“神韵说”是中原地区古代诗论的一种诗歌创作和评论主张，由清代诗人王士祯提出并在清代前期统治诗坛近百年。这一理论强调诗歌的意境营造，提倡含蓄蕴藉的表达方式，追求“羚羊挂角，无迹可求”的境界。

神韵说是清代诗人王士祯提出的诗歌创作和评论主张。王士祯将神韵视为诗歌创作的根本要求，从而将其提升至一个新的高度。

神韵说注重诗歌所营造的意境，主张诗歌应通过简洁而富有表现力的语言，勾勒出空灵、悠远的意境，让读者在阅读时能够产生丰富的联想和感悟。

诗歌表达应含蓄委婉，不直白显露。

神韵说要求诗歌意境空灵，不留下刻意为之的痕迹，给人一种飘逸、超脱的感觉。

神韵说在清代诗坛引起了广泛关注和讨论，许多诗人纷纷效仿其风格进行创作。它为当时的诗歌创作提供了新的方向和审美标准，推动了诗歌艺术的发展。

宋代谈“神韵”者历来以严羽为代表，他在《沧浪诗话》中说:"诗之极致有一，曰入神。"实际上，在范温的《潜溪诗眼》中就有论“韵”的内容，《永乐大典》807卷《诗》字引《潜溪诗眼》佚文,钱锺书《管锥编》予以钩沉、阐述），洋洋上千言，从各个方面对“韵”作了精辟而周到的分析，不仅表征了从齐梁开始的由画“韵”向诗“韵”的重大转变，而且“融贯综核，不特严羽所不逮，即陆士雍、王士祯辈似难继美也”。这是非常值得注意的。

神韵说的产生，有其历史渊源。“神韵”一词，最早出现在南齐谢赫的《古画品录》中。谢赫评顾骏之的画说：“神韵气力，不逮前贤，精微谨细，有过往哲。”这里以“神韵”与“气力”并举，并未揭示出“神韵”的意蕴。天宝张彦远在《历代名画记·论画六法》中所说“至于鬼神人物，有生动之状，须神韵而后全”,也未超出谢赫的见解。唐朝诗论提到的“韵”，大多是指诗韵、诗章的意思，不涉诗论。如武元衡《刘商郎中集序》说：“是谓折繁音于弧韵”，指诗韵；司空图《与李生论诗书》所说“韵外之致”,即指诗章。他的《诗品·精神》中所说“生气远出”,却可以看作是对“韵”的一种阐发。今人钱锺书说:“‘气’者‘生气’，‘韵’者‘远出’。赫草创为之先，图润色为之后，立说由粗而渐精也。曰‘气’曰‘神’，所以示别于形体。曰‘韵’所以示别于声响。‘神’寓体中，非同形体之显实，‘韵’袅声外，非同声响之亮澈，然而神必讬体方见，韵必随声得聆，非一亦非异，不即而不离。”（《管锥编》）这段话对“气”、“神”和“韵”的概念以及它们的关系，作了很好的说明。