《空中杀手》（スカイ・クロラ）是一部2008年上映的日本动画战争电影，由押井守执导，改编自森博嗣的小说《空中杀手》。影片讲述了一位战斗飞行员在一个类似日本的战争中世界中奋斗生存的故事。动画由Production I.G制作，由鹤田谦二负责角色设计，菊地凛子等人参与配音。影片于2008年8月2日在日本上映，由华纳兄弟日本发行。

这是一个没有战争的和平世界，然而人类为了切实地体验和平的感觉，竟发明出了用于观赏的表演性战争。在这假戏真做的枪林弹雨中，依然有残酷的伤亡。驾驶战斗机搏击长空的是特殊战士“基尔多雷”。他们的肉体驻留于青春期状态，不老不死，而并未停止成长的内心却有着比普通成年人更深的疲惫，战死沙场是他们唯一的出路。背负着无奈命运的少年们在天地之间谱写出爱与生与死的轮回。

“基尔多雷”函南优一是隶属于日本战争公司罗斯托克的飞行员，他被派往前线基地“兔离洲”，对抗欧洲战争公司劳特伦。优一没有过去的记忆，只知道如何操控战斗机，飞上蓝天大显身手是优一的一切。基地的女司令官草水素也是“基尔多雷”，她曾是一名战功赫赫的王牌飞行员。围绕着水素有许多离奇的谣传，有人说是她杀死了优一的前任，有人说她的妹妹瑞季其实是她的亲生女儿。优一深深地被水素所吸引，初见时，水素的目光似曾相识，仿佛正在等待着他。虽然没有过多的交谈和接触，但两人的心灵急速接近。一天，水素对优一说：“杀了我怎么样？否则，我们将永远呆在这里。”这话令优一百思不解。

基地的战况日趋吃紧，劳特伦公司派出了无敌飞行员“教父”，据说他是唯一的一名成人飞行员。在强敌面前，伙伴们一个个战死，公司又派来新人补充战力。优一发现，新来的飞行员和死于“教父”之手的同伴汤田川一样，喜欢把报纸叠好几次。优一对陌生人会和已逝者拥有同样小癖好很疑惑。

渐渐复苏的记忆、水素那句奇怪的话的含义、“基尔多雷”的命运，当优一明白了一切真相时，他做出了挺身反抗宿命的决定——“我要击落‘教父’。”

该片的蓝本是森博嗣的同名系列小说，《空中杀手》是他的代表作，包含了悬疑、科幻、青春情爱等多元要素，深受粉丝喜爱。押井守因为熟人推荐，建议他将之搬上银幕，他才仔细读了《空中杀手》。押井很喜欢这部小说，但直觉告诉他，这类以第一人称叙事的作品很难改成动画。然而在放弃改编念头后，押井又对此耿耿于怀，怎么也放不下这件事情。最终，他决定接受挑战。

在押井守看来，没有饥饿、没有战争的日本并非天堂，衣食无忧的生活无法让人们摆脱痛苦。弑亲杀子惨案、少年人的自杀事件、"NEET"族（不工作、不学习、不参加培训人）和飞特族（没有正式工作、打零工的人）盛行，这些不正常的现象映现出人们心中的大片荒漠，说明当代年轻人正面临着许多问题。

该片的主人公是一群永远无法长大的少年，押井守力图通过他们的故事来鼓励少年人。他借主人公优一之口说道：“昨天和今天不一样，今天和明天也一定不一样。走了再走的道路可以选择在不同的地方迈开步子，路上的风景也并非一成不变。”

担任该片编剧的是1982年出生的伊藤千寻。押井守在看了《春之雪》之后非常欣赏伊藤的才华，决定邀请她加盟具有爱情内核的《空中杀手》。伊藤接到邀约后十分吃惊，而动画大师平和的风度消除了她的不安，押井要求她放手去写。充分研究原作之后，伊藤决定把水素对爱情的执著作为动画剧本的重点，从她的感情表现切入故事，进而逐步展现出这群特殊孩子们的宿命。

原作小说共六册（包括一册短篇集），该片主要根据2001年出版的第一册《空中杀手》改编，但从时间上来看，这本描绘的却是最后发生的故事，后来出的几册反而交代了前面的事情。森博嗣透露，这是他的刻意安排，读者可以从任何一册开始看。

该片采取了传统手绘赛璐璐2D画面和电脑3D画面相结合的制作方式。其中，前者用来表现人物，而后者则展现波澜壮阔的空战场面。担任该片人物设计兼作画监督的是制作过《火影忍者》系列的西尾铁也。担当美术监督的永井一郎是首次与押井守共事，永井所率领的美术组为影片提供了绵密的场景设定。负责这3D空战重头戏的是多次与押井合作的林弘幸，此外日本的3D公司Polygon Pictures也参与了制作。

• 森博嗣是押井守迷，他特别喜欢《欢迎光临虚拟天堂》。其实，从女主人公的名字上也可以看出押井的影响，草薙水素和《攻壳机动队》女主角的名字——草薙素子——只差一个半字。

• 编剧伊藤千寻和押井守的独生女正好同岁。这是伊藤第一次和行定勋以外的导演合作，也是她第一次写动画剧本。伊藤表示，剧中最容易写的角色是草薙水素，因为她和自己比较相近；而最不好写的则是对水素心怀嫉妒的三矢碧，这个具有独特正义感的女孩往往会做出难以理解的惊人之举，比较难把握。

• 押井守和伊藤千寻商讨剧本的地点是神乐坂的旅馆“和可菜”。这是一家在圈内非常有名的旅馆，许多作家和编剧曾在那里创作出脍炙人口的名作，导演山田洋次也是该店的常客。

• 在剧本创作阶段，行定勋导演也做出了不小的贡献。他读了伊藤千寻的草稿后，提出了各种建议，比如某某场面可以从这种角度来拍等，这为伊藤提供了具体形象的参考。行定勋还表示，如果有机会，他要亲自将此片再翻拍成真人电影。

• 女主人公草薙水素的发型是押井守的“钦定”。负责人设的西尾铁也曾力主让她留短发，突出战士的中性感，但最终还是拗不过导演。押井守认为，遮住两侧脸颊发丝可以展现出水素微妙的内心，比短发更有表现力。但据说其实真正的原因是——押井守是“童花头控”。《攻壳机动队》和《欢迎光临虚拟天堂》，女主角都是这种发型。

• 2008年3月是该片作画工作的冲刺期，作画监督西尾铁连续两周呆在工作室里彻夜工作。

• 制作组请来了军事评论家冈部军作为机械设计顾问，据说片中的“散香”等战斗机是精心设计的产物，如果付诸制造，能够真的飞起来。

• 和《攻壳机动队2：无罪》一样，该片中也有一个圆形构造的八音盒。川井宪次的配乐工作就是从八音盒音乐开始的。他做了两首曲子，押井守选中了其中的一首特别匹配水素情感的曲子。最终，此曲成了贯穿整部电影的主旋律。

• 川井宪次在配乐中运用了日本现存的唯一一座中国古钟，他亲自敲响了这口大钟。回荡在碧空的钟声预示着“基尔多雷们”走向死亡的宿命。

• 草薙素水的汽车是以某个年代出品的一款保时捷为原形的。负责音效的Skywalker 音效公司向押井守问清楚具体车型后，找来了一辆真车，工作人员在车身表面、驾驶员座、引擎室、轮胎接地面、轮胎转轴等好几个地方安设了麦克风，录下各种声响。

• 菊地凛子2007年曾在动画短片《Genius Party》中为一个十多岁的女孩配音，为长篇动画配音还是头一遭。

• 押井守的作品往往会有狗登场，该片也不例外。片中那只狗的原形是押井守的宠物巴吉度犬格布里艾尔。格布里艾尔陪伴了他十三年零七个月，于2008年4月离世。

• 通常，两小时左右的动画电影会有一千至两千个镜头，而该片一共只有840个镜头，其中还包括四分之一的3DCG空战场面，虽然镜头少得出奇，但该片的动画画面张数接近了五万，这个数字相当惊人。

• 《空中杀手》登陆大银幕后，随即又在游戏领域开出新花，对应任天堂Wii的空战游戏《空中杀手～无罪王牌》将在2008年秋天发卖。游戏采用了和动画电影版不同的故事主轴。

《空中杀手》是一部不折不扣的超越现实题材的动画片，也是一部以克隆人为主要角色的动画电影。如果剥开科幻的外衣，这部动画影片的故事内容反映的恰恰是一个生死轮回——这样一个深的宗教概念。激烈的空中格斗、外形精美的战机、忧郁的对白，然而全片考虑的命题都是生命的价值。该片的画面感受，不但在日本动画片里，就算放在世界各国动画影片的制作效果里，也是出类拔萃的。影片的音乐表现与影片的思想主题配合巧妙，使电影效果如虎添翼。该片的音乐更像是流动在寒冷苍穹的日产天籁。该片给喜爱动画的观众们，带来了一道精神大餐，让人在流连精彩的画技和三维技术之时，不断反思人类在战争面前的表现，讨论关于爱和生命的重量。押井守在该片中探讨人类和世界的关系，反思生命存在的意义。他抛开影视作品中娱乐的成分，以自己的语言来塑造作品的完整性。（《四川戏剧》评）

《空中杀手》的画面水准应该是动画片中水平非常高的。但作为一部押井守的作品，这次的内涵却大为不同，一反常态地励志起来。影片中只有人物采用手工绘制，其余一概是精美的三维画面。让人物脱离背景，以传统方法绘制，无疑是种聪明的处理。倘若要以与背景同样的标准来处理人物，无论时间还是人力物力恐怕都要翻上几倍，效果却未必更好。视频游戏里的CG画面恐怕是这个领域里最好的，但至少表情就不如二维画面丰富。和惊人的视觉相反，押井守这次在故事上倒是“浅薄”了很多，《攻壳机动队》的晦涩不再，简明易懂，明显商业化了许多。押井守作品中的疲惫感在这部电影中达到了顶点：缺乏剧情和动作场面，没有诗意或神秘的内容，这是一部只对作为完美主义者的押井守有意义的电影。（《综艺》评）

该数据截止至2024年1月19日