朴赞郁（Park Chan-wook、박찬욱），于1963年出生在韩国首尔，毕业于西江大学，导演、编剧、制片人。

1992年，朴赞郁凭导演作品《月亮是太阳做的梦》正式进入电影圈，并凭2000年上映的自编自导的影片《共同警备区》声名鹊起，该影片在商业与口碑上都获得了成功，并成为2000年的韩国票房冠军。2002年上映的《我要复仇》因其“令人绝望”的剧情而饱受争议，但他仍凭此获得第三届釜山影评人协会奖最佳作品奖和导演奖。两年后，《老男孩》上映，因其禁忌题材获广泛关注，且成为韩国影史上首部获得戛纳电影节评委会大奖的影片。之后具荒诞和超现实主义色彩的《亲切的金子》于2005年上映，与《我要复仇》和《老男孩》构成朴赞郁的“复仇三部曲”，扬名国际。

2006年上映的《机器人之恋》荣获第57届柏林国际电影节阿尔弗雷德·鲍尔奖。之后，其执导的《蝙蝠》再度为其斩获戛纳电影节评委会大奖；《小姐》以华丽的视觉体验获好评，并成功入围当年戛纳电影节的金棕榈奖，还获得了英国电影学院奖的最佳非英语电影奖，第37届韩国青龙电影奖最佳作品和最佳导演的提名。2022年，其自编自导的爱情电影《分手的决心》上映，朴赞郁因此获得第75届戛纳最佳导演殊荣。作为制片人，他也曾参与影片《雪国列车》及剧版的制作。其影片大多涉及“恶”的主题，每一个复仇过程都充满血腥、杀戮、欺骗与折磨，但每一部影片无不充溢着导演对生命之善的吁求与对抗荒诞世界的努力和探索。2022年11月，朴赞郁执导HBO电视网电视剧《同情者》，该剧由吴珊卓主演。

朴赞郁幼时常跟随父亲去参加展览，从而对艺术产生兴趣，并梦想成为一名艺术史学家。其与电影的缘分始于高中，在喜欢电影的朋友的带领下他跑到议政府看电影，自此以后也成为了电影狂热分子。进入大学后他阅读相关书籍、成立电影社团，后因其为评论杂志《电影的语言》的发行跑腿而下决心当导演。

在某次电影放映会上，他被希区柯克的电影《眩晕》吸引，然后开始寻找相对小众的电影，阿贝尔·费拉拉登、哈特拉登和阿基·考里斯马基都是他喜欢的导演。为其日后的作品也产生了影响。

1987年，毕业后的朴赞郁作为导演部的成员进入李长镐导演的制片公司工作，并在郭在容导演的处女作《雨天的水彩画》中担任助理导演，然而此次经历让朴赞郁意识到电影拍摄的困难，决定放弃做导演转而专心创作剧本。完成剧本后他重新感受到自身对电影的热爱与天赋，并决定再次尝试走上电影的道路。很快他进入一家电影公司，并于1992年凭《月亮是太阳做的梦》正式作为导演踏入电影圈。

在拍摄《三人组》之前，朴赞郁以影评人身份赚取微薄的工资与妻子节俭度日。但《三人组》在1997年上映时同样以票房和口碑的双重失败告终。2000年，其自编自导的《共同警备区》问世，在商业和口碑上都获得了成功，该影片超越《生死谍变》成为当时韩国史上票房最高的电影，并获得了当年的韩国青龙电影奖和韩国电影大钟奖的最佳电影，自此以后朴赞郁便身韩国著名导演行列。

随后朴赞郁开始投入下一部电影的制作，2002年，其自编自导的影片《我要复仇》上映，以其“无尽的绝望”和“真实的恐怖”遭受质疑，他亦凭此获得第三届釜山影评人协会奖最佳作品奖和导演奖，朴赞郁的创新精神使其在韩国影史上树立了无可替代的地位，两年后，《老男孩》上映，该影片以虐待与禁忌作为题材而获得广泛关注，并成为韩国影史上首部获得戛纳电影节评委会大奖的影片。之后他决定连续拍三部以复仇为中心主题的电影，于是2005年上映的《亲切的金子》与《我要复仇》《老男孩》构成朴赞郁的“复仇三部曲“系列电影。《亲切的金子》凭借其风格华丽”、“令人毛骨悚然”的评价，以及荒诞和超现实主义色彩获得较好的口碑。朴赞郁也因此获得2005年韩国青龙电影奖和百想艺术大赏的最佳导演的提名.其影片大多涉及“恶”的主题，每一个复仇过程都充满血腥、杀戮、欺骗与折磨，但每一部影片无不充溢着导演对生命之善的吁求与对抗荒诞世界的努力和探索。。

2006年，朴赞郁应邀担任第63届威尼斯国际电影节的评委。同年，《机器人之恋》上映，获得第57届柏林国际电影节阿尔弗雷德·鲍尔奖。《蝙蝠》于2009年上映，影片破格的内容和构图在观众和评论家中引发不断的争议。朴赞郁电影中”原罪与救恩“的西方主题与华丽的画面使其作品备受西方国家的青睐，并凭《蝙蝠》再度获得戛纳电影节评委会大奖。两年后，他采用iPhone 4拍摄新电影《波澜万丈》，荣获柏林电影节金熊奖。之后他相继拍摄《零年中的孤单六十秒》和《青出于蓝》。

2013年，朴赞郁执导了其首部英文电影《斯托克》，并在圣丹斯国际电影节上首映，广受好评，并在鹿特丹作为闭幕电影放映。同年，其参与制片的电影《雪国列车》上映，之后也参与该影片剧版的制片。

自2014年起，朴赞郁便投入到悬疑爱情电影《小姐》的制作中去，该影片改编自萨拉·沃特斯的小说《指匠情挑》，并于2016年在戛纳电影节上首映，其带来的华丽且引人入胜的视觉体验深受好评，并成功入围当年戛纳电影节的金棕榈奖，还获得了英国电影学院奖的最佳非英语电影奖。此外，该影片被《卫报》在2020年评为韩国经典电影之首。接下来几年，他制作了《隔世之感》《女鼓手》等作品，并在第24届釜山电影节上表示自己正在为新的故事片和电视剧写剧本。

不久，朴赞郁回归爱情电影，于2022年推出其自编自导的电影《分手的决心》，由汤唯和朴海日主演，影片在第75届戛纳国际电影节上首映，同样获得好评，并入围第75届戛纳电影节金棕榈奖，朴赞郁获得戛纳电影节最佳导演，成为在戛纳电影节上获奖最多的韩国电影人，随后便获得韩国大众文化艺术奖二等文化勋章。凭借此片，朴赞郁又获得第56届百想艺术大赏电影类导演奖。2022年11月，朴赞郁执导HBO新剧《同情者》，该剧由吴珊卓主演。2024年4月14日，朴赞郁执导的新剧《同情者》上线Max。10月11日，朴赞郁参与编剧的电影《战，乱》在韩国网络上映。

1994年，朴赞郁的女儿出生。他的弟弟是朴赞景。他的妹夫是李泰宪。

（以下资料来源：）

2015年，朴赞郁因参与“岁月号事件处置不当”的抗议，成为被政府进行演艺封杀的594位中的演艺人员之一，将不会获得政府的资金补助与拍摄协助，工作也一并受到阻碍。

（以下资料来源：）

朴赞郁的每一部作品都激发着影迷的好奇心。从某种程度上来说，他的“新作”总让人难以捉摸，因为他从来不按常理出牌，所以影迷们的任何期待都有可能被“辜负”。作为弥补，总能得到一种完全陌生的快感和前所未有的体验。就像他曾经在自己的散文集《朴赞郁的蒙太奇》开篇所写的一句话：第一是个性，第二是个性，只有个性重于一切。朴赞郁导演深知商业类型片的趋同属性，而追求个性便成为了他的创作底线和不二法则。在韩国影坛上，人们叫他"最黑暗的家伙”，“一意孤行”在“另类”道路上的电影冒险家。朴赞郁的cult风格在韩国导演中独树一帜，是韩国分级制度出现后跻身世界影坛重量级导演。他的作品邪魅、暴力又常常蕴藏人性的温情；学哲学的他关注社会，兼具哲学家的博爱；他颠覆传统且又将传统发扬光大。（时光网评）

朴赞郁的作品总是会被打上“惊世骇俗”的标签，对于暴力和色情毫不避讳，但同性元素却第一次出现。而且朴赞郁的作品中也不乏对宗教的反思，2009年的《蝙蝠》等作品更是直戳其痛处。（《新京报》评）

朴赞郁将《分手的决心》这部标准的警匪侦探片变成了2022年最疯狂浪漫的爱情电影，而对于朴赞郁来说，他大半生的疯狂浪漫都给了热爱的电影。《共同警备区》是朴赞郁导演事业的一个巨大转折点，之后他的《我要复仇》《老男孩》和《亲切的金子》构成的“复仇三部曲”更是让朴赞郁成为国际级导演。（《北京青年报》评）

独具风格的导演朴赞郁是影迷追捧的对象，也使得这部他第四次回归戛纳主竞赛的新作《分手的决心》备受瞩目。死亡和爱情，暴力和激情带给观众邪魅的吸引力，这是影迷痴迷于朴赞郁作品的一个重要原因。朴赞郁喜欢用挑衅的电影语言、暴力动作画面，将人与人之间的偏执情感加以感性的呈现。虽然新片中还能零星看到朴赞郁过往的影像风格，那种执著到有些病态的情感和欲望的内核依旧还在，但整体来看，这却是一部视觉上非常不典型的朴式作品。不再暴力血腥，在男女情感上多了纠结温情。朴赞郁希望用内心隐藏的汹涌，代替视觉可见的刺激和肆意。（新浪电影评）