《阿必大回娘家》是滩簧、申曲时期经常演出的传统沪剧剧目。该剧目起源于清末沪剧的初创期。新中国成立后，由剧作家文牧整理改编而成。文牧的整理本，分别于1957年1月及1979年3月由上海文化出版社和上海文艺出版社出版。

20世纪四十年代石筱英的《阿必大·弹棉花》为本作品中“阿必大自叹”唱段的雏形。故事主要讲述了阿必大自幼父母双亡，由叔叔婶娘抚养。叔叔病重，哥哥陆阿大筹集医药费时失手伤人被捕。叔叔去世后，婶娘将阿必大许配给李九官家做童养媳，但阿必大在婆家受尽虐待。陆阿大出狱后，婶娘让他接阿必大回娘家，但被“雌老虎”拒绝并打出门。婶娘得知阿必大受苦，亲至李家，制服“雌老虎”，最终将阿必大领回家的故事。

《阿必大回娘家》其情节生动，人物鲜明，节奏明快。通过一个童养媳的悲惨遭遇，反映了旧社会婚姻制度的不合理，以及受害者对这一制度的憎恨和反抗。1952年，该剧目由努力沪剧团在红都剧场演出。1961年，由石筱英、丁是娥、许帼华等主演，在美琪大戏院演出。

姑娘阿必大自幼父母双亡，由叔叔婶娘抚养。叔叔病重无钱买药，哥哥陆阿大为了筹集医药费，不幸失手伤人而被捕入狱。叔叔去世后，婶娘为了给侄女谋条生路，无奈将年仅十三岁的阿必大许配给李九官家做童养媳。然而，李九官的妻子，人称“雌老虎”，性格刻薄凶恶，阿必大在婆家受尽虐待。

叔叔忌日当天，出狱后的陆阿大奉婶娘之命接妹妹回娘家。但“雌老虎”非但不允，反而将陆阿大打出门外。陆阿大回家告状，婶娘得知阿必大在婆家受苦，异常震怒，亲自来到李家理论。在激烈的争执中，“雌老虎”虽然撒泼动武，但最终还是被婶娘一一制服，只得眼巴巴地看着婶娘将阿必大领回家。

参考资料：

沪剧渊源于浦东民歌，在清末形成上海滩簧(“本滩”)，以后逐渐发展，从采用文明戏的形式，到小型舞台剧“申曲”，抗战以后定名为沪剧。《阿必大回娘家》是一部植根于初创时期的戏剧作品，在多元文化交融的社会背景中，它探索了日常生活的多面性。该剧不仅保留了其早期阶段的乡村特色和朴实的艺术风格，而且还描绘了浦东新区地区民众的日常生活和风俗习惯。它揭示了当地特有的文化元素，例如童养媳的婚俗、浦东的方言以及遭受恶劣婆婆虐待的情况，以此创作出了这部具有传统色彩的经典戏剧《阿必大回娘家》。

《阿必大回娘家》是沪剧在滩簧、申曲时期经常演出的传统剧目，因其情节生动，人物鲜明，节奏明快，妙趣横生，历来为观众喜闻乐见，新中国成立后经著名沪剧剧作家文牧多次整理加工，剧本更趋完善精彩。石筱英在1940年代后期灌录的《阿必大·弹棉花》(鸣英)，唱出了农村“童养媳”陋俗中，身为“养新妇”的悲苦命运。瑞安鼓词十分通俗生活化。这一段唱是后来50年代后《阿必大回娘家》一剧中“阿必大自叹”唱段的雏形。这个戏对演员的表演功力要求甚高：白功要有喷口咬劲，一清二楚，一刮两响；表演要不温不火，诙谐而不油滑，夸张中蕴涵机巧。不少著名演员都演过这个戏，唯有石筱英、丁是娥、许帼华和沈仁伟四人的组合珠联璧合，有口皆碑，得到很高的评价。

《阿必大回娘家》是一部深刻描绘了三个主要角色——阿必大、婶娘和婆婆——各自独特性格的作品。阿必大展现了她的悲苦和善良，婶娘则表现出正直和果敢，而婆婆的性格则被描绘为邪恶和愚蠢。这部作品的核心主题是伸张正义、批判邪恶，同时宣扬善良和真诚，反对虚伪和暴力。

《阿必大回娘家》不仅呈现了当时社会的民风习俗，而且通过使用带有乡土气息的乡下话和鲜活生动的方言白话文，以及吴侬软语和具有江南丝竹韵味的唱腔音乐，展现了独特的上海市风味。

1952年，《阿必大回婆家》曾由努力沪剧团演出于红都剧场。孔嘉宾整理并饰雌老虎，顾月珍饰后阿必大，陆美君饰婶娘。

1954年，上海市人民沪剧团由文牧整理《阿必大回婆家》，张娟珍饰雌老虎，演出于新光剧场。

1961年，《阿必大回婆家》由石筱英、丁是娥、许帼华等主演，演出于美琪大戏院。

《阿必大回娘家》取材当地民众的普通生活，揭示童养媳遭受恶婆婆虐待，表演上深受文明戏、电影等现代艺术影响，表演亲切自然，贴近现实生活。（《大学音乐欣赏》评）

《阿必大回娘家》打破了条条框框，大胆创新，开拓了沪剧的新局面。（《当代戏剧演出营销》评）