杜聪（Du Cong）是中国吹管乐坛上的杰出音乐家，被誉为“亚洲第一排箫王子”。他精通近二十种民族乐器的演奏，包括排箫、古筝、弯萧、巴乌、葫芦丝、骨笛、弓笛、弯笛竖笛、尺八和口笛等。杜聪以其精湛的技艺而备受邀请，曾多次出访欧美等十多个国家，并在中国（台湾）举办过三次个人独奏音乐会。他的演奏风格充满了令人陶醉的情感，深受广大观众的喜爱。杜聪的才华也得到了唱片公司的认可，他发行了30余种CD，并因此荣获了“第三届中国金唱片奖”。杜聪以其在排箫领域的成就而成名，被誉为亚洲排箫界的第一人。

杜聪出生于一个音乐世家 10岁就开始学习吹笛 后考入上海音乐学院民乐系 师从“笛王”陆春龄。大学毕业后 杜聪进入上海民族乐团 当年就获得上海市文艺汇演管乐一等奖 并录制了两张笛子CD专辑 在上海声名雀起 被誉为“上海青年第一笛”。杜聪成名于排箫。

杜聪具有很高的音乐天赋 精通10多种吹奏乐器。他立志以中国式的排箫在民间立足 为排箫树立符合现代人审美的新形象。没有老师 他就跟着录音机和收音机学习\u001b没有乐器 他和乐器师傅一起研制出一套有中国特色的排箫。凭着良好的悟性和扎实的音乐基本功 仅仅几年时间 杜聪便以其卓尔不群的艺术个性为人们瞩目。1991年 已是上海歌舞团独奏演员的杜聪出版了中国第一张排箫CD《沉思》。

1978年，杜聪进入上海市音乐学院民乐系时，虽然是当时上海考区中惟一录取的民乐系学生，但四年里别人还一直以为他是钢琴系的。

1991年，他灌制了第一张排箫唱片——《沉思》，获得了第三届中国金唱片奖。

杜聪毕业后去了上海民族乐团，坐乐团8把笛子的最后一把交椅。

1993年，杜聪参加了《阿姐鼓》的录制。那是最愉快也最无局限的一次创作。

1996年，杜聪第一次在北京开演奏会，演奏会一个星期前，发现邀人写的三首曲子都不能用。 

月光下的凤尾竹

美丽的金孔雀

友谊天长地久

情深意长

月夜 

杜聪的演奏犹如歌唱般流畅 箫声纯净 韵味浓郁 幽婉缠绵中令人荡气回肠 从此 杜聪的名字就和排箫联系在一起。继《沉思》之后 杜聪又接连推出《红尘天使》、《高山流水》、《秋梦》等10多张排箫专辑 为《家春秋》、《封神榜》、《海上寻梦》等数十部影视剧担任独奏、领奏。除了在国内京、港、沪等地成功举办排箫独奏音乐会外 杜聪还出访美、法、荷、比、西等多个国家和地区 尤其是他3次赴中国（台湾）举办独奏音乐会 在台湾岛引起轰动 有乐评这样评价杜聪的排箫艺术\u001a“集抒情叙事于一体 存高雅 去媚俗。”到杜聪获得“第三届中国金唱片奖”时 他已成为公认的亚洲排箫第一人。

杜聪毕业后去了上海民族乐团，坐乐团8把笛子的最后一把交椅，碰上舞台的幕布拉不全时，杜聪就被遮在幕布后面。家人来看演出，他要把头伸出幕布，家里人才能看见。乐团的工资每月仅47元，于是杜聪去饭店“走穴”。杜聪说，这是段物质上比较惬意的时光。在饭店吹笛子，一个晚上就可以挣到一个月的收入。上世纪80年代，在他们住的那个上海市最普通的石库门里，杜聪家第一个装上电话、空调，开上摩托车。

当时的上海，所有五星级饭店的大堂演奏厅和洗手间的音响网络是相连的，为此杜聪得了个绰号“洗手间演奏家”。杜聪穿着旗袍吹笛子，似乎在为五斗米折腰。有一次和一位熟识的指挥家在酒店相遇，杜聪热情地伸手打招呼，指挥家却拂袖而去——杜聪心里明白，自己大概被看成了一个背叛艺术的人。

一天中午，杜聪听到收音机里传出一个他从来没听过的乐器声。有竹子的悠扬清远，但又不是常见的笛声和箫声。一位吹笙的同学告诉杜聪，这是排箫。排箫是一种身世不明的乐器，至今对排箫的起源，依然有中国、欧洲、南美安第斯山脉等不同的说法。它可能的西洋血统，以及与中国传统乐器笛、箫的相似，使杜聪立刻有种感应，“这可能是我的一个出路。”

杜聪决定在他“走穴”的希尔顿饭店小试牛刀。饭店的瑞士籍副总裁给了他五盒排箫盒式录音磁带。当时排箫在国内很少见，更没有什么练习资料。如获至宝的杜聪开始反复练习，三五个月的时间，将磁带中的排箫部分练个滚瓜烂熟。他将自己录制的磁带送到中唱公司，制作出了第一张排箫大碟——《沉思》。第一版就卖了10万张。随后的《橄榄树》《罗密欧与朱丽叶》《天鹅湖》等排箫专辑，也在短短的半年中销售了近80万套，杜聪的出路渐渐开始明朗。

随着名气渐涨，很多影视都以杜聪的排箫作为配乐。这和杜聪的“善解人意”有关。他说，音乐是有规律的，根据曲谱，我很快就可以判断导演需要的是什么。

十年前杜聪为电视剧《画魂》配乐，十年后，关锦鹏拍电影《画魂》又找到了他。刘欢第一次来录音的时候，一听杜聪录好的主题曲《故园风雪后》的前奏和间奏部分，就转身走了。“吹得太好了，我准备不够，等我回去练练再来”。

讲这个故事时，杜聪的语调很平淡。但这话让人觉出些他藏在心底的光荣。这种光荣不是在心里呼号着一个崇高的艺术理想，或者一种旷绝古今的演奏境界。而是一个不喜欢和命运死磕的人，在命运的水流中顺势而动，用自己的头脑和“小花招”，找到出路的骄傲。

1993年，杜聪参加了《阿姐鼓》的录制。那是最愉快也最无局限的一次创作。如果玩不出新鲜感，3500元/天的录制棚就歇着等。在90年代初，这对走非流行路线的音乐人来说已经是种奢侈。“那一次我知道了，好音乐是玩出来的。”杜聪说。

杜聪说，他经历过很多难以应付的场合，但总可以玩出些“小花招”渡过难关。

曾经因为频繁走穴，杜聪被上海民族乐团发配到一个县城的小乐团去演出，杜聪在那里发明了单手吹口笛的方法。“因为团里缺节目，我就想了这么个小花招。一只手弹电子琴，一只手吹口笛。”回到上海民族乐团后，杜聪凭这个“小花招”，从第八位笛手，升到了第二位。

1996年，杜聪第一次在北京开演奏会，演奏会一个星期前，发现邀人写的三首曲子都不能用。他靠着一开场就秀自己独创的玻璃瓶吹奏，举座皆惊。

去中国（台湾）演出，杜聪的新花招是比较少见的乐器——弓笛，并在弓箭一样弯曲的笛身，第一次用一把笛，一个人，吹出了双声部。“其实，双声部是由嗓子辅助的。”虽然喉咙一边发声一边吹奏，而且两边要相得益彰，是个不容易的事情，但杜聪宁可把这说成自己耍的“雕虫小技”。

现在的杜聪，似乎再不用像当初在希尔顿饭店走穴时那样为出路发愁了。他是很多电影导演录制片中音乐的首选，还有着不间断的录音邀请。杜聪还有个绰号叫“无孔不入”——所有有孔的吹奏乐器，他拿在手中摆弄一会就可以演奏。采访时，他排出他的乐器，铺在沙发，茶几，凌乱的十几平米空间的所有间隙处，再一个个吹奏出来。秘鲁的排箫，印度的笛子，泰国的竹器，墨西哥的陶制人埙，欧洲的竖笛，古老的弓笛，信手拈来。

对所有学艺的苦练，他几乎都谈得都非常淡。传说中，练习吹奏乐器，嘴唇会被竹子磨破几层皮。他说他有办法：在竹管的下方，塞进一团沾满油的棉花，吹的时候蘸一点油抹在排箫的吹口处，“这样磨损就小多了。”他得意地笑了。杜聪就是这样得意于自己的每次“小聪明”，每个小创造。

但是对杜聪来说，排萧并不能管他一辈子。轻音乐界每天都在上演着“江山代有人才出，各领风骚数十年”的戏剧。排箫灭了情调钢琴，萨克斯替代了排箫，陈美的疯狂小提琴又颠覆了萨克斯，现在火的是“十二乐坊”，那种人多势众的民俗音乐大合奏。

“理查德·克莱德曼已经到温州市的乡下做表演了，排箫也已经卖得不好。”说起别人的走向边缘和排箫的“失势”，他都一样嘻嘻笑着，“不过，我都有办法。”

现在杜聪又开始吹埙，“因为现在古怪的民间乐器受欢迎了。”家里客厅的长沙发顶上排了一溜各种尺寸的埙。从一种大众潮流转向另一种，就好像转个身那么简单。如中国（台湾）导演张艾嘉说，做导演不是在拍戏，而是在解决问题。而高明的导演，对所有的问题，“一定有办法解决的。”

杜聪对自己一生最得意的也是：“适应能力很强。”这是他对自己不多的正面评价之一。

杜聪走进军营，内因外因兼而有之。内因是妻子苏雪也是武警部队的一名文艺兵。在他眼里，妻子着警服时是最美的，而日子久了他也不满足于做个着便装的女警官身边的"男家属"，憧憬着有一天也能戎装在身与妻同行。而外因则来自济南军区空军某连一群热爱排箫艺术的官兵。那是杜聪在北京音乐厅举办了一台个人排箫独奏音乐会后，一位济空的青年军官找到杜聪，告知其所在连队官兵都非常喜欢他的排箫吹奏，不但买来杜聪的排箫音带、CD欣赏，许多战士还买来排箫学习吹奏。所以，全连官兵非常希望杜聪亲赴连队予以指导。当深受感动的杜聪如约来到连队时，空前热情的官兵们更让杜聪增添了对军营的向往！

1999年春，杜聪如愿以偿加入总政歌剧团。