方展荣，1948年9月出生于广东省揭阳市普宁市洪阳镇，是第二批国家级非物质文化遗产项目潮剧代表性传承人，国家一级演员，潮剧名丑，曾任广东潮剧院二团团长，同时也是中国戏剧家协会会员，中国戏曲导演学会会员，政协汕头市第七、八届委员，第九、十届常委。

1960年，方展荣在潮剧戏曲训练班学习潮剧，跟随师傅杨其国、杨江全等潮剧名角接受正规潮剧戏曲训练。此后十五年间，方展荣陆续进入汕头市青年潮剧团、地区潮剧团、青年实验潮剧团学习潮剧。1978年年底，方展荣转入广东潮剧团，正式参与复排传统剧目，进团两年先后分别得到潮剧名丑蔡锦坤、李有存的教学传授，后凭借主演的潮剧折子戏《柴房会》《闹钗》等作品被大众所知。

1987年，方展荣随剧团到北京参加首届中国艺术节，并在艺术节上演潮剧戏曲《张春郎削发》，荣获中国艺术节纪念奖。1995年，方展荣随剧团赴北京参加全国中老年戏曲汇演戏曲《柴房会》，荣获“中国曲艺牡丹奖”。1996年，方展荣晋升国家一级演员，并荣获上海第七届“白玉兰奖”男主角奖。1998年，方展荣主演的《柴房会》被中国戏剧家协会收录于《中国地方戏曲集》并拍摄成潮剧首部电视艺术片。2000年，方展荣在中国文联出版社出版著作《潮丑艺谭》。2008-2017年间，方展荣陆续被评为国家级非遗项目潮剧代表性传承人，获得广东省文艺特别贡献奖，还入选文化部“名家传戏——当代戏曲名家收徒传艺”工程项目名单。2018年8月，方展荣参演客串的电影《爸，我一定行的》上映。2019年2月19日，方展荣参加2019广东卫视元宵晚会，并参演传统戏曲《南国梨园庆元宵》。从艺57载，方展荣在"无丑不成戏"的潮剧舞台上，主演多部戏曲，塑造了100多个不同的舞台艺术形象。

方展荣，1948年9月出生在普宁县洪阳镇东村一个梨园世家。因母亲黄青（1912-1996）是潮剧戏曲中的首位女旦，第一次打破了以往男角扮女角的传统，方展荣自小也在母亲的影响下受到潮剧戏曲艺术的熏陶。1959年，11岁的方展荣便拜陈大筐为师，成为汕头市正顺潮剧团的学员，开始学习“刺梁”、扇子功等潮剧基本功。次年方展荣转入汕头市戏曲演员训练班，开始正规学习训练潮剧艺术。

1960年，22岁的方展荣离开训练班，进入汕头当地成立的潮剧戏曲训练班学习戏曲，专攻潮丑，跟随潮剧名角杨其国、杨江全学习基本功，5年后毕业进入青年潮剧团学习戏曲演出，凭借参演的《焦裕禄》《洪湖赤卫队》等潮剧戏曲崭露头角。

1978年年底，方展荣进入广东潮剧团一团后，在师傅杨其国的引荐下，拜《闹钗》原剧丑角胡琏饰演者蔡锦坤为师学习戏曲表演，当时学《闹钗》并无剧本可做参考，每个动作、每句台词全凭师傅蔡锦坤手把手教学。当时由于蔡锦坤宿舍过于狭窄，蔡锦坤只能每天步行到方展荣住处给方展荣上课。方展荣凭借扎实的基本功，不到7天就学下整部戏，此后反复练习中又不断琢磨角色特点，才把稍有文墨却毫无书生修养的花花公子胡琏演得入木三分。次年方展荣凭借在戏曲《闹钗》中饰演的胡琏一角名声大噪，属于方展荣的潮丑时代也悄然到来。

1980年，方展荣因在上世纪60年代时曾使用该剧本练习梯子功，凭借熟练的基本功，出演《柴房会》中“李老三”一角，在剧中完成多个高难度动作。从1981年开始，方展荣主演的《柴房会》开始在全国各地巡回演出，重排演出后，方展荣版的《柴房会》成为了潮剧近代发展中的“一朵奇葩”，方展荣塑造的丑角“李老三”像一只青蛙般“勾”住竹梯，迅速上爬，又倒立式下滑，倒勾梯子似只受惊老鼠般的神态令人忍俊不禁，滑稽的眼神、诙谐的表情，把人物惊恐、欲逃无路的心理状态表现得淋漓尽致，方展荣的这段表演让海内外无数观众为之折服。各界名人如李嘉诚、陈有汉、庄世平、时任泰国总理察猜等都在观看方展荣的演出后，给予了高度评价。

1987年，方展荣随剧团赴北京参加首届中国艺术节，在艺术节中主演《张春郎削发》《柴房会》等戏曲剧目，得到了首都观众高度评价。在演出其间，他仍不断学习戏曲表演，曾向中国戏曲学院副院长、《戏曲艺术》主编纽骠老师学习戏曲《访鼠》，观摩京剧艺术家袁世海、叶少兰、李维康、刘长瑜等主演的潮剧戏曲。1995年，方展荣率团赴上海市参与“白玉兰奖”的角逐，演出《无意神医》《柴房会》《闹钗》等剧目。同年，方展荣在北京全国中老年戏曲汇演中出演《柴房会》并荣获“中国曲艺牡丹奖”。随后方展荣被评为汕头市优秀专家、拔尖人才。1996年，方展荣晋升国家一级演员，凭借主演的《无意神医》剧目荣获上海第七届“白玉兰奖”男主角奖；同年方展荣获第五届“鲁迅文艺奖”。1997年，他与妻子吴玲儿主演的潮剧戏曲《柴房会》被中国戏剧家协会拍摄成潮剧首部电视艺术片；次年，中国戏剧家协会从全国300多个剧种中挑选50个代表性剧目拍成电视系列片《中国地方戏曲集》，其中，《柴房会》作为潮剧作品代表收录。1998年，方展荣主演的《老兵回乡》潮剧荣获广东省委宣传部五个一工程奖和“曹禺文学提名奖”，在“广东省第二届戏剧表演艺术大赛”中，方展荣担任评委；并凭借多年戏曲经验，导演了《秦香莲》《翁万达》《大河情》等多部戏曲。

1981年，方展荣凭借《柴房会》中的“李老三”一角被大众所知后，在随后60年的潮剧生涯中致力于将一些无人传承的潮剧剧目重拍以重塑经典，如《桃花过渡》《蓝继子》《玉粿》《掷娇媚》等10多个剧目。

方展荣花了两年的时间对老剧本《桃花过渡》进行改编，完成了经典的折子戏。1991年，方展荣饰演“渡伯”一角的戏曲《桃花过渡》在马来西亚首演，剧中和许曼饰演的“桃花”全程配合默契，且剧中的《灯笼歌》《蚯蚓歌》也成了如今潮汕熟知的经典潮州话歌曲。2000年，方展荣通过潮丑表演理论的归结以及表演艺术的传承，撰写专著《潮丑艺谭》并在中国文联出版社初版，且携该书多次应邀到汕头大学、潮州韩山师范学院、汕头文化艺术学校以及福建等地艺校开展“潮丑表演艺术”专题讲座。

方展荣在其他的艺术方面也有一定造诣，其国画作品《鱼乐》被收入“太阳杯”中国书画名家优秀作品选集，2001年，他的画作《海阔天空》被收入两岸书画名家精品集，《快乐的小猴子》被收入政协画册，潮丑《脸谱》被潮剧艺术馆收藏。

2006年，方展荣随广东潮剧院三团赴新加坡参与客串演出十余部作品，庆祝潮阳会馆80周年，同年潮剧也被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2008年，方展荣被评选为国家级非遗项目潮剧代表性传承人，传承潮剧。2012年6月，方展荣于香港特别行政区荣获华人精英奖之卓越华人奖。2015年，方展荣在广州市举行的第二届广东省文艺终身成就奖表彰座谈会上获得广东文艺终身成就奖，并受到省委书记胡春华、省长朱小丹的接见。

2017年，方展荣作为国家级非遗潮剧项目代表性传承人，经广东潮剧院组织申报入选文化部“名家传戏——当代戏曲名家收徒传艺”工程项目名单，其潮剧传统折子戏《闹钗》《挡马》列为传承剧目。同年，方展荣与市级非遗潮剧项目代表性传承人谢素贞担任传承老师，亲自示范、“手把手”教学传承潮剧经典《闹钗》《挡马》。

2018年8月，方展荣参演客串的电影《爸，我一定行的》上映。2019年2月19日，方展荣在2019广东卫视元宵晚会上演传统戏曲《南国梨园庆元宵》。

潮丑是潮剧各个行当中蕴藏这丰富表演艺术语言的一行。潮丑可分为项衫丑、官袍丑、裘头丑、踢鞋丑、女丑、老丑等十多门类，这在全国360多个戏曲剧种中是比较少见的。在这些丑行中，方展荣在潮丑表演过程中通过对于表演技艺以及道具细节地研究琢磨，在前人的基础上将角色融入了自己的创新，例如《三岔口》的武丑、《柴房会》的裘头丑、《闹钗》的项衫丑等等，都是表演潮丑的典范，同时有所创新。

方展荣塑造的潮丑角色不一而足，用服饰、动作、功夫所呈现的外形化表演，幽默滑稽的形象总能给观众带来美的视觉体验。如《柴房会》中的“李老三”、《无意神医》中的“张无意”、《张春郎削发》中的“半空”、《闹钗》中的“胡琏”等，他在艺术上下足了工夫，戏路宽广，能文能武，正反兼善，以出色的表演征服了无数观众。

方展荣不仅在形象表演上形神兼备，唱腔艺术也达到很高的艺术境界。经过不断的探索，他将其高亢明亮的“双拗天声”磨练得更加苍劲明晰、极具穿透力，《柴房会》中李老三那用“花舌吐喉吊腔”技巧唱出的几十个“我的、我的、我的……”以及《无意神医》中的唱段“但求无疚存心胸……”那一段长达10分钟的唱腔，便是他唱腔艺术上的神来之笔。他还善于在传统唱法基础上吸取美声唱法和兄弟剧种的营养对传统进行创新，使唱腔更具有时代气息和感染力。

方展荣在塑造的嘲丑角色中，《柴房会》的梯子功、《闹钗》的扇子功等令人印象深刻。在潮剧《柴房会》中，方展荣在“唱念做打”上充分展示了他的“梯子功”“椅子功”，“唱”与“做”结合起来，体现人物内心世界和性格塑造，一气呵成的表演和情景交融的唱念功夫令戏迷看得如痴如醉，经久不衰。《闹钗》“胡琏”一角中，方展荣在熟练掌握前辈表演技法的基础上，对角色进行了充实与加工，如胡琏唤妹对质时，原有一“弓步张旋扇”，但在实 践中，方展荣认为此步前后有重复之感，便将其更换为“月眉腿”，配以“张顶旋扇” 和“弹扇”，扇子功配上月眉腿，将胡琏无赖至极、幸灾乐祸的心态和灵魂展现得淋漓尽致，更显滑稽可笑。在“找钗”时，用“溜子扇”连转数圈后，接碎步“合顶旋扇”，同时小跳蝶步行进，技巧难度高，展现了精妙独特的扇子功。

部分作品参考资料来源

方展荣与吴玲儿多次合作，与吴玲儿主演的《柴房会》被中国艺术研究院录像收藏，后与吴玲儿结婚。吴玲儿是广东潮剧院国家二级演员，闺门旦、青衣当行，饰演的主角有《荔镜记》中的黄五娘，《苏六娘》中的苏六娘，《蓝继子》中的蓝王氏等。

戏路宽广，尤其擅长运用服饰、道具、舞台调度等表演手段，娴熟地使用潮丑扇子功、椅子功、梯功等戏曲表演技巧，将人物的思想感情表现得淋漓尽致，项衫丑、宫袍丑、老丑、武丑、女丑等各种丑行门类均能得心应手（中国非物质文化遗产中心评）。

艺术源于生活而高于生活。热爱生活，善于从生活中学习、借鉴、归纳、提高，艺术才更有活力，艺术家才更有创作激情，塑造的人物角色才更有血有肉光彩夺目。方展荣老师精彩的戏剧人生，就是最好的诠释（广东潮剧院评）。

少年方展荣经历的磨练，激励着他刻苦学艺的决心，让他发奋学习，养成坚韧执着的品格，把压力变成生命的张力，古老而典雅的潮剧艺术成了方展荣的终身事业，为他后来取得的成就打下坚实的基础，也成了他的第二生命（汕头市人民政府评）。

潮剧文化历史四百余年，方展荣一唱就是一个甲子，唱成海内外潮人圈中无人不知的“潮剧丑王”。凭借“李老三”“胡琏”等经典角色，方展荣将地域性极强的潮剧带到海内外戏曲圈，让“正月点灯笼，点啊点灯笼，上炉烧香下炉香......”成为潮汕人口口传唱的歌谣。鲜为人知的是，有些经典剧目曾险些失传，全靠方展荣和师父从录音资料中“重拾”而来（广东省侨网评）。