陆霄虹,女,1978年生,江苏无锡人,博士,现为
南京艺术学院人文学院副教授,艺术管理系主任。陆霄虹长期从事美术创作与理论研究,关注艺术市场发展,并涉及展览策划领域。其理论研究成果颇丰,在核心期刊发表论文多篇,编撰教材2部,出版著作1部。作为学院派画家,其作品跨越中西方艺术,创作类别涉及油画、水墨、书法等不同方向,主张以艺术作为自我表达的语言,作品气象自由,艺术风格具有浪漫
表现主义特征,并隐含院体情致。
主要活动
2001年毕业于
南京师范大学美术学院,获得文学
学士;
2004年毕业于南京师范大学美术学院,获得文学硕士学位;
2009年毕业于
南京航空航天大学经济与管理学院,获得管理学博士学位。
2001年,油画作业《人体》入选《中国高等美术院校在校学生美术作品年鉴》
油画作品《青春之惑——之二》在“大观杯新世纪
全国书画大赛”中获“
优秀奖”
2002年,《
华人时刊》(第8期)刊登专题介绍《陆霄虹的画作》
“
江苏省画家激情画江苏——南京风貌展”(
南京艺术学院美术馆)
2003年,“2003年江苏省油画展”(南京艺术学院美术馆)
2004年,“2004年江苏省油画展”(
江苏省美术馆)
2005年,参与编撰并出版《素描课题研究》(
辽宁美术出版社)
2008年,“2008·江苏省
水彩画作品邀请展”(参展)
2009年,参与编撰并出版《设计色彩》(
南京师范大学出版社)
2010年,“
江苏省第七届油画展暨2010年小幅油画研究展”(江苏省美术馆)
2012年,《艺+》杂志专题介绍陆霄虹油画作品
出版专著《艺术品市场分析与特征价格》(
南京大学出版社)
2013年,《艺术与生活》杂志专题介绍陆霄虹油画作品(第一期),以及水彩作品(第三期)
2014年,“大美鼓楼”美术作品展(参展)
“千语千寻——陆霄虹中国画作品展”(南京·半遮堂)
2015年,《坦诚淡定和随意涂抹的内心独白》(扬子晚报·扬子鉴藏整版介绍)
心印·
中国画当代名家学术提名展(南京·有润艺术馆)
策划“新锐力量——南京高校青年艺术家作品展”
策划“尘述——陈嘉全油画作品展”
艺术心得
欧仁·德拉克罗瓦说,艺术要有想象力。我这样理解,这想象力对于我来说,应该不是表现内容的浪漫或动荡、情节设置的出人意料或令人惊艳,而更倾向于对象的表达方式。寻找新的表达方式,讲述最平常熟悉的简单的内容,也可以让读者耳目一新而产生意外的联想。关于我们最熟悉的“
小红帽”的故事,全世界广为流传的有几十个版本。我为什么不可以追求创造出另外的一个版本呢?
关于美,我想说,美总是古怪的。这种美的古怪绝不是是有意的、冷漠的。因为那样的话,美会是一个脱离生活轨道的怪物。我是说美总含有一点古怪,这种古怪是天真的、无意的、不自觉地,正是这种古怪使它成为了美。
我总是来不及追随那些艺术体系,一种接一种的艺术体系被发明出来,迫使我“疲于奔命”般的徒劳地移动或扩展标准,我总是迟钝于普遍的人。这个过程中,我不得不连续地推翻费力建立起来的某种观念体系,接着再建另一座城池。谦逊和虚心可以让我免受不断“改朝换代”所带来的“耻辱”。既然
阿尔伯特·爱因斯坦都“谦虚”地说,他的无知超过了一个儿童——因为他的博学使他接触到更多未知的领域,那么于是我下定了决心,向
奥诺雷·德·巴尔扎克们学习,从最本真的看似幼稚的出发点来寻找我的艺术的栖身之处。
我的艺术理想就是我的作品将会受到尊重,更重要的是艺术追求能伴我一生。
摘自陆霄虹《关于绘画这件事》
名家评论
读小陆的油画,你既能体味到女性画家特有的细腻与淡淡的情绪注入,更能捕捉到她在画作题材选择上的独特视角。小陆的油画创作素材较广,人物、静物、风景,偶尔还有以小动物为表现对象的闲趣之作。但是,她的画作很少让人乍见便能激发出瞬间的
情感反应。即便是那些画面语言比较丰富、色彩对比较强、线条颇具
张力的作品,也不因为较强的视觉冲击而传递过度的情感。这或许与陆霄虹的创作观念相契。一方面,她热爱生活,关注社会,并有意识去感悟、沉淀一切美好的事物;另一方面,她秉持着客观表达,冷静沉思的艺术呈现风格,对创作内容并不作直接的介入,保持某种距离感,避免过度情绪化的宣泄。
陆霄虹是一位有才情的油画家,她静观当下而不盲目跟风,她尊重传统而不因循守旧。诚如她自己所言:“我无法逃离民族文化的影响,所以在作品中需要重视表现的对象,但是如何处理和表现对象是并不拘谨的。自由地表达内心的感受,是我创作的动力源泉。”或许是受学院派技法训练与审美思想的浸淫太久,或许是对新材料、新媒介的创作实践还在不断的探索总结之中,小陆的绘画个性在彰显的过程中也是初露端倪,也正因为如此,其探索过程显得小心翼翼,还不够“狠”。她年轻,爱思考,敢于大胆实践,相信她在油画创作与实践方面的前景会愈加美好。
摘自钱志忠《林下风气咏絮之才》
在这些画里有种奇异的平衡。一方面构图简单明确,整体感强烈,用笔大胆连贯、一步到位,线条的流动和色块的叠加恰到好处地组合在一起,准确塑造出个性鲜明的形象;另一方面在形象的细节上又不追求精致,似在若有若无之间,细部的线条和色彩没有特别修饰,仿佛是漫不经心地随便放在一起,表现得极为自由,其实自有其疏密松紧的安排。活跃、灵动的细节带给画面强烈的生气。画面色彩整体上比较单纯,以柔和的色调为主导,没有大面积的对色冲撞,但在局部细节常使用多样化的对比色与主导色呼应或对抗,并不刻意强调各层色彩之间的过渡。看似散漫的色彩布局却有着丰盈的整体效果,增加了作品的趣味。这就把画家深厚的绘画功底和舒展、闲逸的心境一起呈现了出来。让人感觉到一双在熙熙攘攘的人流中静静关注着人生的慧眼,超然而不自负、温厚而有深意。
摘自万婕《生活写意——评陆霄虹近作》
当我读到陆霄虹的油画作品时,像是打开了另一扇窗户,别样的情境,促使我去揣摩,别样的手法,牵引着我细细品味。她仿佛是在通过绘画的形式语言在与自己对话,没有遮掩,没有顾忌,是那样的坦诚和淡定;也仿佛在随意涂抹的对话中,不断地释放着自己的潜能,寻觅着艺术的情趣和生命的真谛。这种绘画的状态,使我想到了人类最初进行绘画的状态,也使我想到了儿童绘画的状态,更使我想到了
巴勃罗·毕加索为什么要用大半生的精力去试着像儿童那样作画。
摘自陈世宁《坦诚淡定和随意涂抹的内心独白》
人物经历
2020年探访瑞士文化艺术机构与大学/瑞士国家旅游局。