平克·弗洛伊德(外文名:Pink Floyd),1965年成立于英国伦敦的摇滚乐队,主要成员为
西德·巴勒特(人声、吉他)、
罗杰·沃特斯(人声、Bass)、
理查德·怀特(键盘)、
尼克·马森(鼓手)、
大卫·吉尔莫(人声、吉他)。
平克·弗洛伊德于1965年正式创建,并在两年后签约
英国唱片公司
EMI集团,发行了首张单曲《Arnold Layne》。1967年8月,由西德·巴勒特一手打造的乐队首张专辑《The Piper at the Gates of Dawn》正式发行,并多次入选“史上最佳迷幻摇滚专辑”。之后,随着
西德·巴勒特的离开,
罗杰·沃特斯成为乐队的新领队。
1973年,平克·弗洛伊德经典作品《The Dark Side of the Moon》面世,创造了在Billboard专辑榜停留741周的、共计15年之久的历史纪录,全球累计销量达4500万张。此后发行了以纪念西德·巴勒特而作的专辑《Wish You Were Here》,并入围了第7届
朱诺奖最畅销国际专辑。1979年,平克·弗洛伊德的划时代作品《The Wall》面世,并成功蝉联Billboard专辑榜15周冠,入围第23届
格莱美奖年度专辑奖和第23届格莱美奖最佳
摇滚乐队奖,全球唱片销量达到2600万张(截至2006年)。
罗杰·沃特斯于1985年离开了平克·弗洛伊德,
大卫·吉尔莫取而代之后乐队发行了专辑《A Momentary Lapse of Reason》,因其获得了不错的市场反响挽救了平克·弗洛伊德的声誉。1996年,进入第14届美国摇滚名人堂,又于2004年进入第2届英国音乐名人堂。2014年,发行最后一张专辑《The Endless River》。次年,大卫·吉尔莫单方面宣称平克·弗洛伊德解散,并被媒体解读为“Pink Floyd正式解散”。平克·弗洛伊德作为
摇滚黄金时代的代表性乐队,塑造了迷幻太空摇滚和以布鲁斯为基础的进步摇滚的音乐风格,因其犀利的政治、社会和情感评论而闻名于世。截至2016年,平克·弗洛伊德的唱片累计总销量已超过2.5亿张。
乐队成员
以上参考资料:
人物经历
早年经历
1964年,
理查德·赖特、尼克·梅森和
罗杰·沃特斯都就读于伦敦理工学院建筑系,合作组成了校园乐队“T-Set”,在
舞会、俱乐部和各个大学间演出。罗杰·沃特斯对音乐和电子本就非常感兴趣,而
理查德·怀特曾学习过
钢琴、
风琴和
大提琴,后又喜欢上了
电子音乐,至于尼克·梅森则喜欢鼓类乐器。
1965年,
西德·巴勒特接受罗杰·沃特斯的邀请,加入三人的乐队。虽然入队较晚,但西德·巴勒特凭借出色的才华迅速取代罗杰·沃特斯,成为乐队的新领队。但此时仍名为“T-Set”的乐队成员发现其他人也在使用相同的命名,因此决定起一个与众不同的新名字。西德·巴勒特在取名方面起到决定性作用,以黑人爵士乐大师平克·安德森和弗洛伊德·康塞尔为灵感,将乐队取名为“Pink Floyd Sound”。之后,又将其更名为“The Pink Floyd”,最终正式确定乐队名为“Pink Floyd”(平克·弗洛伊德)。
演艺经历
西德·巴勒特时代
初露锋芒
在将乐队命名为“平克·弗洛伊德”后,他们通过旋转的灯光系统和产生恍惚效应的实验性手段于1965年开设音乐会,吸引了不少英国艺术学校的听众。1966年初,他们在Marquee地下俱乐部演出,被彼得·詹纳和安德鲁·金发掘。之后,他们又进入UFO俱乐部演出,因其成功的音响和灯光同步效果,被人们称为“幻觉派摇滚乐队”。此时,他们的
迷幻音乐风格以即兴器乐演奏为基础,引进Electronic Feedback 效果,并在
吉他和效果器上大作文章,为乐队吸引了小批歌迷。同时,
西德·巴勒特的独特风格对乐队乐风产生了较大的影响,他借助科技手段演奏音乐,如把吉他变成产生自由效果和音色的机器、使用回馈和混响等。他使用zippo当作滑棒的怪异弹奏法成为了平克·弗洛伊德的早期特色标志。
虽然平克·弗洛伊德在伦敦受到嬉皮士们的喜爱,但伦敦以外的地区却并不接受他们,每次去外地演出时都可能面临着被人用异物袭击的危险。
艰难发展
西德·巴勒特时代的平克·弗洛伊德逐渐从地下乐队转向正规乐队。1967年,平克·弗洛伊德与
英国最大
唱片公司之一的
EMI集团,并在英国发行了首张单曲《Arnold Layne》。该单曲由
西德·巴勒特创作,讲述了关于一位变性人的故事,尽管遭到
英国广播公司和私营电台的播放禁令,但还是获得了英国十佳歌曲之一的成绩。同年8月,由西德·巴勒特一手打造的乐队首张专辑《The Piper at the Gates of Dawn》正式发行。该专辑作为乐队的首张唱片,同时也是西德·巴勒特领队时代唯一的唱片,多次入选“史上最佳迷幻摇滚专辑”,被视为迷幻摇滚史上经典唱片之一,令乐队知名度增加。其所具备的“前卫
艺术摇滚”(prog-rock)风格,即融合了摇滚、
爵士乐、R&B和迷幻风格,成为20世纪70年代的平克·弗洛伊德的拿手好戏。
同年10月,平克·弗洛伊德首度赴美,在
旧金山的嬉皮圣地Fillmore West进行演出,但由于与当地不合拍的音乐风格和“声光搭配系统”实际效果不佳而导致演出效果受影响,进而使此次赴美演出潦草收场,且平克·弗洛伊德在一段时间内都无法被美国听众接受。同年11月,
西德·巴勒特由于过量服用致幻剂LSD而在综艺采访中展露异样,回到
英国后,他的毒瘾再度加剧,已严重影响乐队的后续工作。
1968年2月,
罗杰·沃特斯邀请
大卫·吉尔莫接替西德·巴勒特的演出工作加入平克·弗洛伊德,随乐队开展了为期10个月的
欧洲北美巡回演唱会,而西德·巴勒特退居幕后,专心从事创作工作。然而2个月后,完全沉溺毒品的西德·巴勒特不得已离开了平克·弗洛伊德,转而进入疗养院接受治疗。
罗杰·沃特斯时代
过渡阶段
乐队重振旗鼓后,由罗杰·沃特斯逐渐取代
西德·巴勒特,成为平克·弗洛伊德的领队,并于1968年6月发行了第二张专辑《A Saucerful of Secrets》,然而其独特的
超现实主义风格在当时并未获得听众的青睐。1969年3月,平克·弗洛伊德进行了为期3个月的The Man and The Journey Tour非正式巡演。同年7月,发行了为Barbet Schroeder导演的影片《冬日的葬礼》
配乐专辑《More》,之后又推出了双碟专辑《Ummagumma》。《Ummagumma》由一张录音室唱片和一张现场实况录音唱片组成,该专辑的发行被
英国《音乐商业周刊》列为“年度地下音乐大事件”。同时,该专辑成功登上Billboard 200周榜27次,最高获得第74位的排行榜成绩。随着平克·弗洛伊德在欧洲和
美国地下乐队的声誉日渐增长,他们还陆续为巴斯、昂蒂布等重要的音乐节演出。次年,推出专辑《Atom Heart Mother》,奠定了乐队接下来十年的音乐形式,同时也体现了
罗杰·沃特斯在整体构思上的概念性把握,并获得了英国流行音乐专辑排行榜冠军。
1971年,平克·弗洛伊德推出录音室专辑《Meddle》,并举办了为期1个月的北美巡演。虽然该专辑的歌词依然较为复杂, 但声乐部分已具备优势,获得长达74周登上Billboard 200周榜的成绩。1972年,发布专辑《Obscured by Clouds》。在此期间,他们还进行了多领域挑战,不但在罗马圆形剧场拍摄纪录片《平克·弗洛伊德:庞贝古城现场录音纪录片》,为影片《情欲深谷》配乐,而且还与马赛芭蕾舞团合作演出。
事业巅峰
1973年3月,探索压力、疯狂和死亡意念的经典专辑《The Dark Side of the Moon》面世。该专辑编排紧凑,表达了关于偏执狂和
精神分裂症的呐喊,完整体现了平克·弗洛伊德的创作理念,内容写实而隐晦,同时,通过效果器、电子设备和音响的超前运用,使该专辑的音乐呈现具备了如同封面所示般的外太空效果。最终,《The Dark Side of the Moon》收获市场和行业的双重认可,不仅入围了第1届
全英音乐奖年度最佳
英国专辑,而且还创造了在Billboard专辑榜停留741周的、史无前例的历史纪录,共计15年之久,全球累计销量达4500万张。其中,专辑收录曲《Money》成功保持15周登上Billboard Hot 100排行榜的成绩。《The Dark Side of the Moon》的成功使与之相关的内容也都成为了经典,甚至封面上的棱镜折射图案也成为了
摇滚音乐的标志性符号,并被不同领域的艺术家引用。
虽然《The Dark Side of the Moon》取得了突破性成功,但这也为后续的专辑制作带来了压力。与此同时,乐队鼓手
尼克·马森因婚姻破裂而意志消沉,乐队也签约了新的唱片公司Columbia。之后,平克·弗洛伊德邀请了Vanetta Fields 和 Carlena Williams参与《Wish You Were Here》的录制工作,并于1975年正式发行该专辑。《Wish You Were Here》是平克·弗洛伊德离开Capital唱片公司,自行创建Pink Floyd Music后的首个作品,主要以纪念
西德·巴勒特而作,其收录单曲《Shine On You Crazy Diamond》的歌词更是表达了对西德·巴勒特的称赞和对其隐退的惋惜。尽管获得了不错的听众反馈,于同年9月登上美国排行榜第12名,次月登上榜首,并在
英国发行后首周登上榜首,入围了第7届
朱诺奖最畅销国际专辑,但由于前作珠玉在前而导致被部分乐评家评为“无所长进”。
1976年12月,平克·弗洛伊德因拍摄唱片封面而登上头条新闻,其独特的飞猪标志也因此成为了乐队的经典标志之一。次年,发行以孤独、死亡和谎言为主题的专辑《Animals》。该专辑概念来自
乔治·奥威尔著名寓言小说《
动物农场》,通过使用动物比拟不同的社会阶层,为其增添了浓厚的政治色彩,并收录了《Dogs》《Sheep》等5首经典单曲,部分乐章的
吉他solo甚至被评为最伟大的50首
电吉他曲之一。然而在之后的巡演中,
罗杰·沃特斯发现,听众和自己对音乐的理解并不相同,在蒙特利尔巡演时,他因厌倦了一位反复要求唱同一首歌的歌迷而向其脸上吐口水,这成为了平克·弗洛伊德历史上的一个关键事件。罗杰·沃特斯在1977年巡演结束后感到万分失望,发誓平克·弗洛伊德永远不再举办大型音乐会,除非乐队成员能够在障碍物后向歌迷表演。他的这个想法也间接地影响了专辑《The Wall》的创作理念。次年,入围第1届
全英音乐奖英国团体。
1979年,继《The Dark Side of the Moon》后,平克·弗洛伊德的划时代作品《The Wall》面世。该专辑讲述了一个精疲力尽的摇滚明星的故事,取材于
罗杰·沃特斯日益加深的孤独感,他认为“尽管存在部分一直追随的资深观众,大多数前来观看表演的观众都是为了啤酒”,进而意识到他们和观众之间存在着一堵看不见的墙。该专辑主要由罗杰·沃特斯作词作曲,据专辑制作人Bob Ezrin透露,罗杰·沃特斯为创作专辑写了满满40页的自传经历。最终,该专辑成功蝉联Billboard专辑榜15周冠,入围了第23届
格莱美奖年度专辑奖和第23届格莱美奖最佳摇滚乐队奖,并获得了第12届
朱诺奖年度国际专辑奖。其中收录的《Another Brick In The Wall》作为单曲发行,得到了音乐市场和行业的双重认可,不但获得了美国单曲排行榜4周榜首、市场销量1250张的优秀成绩,还获评第12届朱诺奖年度国际单曲和第8届全美音乐奖最受欢迎流行/
摇滚歌曲。1980至1981年间,平克·弗洛伊德进行了“The Wall”巡回演唱会。值得一提的是,录制专辑《The Wall》期间,
罗杰·沃特斯与
大卫·吉尔莫在创作意见上产生分歧,总是充当配角的
理查德·怀特却首当其冲成为罗杰·沃特斯的攻击目标,被迫离队。
之后,联合艺术家电影公司于1982年拍摄了专辑的同名影片。该影片由Alan Parker导演,用画面阐述了罗杰·沃特斯的创作理念,并获得了良好的观众反响,被称为音乐电影的典范之作。同时,该影片也进一步提升了平克·弗洛伊德的知名度。据美国唱片协会统计显示,截至2006年,《The Wall》全球唱片销量达到2600万张,再加上他们所举行的演唱会,导致该专辑引发了全球性抢购热潮。在此期间,平克·弗洛伊德凭借《The Dark Side Of The Moon》和《The Wall》这两张划时代的经典专辑达到事业巅峰。
分崩离析
《The Wall》巡演期间,乐队成员的关系逐渐恶化,尤其表现在
罗杰·沃特斯。他不愿与其他成员同住酒店,出行也是使用自己的
专车。1983年,发行了表达对
美苏冷战时期西方政治、经济和军事价值观谴责的专辑《The Final Cut》。然而,在专辑的录制过程中,罗杰·沃特斯和
大卫·吉尔莫就乐队风格问题进一步加剧了矛盾。罗杰·沃特斯认为其他成员的参与有限,建议将该专辑作为他的个人专辑发行,但该想法并未得到支持,最终他于1985年离开了乐队,平克·弗洛伊德面临着“名存实亡”的危机。《The Final Cut》也成为了
理查德·怀特唯一一张没有参与制作的专辑。
罗杰·沃特斯离开乐队后,曾多次公开批评乐队的出品低劣,并称大卫·吉尔莫为“三流创作”,甚至还向成员们发起诉讼,禁止乐队继续使用“平克·弗洛伊德”的名称继续活动,但该诉讼并平克·弗洛伊德平克·弗洛伊德大卫·吉尔莫时代
稳步发展
之后,理查德·赖特再次归队,
大卫·吉尔莫也取代了罗杰·沃特斯,成为平克·弗洛伊德的新领队。1987年,专辑《A Momentary Lapse of Reason》面世,尽管乐评家们的评论并不友好,但该专辑仍获得了不错的市场反响,发行后迅速登上英美专辑排行榜第3名,后续举办的、持续2年的巡回演唱会也收效颇高,因此挽救了平克·弗洛伊德的声誉。该专辑也成为了首张在英美均登上榜首的专辑,此后进行的巡演也成为了乐队历史上最大型的巡演,票房达到1.35亿美元。次年,平克·弗洛伊德发行了首张Live专辑《Delicate Sound of Thunder》,收录了乐队在美国
长岛演出时的实况录音,并凭借该专辑入围了第32届
格莱美奖最佳音乐录影带-长格式,其收录的单曲MV《Pink Floyd: Learning to Fly》也获得了第5届
全球音乐电视台音乐录影带大奖
MTV音乐录影带大奖最佳概念视频。同时,该专辑通过苏联-法国联盟-7号任务得以在太空中播放,成为了首张太空播放的
摇滚专辑。
1994年,平克·弗洛伊德以沟通为主题,推出录音室专辑《The Division Bell》。仅剩
大卫·吉尔莫、尼克·马森和理查德·赖特的乐队又回到了《The Dark Side of the Moon》时的音乐风格,用和缓的旋律、强烈的键盘和弦和吉他独奏和声塑造听觉享受。该专辑在英美取得了不错成绩,在美蝉联了四周冠军,并凭借500万张的销量成绩登上Billboard年度十大唱片之一。同时,他们凭借单曲《Marooned》获得了创建乐队30年来的首个格莱美大奖,即第37届
格莱美奖最佳
摇滚演奏奖。之后,乐队举办了最后一次全球巡回演唱会。同年,获得第5届Q杂志音乐奖最佳现场艺人奖。
1995年,对1994年巡回演唱会进行回顾和总结的Live专辑《Pulse》发行,获得了
英国流行音乐专辑排行榜的冠军。同年,入围第22届全美音乐奖最受欢迎的摇滚乐队。1996年,由
大卫·吉尔莫、尼克·马森、理查德·赖特、
罗杰·沃特斯和
西德·巴勒特组成的完全体平克·弗洛伊德进入第14届美国摇滚名人堂,被平克·弗洛伊德杂志联合编辑兼出版人Andy Mabbett评为“总是比其他人更伟大、更好、更勇敢”。四年后,乐队的第三张Live专辑《Is There Anybody Out There? The Wall: Live 1980-1981》正式发行。
2004年,
索尼邀请罗杰·沃特斯筹备《The Wall》的百老汇歌舞剧版。次年,
罗杰·沃特斯、
尼克·马森、
大卫·吉尔莫和理查德·赖特时隔24年再度携手,在海德公园参加了Live 8群星慈善义演。此次演出成为了理查德·赖特最后一次以平克·弗洛伊德成员身份亮相的演出。同年,平克·弗洛伊德进入第2届
英国音乐名人堂。之后,理查德·赖特还出现在了2007年
西德·巴勒特的演唱会上,但他并未和大卫·吉尔莫、罗杰·沃特斯一同演出。2008年,这支资深的
摇滚乐队再次受到嘉奖,获得了第17届极地音乐奖。
走向退休
自Live 8演唱会后,平克·弗洛伊德沉寂许久,于2010年由平克·弗洛伊德的鼓手
尼克·马森宣布,乐队将为慈善事业重聚。同时,他也认为“这是乐队慢慢走向退休的一个很好的方式,演出完全是为了慈善,而不是为了更多的收入”。
2014年,由
大卫·吉尔莫和尼克·马森组成的平克·弗洛伊德发行了被称为“理查德·赖特之哀歌”的专辑《The Endless River》。尽管乐队键盘手
理查德·怀特已于2008年去世,但该专辑中仍保留了他生前留下的演奏素材。作为平克·弗洛伊德时隔14年后发行的乐队最后一张录音室专辑,取得了不俗的成绩,在
英国流行音乐排行榜上榜首周空降榜首,成为了乐队的第六张冠军专辑,并以17万的
美国首周销量取得公告牌专辑榜季军。同时,该专辑也成为了英国
亚马孙河史上预购量最多的唱片(截至2015年),是自1997年以来销售最快的英国
黑胶唱片,被称为21世纪英国最畅销的黑胶唱片。与此同时,
大卫·吉尔莫在《The Endless River》发行期间宣称“我们已经做到最好,但很遗憾,这就是终点”。
2015年,大卫·吉尔莫重新声明立场,单方面宣称平克·弗洛伊德不再重组,据他在《Classic Rock》杂志采访中所述,他认为“我们真的走到头了,如果回头再来、重新再做,就是虚假的”。此次报道也被媒体解读为“Pink Floyd正式解散”。
2022年,大卫·吉尔莫被
乌克兰乐队Boombox在基辅Sofiyskaya广场的空旷街道演唱
民俗音乐《the Red Viburnum in the Meadow》的演出感动,发行支持乌克兰人民的单曲《Hey Hey Rise Up》。该单曲成为平克·弗洛伊德自《The Division Bell》以来首次录制的新歌,成功获得Billboard数字歌曲销售排行榜第2名和
摇滚数字歌曲销量第1名的成绩。
主要作品
音乐专辑
录音室唱片
以上参考资料:
Live唱片
以上参考资料:
选集唱片
以上参考资料:
合作唱片
以上参考资料:
音乐单曲
以上参考资料:
影片配乐
以上作品参考资料:
纪录片作品
以上作品参考资料:
参演电影
以上作品参考资料:
参演电视剧
以上作品参考资料:
短片作品
以上作品参考资料:
参加综艺
演唱会记录
主导演唱会
以上参考资料:
以上作品参考资料:
参演演唱会
以上参考资料:
杂志写真
以上作品参考资料:
注:上统计数据,截至2023年4月19日
个人生活
西德·巴勒特(外文名:Syd Barrett,本名:Roger Keith Barrett),1946年1月6日出生于英国英格兰
剑桥郡剑桥,是家中孩子中最小的一个。他在父母的要求下学习音乐,为了向剑桥音乐家“西德·巴雷特”致敬,因此得到了“西德”这个昵称。高中毕业后,他曾前往伦敦就读Camberwell 艺术学校绘画系,还加入过Geoff Mott、The Mottos、The Hollering Blues等音乐团体,直至受
罗杰·沃特斯邀请加入平克·弗洛伊德的雏形乐队。2006年7月,他因
胰脏癌去世,享年60岁。在他去世后,他的妹妹罗斯玛丽·布林在剑桥慈善机构“逃离艺术家”的支持下成立巴勒特信托基金会,旨在为精神卫生部门的艺术项目筹集资金,同时将
西德·巴勒特在艺术中发现的乐趣和益处扩展到其他人。
大卫·吉尔莫(外文名:David Gilmour,本名:David John Gilmour),1946年3月6日出生于英国英格兰
剑桥郡剑桥。他的父亲是剑桥大学遗传学教授,出于事业需求赴美任教,因此年轻的大卫·吉尔莫很早就跟随父亲前往
美国。但他并未进入高等学院学习,而是为谋求生计从事了包括男模在内的各类临时工作。之后,他在法国巴黎组建了名为Jokers Wild 的乐队,在欧洲各地巡回表演。
罗杰·沃特斯(外文名:Roger Waters,本名:George Roger Waters),1943年9月6日出生于英国英格兰萨里大布克汉姆。高中毕业后,进入海军军官预备学校学习,之后又从该学校退学。1962年9月,进入Regent Street 理工学院建筑系学习。
理查德·怀特(外文名:Richard Wright),1943年7月28日出生于
英国英格兰Hatch End,于2008年9月15日因癌症在英国家中去世,享年65岁。
尼克·马森(外文名:Nick Mason,本名:Nicholas Berkeley Mason),1944年1月27日出生于英国英格兰
伯明翰。
社会活动
慈善活动
其他活动
荣誉奖项
音乐荣誉
以上奖项参考资料:
乐队评价
平克·弗洛伊德是两大主要音乐运动——迷幻太空
摇滚和以布鲁斯为基础的进步摇滚——的建筑师,因其犀利的政治、社会和情感评论而闻名。凭借1973年的《The Dark Side of the Moon》和1979年的《The Wall》,乐队创造了有史以来最雄心勃勃的(也是最畅销的)两张专辑,并强调了个人的痛苦可以在很大程度上引起共鸣。——美国摇滚名人堂评语
像
约翰·列侬、
基思·理查兹、埃里克·帕特里克·克莱普顿和
吉米·佩奇等其他重要的
英国音乐家一样,平克·弗洛伊德将从艺术学校获得的实验精神运用到
摇滚的原始形式中,改变了他们周围的文化。——《
滚石杂志》杂志
在平克·弗洛伊德的身上,时常能感受到这样一种感觉,这是一支将音乐和思想进行融合的乐队,这些独特的音乐和思想定义了它在现代艺术中的地位。——《滚石》杂志
成立于1965年的平克·弗洛伊德是摇滚黄金时代的代表性乐队,而那个时期的经典音乐人,至今仍然活跃在一线的,也就仅剩下
滚石乐队、
鲍勃·迪伦和尼尔·扬等区区数人。平克·弗洛伊德的解散,无疑代表着这个黄金时代离终结更进了一步。——《
京华时报》
这支在半个世纪前成立的老牌
英国乐队,在
摇滚殿堂里,是“大神”一样的存在,他们更是
艺术摇滚和
迷幻摇滚的旗帜。——《
东方今报》
尽管平克·弗洛伊德的音乐放之
摇滚史或者整个人类音乐史,都是那样的伟大和独一无二,可这支乐队仍难逃受众与评论两极化的窘境。就拿在全球销售数千万张的《
月之暗面》来说,至今人们也无法完全理解创作者沃特斯的意图,这里面不光是个体内心世界的悲伤,还有人们普遍对现代生活的挫折感,以及对终极问题之答案追寻的徒劳。——《
深圳特区报》
参考资料
SINGLES.Pink Floyd Official Site.2023-04-19