韩美林艺术馆，是以艺术家韩美林名字命名、陈列展示韩美林先生个人作品为主的艺术馆。包括杭州韩美林艺术馆、北京韩美林艺术馆、银川韩美林艺术馆三座综合性展馆，以及韩美林紫砂艺术馆一座专题艺术馆，分别位于中国南部、北部和西部的不同地区。其中，杭州韩美林艺术馆是集收藏、展览、研究、公共教育与对外交流于一体的艺术空间。

2005年10月19日，杭州韩美林艺术馆落成并对外开放。2008年6月25日，北京韩美林艺术馆落成。2015年12月21日，银川韩美林艺术馆正式开馆。2019年12月21日，韩美林紫砂艺术馆举行开馆仪式。

杭州韩美林艺术馆由陈耀光设计，总建筑面积约6500平方米，总用地面积约11000平方米。扩建后的全馆共设7个展厅，展品2000余件。北京韩美林艺术馆由崔铠设计，有南北两个展区，展品共2600余件。扩建后的全馆总建筑面积约12000平方米。银川韩美林艺术馆占地总面积15868平方米，建筑总面积6694平方米，有“五厅二室一廊一谷”，展品共1000余件。韩美林紫砂艺术馆建筑面积约1400平方米，分两层展出紫砂作品。

2013年，北京韩美林艺术馆正式被国家旅游局评定为国家AAAA级旅游景区，是中国唯一被评为国家AAAA级旅游景区的个人艺术馆，巩固了韩美林艺术馆在中国文化艺术传播机构中的重要地位。

杭州韩美林艺术馆坐落在杭州西湖边植物园腹地。

北京韩美林艺术馆位于通州区梨园文化主题公园北侧，与京杭大运河另一端的杭州韩美林艺术馆相呼应。

银川韩美林艺术馆位于贺兰山岩画遗址公园文化艺术展示区。

韩美林紫砂艺术馆位于宜兴市文化地标——中国陶瓷博物馆主楼的北侧，与南侧的“顾景舟艺术馆”南北对称。

韩美林与浙江杭州有一定的联系。由于母亲是绍兴人，韩美林的血统中有吴越文化的基因。在他人生困难时，一位杭州市女子始终陪伴他，最终成为他的妻子。这使他对杭州产生了一定的情感。因此，韩美林决定将自己创作的1000件艺术作品捐赠给杭州市。杭州市人民政府在西湖附近的杭州植物园建设了韩美林艺术馆，用于收藏、陈列韩美林的艺术作品。

2005年10月19日，杭州韩美林艺术馆落成并对外开放。2011年，杭州韩美林艺术馆完成二期扩建。2019年，杭州韩美林艺术馆三期扩建工程竣工并重新对外开放。

2006年，韩美林将自己创作的2000件艺术作品捐赠给北京通州区人民政府。为了收藏和展示这些作品，通州区政府在梨园文化主题公园内建设了一座艺术馆，融合了东西方建筑美学理念。2008年6月25日，北京韩美林艺术馆正式落成，并成为北京的文化设施之一。2013年6月，北京韩美林艺术馆装修改造工程竣工。同年，北京韩美林艺术馆正式被国家旅游局评定为国家AAAA级旅游景区。

20世纪80年代，韩美林首次访问了被誉为“塞上江南”的宁夏银川，并深受贺兰山岩画的影响。此后，韩美林先后七次前往该地，研究岩画艺术并从中汲取创作灵感。贺兰山岩画因此成为韩美林艺术创作的重要转折点。

2010年6月，韩美林决定将自己创作的1000件艺术精品捐赠给银川市人民政府。为收藏、展示和研究这些艺术作品，银川市人民政府决定在贺兰山岩画遗址公园内建设银川韩美林艺术馆，以期通过韩美林运用当代艺术形式对贺兰山岩画的解读，并探索古岩画与当代艺术相结合的新路径。

2015年9月26日，银川韩美林艺术馆正式开幕，成为贺兰山东麓文化旅游区的一项重要文化设施。这是继杭州市和北京之后，在中国建立的第三座以展示韩美林个人作品为主的艺术馆。

2019年12月21日，韩美林紫砂艺术馆在宜兴市隆重举行开馆仪式。这也是继杭州馆、北京馆、银川馆三座综合性展馆之后，落成的第一座韩美林专题艺术馆。至此，韩美林艺术馆正式开启“3+1”的新格局，即：三座综合馆+一座专题馆。

2023年11月10日，韩美林与济南市市签订捐赠协议书，将1000件艺术精品捐赠给济南市人民政府，并正式确定了第五座韩美林艺术馆落户济南。

杭州韩美林艺术馆形成集展示、互动、休闲等多功能于一体的空间布局。扩建后的杭州韩美林艺术馆总建筑面积约6500平方米，总用地面积约11000平方米。扩建后的全馆共设7个展厅，包括足迹、雕塑厅、公教厅、绘画厅、工艺厅、综合艺术厅、学术研究厅。

北京韩美林艺术馆形成了集展示、教学、互动、休闲等多功能于一体的空间布局。全馆有南北两个展区，其中包括北京展览馆区的序厅、陶瓷馆、综合馆、雕塑馆、书画馆、新作馆、影视厅，以及南展区的设计馆、手稿馆、紫砂馆、城雕厅。扩建后的全馆总建筑面积约12000平方米。

银川韩美林艺术馆占地总面积15868平方米，建筑总面积6694平方米，主要包括展厅、互动区、创作区以及游客服务区，集参观、教学、展览、休闲等多功能于一体。全馆有“五厅二室一廊一谷”，其中包括序厅，1、2、3、4号厅、手稿廊以及太阳峡谷。

韩美林紫砂艺术馆建筑面积约1400平方米，以“美林艺术·艺术美林”为陈列主题，艺术馆分两层，有“大师足迹”“艺术人生”，“天地神韵”三个主题。

韩美林艺术馆的建筑主题是韩美林的艺术风格及其他的思想内涵。杭州韩美林艺术馆、北京韩美林艺术馆及银川韩美林艺术馆，既遵循同一个艺术展示的主题，又在表现形式上有所分化。

韩美林艺术馆的设计理念分别体现在提取艺术符号、融入环境肌理和有机更新旧建筑上。每座艺术馆都通过独特的建筑形态呈现其主题内涵，建筑形态作为人们对建筑的第一印象，相当于建筑的“名片”。作为名家艺术馆，建筑形态往往能够反映艺术家的个性，因此在设计过程中，艺术符号的提取和运用是凸显艺术馆主题的关键因素。

杭州韩美林艺术馆由陈耀光设计，艺术馆的室内空间设计注重参观人流动线的优化，避免传统美术馆展览空间的单一布局。设计在平面和垂直空间上均展现了灵活多变的特征，与韩美林的艺术作品的多样性和创作风格相契合。建筑空间与艺术作品相互联系，增强了参观者与艺术馆空间以及展品之间的互动。在材料选择上，设计采用了钢板、石材、木板、岩片和水泥等自然材料，这些材料具有持久性和质感，体现了作品的质朴和力量。

杭州韩美林艺术馆设计的核心在于如何充分利用原有建筑的结构，同时体现美术馆的艺术特色。艺术馆采用有机更新的设计理念，既保留了传统建筑的亲和力，又融入现代建筑的元素。在建筑形态上，保留了原有建筑的坡屋顶，并将东西屋面连接为一体。外立面采用钢结构混凝土框架与铝合金百叶结合，既满足遮阳需求，又优化了外立面效果。入口处设有门架，连接二层露台，增强了入口的视觉效果。材料方面，入口采用原木条装饰，与灰色和白色的建筑主体搭配。

北京韩美林艺术馆由中国建筑师崔铠设计。其设计理念强调艺术馆作为梨园主题公园的一部分，对公园空间格局的影响。艺术馆的位置与形态与公园的整体布局相互融合，可以看作是对公园空间的补充。艺术馆的平面图案以“美”字为原型，结合书法笔画与建筑功能空间。同时，“美”字既为韩美林名字中的一字，也可以理解为美学和艺术的象征，具有写实与抽象的双重特性。艺术馆秉承“以人为本”的发展理念，致力于为参观者提供专业和人性化的服务。在韩美林的艺术理念指导下，艺术馆实行免费参观制度，旨在吸引更多艺术爱好者前来参观和体验艺术作品。

北京韩美林艺术馆在建筑材料的选择上，注重与戏楼的肌理相呼应，强调朴素的色彩和质感。主体建筑采用清水混凝土，并使用条形木板作为模具，保持木纹的自然肌理。部分设计采用红色悬索桥和金属窗格，延续了中国传统建筑中红柱彩框的元素。为了避免艺术馆对原有二层戏楼造成压迫感，建筑选址位于下沉式水院中，这样的设计使艺术馆与周围环境更为协调。

银川韩美林艺术馆的建筑设计灵感来源于贺兰山的自然景观和当地传统建筑方式。艺术馆的外形和结构与贺兰山的环境相协调，整体建筑嵌入场地，空间布局错落有致。主展厅的规则形态与开放、富有变化的互动展区相结合，同时引入自然光和山景，实现了空间功能与形式的有机融合。艺术馆外墙采用贺兰山地区的毛石材料，这是银川市最高的毛石砌筑建筑，体现了现代建筑风格与自然环境的结合。艺术馆与贺兰山岩画相互映衬，展现了古代文化与当代艺术的结合。

在观众流线方面，杭州韩美林艺术馆、北京韩美林艺术馆及银川韩美林艺术馆分别采用“之”字形坡道的漫步式流线、一条主线多条辅线的形势，其流线设计都在追求变化。

杭州韩美林艺术馆的原建筑平面布局包括东侧的客房（砖混结构）、中部的双层大堂以及西侧的餐厅和厨房（局部框架结构）。在保持原有结构体系的基础上，艺术馆对空间进行了有机改造，以优化参观流线和展览空间的布局。设计特别注重参观人流动线，避免采用传统艺术馆固定流线的模式。东侧部分拆除了一些原有的砖混隔墙，并改造为雕塑展区。西侧的餐厅部分则改造为陶艺展厅和放映厅等功能空间。整个空间布局实现了动静分区和展品大小分区，功能明确，展览空间在垂直和水平方向上的流线布局体现了灵活性和多样性。

北京韩美林艺术馆的主要展览空间位于建筑的中部，分为东西两部分。东侧部分为三层，层高为4米；西侧部分为两层，层高为6米。东西展厅之间通过中庭的坡道连接，坡道呈“之”字形，连接不同标高的展厅。北侧为制作车间和陶吧，生活创作区位于采光和景观较好的南面。艺术馆的流线设计清晰。参观者首先通过建筑东侧的钢结构悬索桥进入二层，进入序厅和西侧展厅后，沿着中庭贯穿的“之”字形坡道进入东侧展厅。参观者可以选择向上前往屋顶平台俯瞰公园，或向下进入展厅。最后，参观者通过通道进入下沉院落，参观室外展区。设计中的“之”字形坡道解决了垂直交通问题，创造了与楼梯不同的行走体验，同时消解了楼层之间的隔离感。

银川韩美林艺术馆的建筑通过厚重的毛石墙体将空间划分为东西两部分。进入建筑后，参观者先经过门厅序厅，然后进入一二两个展厅。东侧为公共区域，主要由两层的核心展厅组成。由于场地存在9.5米的高差，设计采用自上而下的参观流线，通过自然的石砌路径引导参观者到建筑入口（7.2米标高）。展厅之间设置了形状富有变化的互动空间，以增加空间的多样性。西侧为艺术家的私人空间，生活区位于南侧，北侧的工作室可通向展厅。辅助功能如楼梯和卫生间等被巧妙地隐藏在毛石墙体中。

杭州韩美林艺术馆、北京韩美林艺术馆及银川韩美林艺术馆室内装饰设计整体原是一致的，反映了艺术家及其作品的特性，同时考虑到展示品的展示环境、观众的体验环境、艺术家的创作空间和艺术品的公开展示等多个方面。设计根据地域特点和建筑因素而各具特色，并通过光照、色彩和材质等元素的合理应用。

杭州韩美林艺术馆的室内设计通过选用钢板、石材、木板、岩片和水泥等自然材料，注重肌理和质感的表现，力求呈现简朴而有力的效果。设计目标是让室内空间与建筑本身及艺术展示融为一体，提供一个非情绪化的休息场所，并减少装饰符号的使用。所有材料的表现性较低，建筑的存在意义主要体现在服务于展品和突显空间主题。室内装饰材料的质感、亮度和肌理与艺术馆外观的坚实感相契合，形成统一的整体效果。

北京韩美林艺术馆在室内设计中使用了水泥、木板、钢材、玻璃等材料，旨在体现自然生态的朴素感和原始质感。一楼公共大堂和各大展厅地面采用具有自然纹理的深色人造地砖，展现出沉稳和厚重的视觉效果。空间背景采用深灰色光面乳胶漆，以衬托粗糙的铸铜雕塑。粗糙的水泥制板则与色彩鲜艳的钧窑陶器形成对比，利用材质的反差增强视觉层次感。此外，佛像背墙采用表面粗糙的条形小砖，与佛像的质朴和空灵相呼应。针对不同类型的展品，艺术馆设计了多样的照明方式，以突出各件艺术品的特点。

银川韩美林艺术馆的室内设计融合了自然、历史、建筑和艺术作品等元素。艺术馆内部空间分为“五厅二室一廊一谷”，包括展示厅、高廊和太阳峡谷等区域。设计中使用了具有原始质感的当地材料，旨在通过空间划分和光影效果创造出强烈的时空感。空间布局使得参观者能够在不同的光影变化中体验多层次的视觉与心理感受。

2024年1月27日—1月28日，杭州韩美林艺术馆推出为期两天的“美之林”艺术市集。围绕龙生肖的主题，既有传统非遗手工项目竹编灯“龙”、翻花龙、龙须酥，又有折纸龙、套色印章等。同年1月27日-3月3日，“龙”的传人 “绘”写中华——2023年青少年生肖绘画大赛颁奖典礼暨优秀作品展开幕式在杭州韩美林艺术馆举行。展览由杭州市园林文物局、西湖管委会、杭州市第二课堂办共同主办，杭州韩美林艺术馆承办，杭州青少年活动中心美术部、杭州市美术家协会青少年分会协办。展览以生肖“龙”为主题元素，汇集155幅优秀获奖作品，作品出自中国中小学校6—18岁的青少年参赛选手，包括简笔画、版画、水墨画、水彩画等多种创作手法。在颁奖典礼上，杭州韩美林艺术馆为优秀获奖选手、优秀指导教师及优秀组织单位分别颁发荣誉证书。

2024年，北京韩美林艺术馆特别举办“不‘七’而遇，满心欢‘夕’——DIY七夕创意生肖玻璃画夜灯”主题活动。本次活动以韩美林笔下的十二生肖动物为设计蓝本，融入七夕元素。

2023年9月15日，第九届贺兰山岩画文化中国艺术节暨岩画保护发展研讨会在贺兰山岩画景区开幕。此次活动以“挖掘岩画时代价值，讲好中华文明故事”为主题，内容包括签订岩画文物保护合作协议、发布《中国北方岩画拓片集萃》、颁发岩画贡献奖、举办学术研讨会等。活动旨在推动岩画保护、研究与文化交流，并促进岩画艺术与现代旅游、文化创意产业的融合。在本届贺兰山岩画文化艺术节暨岩画保护发展研讨会上首发的《中国北方岩画拓片集萃》由韩美林提议，经过银川市政府和相关部门的支持，历经多年研究和努力出版。韩美林还为该书题写了“功德天品”。同日下午，岩画保护发展研讨会在银川韩美林艺术馆举行，讨论了贺兰山岩画在黄河文化传承中的价值。

杭州韩美林艺术馆展品2000余件，全面系统地展示了韩美林的艺术成就。

北京韩美林艺术馆展品共2600余件，全面系统地展示了韩美林的艺术成就。

银川韩美林艺术馆展品共1000余件，集中展示了韩美林以岩画为题材的绘画、书法、雕塑、陶瓷、染织等各个门类的艺术精品。

韩美林紫砂艺术馆展示了艺术足迹、作品、手稿、创作场景等内容，展出了韩美林的紫砂作品。

韩美林，1936年生于中国山东济南。1955年考入中央美术学院（后更名为中央工艺美院）。清华大学教授、清华大学学术委员会副主任、中国艺术研究院研究生院博士生导师。兼任全国政协常委、中央文史研究馆馆员、中国美术家协会陶瓷艺术委员会主任、世界华人协会副会长、中国工艺美术学会书画委员会会长、中国和平统一促进会常务委员、中国作家协会创作研究部专业作家。

1980年，韩美林在美国21个城市举办“个人作品巡回画展”，获得美国圣迭戈赠予的“金钥匙”，纽约曼哈顿区将当年的10月1日定为“韩美林日”；创作动画片《狐狸打猎人》，获南斯拉夫社会主义联邦共和国第四届萨格拉布国际动漫电影节“最佳美术奖”。1983年韩美林的6幅作品入选联合国发行的圣诞卡。2003年获美国世界艺术家协会（美国）“世界艺术贡献奖”。2004年获世界艺术家协会（美国）颁发的“世界艺术大师奖”和美国前总统布什颁发的“总统教育奖”。2011年被《环球时报》评为“最受全球关注的中国人物”；获中华人民共和国文化部颁发的“中华艺文奖特别贡献奖”；在中国国家博物馆举办了“韩美林艺术大展”，盛况空前。 2012年“母与子”系列雕塑作品获世界知识产权组织“版权金奖”。2013年12月21日首个“韩美林日”在中国设立。2015年获联合国教科文组织“和平艺术家”称号，成为中国美术界获此殊荣的第一人。在中国的杭州市、北京、银川市三地均建有韩美林艺术馆，积极推动社会美育和国际文化交流。2016年-2017年，先后在威尼斯、北京、巴黎三地举办“韩美林全球巡展”，获得广泛好评。

韩美林创作涉及广泛，包括绘画、书法、雕塑、陶瓷、设计以及写作等，致力于从中国文化传统和大众艺术中汲取精髓，并转化为体现当代审美理念的艺术作品。代表作有：书法作品古文字《天书》；巨型城市雕塑《迎风长啸》《大舜耕田》《五云九如》《钱江龙》《钱王射潮》《火凤凰》《火凤迎祥》《百鸟朝凤》《丹凤朝阳》《南湖之门》门》；设计作品中国国航航徽、中国国际航空公司新航空飞机内饰、2008申奥会徽、2008北京奥运吉祥物中国五福娃、北京旅游标志、港澳通行证主题图案、中俄青年友好交流年标志、澜湄领导人会议标志等。作品为中国国家博物馆、俄罗斯国家博物馆、大英博物馆、开罗国家博物馆、法国法兰西学院、麻省理工学院等收藏。

出版《山花烂漫》《美林》《韩美林自选雕塑集》《韩美林自选绘画集》《豆蔻梢头——韩美林人体艺术作品集》《几回明月——韩美林课徒人体画稿选》《嚥山嚼水——韩美林山水画集》《良弓在手——韩美林书法作品集》《韩美林法书·草书》五卷、《磨杵铸砚·韩美林书法课徒手稿》《韩美林艺术》《韩美林艺术新论》《礼记·礼运大同篇》《般若波罗蜜多心经·草书》《韩美林岩画艺术集》集》，散《闲言碎语》《韩美林自述》《韩美林散文》《前面是未知数》数》等。

2013年，北京韩美林艺术馆正式被国家旅游局评定为国家AAAA级旅游景区，是中国唯一被评为国家AAAA级旅游景区的个人艺术馆，巩固了韩美林艺术馆在中国文化艺术传播机构中的重要地位。