》。同一年，少年儿童出版社还为金波出版了他的第一本诗集《回声》。

他的歌词代表作之一《在老师身边》编成歌曲，深受各地师生的喜爱，名气很大。但“木秀于林，风必摧之”。一些报纸发表文章批判后，作品被禁止演唱。文革十年给金波带来的磨难，反而使金波的创作沉淀下来。为文革后到来的创作高峰奠定了基础。

20世纪90年代中期，改革开放稳步推进。当代中国儿童文学发展史也迎来了自己的转型期，同时这也是金波文学创作生涯中的一个重要的转型期。1979年，金波加入中国作家协会，担任了中国作协儿童文学委员会委员，北京市作协理事，儿童文学创作委员会主任。金波坚持创作儿童诗三十多年后，决定在童话和儿童散文领域开始了崭新的探索与尝试，尤其是童话。当时的金波意识到自己难以在儿童诗的创作上有所突破。那时的金波，开始逐步摸索如何从写诗的转换到写童话和散文上来。

在探索中，金波的童话创作进入成熟的时期，这也迎来他创作生涯的第二个高峰期。在此期间，他出版了多部短篇童话，如《苹果小人儿的奇遇》等，以及一些长篇童话《乌丢丢的奇遇》《追踪小绿人》等，在写诗时积累的文化底蕴，全部倾泻到写童话中来，使每一部作品都尽善尽美。尤其值得注意的是，金波正是从这里开始另辟蹊径，开创了诗歌与童话相嫁接的跨文体新艺术形式。

金波当时觉得儿童诗创作逐渐散文化，丢失了凝炼和音乐性，忽视诗歌的形式美。后来他有了一个想法：决定试着给中国儿童写十四行诗。金波认为儿童诗不能不讲究格律，不能走散文化的路子，因为这样反而会不利于儿童诗的传播。于是金波当时借鉴了格律谨严的十四行诗，创作出版了《我们去看海——金波儿童十四行诗》。特别是“十四行诗花环”，讲究格律严谨。由于金波在诗歌形式上敢于实践，这使得他的文学之路越走越宽。

新世纪到来，金波年岁渐长，但仍选择继续创作下去。这段时间里，金波笔耕不辍，精品叠出，特别是儿童诗《推开窗子看见你》《献给爱的花环》《柔软的阳光》，童话《乌丢丢的奇遇》，儿童散文《感谢往事》《自然笔记》等作品较为出名，影响了一代又一代的儿童成长。

尤为难得的是，金波在步入古稀之年后，锐意不减，写作的势头从未停止。金波在继续短篇童话创作的同时，开始了向长篇童话的进军。自2007年《乌丢丢奇遇记》出版后取得较大反响，又在2012年陆续推出了由《追踪小绿人》《又见小绿人》《我们都是小绿人》组成的“小绿人三部曲”。金波的一生，都在为儿童文学奋斗着。

以上参考资料

金波的作品体现出儿童视角下的世界，并用儿童的语言描述出来。金波赋予这些事物童真的想象，构成了童诗中清新灵动而丰足的世界。他写的儿童诗歌突出与儿童共鸣，运用契合儿童思维和儿童生活习惯表达方式，着力从现实生活中去描写儿童，来表达对儿童的爱。这样有利于儿童真切地感受到金波笔下表现出的真、善、美。在手法上，金波代入儿童想法，着重用抒情技巧描写自然的一些事物。他把儿童的认知赋予在他笔下的人物和事件上，利用诗歌的外在形式抒发情感，承载儿童的内心世界。

他的作品形式中，有着丰富的音乐性。他的一些儿童诗，韵脚整齐，音律优美，词句复沓，一唱三叹，顶针相扣，平仄错落有致，体现出丰富的音韵以及节奏的美感。这是形成金波童诗美的重要途径，也是他的许多童诗之所以被改编成儿歌的重要原因之一。这些特点，使金波的作品在朗诵或吟咏时产生琅琅上口，铿锵有声的感觉，便于儿童熟记传诵。

拟音词的使用，不但会使诗歌更为生动形象，还增加了童诗诵读的美感和趣味性，对童诗自然非常合适。透过简单的拟音词，能让儿童从听觉上感受到大自然最原始的声音美。在朗诵上，拟音词增加了童诗诵读的音乐感和趣味性，也吸引着孩子感受其中的音韵美感。

在意象上，金波的儿童诗歌常常聚焦于自然界各种事物。他的作品大多以小动植物，月亮，星星，雨等为创作主题，选取的题材大多数是平时能观察了解到的事物。这些事物使诗歌中的形象明净，内容自然，语言清新。

在意境上，金波的诗于古韵中透露出清新自然的美感。金波尤其讲求诗歌意境的营造，其诗歌意境以空灵、隽永为基本特色。一方面，对古典诗的借鉴与开拓使得诗的韵味更加深远悠长，另一方面，诗中童话精神的渗透又使他的诗具有一种梦幻迷离的意境。

金波在诗歌中通过种种意象，再现孩子们的行为、动态、语言和心理。这样便合了儿童与意象的性格和气质，酿成一种特有的诗情画意，从而创造出符合少年儿童审美情趣的，以清新和自然为主旋律的意境美。

十四行诗是一种格律谨严、形式整齐的诗歌形式。最初流行于意大利，后传到欧洲各国。金波创造的十四行诗将西洋诗歌与儿童文学完美融合在一起，也将童心、童趣、童真，以及将少年儿童的审美体验与十四行诗完美结合在一起。这无疑是一种开拓性的实验。

金波笔下的儿童十四行诗有多种形式，分别借鉴了意大利，英国以及国内的十四行诗作品，熔炼出自己的风格。受欧洲风格影响，金波的十四行诗，带有印象派和象征主义的诗风色彩，从而使作品的诗歌艺术走向了丰富、广阔和深厚。除此之外，金波在借鉴之余也融入中国文学因素。作品中一些“衔头接尾”的诗，体现中国古代诗歌中的一种独特的艺术形式——“辘轳体”。而金波的花环组诗，把西方十四行诗体与中国“辘轳体”完美融合，创造了一种前所未有的抒情长诗的形式。这使金波的十四行诗在内容表达和感情的抒发上更加自然流畅。

形式上，金波最早把十四行诗这种格律谨严、形式整齐的诗歌形式引入儿童诗，开创十四行诗与儿童诗创作相融合的先河。教育上，金波的童诗由于朗朗上口，被改编成儿歌后影响一代又一代少年儿童。并且，金波是当代作家中作品入选语文教材最多的人。他的作品出现小学语文教材里28次。如《盲孩子和他的影子》被选入初一上册语文课本，《背课文》被选入五年级上册语文课本等。海外影响上，金波的多部作品被译为英、俄、日、韩等文字在海外出版，影响深远。