《活死人之夜》（英文名：Night of the Living Dead）是一部由乔治·罗梅罗执导并担任编剧，约翰·罗索共同参与剧本创作，杜安·琼斯、朱迪思·欧迪、卡尔·哈德曼、玛丽莲·伊士曼、基思·韦恩主演的悬疑恐怖电影，于1968年10月1日在美国上映，截止2023年4月20日，该片全球累计票房236,452美元。

该影片受理查德·马特森的著名恐怖科幻小说《我是传奇》启发，由乔治·A·罗梅罗和约翰·罗索两人共同创作了剧本。讲述了七个男女因避难偶然躲进一间偏远、废弃的农舍里，但由于他们被数不尽的Zombie困住，为了生存，他们展开了一场与丧尸战斗的故事。

1999年，该影片被美国国会图书馆选入“国家电影收藏名录”，以示对其历史价值、文化价值、艺术价值的肯定。2001年，美国电影学会发布“AFI百年百大惊悚电影”名单，该影片位列第93名。

该影片导演罗梅罗开创了丧尸类型片的范本，此后同题材影视作品中出现的丧尸，大多以本片中刻画的相关形象为准则。该影片不仅让丧尸电影成为一种恐怖故事的典型，更让丧尸电影走向辉煌，发展成一种流行文化，罗梅罗本人也因该影片被誉为“现代丧尸电影之父”，该影片也被影史公认为“丧尸鼻祖”。

芭芭拉（朱迪思·欧迪 饰）和她的哥哥约翰尼·米勒（罗素·斯坦纳 饰）驱车来到宾州的一处墓地为父亲扫墓。在此过程中，约翰尼装神弄鬼想要吓唬芭芭拉，可不曾想，一只Zombie（威廉·辛泽曼 饰）突然从墓地中冲出来袭击了芭芭拉，约翰尼为救芭芭拉，随即和丧尸展开搏斗，却不慎跌倒，头撞到墓碑当场死亡。芭芭拉吓得赶忙躲到车上，就在她手足无措时，另一只丧尸向她袭来，她在与丧尸搏斗的过程中，碰到车子驻车制动器，车辆向后滑行撞在一棵树上。紧接着她弃车逃到附近的一处农舍里。但芭芭拉很快发现，有很多丧尸在农舍外聚集着，此外，芭芭拉在农舍的楼梯间还发现很多肢体残骸。惊慌失措的芭芭拉想立即逃出屋子，却被驾车前来避难的本（杜安·琼斯 饰）拦了回去。他们一进屋，Zombie就围了上来，两人清理了屋里和门口的丧尸，回到屋子里后，本在楼上找到了一把来福枪。

不一会儿，芭芭拉和本发现了躲藏在农舍地下室里的其他人，包括年轻情侣汤姆（基思·韦恩 饰）和朱迪·科默（朱迪思·雷德利 饰），一对夫妻哈利（卡尔·哈德曼 饰）和海伦（玛丽莲·伊士曼 饰）以及他们的女儿凯伦（凯拉·肖恩 饰），不过，凯伦之前被丧尸咬了一口，早已神志不清。哈利建议大家躲在地下室里等待救援，但本和汤姆坚决反对，他们认为这样躲着反而会被困在此地无法逃出。于是，大家各持己见，各怀私心地利用屋里的资源来抵抗外面的Zombie。本和汤姆在寻找资源抵抗丧尸时，找到了一台收音机，此时收音机正播放新闻，播音员说，有种传染病正在横扫美国西岸，并造成大规模的灾变，而且受感染者会噬咬、吞食人类肉体。他们所在小镇上的这些丧尸是近来受感染死亡后又复活的死者。目前，科学家们无法解释这场灾变的原因。不过，用枪射击或以古代兵器摧毁丧尸大脑就可以将其杀死，新闻中也提到政府组织的地方武装正在尽力清理这些丧尸。

本想利用卡车逃出此地，可车子没油，于是他带着枪与火把，与汤姆和朱迪一起离开屋子去农场的加油站加油，但汤姆和朱迪坐上汽车后却扔下本开车逃跑，两人驾车来到加油站，可打开加油泵的钥匙是错的，汤姆一气之下打算用枪打开加油泵，却不曾想操作失误，当场引发爆炸，两人也在爆炸中丧生。本逃回农舍后发现自己被哈利锁在门外，而哈利此时正在抢夺芭芭拉手中的枪。本在芭芭拉的帮助下打开了门，两人从一只身穿警服的Zombie身上找到了一把手枪。此时，变成丧尸凯伦将母亲海伦杀死后，来到了客厅，本见状想立即开枪击杀凯伦，却被哈利阻止，两人随即发生枪战，哈利中枪后坠入楼下死去，而本也在枪击中受伤。

随后，所有丧尸涌入房屋内，芭芭拉发现她的哥哥约翰尼也变成了丧尸，于是她放松了警惕，却被另一群丧尸拖走。本再度撤退到地下室并锁上门，等待政府地方武装前来救援。次日清晨，政府组织的民兵赶到并开始清除丧尸。听到动静的本从地下室来到客厅，然而民兵却错误地将他视为Zombie当场开枪射杀了他，人们将他的尸体和丧尸葬在一起。

该影片灵感来源于美国著名科幻文学作家、编剧理查德·马特森（Richard Matheson）的著名小说《我是传奇》（I Am Legend），乔治·罗梅罗根据启发创作了短篇小说，在其短篇小说中，罗梅罗将类似的末世故事搬到了宾夕法尼亚州的乡间，而原小说中令人恐惧的吸血鬼，在之后的剧本创作时，也被改编为《活死人之夜》里成群结对、四肢僵化、有吃人行为、传染性等特性的Zombie。

罗梅罗大学毕业几年后，和几个朋友一起每人出资600美元，总共6000美元的启动资金成立了Image Ten电影公司，计划拍摄一部恐怖片（当时尚未定名）。之后，随着原本6000美元的预算一再超支，Image Ten公司最终筹得的拍摄经费增至114,000美元（相当于如今的80万美元）。

该影片根据乔治·罗梅罗的短篇小说改编，剧本初稿由约翰·罗索和乔治·A·罗梅罗两人共同完成。由于当时所有的恐怖电影，几乎大部分都是因为辐射原因导致动物变异成巨型怪物袭击人类等老掉牙的剧情，因此，两人都想尽自己所能，拍摄出一部剧情新颖的恐怖电影，让恐怖片粉丝们的钱花得物有所值。不过，两人最初创作的剧本类型是恐怖喜剧片，讲述ET造访地球并与地球人成为朋友的故事。之后，为了让影片呈现出恐怖的氛围，罗索提出外星人来地球是为了捕杀人类作为食物。但由于影片成本有限，在剧本终稿中，影片场景确定为墓地，外星人被替换成了墓地里因不明原因突然复活的死尸，这些复活的死尸身体僵硬、动作迟缓、具有感染能力、以人肉为食等。

该影片制作时，正值美国时局动荡时期，罗梅罗意识到他的Zombie故事能够成为对当时美国社会主旋律评论的潜台词，于是他邀请了黑人演员杜安·琼斯饰演“本”一角。不过，由于当时很少有黑人演员能在一部主要由南非白人演员组成的美国电影中扮演主角，所以，杜安·琼斯出演该角色时引发了不小的争议。饰演“芭芭拉”一角的朱迪思·欧迪在1967年刚从匹兹堡搬到加利福尼亚州的洛杉矶没多久，制片人卡尔·哈德曼就打电话给她，邀请她回到匹兹堡参与《活死人之夜》中“芭芭拉”一角的试镜。影片中，“海伦”一角在原剧本中是一个叫“蒂米”的小男孩，但该影片制片人卡尔·哈德曼认为他的女儿凯拉·雄恩可以出演该角色，于是编剧罗梅罗和罗索把角色身份换成了女孩，名字改成了凯伦。此外，该影片的制片人、编剧等工作人员也纷纷上场客串角色，比如，制片人卡尔·哈德曼客串哈利，编剧约翰·罗索客串第一个被爆头的Zombie，制片经理乔治·科萨纳（George Kosana）客串麦克莱兰警长。

该影片于1967年7月至1968年1月在美国拍摄，由于当时的预算太少（11万美元左右），导演罗梅罗选用35厘米的黑白底片拍摄。在取景上，剧组也只能就近找一个现成的取景地，最终，罗梅罗选择了宾夕法尼亚州埃文斯市的公墓，完成影片墓地场景的拍摄，同时，剧组利用在埃文斯市发现的一间原本打算拆除的老旧农舍，完成了影片农舍场景的拍摄，而室外、室内（楼下）和地下室的场景则是在埃文斯市东北部的一个公园附近拍摄的。此外，在化妆和布景上，罗梅罗运用了橡胶面具、纸板、果葡糖浆制成的假血、烤火腿和内脏充当人肉等十分简易的道具，演员在化妆时，也是简单的用蜡将人脸涂青涂黑。不过，罗梅罗在摄影时，巧妙地结合了阴影来展现出影片中极具质感的Zombie形象和恐怖氛围。

该影片在更名之后，由于制片方没有及时申请新的版权而导致该影片直接进入了公有领域。

该影片中角色的很多对白都是演员即兴表演的。

该影片上映后，美国影评人、剧本作家罗杰·伊伯特建议不要让孩子们观看，因为该影片很恐怖。

“汤姆”一角是基斯·韦恩直至1995年自杀前饰演的唯一角色。

由于罗梅罗对分销协议缺乏了解，导致他从该影片获得的利润很少，而分销商几乎拿走了所有利润。

由于美国电影分级制度于1968年11月1日才正式生效，而该影片于1968年10月1日发行，所以该影片也是美国电影分级颁发前的最后几部没有评级的电影之一。

丧尸这一形象首次登上西方世界的大银幕是1932年由贝拉·卢高西（Bela Lugosi）主演的影片《白色丧尸》（White Zombie），不过影片《白色丧尸》里的丧尸，既不吃人，肢体也不腐烂，只是肤色苍白得如同一具尸体而已，谈不上恐怖可怕。直到1968年，Zombie文化的里程碑《活死人之夜》问世，成功开创了现代丧尸电影的潮流，也成功用几个基本特征将Zombie这一主题定型成现代流行文化里的新形象，而人们也将该影片称作现代丧尸的起点之一。与“木乃伊”“吸血鬼”等为主角的传统恐怖片不同的是，该影片中的反派形象并非是单一个体，而是一群身份不明、面目狰狞的行尸走肉。

1960年代末，美国的民权运动正发展得如火如荼。英国电影评论家罗宾·伍德就将该影片中丧尸吃人的场景比作是对美国资本主义的批判。在他看来，Zombie代表着资本家，吃人意味着最终占有，而遇难者则象征着民权激进分子、女权主义者、同性恋和反文化主义者。而该影片中失去人性、凶暴惨忍的丧尸和拿着武器干掉丧尸进而获得极致快感的民众，暗喻了当时因深陷越南战争泥潭和各种社会危机而日渐颓废和绝望的美国人的精神世界。此外，影片中丧尸的非人性，让他们成为人类所面临的那些不确定威胁的载体，也隐喻了当时美国社会所面临的现实动荡与不确定性。在该影片结尾，主角黑人“本”成为唯一的幸存者，但他却被政府组织清理Zombie的地方武装误杀，一个本该是英雄的人却被“误认”成了人民的敌人，这暗喻了美国黑人民权运动领袖马丁·路德·金的死亡事件。

参考资料

1999年，美国国会图书馆将该影片选入“国家电影收藏名录”，以示对其历史价值、文化价值、艺术价值的肯定。

1999年，《滚石杂志》（RollingStone）评选出最近100年的100部特立独行的电影，该影片位列第97名。

2001年，美国电影学会（AFI）发布“AFI百年百大惊悚电影”名单，该影片位列第93名。

2004年，《纽约时报》（The New York Times）将该影片列入“1000部史上最佳电影”名单，位列第605名。

2005年，该影片入选英国广播公司票选出的100部最伟大的美国电影名单，位列第85名。

2008年，《帝国杂志》（Empire）评选出史上最伟大的500部电影，该影片位列第397名。

2023年，《读者》（Reader's Digest）将该影片列入史上最恐怖的50部电影之一。

此外，该影片还被《卫报》《滚石杂志》《娱乐周刊》《完全电影杂志》《互联网电影资料库》等杂志报纸或网站列入最佳电影等名誉榜单。

总的来说，该影片导演罗梅罗开创了Zombie影片中丧尸的基本形象：四肢僵化、动作迟缓、被咬伤后会感染变为丧尸、智商低下、只知道要吃人等，此后同题材影视作品中出现的丧尸，无不按此格调作出改进和创新，就连游戏《生化危机》系列中的所有游戏设定、故事场景发展都依照“丧尸三部曲”系列的模式策划。《活死人之夜》不仅让丧尸电影成为一种恐怖故事的典型，更让丧尸电影走向辉煌，发展成一种流行文化，罗梅罗本人也因该影片被誉为“现代丧尸电影之父”，该影片也被影史公认为“丧尸鼻祖”。

该影片成功创造了一个“活死人”系列电影，从1978年至2009年间，由罗梅罗执导，总共发行了五部续集，分别是：《活死人黎明》《活死人之日》《活死人之地》《死亡日记》《死人岛》。

而且，《活死人之夜》系列影片中的几部影片也经过翻拍，分别是：1990年汤姆·萨维尼翻拍《活死人之夜》，2004年扎克·施奈德翻拍《活死人黎明》，2008年史蒂夫·迈纳翻拍《新丧尸出笼（又名：活死人之日）》。

1985年，该影片编剧之一的约翰·罗索推出了一部《活死人之夜》的续集电影《活死人归来》，此后，该续集电影《活死人归来》又衍生出四部影片“活死人归来2~5”，但无一部为罗梅罗执导。

1999年，罗索推出《活死人之夜30周年纪念版》，2001又执导拍摄《活死人之夜》的另一部续集《活死人魔孩》。

据Box Office Mojo官网显示，截止2023年4月20日，该片全球累计票房236,452美元。

截止2023年4月14日，影片在烂番茄上，综合82位专业影评人的评价，新鲜度为96%，平均评分为8.9（满分10分），影评人的共识是，“导演乔治·罗梅罗的处女作以严密的剪辑、逼真的血腥和极具政治隐喻的特色，为Zombie电影设定了模板。”在Metacritic上，综合17位专业影评人的评价给出了89分的评分，影片广受好评。

《奥斯汀纪事报》(The Austin Chronicle) 的影评人玛乔力·鲍姆加滕（Marjorie Baumgarten）评价道：“《活死人之夜》除了它所展示的内容之外，更重要的是它想让你深入思考，并且在你思考时，它会渗入你的皮肤、血液和心灵。”

《纽约杂志 (Vulture)》(New York Magazine)的影评人阿莫斯·巴沙德（Amos Barshad）评价道：“影片的主人公“本”不是死在Zombie嘴里，而是死在了政府地方武装的手里，其根本原因却是与偏见有关，有时候现实就像电影一样残酷。”

《纽约客》（The New Yorker）的影评人宝琳·凯尔（Pauline Kael）评价道：“毫无疑问，这部电影是匹兹堡有史以来最好的电影，同时，它也是有史以来最吓人的恐怖电影之一。”

当然，国内也有作者给予以该影片好评，如：

 《国家人文历史》杂志的作者时间之葬评价道：“丧尸作为恐怖片里的一个亚类型，是由乔治·罗梅罗一手确立的，准确地说，是1968年由罗梅罗执导的《活死人之夜》，让丧尸片不但成为一种恐怖故事的典型，更发展成了某种流行文化。”

不过，该影片当时上映后，《芝加哥太阳报》（Chicago Sun-Times）的影评人罗杰·艾伯特（Roger Ebert）曾发文痛斥允许儿童观看该影片的影院老板和父母，他说：“那些孩子不知道自己将受到怎样的冲击，他们像平常一样去看电影，当然以前也看过一些恐怖片，可这部电影非同以往。观众席上的他们全都目瞪口呆了，全场鸦雀无声，有个小女孩就坐在过道对面，大概9岁，她坐着一动不动，已经被吓得哭了起来。”