毕尔巴鄂古根海姆美术馆（英语：Guggenheim Museum Bilbao），又名毕尔巴鄂古根海姆博物馆，由巴斯克自治区政府和古根海姆基金会合作运营，是古根海姆国际博物馆群（international constellation of museums）的一部分。博物馆位于西班牙毕尔巴鄂市中心，是西班牙最大的美术馆之一。博物馆藏品以现代、当代艺术为主。

毕尔巴鄂古根海姆博物馆创立于1991年，由美国设计师弗兰克·盖里设计建造，于1997年正式开放。博物馆占地面积2.4万平方米，分为3层19个展厅，还有1个室外展区。博物馆馆藏当代艺术作品超过120件，展品以大型雕塑为主，也包含绘画、雕塑、装置艺术等艺术类别。博物馆的特色馆藏有画作《无题》，雕塑《妈妈》《小狗》《郁金香》等。

20世纪70年代至80年代，巴斯克自治区（毕尔巴鄂所在的西班牙地区）的经济条件不断恶化，钢铁厂、造船厂和港口设施的关闭导致了失业人数激增。80年代末，巴斯克自治区当局制定了该地区的重大重建计划，承诺建立一个世界级博物馆，让其成为巴斯克地区经济复兴和城市复兴的动力和象征，并满足巴斯克地区民族主义者的自豪感。

1991年，巴斯克当局向所罗门·R·古根海姆基金会提出了建立毕尔巴鄂古根海姆博物馆的构想，并承诺承担1亿美元的建设成本，设立5000万美元的收购基金，向古根海姆基金会一次性支付2000万美元，并补贴博物馆1200万美元的年度预算。作为交换，古根海姆基金会会将自己的部分永久藏品在毕尔巴鄂古根海姆博物馆轮换展览，并组织各种临时展览。

在选定场地后，巴斯克当局邀请了三位建筑师或建筑机构参与概念设计竞赛，分别是日本的建筑师矶崎新（Arata Isozaki），奥地利的蓝天合作社（Coop Himmelb(l)au），和来自美国的设计师弗兰克·盖里（Frank O. Gehry），并最终选定了设计师弗兰克·盖里的方案进行建筑。

1997年10月，毕尔巴鄂古根海姆博物馆举办了规模庞大的开幕式，目的是声援当地造船中心的振兴工作，并转移人们对巴斯克自治区武装分离主义组织埃塔的注意力。西班牙国王和约800名国际政要参加了开幕式。在博物馆开幕后，展出了巴勃罗·毕加索、马克·夏加尔、亨利·马蒂斯、罗伊·利希滕斯坦、保罗·克利和让·米歇尔·巴斯奎特等艺术家的242件现当代艺术作品。

2008年，毕尔巴鄂古根海姆博物馆计划在毕尔巴鄂河口乌代拜 （Urdaibai）建设一个面积为53800平方英尺的分馆。

毕尔巴鄂古根海姆博物馆由美国建筑师弗兰克·盖里设计，是一座由钛、碳酸钙和玻璃制成的大型雕塑建筑，是毕尔巴鄂市最知名的建筑之一。

博物馆位于市中心的北部边缘，南边是公路和铁路，北边是河流，东边则是萨尔夫桥。建筑与城市互相联系，在萨尔夫桥的延伸处创造出了一个弯曲的河滨长廊。博物馆有11000平方米的展览空间，包含19个画廊，其中的10个画廊采用了经典的正交平面设计，并能通过外部的石灰石装饰面识别。剩下九个画廊设计的特点是具有旋转的有机形态，并在外部覆盖着钛金属。博物馆中最大的画廊宽度为30米，长度为130米，陈列着艺术家理查德·塞拉创作装置艺术《时间的问题》。

建筑有着非传统的外观，有众多钛金属立方体从建筑中心升起，看起来像是花朵，但从地面看，建筑更像是一艘船。外部看似随机的曲线由钛、碳酸钙和玻璃制成，旨在捕捉光线或与天气形成互动。在钛制瓷砖中有许多浅凹痕，使得表面在不断变化的光线中呈现出波纹状，并带来了一些彩虹效果。建筑的墙壁和天花板可承重，材料内部包含三角形的金属杆结构。

由于设计的复杂性，建筑是由名为CATIA的3D软件设计而成，该软件将弗兰克·盖里的手工模型数字化，使其可以在软件中操作。在设计师弗兰克·盖里的解释中，这座博物馆象征了河流和城市的意向，他的目的是将整个建筑融入毕尔巴鄂。

毕尔巴鄂古根海姆博物馆的建筑核心是博物馆中庭，中庭是一个有着巨大天窗的弯曲体积空间。通过中庭的大型玻璃幕墙，中庭可以链接博物馆的内部和外部。

博物馆建筑分为三层，通过弯曲的走道、钛和玻璃电梯以及楼梯连接。中庭是一个展览空间，也是博物馆20个画廊的轴线。

博物馆分为19个室内展区和1个室外展区，室外展区展出了7件大型雕塑作品，室内展区三层主要展示当代绘画作品，室内展区二层和一层主要展出当代雕塑、装置艺术等艺术作品。

博物馆室内常设展出了多件作品，包括美国雕塑家 理查德·塞拉（Richard Serra） 的《时间问题》、西班牙雕塑家爱德华多·奇利达（Eduardo Chillida）的雕塑作品《空气的深度》、美国画家马克·罗斯科 （Mark Rothko）的绘画作品《无题》等。

《无题（Untitled）》是纽约学派的核心人物之一马克·罗斯科 （Mark Rothko）的绘画作品，作品用抽象的手段来表达了人类的基本情感——悲剧、狂喜、厄运等，竭力为世俗世界创造一种令人敬畏的艺术。该展品在305号画廊展出。

《空气的深度（How Profound Is the Air）》是西班牙巴斯克雕塑家爱德华多·奇利达（Eduardo Chillida）的雕塑作品，该作品结合了石头粗略凿成的自然外观拥有高度完成的建筑室内空间，反映了雕塑家对空间或空气的态度，对他来说，空间或空气是像石头或木材一样重要的材料。而作品的标题则致敬了豪尔赫·吉兰（Jorge Guillén）的一首诗。该展品在307号画廊展出。

室外展区陈列多件大型雕塑作品，包括美国艺术家 杰夫·昆斯（Jeff Koons） 的《郁金香》《小狗》和美籍法裔艺术家 路易丝·布尔乔亚（Louise Bourgeois） 的《妈妈》等。

《小狗（Puppy）》是美国艺术家杰夫·昆斯 （Jeff Koons）的雕塑作品，在这个作品中，昆斯结合了过去和现在，采用复杂的计算机建模来创作参考18世纪欧洲正式花园的作品，用鲜花构成了了一只巨大的西高地梗犬。该展品在博物馆广场展出。

《郁金香（Tulips）》是美国艺术家杰夫·昆斯（Jeff Koons）的雕塑作品，是一束巨大比例（超过 2 米高、5 米宽）的多色气球花，反映了昆斯对童年象征的持续关注，将平庸的充气物体变成了坚硬、闪闪发光和标志性的东西。昆斯对尺度和材料的操纵达到了不可思议的程度，虽然郁金香可能会让人想起某些极简主义雕塑的大型工业形式，但这种活泼、色彩缤纷的雕塑同样让人想起欢快的游行花车。该展品在303号画廊展出。

《妈妈（Maman）》是法裔美国艺术家路易丝·布尔乔亚（Louise Joséphine Bourgeois）的雕塑作品。《妈妈》高约9米，是布尔乔亚以蜘蛛为主题的一系列雕塑中最雄心勃勃的作品之一。资产阶级的蜘蛛是为了向她的织布工母亲致敬，她的蜘蛛作为母性的象征是高度矛盾的：它们既是保护者又是捕食者——蜘蛛的丝既可以用来结茧，也可以用来束缚猎物——并且体现了两种力量和脆弱性。蜘蛛目让人敬畏和恐惧，然而她巨大的身高，在纤细的腿上不可思议地保持平衡，传达出一种近乎尖锐的脆弱。该展品在博物馆人行天桥旁展出。

作为古根海姆基金会旗下的博物馆之一，毕尔巴鄂古根海姆博物馆经常轮换展览古根海姆基金会的部分永久藏品，通常举办主题展览。截止2023年7月，博物馆正在举办的临时展览《有草间弥生：1945年至今》《通过艺术学习 2023》《黄昏没有太强大》《来自维也纳的叛逆者》《毕尔巴鄂古根海姆博物馆收藏的作品》。

《草间弥生：1945年至今（Yayoi Kusama: 1945 to Now）》展示了日本艺术家兼作家草间弥生（Yayoi Kusama，1929）的作品集。展览按时间顺序和主题组织，探讨了这位艺术家一生中反复出现的六个关键主题：无限、积累、激进的连通性、生物宇宙、死亡和生命的力量。

展览作品有：《肖像（Portrait, 2015）》，《轮回（Transmigration, 2011）》，《无题（椅子）（Untitled (Chair), 1963）》，《自我毁灭（Self-Obliteration, 1966–74）》，《南瓜（Pumpkins, 1998–2000）》，《神经之死（Death of a Nerve, 1976）》，《天空中飞翔的灵魂（Souls That Flew in the Sky, 2016）》，《无限镜室 - 宇宙之外呼唤人类幸福的愿望（Infinity Mirrored Room - A Wish for Human Happiness Calling from Beyond the Universe, 2020）》。展览时间为2023年6月27日至2023年10月8日。

《通过艺术学习 2023（Learning through art 2023）》精选了2022-2023学年100多名6至12岁小学生创作的作品，作为“通过艺术学习”教育计划的一部分。该计划已运行25年，在此期间，在巴斯克自治区的学校中开辟了新的艺术教育道路，从艺术的角度并采用独特的教学方法探索小学课程。展览时间为2023年6月13日至2023年9月17日。

《黄昏没有太强大（No Twilight Too Mighty）》展出了英国艺术家兼作家琳内特·伊阿多姆-博阿基（Lynette Yiadom-Boakye，1977）的作品集。展览首次展出了琳内特从2020年至2023年以来精选的70多幅绘画和炭笔画，作品主题包括日常幸福、同志情谊和孤独时刻等。

展览作品有：《12月星期天晚上8点（8 de la tarde, domingo de diciembre，2022）》，《多重威胁（Many Menaces, 2022）》等。展览时间为2023年3月31日至2023年9月10日。

《来自维也纳的叛逆者（A Rebel from Vienna）》展出了奥地利画家、诗人、作家、散文家和剧作家奥斯卡·科科施卡（Oskar Kokoschka，1886-1980）的作品集。展览展出萨空了他的作品《画家Ⅱ（Der Maler II，1923）》。展览时间为2023年3月17日至2023年9月3日。

《毕尔巴鄂古根海姆博物馆馆藏作品（Works from the Guggenheim Museum Bilbao Collection）》展出了一系列标志着第二次世界大战后艺术史上关键时刻的作品，以强调艺术与建筑之间的共鸣为核心，在博物馆三楼的空间种展示了特定地点的装置或具有体验特征的单件。

展览作品有：《上升的海洋（Rising Sea, 2019）》，《墙图831号（Wall Drawing #831，1997）》等。展览时间为2023年1月24日至2023年12月31日。

毕尔巴鄂古根海姆博物馆是古根海姆基金会的一部分，同属于基金会的博物馆还有纽约古根海姆博物馆（纽约）、佩吉·古根海姆收藏馆（威尼斯）和阿布扎比古根海姆博物馆。

毕尔巴鄂古根海姆博物馆和ITP航空发动机和涡轮机制造商（ITP Aero）保持了长期的合作关系，ITP Aero经常与博物馆一起举办内部和外部活动，例如汇聚该公司一百多名工程师的技术大会、STEM活动等。双方于2022年5月续签了已持续25年的合作协议。

毕尔巴鄂古根海姆博物馆密集的举办了各式各样的人文活动，在2023年6月至7月，博物馆的活动有：“你自己的南瓜”公共项目、“儿童夏季工坊”课程与研讨会、“艺术与音乐”活动、“共同思考”公共项目、“在路上跳舞”公共项目、“毕尔巴鄂蓝调”音乐节等。

2006年，毕尔巴鄂古根海姆博物馆保护部门开启了博物馆特别保护计划，由博物馆不同领域的专业人士与艺术家及其工作室合作参与，为每件需要保护或修复的艺术品设计和实施整体维护计划，以最大限度地减少性能故障的可能性。

2022年10月6日，毕尔巴鄂古根海姆博物馆举办了标题为“水生态：艺术、科学和技术之间的合作框架”的多学科研讨会，旨在强调水对地球未来的重要性，力求在气候变化及其挑战的背景下促进艺术家、科学家和技术人员之间的对话与合作。

2023年6月，美国建筑师学会 （AIA）向毕尔巴鄂古根海姆博物馆颁发了二十五年奖，表彰博物馆主体大楼的设计工作，称其为建筑设计和意义树立了卓越的标准。

2017年11月，在柏林举行的“文化品牌之夜”活动期间，毕尔巴鄂古根海姆博物馆获得2017年度欧洲文化品牌奖。

1997年5月，博物馆被授予了普利兹克奖。

2008年4月，毕尔巴鄂古根海姆博物馆宣布，因涉嫌挪用公款，博物馆首席财务官罗贝托·塞尔索洛·巴雷内特克萨（Roberto Cearsolo Barrenetxea）被解雇。塞尔索洛被指控挪用了近80万美元公款，前者在一封信中承认了这一点，并于2008年4月向博物馆返还了462000美元。

2021年12月，毕尔巴鄂古根海姆博物馆的12位清洁工参与了罢工活动，以抗议博物馆不稳定的工作条件和低工资。据报道，清洁工的时薪仅为5欧元，每周工作时间长达51小时。