《在宇宙间不易被风吹散》是2016年6月1日由北京联合出版公司出版的图书，作者是冯唐。该书收录冯唐随笔作品，包括9幅冯唐亲笔题字，63幅摄影作品。

我们通过身体和心灵，透过接触到的事物了解自己和这个世界。

情调、趣味、审美、态度……总有什么让你与众不同，成为自己。

“我想，再晚一点，我会停止用手表。我会老到有一天，不需要手表告诉我，时间是如何自己消失，也不需要靠名牌手表告诉周围人类我的品味、格调、富裕程度和牛逼等级。我会根据四季里光线的变化大致推断现在是几点了，根据肠胃的叫声决定是否该去街口的小馆儿了。”

《在宇宙间不易被风吹散》   有一点美学、有一丝禅意、有一抹世俗却更有一份浓情，料已调好，等你来品。

《在宇宙间不易被风吹散》冯唐走心之作，ASide暗骚、BSide明骚的封面+9张冯唐亲题钢笔字+40张冯唐亲摄作品，除了身体的欢愉更有精神的快感。

冯唐说：

→每个NB的人都要有个笃定的核，这样在宇宙间才不易被风吹散。

→世界这么多凶狠，他人心里那么多地狱，内心没有一点混蛋，如何走得下去？

→因为人是要死的，所以，一个人能支配的有效时间非常有限，所以，要非常珍惜，每一餐、每一天都不要轻易给无聊的人或事。

→我会寻找两到三个一生的朋友。和他们在一起就能放松，做最不掩饰的自己，见到也没啥特别的，但是不见到就会想念。

→在树下支张桌子，摆简单的酒菜，开顺口的酒，看繁花在风里、在暮色里、在月光里动，也值了。

→一生中，除了做自己喜欢的事儿，剩下最重要的就是和相看两不厌的人待在一起。

→与其一起撮饭，不如一起流汗。也见过了风雨，俗事已经懒得分析，不如一起一边慢跑，一边咒骂彼此生活中奇葩一样摇曳的**。

冯唐，男，1971年生于北京，诗人、作家、古器物爱好者。2012年被人民文学杂志评为“未来大家”Top20之首。1998年，获中国医学科学院北京协和医学院临床医学博士。2000年，获美国Emory（埃默里）大学MBA学位。前麦肯锡全球董事合伙人。华润集团医疗集团创始CEO。现从事医疗投资事业，业余写作。

序分 用美器消磨时间

第一品 眼·耳之器

相机/抓到妇女的性感和诗意

街上像草木一样美好的姑娘，忽然无意识地开放，你忽然看到了，忽然想到了些什么，想说点什么。

你们七〇后男生是怎么回事儿？怎么总是不主动？

纸书/几床悍妇几墙书

借着简单文字，魂魄渐渐抽离。周围草木一寸一尺地消失，时间没有方向感，四处流淌。

附录一：Kindle：硬硬的，一直在

开始目睹器物被电子取代的过程。

附录二：2013年的十本书

所有春天的所有早上，第一件幸福的事儿，是一朵野花告诉我它的名字。

旧书店/笃定的核

每个伟大的街区都要有家旧书店

人籁/耳朵听了会怀孕

和其他领域一样，诗歌似乎也有个若隐若现的江湖，二三十个名字总在那里低空飞行，嗡嗡作响，他们完全忽略我的诗歌已经开始被时间写在楼盘上、大地上、人民心海的水波上。

第二品 鼻·舌之器

鼻毛剪/鼻毛丰满，飘飘进京

鼻毛也不是全无是处。北京的空气越来越差，戴口罩，特别是N95之类的重型口罩，有装逼和贪生怕死之嫌。

天目盏/为什么曜变都在日本

从一只盏里能看到整个宇宙的真相，这真相美得让人流泪。

日本铁壶/我和伟大茶人之间的区别

的确有好茶，骨秀肉俊，十几泡、二十几泡之后，还是迷死人不偿命，就像姑娘和姑娘还是有区别。

茉莉花茶/茶缸在右手一臂之遥

因为喝惯了茉莉花茶，青春期刚开始的时候，刚刚体会男女，喜欢的女生也都是茉莉花一样，爱穿青绿裙子、白汗衫，适应北方，不爱热闹，不停闷骚。

火炉/小时候的北京冬天

每到冷天，每到夜晚，每到想喝口小酒，我每每闭着眼听到老爸像老猫一样爬起来，去照看那早已经不存在了的炉火。

酒庄/后半生靠谱与不靠谱的事儿

一辈子都有和朋友喝酒的地儿了，而且是很美好很僻静的地儿。有山，有水，有树，有竹，有天，有月，有四季，有葡萄，有果实和花朵。

第三品 身之器

玉/君子无故，玉不去身

古龙里……这些美丽妇人干坏事都是为了能得到美丽珠宝。我就不懂了，为什么啊？为什么能为珠宝干出这么多坏事啊？

机械手表/不要降低公司的品位和格调

一个女领导终于忍不住对我说，这样不好，每次我看手机，她都觉得我品位和格调很低，因为她和我一个公司，我看手机连带着她和公司的品位与格调都很低。

风衣/男人四十少说话

男人过了四十，千万少说些话，拉长脸，闭紧嘴，买件立领风衣，浓个眉大个眼，一直走，不要往两边看，还能再混几十年。

房子/我的理想小房子

一生中，除了做自己喜欢的事儿，剩下最重要的就是和相看两不厌的人待在一起。

跑步/让自己和身体尽人力

跑步能让脑子暂时停止思考，脑子的闪存清空，绝大多数的纠结抹平。如果还放不下，就再跑五公里。放下之后再拿起，心神中会多出很多新意。

附录：北京的三条散步径

春天，北京刚绿之后，杨花滚地之前，屁股再沉，不出屋子走走也说不过去。

中医/我的先人不是来自中药星球

在现世，比较稳妥的建议是：西医定义未病时，用中医；西医定义绝症时，用中医。

第四品 意之器

大学教育/我在协和学到的十件事

所有学过的知识，哪怕基本都忘了，如果需要，我们知道去哪里找。因为我们学过，我们知道这些知识存在，我们不容易狭隘，不狭隘往往意味着不傻逼。

财富观/富二代的自我修养

如果我只能追求一种名牌，我一定追求教育上的名牌：上最好的大学，读最有名的名著。

名声/从高冷到贱萌

师弟说：“你不该这样娱乐化！那个真人秀主持人的事儿就完全不该做！我们不忍这么看着你由高冷堕落到贱萌！”

自恋/实事求是地自恋，让别人闹心去吧

能做到实事求是地自恋其实是自信和自尊。任何领域做到最好之后，人只能相信自己的判断，只能自恋。

随身佛/和所有美好的未知一起存在

那一瞬间，我完全看不到她的脸，但是我深深感到，她是高级太多的物种，创造她的不是她爸妈而是一种强大而神秘的力量，如果没有外星人，那么或许有神。

唐卡/简单下去，再简单下去

人微如草芥，但是不妨碍心细如丝，志坚如屌。平时如丝，让世界基本过得去；不平时如屌，让世界不能永远过得去。

第五品 阿赖耶之器

圆寂/老天的程序编码

那种控制，说到底是老天安排好的控制，没有哪个细胞能自己控制自己的生死。程序之下，众细胞渺小。

诗/作为无用之器的三种用途

那些不朽的文人，被记住的不是长篇小说、短篇小说、杂文，而是“床前明月光”“面朝大海，春暖花开”“春林渐盛，春水初生，春风十里，不如你”。

赞曰如果

人是需要有点精神的，

有点通灵的精神，

否则很容易出溜成行尸走肉，

任由人性中暗黑的一面驱使自己禽兽一样的肉身，

在世间做一些腐朽不堪的事情。

——冯唐

用美器消磨时间

人是需要有点精神的，有点通灵的精神，否则很容易出溜成行尸走肉，任由人性中暗黑的一面驱使自己禽兽一样的肉身，在世间做一些腐朽不堪的事情。

人不是神，无法脚踏祥云或者头顶光圈，人通灵的精神需要落实在一些通灵的时间上。明代嘉靖、万历年间的陈继儒，在《太平清话》中列举了一些东方文化中的通灵时间：“凡焚香、试茶、洗砚、鼓琴、校书、候月、听雨、浇花、高卧、勘方、经行、负暄、钓鱼、对画、漱泉、支杖、礼佛、尝酒、宴坐、翻经、看山、临帖、刻竹、喂鹤，右皆一人独享之乐。”

人是群居的生物，越是在通灵的时候，越希望有知己在旁边起哄架秧子。一杆进洞，四下无人，人生悲惨莫过于此。这个放下不展开谈。上述列举的通灵时间，都需要一些器物实现：焚香需要香炉和香，试茶需要茶盏、茶壶和茶，洗砚需要砚台，鼓琴需要古琴，哪怕负暄（俗话说就是冬天里晒太阳），也需要一条狐皮褥子垫在屁股底下。

以器物论，东方文化中有两个美学高峰。一个高峰是商周之前的高古玉，几乎全是礼器，“苍璧礼天，黄琮礼地，青圭礼东方，赤璋礼南方，白琥礼西方，玄礼北方”，光素温润，毫无戾气。另一个高峰是宋金的高古瓷，很多和茶、花、香相关的美器，用于上述通灵的活动，“点茶、插花、焚香、挂画”，单色不琢，和敬清寂，因为隐忍，所以美得嘹亮。

商周之前的高古太遥远，那时候人的平均寿命太短，生活太魔幻。相比之下，宋朝是个不爱打打杀杀的朝代，某些皇上都是骨灰级文艺男，对于我们今天的生活，宋朝的审美更具指导意义。

我案头常放几件古器物，多数能用，喝茶、饮酒、焚香，多数是宋朝的。盘桓久了，看到窗前明月，知道今月曾经照古人，会问：“明月几时有？把酒问青天。”

一盏。北宋建窑兔毫盏，撇口，直径约十厘米，盏色青黑，兔毫条达，盏底修足工整，盏外近底处有垂釉和釉珠。

一罐。宋金钧窑双耳罐，内壁满釉，底足不施釉。

一印。宋羊钮白玉印，微沁，两厘米乘一厘米见方。宋代喜欢用玉雕羊，雕工极细，羊神态自若，面部由多个棱面组成，体现宋代动物玉雕的特色。

很难用语言形容这一盏、一罐、一印的美。我一直认为，文学首要的追求是求真，探索人性中的无尽光明与黑暗。真正的美，只可意会不可言传。在真正的美面前，文字常常乏力。白居易说杨贵妃，“芙蓉如面柳如眉”，然并卵，这么多年过去了，白居易这句诗流传下来了，我们还是不知道杨贵妃长的什么样子。

如果勉为其难，用语言形容这三件器物呈现的东方审美——

东方审美就是实用的美：建盏的口沿很薄并且向外撇，喝茶的时候，上下唇贴上去，非常服帖；建盏的壁很厚，茶汤倒进去不容易凉。钧窑罐的形状很美，哪怕不插花，摆在案头就很养眼；釉厚，千年过后的今天，还是能当实用的水入，不漏不渗。千年过后的今天，玉印摸上去还是滑腻不留手，顺手，顺心。

东方审美就是传承的美：这三件器物，我都见过类似器形和做工的同类，在没必要改变的时候，古代的匠人竭尽心力传承前辈匠人精心塑造的美，恭敬从命，细节一丝不苟，大局随心所欲而不逾矩。

东方审美就是自然的美：它们似乎都不是主观设计的产物，匠人只是努力把它们恢复到了天生应该的样子。拿起青黑的建盏，喝一口当年春天摘的古树生普，冷涩而后甘，山林的春天就在唇齿之间，“一杯落手浮轻黄，杯中万里春风香”。插一支莲花到钧窑罐，仿佛养一支莲花在小小天青色的水塘，“雨过天青云破处，这般颜色作将来”。

审美的确需要天赋，但是天赋需要点拨，后天熏陶能在相当程度上弥补天赋的不足。多花点时间在这些通灵的事儿，人容易有精神；多用些美器做这些通灵的事儿，人更容易有精神。精神即是物质，物质即是精神，本一不二。

年轻的时候喜欢透过现象看本质，读万卷书行万里路，常常将天地揣摩，希望终有一日妙理开，得大自在。人慢慢长大，喜欢略过本质看现象，一日茶，一夜酒，一部毫不掩饰的小说，一次没有目的的见面，一群不谈正经事的朋友，用美好的器物消磨必定留不住的时间。所谓本质一直就在那里，本一不二。

这本书，就和各位简单分享我理解的东方美学。