表演元素包括五力和六感，其中五力指的是观察力、想象力、感受力、理解力和应变能力。这些元素延伸出丰富的想象力、敏锐的观察力、专注的注意力、机智的反应力、灵活的适应力、牢固的记忆力、鲜明的表演力和准确的理解力。六感则涵盖了分寸感、幽默感、信念感、节奏感、形象感和真实感。

影视表演是一门艺术，它涉及到演员在摄影机前扮演角色并演绎情节的过程。尽管影视表演与戏剧表演属于同一个艺术领域，两者之间存在着共通的基本规律，但它们之间也存在着显著的区别。在戏剧表演中，演员直接面对观众并在舞台上表演，他们的表演是观众最终看到的形象。相比之下，影视演员的表演则是通过银幕间接呈现给观众，而且他们表演的画面还需要经过摄影技术和导演的剪辑处理，才能最终呈现在大屏幕上。由于电影艺术的独特性质，如其纪实性、综合性、时空观、蒙太奇手法以及独特的制作流程，使得影视表演具备了自己的特色，其中包括要求演员能够自然、生活化的表演，同时还要具备镜头感以及适应非连续性的创作环境的能力。

舞蹈作为一种艺术形式，以其独特的作用和艺术特质，借助人体动作展现无限魅力。舞蹈专业通常是在艺术院校或舞蹈学院教授的一门专业化程度极高的学科。舞蹈专业的学生毕业后大多成为了各个艺术团的舞者或是学校的舞蹈教师。此外，社会上的一些机构也需要拥有舞蹈专长的专业人士，比如中小学校，因为这些学校所需要的全能型音乐教师的比例高达100%，而实际拥有舞蹈专长的音乐教师只占15%。因此，为了满足社会对这类特殊专业人才的需求，一些学校自2008年起开设了舞蹈表演专业。这个专业旨在培养能够在各种文艺团体、中小学校、文化馆、青少年宫等地从事舞蹈表演、教学编创工作的人才，同时也适用于在政府部门、公共事业单位从事与舞蹈相关的文化艺术宣传活动。

时装表演是设计师、企业和学术团体为了推广新设计理念、引领时尚潮流而举办的活动。在这个活动中，真人模特身着时装在特定的舞台、灯光和音乐环境下进行展示。时装表演可分为两类：商业性时装表演，主要是为了宣传品牌形象、促进时装销售，注重实用性，强调服装的功能性和贴近日常生活，以满足消费者的需求为导向；艺术文化性时装表演，则除了追求商业效益之外，还包含审美的价值和艺术内涵，通过模特的表现力和气质，展现出服装的设计风格、特点，以及未来的流行趋势，同时也反映了设计师的个性化风格。

歌唱表演是指个人或团队经过专业或非专业训练后，使用声带发出优美的声音，以此来诠释作品和表达情感的艺术形式。歌唱表演可以通过多种方式进行，包括独唱、伴唱、齐唱、重唱和领唱等形式。每种形式都有其独特的特点和适用场景。

即兴表演是一种未经事先准备剧本或排练，直接面向观众进行的戏剧表演形式。这种表演形式自古希腊罗马时期便已存在于民间，并在17世纪发展成意大利即兴喜剧，深受大众喜爱，对戏剧的发展产生了深远的影响。即兴喜剧的特点包括演员佩戴面具登台、采用幕表制以及角色类型固定等。在中国早期的话剧和上海市的滑稽戏中，也可以发现类似的表演形式。即兴表演不仅是一种表演形式，也是一种训练演员技巧的方法，在西方戏剧学校和中国的戏剧表演教学中均有涉及。在现代戏剧中，即兴表演也被视为一种重要的表演元素，如果处理得当，可以使角色更加生动饱满。