王冬龄，别署冬令、悟斋，1945年12月出生于江苏如东县，书法家，中国美术学院现代书法研究中心主任、教授、博士生导师。

1981年，王冬龄从中国美术学院（今中国美术学院）首届书法研究生班毕业，留校任教。1989年，赴美国明尼苏达大学讲授中国书法四年，为该校及加州大学（圣特鲁斯）客座教授。1994年，王冬龄回中国美术学院执教。1998年，他在美国纽约古根海姆美术馆举行“中华五千年文明艺术展” 。2009年，又在比利时皇家美术馆举行“再序兰亭：中国书法大展”。2013年，王冬龄在香港艺术馆现场创作《春江花月夜》。2021年，“从头开始——王冬龄书法艺术60年”展览在浙江美术馆举行，王冬龄在现场尝试用VR书法写《逍遥游》。2023年5月，王冬龄书法艺术个展《仰望星空》在剑桥大学唐宁学院香美术馆开幕。次年4月，“青山行不尽：山海渡远”唐诗之路艺术展在日本大阪启幕，王冬龄作为中方参展艺术家代表致辞讲话。

王冬龄著有书籍《中国美术通史-书法篆刻史》《清代隶书要论》《书法艺术》等，还主编《中国书法名作大典》《中国“现代书法”论文选》等。其作品被中国美术馆、故宫博物院、伦敦大英博物馆、大都会艺术博物馆以及美国哈佛大学、耶鲁大学、斯坦福大学等大学收藏。还曾获“第二届中国书法兰亭奖―教育奖”一等奖、2005年中国书坛十大年度人物、2011年中国书法十大年度人物等荣誉。

1945年12月，王冬龄出生于江苏如东县，1966年，毕业于南京师范大学美术系。1981年，王冬龄从中国美术学院（今中国美术学院）首届书法研究生班毕业，留校任教。

1987年，王冬龄赴北京，在中国美术馆创办首次个人书法展。其中巨幅书法“泰山成砥砺，黄河为裳带”，3米宽，7米高，一个“带”字就高达3米。1989年，赴美国明尼苏达大学讲授中国书法四年，为该校及加利福尼亚大学（圣特鲁斯）客座教授。1994年，王冬龄回中国美术学院执教。于同年再次在中国美术馆创办“王冬龄书法展”。1998年，他在美国纽约古根海姆美术馆举行“中华五千年文明艺术展” 。2001年3月，其参加了中国兰亭国际书法节。2009年，又在比利时皇家美术馆举行“再序兰亭：中国书法大展”。2012年，王冬龄获绍兴市评选的全国书法创作兰亭奖。次年，王冬龄在香港艺术馆现场创作《春江花月夜》。同年，其在美国纽约大都会艺术博物馆举行展览 “水墨艺术：历史对当代中国的献礼”。除此之外，王冬龄曾与《钱江晚报》一起策划“大字走世界”，以互动的方式向西方、向全世界展示中国书法。2015年，苹果公司的杭州市旗舰店开业，王冬龄写的一幅《饮湖上初晴后雨》挂满了玻璃墙，与西湖最热闹的喷泉景点相对。苹果CEO蒂姆·库克也去王冬龄的工作室，向王老师学写中国书法。

2016年7月，王冬龄在新西兰最大城市奥克兰一家美术馆内现场创作巨幅作品，赢得在场近200名观众的赞叹与掌声。同年11月6日，道象·王冬龄书法艺术”6日在北京太庙艺术馆开幕，本次展览王冬龄以“乱书”和“壁书”的形式来呈现中华文化经典，主要展出其新近创作的大型镜面壁书《易经》以及近年来创作的蝇头小草《道德经》和《庄子·内篇》等十余件草书作品。2021年，“从头开始——王冬龄书法艺术60年”展览在浙江美术馆举行，王冬龄在现场尝试用VR书法写《逍遥游》。2022年3月，中国美术学院在南山校区北苑报告厅举办第六届哲匠奖颁奖典礼，王冬龄为获得者颁奖。

2023年5月，王冬龄书法艺术个展《仰望星空》在剑桥大学唐宁学院香美术馆开幕。除了《老子箴言》《霍金箴言》两件以宣纸作为媒介的巨幅“乱书”，三件亚克力材质的作品上，分别书写有乔治·拜伦《雅典的女郎》，威廉·华兹华斯《我好似一朵孤独的流云》以及徐志摩《再别康桥》的选段。同年8月，王冬龄携新书《乱书：生生不息的中国书法》亮相上海书展。2024年3月，参加在浙江赛丽美术馆举行的“一知一见——钱晓芳水彩作品展”开幕式。4月，“青山行不尽：山海渡远”唐诗之路艺术展在日本大阪启幕，王冬龄作为中方参展艺术家代表致辞讲话。此次展厅中央的是墙面巨幅书法《寒山子诗乱书》，由王冬龄为本次展览特别创作。

王冬龄著有《中国美术通史-书法篆刻史》《清代隶书要论》《书法艺术》《王冬龄书画集》《王冬龄书法艺术》《王冬龄谈现代书法》《王冬龄创作手记》《王冬龄谈名家名作》等。主编《中国书法名作大典》《中国“现代书法”论文选》等。

王冬龄师从沈子善、林散之、陆维钊、沙孟海、诸乐三诸先生，善写大字。他长期致力于现代书法和草书艺术的研究与实践，尤其是他的行草书，纵横挥洒、神韵高妙、气势磅礴，传统修养和现代创新紧密结合。其创作的的巨幅超越极限书写的狂草，既建立在传承传统精髓的基础之上，同时又以极限和震撼的力量使得书法艺术转向当代的表现。

王冬龄每天临摹《龙藏寺碑》，一周游泳两次，每次游泳时都会在心中背诵诗词，还时常会拿起相机，随便拍点什么，也经常在他的本子上有一笔没一笔地写着什么。其儿子叫王异，孙女叫王文麗。

2009年12月8日上午，王冬龄巨幅草书《老子》捐赠仪式在浙江美术馆进行，在捐赠仪式上，葛慧君向王冬龄颁发收藏证书。

2012年3月，在杭州市永天实验小学，王冬龄作为兰亭书法社的社长，带领书法家开启了校园书写活动，发出设立“全民书写日”的倡议。他们带着孩子进行了一次现场书写活动，亲授“书写一课”。

王冬龄的作品为中国美术馆、故宫博物院、伦敦大英博物馆、维多利亚和阿尔伯特博物馆，纽约古根海姆美术馆、大都会艺术博物馆、加拿大国家图书馆、溫哥华美术馆，以及美国哈佛大学、耶鲁大学、斯坦福大学、伯克利等大学收藏。

王冬龄曾与《钱江晚报》一起策划“大字走世界”，从杭州、香港到巴黎、纽约，成为当时的破圈话题。书法、影像、行为艺术相结合，这是当代艺术的范畴。看惯了书斋作品的人，会觉得王冬龄难以理解，然而这是王冬龄对现代书法的标志性探索，他希望让书法走向街头，以互动的方式向西方、向全世界展示中国书法。2021年，王冬龄在浙江美术馆举行了“从头开始——王冬龄书法艺术60年”展览。现场他尝试了VR书法，写的是《逍遥游》。此外他还尝试过iPad书写，让新媒介与古老书法艺术的碰撞。

王冬龄在世界各地创作了许多巨幅作品，成就了他的“巨书”系列，其意义绝不仅仅在于强调表演效果、制造震惊效应。这一系列恢宏巨制体现了他对于这个时代观看经验和展示机制的深入思考。书法要进入艺术的当代展览机制，要在展厅中与其他艺术媒介争雄，尺寸自然越来越大，越来越讲求“视觉冲击力”，其用笔措意也越来越求痛快、直接，久而久之，与古人冲淡平和之道渐行渐远。

王冬龄第一件严格意义上的“巨书”作品是1987年的《泰山成砥砺，黄河为裳带》。这件作品给人的观感正如同面对北方山川中那些巨大的摩崖碑刻，十个草书大字元气淋漓、真体内充。书写用的大笔借自沙孟海先生，书写现场播放的却是安东·德沃夏克的《新世界》，体现了冬龄“巨书”中西贯通的文化价值和豁达开放的精神属性。

《逍遥游》是王冬龄巨书系列的一件代表作，他将汉字的姿态和书写的势能发挥到极致，灵动处舞之蹈之，莫不中节，积郁处似力士开山，势大力沉。王冬龄以草书的自由和无穷变化，演绎出庄子浪漫奇崛而又宏阔通达的精神世界。

以上参考资料：

王冬龄用毛笔书写各种中外经典，以文字为载体，但文字并不是核心；涉及各种文化、宗教、哲学、甚至科学经典，但他并不受其中任何一种世界观，而是以文化的态度，将这些对于世界的思考化作了超越性的视觉信息，以量子一样的方式向外辐射出能量。这样的艺术是西方世界当中很少见的。（剑桥人类文化史学家艾伦·麦克法兰 评）

我觉得王老师乱书其实有这样一种尝试，它是在语言和文化的藩篱还没有打破时，向世界讲一个中国故事。而这个故事，不但要讲得很好听，还能让人听得懂。（画家王犁 评）

在书法历史的巨流中，王冬龄处在一个枢纽的位置上。往前看，他的老师沈子善、林散之、陆维钊、沙孟海等代表着以毛笔进行日常书写的最后一代人，是之前两千余年书写实践的尾声。往后看，在媒介革新的时代，王冬龄又是第一个对书法在未来世界、虚拟世界中的存亡得失等问题作严肃思考的书家，对本质的问题有本能的担当。（浙江日报 评）

2012年5月，中国美术学院教授王冬龄的书法作品展《黑白之上》在杭州三尚当代艺术馆开展，其“大尺度”的人体艺术书法也在当地以及网络中引发了争议。作品中的女生全裸露出后背席地而坐，背上是《大学》书法作品，臀部之下是一张扑克牌。她们摆出各种姿势，以一丝不挂的人体艺术形象出现在大众的视线中，而与之搭配的是中国几千年传统艺术——书法。而这不是王冬龄的个展开展以来首次引发争议，之前也有类似情况。例如，在一个赤身奔跑的女子照片周边写下白居易的《花非花》。作品《对花说》，即某大牌服饰的广告海报，王冬龄在上面用草书写上了歌曲《男人海洋》的歌词。

对于众人的议论，王冬龄有自己的想法。他告诉媒体记者，当代人充满着“现代意识”，书法也应该与时俱进，从传统中走出来，加入更多的“现代意识”，吸引年轻人关注。他还希望“通过这次展览，大家更能体味到人体本真本性的美。而一位古姓的浙江大学中文系毕业生在看完展览后告诉媒体记者，他觉得此次展览“尺寸有点大”，不过他认为艺术和情色有着天然的关系。