疯马秀是一种美体舞台影剧，诞生于1951年，由法国人阿兰 · 贝尔纳丁 ( Alain Bernardin ) 创立，以纯正法式风格的浪漫脱衣舞而著称。疯马秀在艳舞夜总会“疯马”内进行，其表演通常涉及裸体舞蹈和身体艺术，并结合了灯光、音乐和投影等元素，呈现出一种独特的视觉艺术效果。

20世纪60年代，疯马秀凭借着由11位女性舞者搭配音乐和灯光跳舞的独特表演方式，成功在巴黎站稳脚跟。进入21世纪，为迎合不断变迁的时尚潮流，疯马秀也逐渐开始了变革。2023年9月，疯马秀首次与BLACKPINK成员Lisa合作，利用Lisa的流量在各国社交媒体上引起了轰动。这次合作使得疯马秀的知名度得到了大幅提升，吸引了众多年轻人的关注。

疯马秀与著名的红磨房、丽都齐名，并称为三大巴黎表演艺术。英国《观察者》杂志将其誉为“宇宙最好的裸体表演”。

1951年5月19日，法国人阿兰·贝尔纳丁（Alain Bernardin）是一位具有前瞻性且对女性极为崇拜的人，其在巴黎创立了以“女性身体的创造与升华”为核心主题的“疯马”歌舞表演，灵感来自于美国脱衣舞表演，将色情场面与传统的歌舞表演交织结合在一起，以期展现“裸体艺术”，女性身体的创造与赞美成为舞台的核心。演出场所位于贝尔纳丁在乔治五世大街十二号开设的夜总会“疯马”，这种歌舞演出也就被称为“疯马秀”。由于当时法国的法律禁止女性在表演时裸露阴部，因此在疯马秀营业初期，女舞者在表演时使用服装与道具遮挡其阴部，只将上半身裸露在外。

在疯马秀成立前，巴黎已经拥有“红磨坊”与“丽都夜总会”两家成人歌舞表演。新生的疯马秀选择了与这两家不同的表演风格，化繁为简，注重舞者的身体表现和灯光的运用，展现其身体的美感与魅力，裸体的舞者与迷幻的灯光交相辉映，配乐也通常选择流行乐或爵士乐。此外，疯马秀的表演地点也与传统有别，“疯马”夜总会将演出的场景设置于地下室内，放大神秘元素，以求吸引追求新奇体验的客户。在编舞方面，新浪潮、新现代和波普等当时在巴黎流行的主义与文化都被当成元素融入疯马秀的舞蹈之中，并随着时代前进的脚步不断改编，始终处于潮流前线。如此这般，贝尔纳丁成功开辟出独属于“疯马”的表演风格，新生的疯马秀逐渐在巴黎跳出一席之地。并且，疯马秀并非全女班，里面有少数男性舞者、歌手、魔术师和口技师，但是他们只能扮演串场绿叶。

1954年，疯马旗下舞者Miss Candida首演舞蹈作品《Le Bain（浴缸舞）》，在该舞蹈中，她在疯马秀舞台上以舞蹈的形式在欲望中“沐浴”，随后累计演出高达500多次。

20世纪60年代见证了女性的解放和社会规范的变革。性革命如火如荼，受到这些变革的影响，疯马秀将这些新的社会规范融入表演中，为其节目注入了新的活力和现代感。每个节目都被设计成一个精心打造的画面，围绕着编舞、氛围、装置和独特的灯光效果而构思。

1961年，阿兰·贝尔纳丁创作的舞蹈《宝贝屁股（Baby Buns）》在疯马秀首演，在该舞蹈中，舞者们裸露上身，穿着丁字裤并露出屁股，用感性的侧步为观众带来欢乐，期间粉色的光点投射在舞者们的身上，并搭配着法国音乐人Jacques Morali创作的乐曲，向香丽舍大道致敬。

1963年，将西班牙画家萨尔瓦多·达利设计的“梅·韦斯特红唇沙发（Mae West Lips Sofa）”作为道具融入到了疯马秀中，为疯马秀注入了超现实主义风格。三年后，法国雕塑家凯撒·巴达奇尼以疯马秀舞者的胸部为模型，创作了雕塑《Le Sein》。

1968年，法国政府开始允许女性进行全裸表演，疯马秀的舞者们在表演时不必再用道具刻意遮住阴部。

1977年，创始人阿兰·贝尔纳丁执导了纪录片《Crazy Horse de Paris》，纪录片中介绍了疯马秀的台前幕后。

1985年，阿兰·贝尔纳丁创作的舞蹈《La Religieuse》在疯马秀舞台首演，由舞者Frenchy Lunatic主演，由于该舞蹈刻画了一位放荡的修女形象，首演后在法国社会引起轩然大波，疯马秀不得不临时将该舞蹈演出撤下。

1989年，由12位舞者参演的舞蹈《天佑裸身（God Save Our Bareskin）》在疯马秀首演，该舞蹈由美国编舞Molly Molloy进行编舞，舞者们装扮成英国卫兵模样，但只穿着肩章、腰带、袖口和靴子，其余部位均裸露在外。此后，该舞蹈便成为疯马秀的开场舞蹈。

1991年，为庆祝疯马秀成立40周年，疯马秀进军美国，在美国拉斯维加斯米高梅大酒店开设了第2家名为“疯马”的夜总会。

1994年9月15日，阿兰·贝尔纳丁在夜总会“疯马”的办公室内自杀身亡。阿兰·贝尔纳丁去世后，疯马秀开始走下坡路。直到2005年新的经理上任，疯马秀才重新崛起。

2005年12月，疯马秀进军新加坡，在新加坡克拉码头开设全球第3家“疯马”夜总会。第二年，比利时商人Philippe Lhomme收购了贝尔纳丁家族手中的“疯马”夜总会，随后他委托安德烈·戴森伯格（Andrée Deissenberg）担任“疯马”夜总会的管理者   ；同年10月，美国舞者、演员蒂塔·万提斯成为首位在法国疯马秀表演的名人舞者，共表演了4场。

2007年2月，位于新加坡的“疯马”夜总会由于连年亏损被关闭。

2007年4月，法国高跟鞋设计师克里斯提·鲁布托为疯马舞者Nooka Caramel、Baby Light专门设计了“FETISH”主题的高跟舞鞋；同年夏天，法国疯马夜总会进行了翻修。

2008年2月，美国演员帕米拉·安德森受邀在法国疯马秀表演4场脱衣舞秀，疯马秀团队特地为她设计了一套量身定制的表演服。

2009年2月，蒂塔·万提斯重返法国疯马秀，共表演了包括舞蹈《Le Bain Noir》《Lazy》与《Teese’荷兰》在内的4场秀，均由其自己参与编舞；9月，由法国编舞菲利普·德库弗雷担任客座编舞的舞蹈《颠倒（Upside Down）》在疯马秀首演，就此奠定下疯马秀的转型道路；此后，安德烈·戴森伯格开始不断邀请知名编舞为疯马秀担任客座编舞。

2010年9月，法国演员克洛蒂尔·蔻洛成为第4位在法国疯马秀表演的名人，她在疯马秀表演4场量身打造的秀。

2011年，疯马秀开始进行名为《永远疯狂（Forever Crazy）》的世界巡回演出，共有总计19位舞者及工作人员随行，巡演遍布维也纳、日内瓦、戛纳、蒙特利尔、魁北克省、马德里、基辅、莫斯科、圣彼得堡、中国台北、中国香港、中国澳门、新加坡等地。他们在台北信义区的ATT SHOW BOX连续演出20天，演出的主打节目是《Forever Crazy》，由法国编舞家Philippe Decoufle重新编排。这个节目是为了向创办者贝尔纳丁致敬，时长为90分钟。8月，由美国导演弗雷德里克·怀斯曼执导的纪录片《疯马歌舞秀》入围了第68届威尼斯国际电影节威尼斯日单元，该片记录了疯马秀的台前幕后。

2012年5月，巴黎疯马秀舞者开始罢工，控诉疯马夜总会薪资过低，随后，管理层答应了舞者的涨薪要求；12月，由Bruno Hullin执导的纪录片《火舞间3D：癫马夜总会》在法国上映，该片记录了疯马秀的台前幕后。

2013年6月，法国模特、演员诺米·勒努瓦成为第5位在法国疯马秀表演的名人，为疯马秀带来了包括脱衣舞秀《Freedom》在内的3场表演；9月10日，疯马女郎以卫兵的形象装扮亮相香港特别行政区，表演从9月的11日到19日持续了整整九天。

2014年11月，奥地利歌手肯奇塔·沃斯特成为第6位在法国疯马秀表演的名人，疯马秀邀请西班牙编舞Bianca Li为其量身打造了4部表演作品。

2016年3月，蒂塔·万提斯再度重返法国疯马秀，带来33场表演，庆祝其在法国疯马秀首秀10周年；10月，法国内衣设计师Chantal Thomass为疯马秀舞者量身设计内衣。

2019年6月，英国歌手Viktoria Modesta在巴黎疯马秀带来名为《Bionic Showgirl》的表演。

2023年9月，韩国女团BLACKPINK成员、泰国歌手Lisa于9月28日至30日3天内在巴黎疯马秀表演5场。

疯马秀以其极具创意的舞台设计、华丽的服装和精心编排的舞蹈表演而著名。其表演通常涉及裸体舞蹈和身体艺术，并结合了灯光、音乐和投影等元素，呈现出一种独特的视觉艺术效果。疯马秀的表演风格充满了优雅、热情和挑逗，旨在激发观众的想象力和情感体验。

疯马秀的演员是一群身材比例一致的美艳舞者和模特，她们展现出纯正的巴黎风情和法式美感。整体演出风格较为神秘，舞者多为全裸，通过瑰丽奇幻的灯光和烟雾效果来衬托表演，引导观众的想象力。在绚丽灯光和动感曲目的烘托下，疯马秀创造出了十分具有冲击力的场景，会给观众带来丰富、奇妙的感官体验。

演出通常包括浴缸秀、椅子秀和香槟秀。在浴缸秀中，舞者会在舞台上淋浴冲澡，展现出高超的身体柔软度和延伸性。椅子秀则利用椅子进行表演，展现出舞者的灵活性和技巧。香槟秀则是将香槟的瓶盖和玻璃杯等道具融入表演中，舞者在表演过程中会展现出优雅和协调性。

此外，疯马秀有时也会以文学经典如《奥德赛》和《圣女贞德》等故事桥段作为表演主题，舞者会扮演其中的角色，表达出内心戏的情感。疯马秀通过独特的舞台效果和精湛的表演技巧，给观众带来了一场兼具感官刺激和艺术性的华丽演出。

疯马秀的演出通常包括浴缸秀、椅子秀、香槟秀，展现舞者高超的身体柔软度及延伸性；有时演出辅以文学经典奥德赛、贞德·达尔克等故事桥段，让舞者表演内心戏。此外，在两部舞蹈间隙间，也会有魔术、滑稽秀等节目。

《天佑裸身（God Save Our Bareskin）》首演于1989年。疯马秀创始人阿兰·贝尔纳丁在一次去英国旅游时，看见英国皇家卫兵，便打算用英国皇家卫兵的服装为疯马秀舞者编一段舞，于是，他邀请了美国编舞Molly Molloy编出了舞蹈《天佑裸身》，戏谑英国国歌《天佑女王》。在该舞蹈中，12名舞者创办成英国皇家卫兵模样，但只穿着肩章、腰带、袖口和靴子，其余部位均裸露在外。首演排练时，一位曾担任过英国皇家卫兵的人甚至前来指导舞者们如何以军事风格走路，又不失风骚。此后，该舞蹈便成为疯马秀的开场节目。

《宝贝屁股（Baby Buns）》首演于1961年，由疯马秀创始人阿兰·贝尔纳丁编舞，并邀请法国音乐人Jacques Morali为节目创作乐曲。舞蹈讲述几位拥有完美屁股的女性拒绝男士们的求爱的故事，同时向香榭丽舍大街致敬。在舞蹈中，女性舞者们裸露上半身，穿着丁字裤并露出屁股，用感性的侧步跳着舞蹈，期间，粉红色的光点投射在舞者们的身体上，尤其是臀部上。轻快的乐曲，搭配粉红色的糖果灯光和迷人的节奏，带着俏皮的怀旧气息，让观众梦回1970年代的香榭丽舍大街，并激发起观众深层次的欲望。

《态度（Attitude）》是疯马秀的经典舞蹈节目，疯马秀代表性的灯光和投影运用在该节目中发挥得淋漓尽致。在该舞蹈中，多位女性舞者在黑暗中旋转的巨大光环内舞动，她们似乎在太空中，似乎在反抗着重力。此外，该节目还加入了镜子的元素，使舞台具有巨型音乐盒的感觉，也在玩弄着观众的双眼，让整部舞蹈变得眼花缭乱、愈发令人着迷。舞者们勇敢地面对镜中的自己，并用迷人的眼睛抚摸着观众，仿佛在告诉观众：在黑暗到来前赶快追随“我”。整部舞蹈由法国音乐人Jacques Morali创作乐曲。

《颠倒（Upside Down）》是法国编舞菲利普·德库弗雷为疯马秀编舞的作品，该作品于2009年在巴黎疯马秀首演。在该舞蹈中，菲利普·德库弗雷向他的编舞导师艾尔文·尼古莱致敬，他将自己对女性气质的个人看法融入到了作品中，并融合了艾尔文·尼古莱标志性的视觉错乱风格，采用镜子及催眠灯，构建出万花筒般的编排效果，让观众踏上超现实主义的旅程，不由自主地被舞者性感的舞姿所诱惑，甚至从而失去所有的方向感，让欲望的旋风袭来。

疯马秀对于挑选疯马女郎身材标准非常严格，不仅限定身高、腿长与身长的比例等，甚至连胸部之间的距离、以及肚脐到耻骨的距离都要用公分来要求计算，比如：身高必须在1.68m到1.73m之间，腿长必须有身长的三分之二，双乳之间的距离为21厘米，肚脐至耻骨之间的垂直距离不超过3厘米等等。入选疯马秀的舞者在第一次演出前都要进行2-5个月的训练。

疯马秀舞者表演时所带的假发，每顶假发的造型都是一样的，这也保证了舞者整体造型的一致，并且由于着装十分简单，舞者的妆容更显精致。

2006年10月23日至10月25日，美国舞者、演员蒂塔·万提斯成为第1位在法国疯马秀表演的名人。首场表演中，她决定重演1954年在疯马秀首演的《Le Bain（浴缸舞）》，并对舞蹈进行了重新改编。随后，她还表演了3场不同的舞蹈节目。

2009年2月，蒂塔·万提斯重返法国疯马秀，再次重新改编了舞蹈《Le Bain（浴缸舞）》，创作了舞蹈《Le Bain Noir（黑色浴缸舞）》。此外，她还带来了自己编舞的节目《Lazy》与《Teese’ing》。整场表演的服装由黎巴嫩服装设计师Elie Saab设计，鞋子由法国高跟鞋设计师克里斯提·鲁布托设计。

2016年3月，蒂塔·万提斯再度重返法国疯马秀，带来33场表演，庆祝其在法国疯马秀首秀10周年。

2007年2月，美国法裔歌手、演员阿丽尔·朵巴丝勒成为第2位在法国疯马秀表演的名人。她在2007年情人节期间与疯马秀舞者合作表演了17场演出，并演唱了个人专辑《C'est si bon》中的4首歌曲。所有演出的舞蹈均由美国编舞Molly Molloy设计。

2008年2月，美国演员帕米拉·安德森成为第3位在法国疯马秀表演的名人。她在情人节期间为法国疯马秀表演了4场脱衣舞秀。表演中，她身骑一辆哈雷摩托车，伴随着法国音乐人赛日·甘斯布创作的乐曲《Harley Davidson》缓缓地脱下身上的衣服。疯马秀团队特地为她设计了一套量身定制的表演服。

2009年7月，美国演员卡门·伊莱克特拉成为第4位在美国疯马秀表演的名人，在美国拉斯维加斯米高梅大酒店的“疯马”夜总会表演脱衣舞秀。

2010年9月，法国演员克洛蒂尔·蔻洛成为第5位在法国疯马秀表演的名人。疯马秀为其特别设计了4场量身定制的表演，表演中的衣服都是由意大利设计师罗伯特·卡沃利设计的。

2012年11月，疯马秀在英国伦敦巡演时，英国模特、演员凯莉·布鲁克受邀担任巡演的客座演员，上演脱衣舞秀。

2013年6月，法国模特、演员诺米·勒努瓦成为第7位在法国疯马秀表演的名人。她为疯马秀带来了3场表演：在《Jungle》中饰演魅惑迷人的猫，在《Freedom》中用独特优雅的方式表演脱衣舞，在《Top Model》中本色出演超模。表演中的音乐由英国电子音乐组合Monarchy创作，服装由法国设计师Hervé L. Leroux设计。

2014年11月，奥地利歌手肯奇塔·沃斯特成为第8位在法国疯马秀表演的名人。疯马秀邀请西班牙编舞Bianca Li为其量身打造了4部表演作品，并将他的歌曲融入其中。表演中的所有服装均是由法国服装设计师让-保罗·高缇耶设计的，鞋子由法国高跟鞋设计师克里斯提·鲁布托设计。

2019年6月，英国歌手Viktoria Modesta受邀在巴黎疯马秀带来名为《Bionic Showgirl》的表演。

2023年9月，韩国女团BLACKPINK成员、泰国歌手Lisa确定于9月28日至30日3天内在巴黎疯马秀表演5场。

疯马秀的成功也激发了其他裸体艺术表演的发展，使得裸体艺术逐渐被公认为一种真正的艺术形式。随着时间的推移，疯马秀的影响力迅速扩展到全球范围。该节目定期在巴黎和其他国际城市巡回演出，疯马秀的演出不仅吸引了成千上万的观众，也吸引了众多的艺术家和文化评论家的关注。

疯马秀的经营模式也对娱乐产业产生了深远的影响。它通过将裸体艺术与高品质的制作价值相结合，创造了一种独特的娱乐体验，吸引了广大观众的兴趣。这一模式启发了其他表演场所和艺术机构，推动了裸体艺术在全球范围内的发展。

2011年，82岁的美国纪录片大师弗雷德里克·韦斯曼执导的《疯马歌舞秀》在威尼斯、多伦多和圣巴斯蒂安电影节上映。影片从年轻的舞蹈家Philippe Decouflé被聘用为新节目编舞开始，向观众展示了从舞女到经理、再到看门大妈等形形色色的人物。

2023年9月6日，Lisa更新快拍官宣与疯马秀合作。Lisa计划于9月28日、29日和30日在法国巴黎疯马表演秀现场进行5场表演，这是在疯马艺术合作历史中前所未有的合作。截至2023年9月8日，相关场次票已全部售空。有Lisa粉丝透露，此次Lisa在疯马秀中将表演提塔·万提斯的经典节目《Crisis What Crisis》——表演者将进入一个盛有香槟的巨型透明高脚杯，旋转身体并不断将香槟激起水花。9月12日，曝料人士称BLACKPINK成员金珍妮、朴彩英、金智秀都会去看Lisa的疯马秀表演。

2023年9月28日至30日，韩国女团BLACKPINK人气成员Lisa在法国疯马秀上接连演出5场，门票销售一空，相关话题引发了连锁讨论：Lisa跳脱衣舞到底是女性自由的展示，还是背刺全体女性的行为？Lisa参演疯马秀引发争议，许多中国和韩国网民、媒体认为疯马秀是不入流的演出，Lisa此举会玷污Kpop，对未成年粉丝造成负面影响。有些人甚至以“脱衣舞娘”来嘲讽她。而随着中国女星加入，更多民众对相关事件话题进行关注和讨论。9月30日，有观看疯马秀的网友在散场后于门口偶遇张嘉倪、杨颖，相关视频在网络上迅速扩散；同日，徐娇在微博上公开批判Lisa所表演的曲目之一，评论道：“我只看到被性化的职业女性”。张嘉倪、杨颖所受到的争议与Lisa粉丝对徐娇展开的攻击，让疯马秀的舆情在中国进一步发酵，并逐渐形成了两个对立阵营：一方认为Lisa出演疯马秀，是对女性力量的展示；一方则认为不论是Lisa的出演还是其他女星的观看，都会对全体女性产生负面影响。