《赤狐书生》是由宋霖、伊力奇执导，陈立农、李现等领衔主演的奇幻喜剧电影 。该片改编自多多所著的小说《春江花月夜》，讲述了狐妖白十三原本想要杀害书生王子进，却意外和王子进成为朋友的故事。

《赤狐书生》于2020年12月4日登陆内地院线，最终收获1.85亿人民币票房（截至2023年4月）。该片被评为“2020抖音娱乐年度大赏·抖音年度最具创造力营销奖”。

一只尚未蒙智的小狐狸在崖边玩耍，险些跌落悬崖，被路过的人类药童救下，而药童却因此跌落悬崖，失去了性命。小狐狸来到药童的尸体边哀婉，它不知道的是，自己流下的眼泪将幻化为珍贵无比的狐族白丹。

五百年后，因为血统不够纯正，被长老（张晨光 饰）捡回养大的土狐白十三（李现 饰）在赤狐族内不受待见，一心想要成仙。在狐族，有了一定修为的狐精，可以通过寻找到自己的蚌人，令其心甘情愿献出元魂丹，进而成仙。白十三在狐族考试中得到了自己蚌人的线索，踏上了求仙之路。

白十三从狐族长老那顺走了狐族的宝物——映无邪，在宝物的指引下，锁定了自己对应的蚌人王子进（陈立农 饰）。王子进是赴京赶考的书生，同时寻找着科考前辈道然兄。白十三和王子进因一头驴产生了交集，二人不打不相识，一同赴京。

为了取丹，白十三与师傅（裴魁山 饰）、小弟青蛙精（姜超 饰）、幽魂英莲（哈妮克孜 饰）联手，制造一个个绝处逢生的险境，来骗取王子进的信任，同时确认了子进体内的元魂丹是千年难遇的白丹，得丹之人可以直接成仙。几次弄巧成拙，反而加深了白十三与王子进之间的友谊。子进对孤苦美丽的香菱更是心生怜惜，将真心托付，立志中举给英莲一个未来。

二人来到贡院，开始考试。但贡院恶灵在其作祟，欲取走一批考生的性命，王子进就在其中之一。英莲幻化为魂魄，前来告知白十三此事，助他取丹。王子进在生死关头，用与道然兄的回忆惊醒贡院恶灵，原来，早来京赶考的道然兄（王耀庆 饰），已因多次不中，累计怨念成为恶灵，在贡院祸害考生。

子进在道然兄的提点下，也意识到白十三和英莲对自己体内元魂丹的功利目的，在得知英莲是幽魂后，王子进仍坚定地向英莲三书六礼式的提亲，解救了英莲的魂魄。这让英莲动容，随即带着子进远离需要取丹的白十三。殊不知白十三对王子进也珍惜至极，无半分伤害之意。心系子进的两拨人为了保护子进而开始打斗，还没来得及解开误会，英莲就被师傅一刀刺死，进入轮回。

子进和白十三因英莲的死大吵一架，又扯到元魂丹让二人的冲突爆发，一气之下，不愿意伤害子进的白十三欲自杀了结此事，被狐族长老救回。长老告诉白十三二人在五百年前的缘分，劝慰白十三取丹乃是天意。眼红白丹的师傅抢先化作白十三，骗走了子进的性命，取走元魂丹，却发现只是最为普通反黑丹，大肆嘲笑、折磨了后脚赶到的白十三。

性命垂危的白十三触摸到了子进的元魂丹，黑丹瞬间焕白，白十三终于成了仙，了了心愿，最后选择用自己所有的修为换回子进性命，重新变成一只土狐。死而复生的子进忘却了这一段奇幻经历，中了举的他最终选择在家乡陪伴家人，再次邂逅了那只小土狐。

《赤狐书生》的制作公司安乐电影，曾制作过《捉妖记》系列、《北京遇上西雅图》系列、《寒战》系列等影片。《赤狐书生》是安乐电影继《捉妖记》系列后再次制作古装奇幻电影，也是继《捉妖记》后安乐公司投资最大的电影（截至2019年）。《捉妖记》的项目做了七年，在此基础上《赤狐书生》的周期快了一点，花了四年的时间。

《赤狐书生》投资高，制作班组讲究，编剧冉平、冉甲男创作过《封神三部曲》《画皮》，编剧杨薇薇的代表作为《误杀》；美术总监是《2046》和《一代宗师》的邱伟明；特效公司是《哈利．波特系列》和《与神同行》的班底；《唐人街探案》系列的伍刚担任动作指导；音乐总监是写出过王菲金曲《匆匆那年》的梁翘柏。

电影《赤狐书生》改编自古风幻想类作家多多的同名代表作，讲述了一个书生和一只狐妖的故事。电影有关狐族的奇幻设定源自小说，角色和故事均为原创。该片一度定名为《春江花月夜》，但导演认为这个名字没能够太多体现故事，没有看过小说的观众会感到不明所以。为了能让大家快速理解，导演决定更名为《赤狐书生》。

导演伊力奇特别看重演员的“适龄感”，制作团队看重的就是角色的契合，以及是否愿意真心付出，继而选中了陈立农和李现。江志强看了李现演的《河神》后，觉得他适合演狐妖白十三，便邀来试戏；而陈立农则更像纯朴的年轻人，单纯得就像书生王子进，在经历了多轮试戏、排练才最终二人才确定出演。李现表示自己被剧本、角色以及强大的幕后班底所吸引。

电影开机前两个月，陈立农和李现便提前开始了各项训练，每天进行平均6小时的表演和动作训练，定期进行剧本围读。剧组请来了资深的表演、形体、动作老师，提前打磨，只为正式拍摄时达到最理想的效果。陈立农进组后会每天练书法，从气质上接近王子进；李现会从《动物世界》中观察藏狐、北极狐的生活习性、神态细节，甚至研究“狐狸怎么叫”。李现直言：“100多场戏在训练期间都已经预演过，所以拍摄时不用看剧本，就知道下一句要说什么。”

2016年和2017年是剧本开发阶段，2018年进入拍摄筹备阶段，于2019年的2月26日在横店开机开拍，于同年8月杀青。开机时正是寒冬，且近一半多都是夜戏，又湿又冷，演员经常苦中作乐。

监制江志强因与久石让合作过《海洋天堂》成为好友，他认为久石让在奇幻电影上配乐的能力高明，请其来为《赤狐书生》编写原创配乐。久石让也表示，很喜欢电影中的特效制作，组建了39人的交响乐团，为其配乐。首次配乐中原地区奇幻电影，在配乐中还加入了爱尔兰锡笛、单簧管、竖琴、马林巴琴等一系列乐器，“哨笛的音色和电影中的中国元素很贴近，能很好地表现出电影中温暖、动人的情感。”因为疫情原因，久石让与主创团队的交流工作都在线上进行。做好一系列前期准备工作后，正式开始作曲没有丝毫的犹豫，仅用两天的时间，便高效地完成了全部配乐工作。久石让认为“虽然面临现实上的困难，但开始创作后没有一丝犹豫，非常顺利。这次电影中的音乐比重很大，画面和音乐相得益彰，我自己也非常满意。”

《赤狐书生》中有超过2000个特效镜头，项目采取后期前置的方式，拍摄期大概6个月左右，一共做了18个月。《捉妖记》系列导演许诚毅也加盟该片制作，负责部分妖角色的动画制作，让群妖团更加生动。针对每个妖的制作难点，《赤狐书生》也找来了业内顶尖公司通力合作。特效团队分在两岸三地，异地协作，团队前期花了非常多时间去理解奇幻动物背后的物理特性，经过不断的实验之后才完成电影中的效果。结尾狐妖大战一场戏就耗时一年制作。

就青蛙精而言，“兔匠”团队为了要求它的逼真和模拟，调试了多种材质渲染和体型。青蛙本身构造没有办法做一些夸张的表演。团队把一些人体的构造融合到青蛙的部分，尤其是在胸部跟手的部分为了求逼真，团队用了一整套的肌肉模拟系统，从骨骼的建立到肌肉的建立到脂肪的模拟，跟到最后到皮肤的模拟，经过了四道模拟的程序后加了一些更细微的细节，即皮肤上面的动态和一些皮下脂肪跟肌肉的动态。团队做了五只不同种的舌头，交互替换使用，经过了大量的测试，然后不断失败，不断的调整。

《赤狐书生》遵循了传统的少年英雄成长模式，通过误解到和解展现人物成长弧光。同时，它有别于以往古装魔幻类型影片，是一部魔幻青春公路片，用开放多元的角度讲述了青春、成长和多种爱的类型和方式，并在其中加入竞争与考试的讨论。影片塑造出两个角色：一个机灵狡，想要取丹升仙的狐属；另一个天真烂漫，成为取丹目标的书生，讲述一段二人各怀心事、各有目标，但都拼尽全力的取丹之旅。

电影对小说进行了大刀阔斧的删减和重构，原创了电影人物。电影将狐仙“救命报恩”的重复打怪升级，置换成了“升仙取丹”过程中的真心付出和情感递进。这样的改编让故事情节更加流畅紧凑，又首尾呼应，使得影片脉络清晰而完整。同时影片富含细节，伏笔缜密。比如，影片开头狐狸与青蛙玩乐，一时大意而遇坠崖之险，暗示青蛙精会将他推入险境；在桥旁边白十三和子进开心的向上天呼喊梦想之时，天雷降落在白十三师傅的身上，暗示着师傅的坏人身份。

不同于以往的奇幻作品，《赤狐书生》中的狐狸精一改女性妖狐设定，创造了一个贪吃、机灵、搞笑的男性狐妖。影片中的另一高光人物是刘道然，他是一个类似范进的悲剧人物，离乡赶考后便和家里失去了联系，然而屡试不中，抑郁而终，进而化为恶灵，想要吞噬所有考生的魂魄。宏大叙事上指出科举对学子的摧残，通过人物身上充分展现。

《赤狐书生》运用数字技术呈现出一个幻化中光怪陆离的世界。通过特效呈现出逼真科幻奇异的赤狐族异世界，也有阴森诡异的苦海书院，变幻莫测的冤魂结界，梦幻诡谲的牡丹楼。现实世界在特效加持下也变得东方诗意，如凄风冷月的无人荒野、青山夹道的大江大河、清幽梦幻的无边竹海，以及红灯喧嚣的盛世繁华和亭台楼等中国文化符号，展现了富有东方奇幻色彩的大宋印象。有效地做到让数字技术为主题故事而服务，不流于单纯技术的展示，而是基于情感出发和人物塑造，成为了影片传达情感和主题的有效手段。

总体来看，影片音乐所占比重大，配乐结合影片的特点既表现出较强的娱乐性，同时也兼具文学性，深入浅出。音乐和画面交相辉映，背景音乐和画面的张力也起到了相得益彰的效果。在友情的刻画上，久石让用一个主题的主旋律音乐诠释不同阶段两个人的友情，每段变化都有不一样的体现。例如，书院交战青蛙精出场时既用音乐帮助剧情起伏，又通过音乐制造出紧张的危机感，推动剧情的发展，使影片配乐呈现出最好的效果。在爱情的刻画上，萌生于禁忌与欺骗的爱情，被不同的乐器交织产生出不同的情绪起伏，单簧管、钢琴、竖琴的声音相碰撞，减淡了魅惑人的感觉，也暗示了这段爱情的结局。再加上乐器节奏的变化，与画面结合带来视觉效果。在成长的刻画上。为了体现影片两个年轻人的友谊是有分裂有矛盾的，在竹林大战中的配乐，长笛和双簧管的节奏跳跃极大，通过音乐来渲染，将情感放大烘托到高点时，情节点出影片的主题，即最可贵的友谊是有愿意为彼此牺牲的勇气。

《赤狐书生》预热阶段就在抖音平台发力宣传，2020年7月，《赤狐书生》在抖音分享片场趣事，视频主要展现剧组的互动日常，官方累积了几十万粉丝，但鲜少讨论电影本身；10月底，抖音请来演唱《赤狐书生》推广曲的黄龄、李斯丹妮、张含韵，线上发起#赤狐书生狐狸舞的挑战活动。

随着主演们开始带着影片各地路演，抖音营销在主题共创、演员互动和片场曝光三块内容集中发力。电影与平台联合官方发起游园活动“赤狐书生游园会”，邀来30多位头部网红站台，持续产出2.2万个视频，获得了近30亿次的总播放，迅速扩散了电影的热度。被评为“2020抖音娱乐年度大赏·抖音年度最具创造力营销奖”。

《赤狐书生》于2020年12月4日登陆内地院线，首日票房、排片、场次均位居同档期第一，上映两天即票房过亿。但可惜的是，豆瓣开分5.5分口碑不佳，影片后期票房涨势乏力，最终收获1.85亿人民币票房（截至2023年4月）。李现还因本片提名了2021年第12届金扫帚奖最令人失望男演员。

数据截至2023年4月12日

影评人王锋称赞《赤狐书生》打破同类题材日益“内卷化”的现实处境，做出了一次大胆的探索尝试和真情试炼，为中国奇幻电影提供了经验。

制片人黄宇对影片的制作水准大为赞扬，从精美的特效画面中看到了经费在燃烧。

影评人长凤新认为《赤狐书生》拼凑了一对不太来电的人狐CP，多此一举地将中心思想写进了台词，在双男主公路历险片与科举批判中摇曳不定，把《聊斋》拍成了《啼笑书香》，忘了故事因何出发。

影评人周夏认为《赤狐书生》是一部奇幻历险的公路片，极富魅力和华彩，但同时也是一味倚重特效奇观的流俗之作，“电影加重了喜剧感，整个故事都浮于浅表层，前半段嬉皮搞笑，后半段强行煽情，人物没有成为自己的主人，缺乏生命力。打斗、笑梗、相互牺牲的戏码都太过熟悉，反而失去了新鲜感。原小说散发的宿命般的悲剧感在电影版中荡然无存。”