杨荣环(1927年—1994年7月13日),京剧表演艺术家,擅长旦角。他曾在
尚小云主持的“
荣春社”科班学习
京剧,并得到尚小云的亲自指导。1948年,杨荣环成为
梅兰芳的弟子,学习梅派艺术。他的表演融合了梅派与尚派的特点,并有所创新。杨荣环在京剧艺术领域有着丰富的演出和教学经验,留下了多部珍贵的录像资料。他不仅在舞台上有着卓越的表现,还致力于京剧的教育和传承工作。他的表演艺术结合了梅派的雍容典雅和尚派的刚劲挺拔,形成了自己独特的艺术风格。他的代表作品包括《乾坤福寿镜》《银屏公主》《
失子惊疯》等。他的艺术生涯中,与多位
京剧名家合作,如
谭富英、
马连良、
金少山、
周信芳等,共同创造了许多京剧艺术的辉煌时刻。
杨荣环在晚年主要从事教学工作,培养了一批优秀的京剧演员。他的艺术成就和对京剧艺术的贡献,使他在中国京剧史上占有重要的地位。他的艺术风格和教学成果,至今仍对京剧艺术的发展产生着深远的影响。
1949年后,在北京组班或搭班在各地演出,深得观众好评。
新中国成立后
吕振羽毛世来组成杨毛剧团,南下演出,并同
唐韵笙、
周信芳等合作。
1964年调天津建华
京剧团,排演现代剧目《农奴》并参加第一届全国京剧现代戏观摩演出大会。
杨荣环留有几部相当珍贵的录像资料:《乾坤福寿镜》《
宇宙锋》《
霸王别姬(京剧)》等。难得的是,杨荣环的梅派戏醇美,尚派戏也地道,他不以某某流派继承人的招牌而自居和自赏,而是老老实实地继承,稳稳当当地发展,堪称一代名流。
杨荣环的艺术成就得益于他兼宗梅派与尚派两大京剧流派。他不仅继承了梅派的甜润圆亮、流畅舒展的特色,还吸收了尚派的刚健高亢、酣畅奔放的品质,形成了自己独特的艺术风格。他在继承传统的基础上,不断探索和创新,将梅派与尚派的艺术特点融合在一起,形成了刚柔相济、清新明快的艺术风格。杨荣环的演唱嗓音清亮,技艺精湛,无论是在唱腔的把握上还是在身段表演上,都展现出了高超的艺术造诣。他不仅在文戏方面有深厚的功底,还在武戏方面有所建树,能够熟练地运用各种京剧表演技巧。他还娴熟音律,文武场兼通,
京胡、
二胡、
琵琶俱佳。
他在继承传统的基础上,勇于创新,对经典剧目进行了新的加工和整理,使得这些剧目在保持传统精髓的同时,又能够适应时代的发展,展现出新的风采。杨荣环在教学上倾注了大量心血,他的学生遍布
京剧界,包括
王艳、
李国静等,他们不仅继承了杨荣环的艺术风格,还在各种京剧大赛中获奖,将杨荣环的艺术传承推向了新的高度。杨荣环留下了《乾坤福寿镜》《
宇宙锋》《
京剧《霸王别姬》》等珍贵的录像资料,这些资料不仅为后人提供了学习和研究的宝贵素材,也使得他的艺术成就得以永久保存。
杨荣环的艺术生涯和创作特点,对京剧艺术的发展产生了深远的影响。他的艺术成就和教学成果,至今仍对京剧艺术的发展产生着积极的推动作用。在他逝世后,通过各种纪念活动和文章,人们对他的艺术生涯和贡献有了更深的了解和认识,这些活动和资料的传播,进一步扩大了他在京剧界的影响力。综上所述,杨荣环不仅在艺术上取得了卓越的成就,更在传承和推广京剧艺术方面做出了重要贡献,他的影响深远而持久。
杨荣环任
天津市艺术学校副校长,历任天津剧协副主席、天津市人大常务委员会委员。
杨荣环的演唱,嗓音清亮,技艺精湛,既有梅派甜润圆亮、流畅舒展的特色,又不乏尚派刚健高亢、酣畅奔放的品质,并有一定的创新,形成特有的刚柔相济、清新明快的艺术风格。娴熟音律,文武场兼通,
京胡、
二胡、
琵琶俱佳。