刘慧，女，西安秦腔剧院易俗社优秀演员，是秦腔表演艺术家刘茹慧的关门弟子。刘慧1985年进入永寿县剧团，后调入西安市秦腔一团（尚友社），工须生、老旦、曾以《辕门斩子》一剧荣获1988年秦腔新秀折子戏电视选拔赛一等奖、1992年秦腔流派大赛一等奖。2003年，荣获首届中国戏曲“红梅杯”大赛陕西省赛区一等奖；曾在中国中央电视台和陕西广播电视台于2000年联合摄制的八集电视连续剧《山里世界》中扮演“大酒店老总”一角；在陕西电视台2008年录制的《孙存碟外传》中扮演主角“桂花”

顶风前行

贤慧、漂亮、坚强、辛苦、执著，这就是朋友老李眼中，誓言要用一生践行秦腔艺术的刘慧。从1970年开始，刘慧 已经在秦腔艺术的道路上走过了30多年。30年来，刘慧的辛苦自然是不必说，但她的热情和执著却丝毫没有因为辛苦而消退。在这个北风凛冽的深冬，刘慧说她要顶风前行，用一生去践行秦腔艺术。

多年来，受其他艺术形式的冲击，秦腔艺术的传承丧失了不少队伍和基础，虽然秦腔艳冠群芳的时代已经一去不回，但是，仍有一批人依然为秦腔艺术的传承与发展，执著追求，使得秦腔仍在国内甚至国际舞台上散发着耀眼的艺术光芒。特别是在全球非物质文化遗产保护的大潮中，盛载着秦、汉、唐中原地区古代历史文化和代表陕西省地域非物质文化遗存的秦腔艺术就更显珍贵。

天生好嗓子

刘慧，从小就招人喜爱，不仅有一个漂亮的脸蛋，还有一副好嗓子，七八岁就常给乡亲们演唱民俗音乐。1980 年，她被破格录取到了省艺术学校，开始正式学习秦腔。1985年毕业分配到永寿县剧团，后调入西安市秦腔一团（尚友社）。刘慧不仅能唱须生，还能演老旦，曾以《辕门斩子》一剧荣获1988年秦腔新秀折子戏电视选拔赛一等奖、1992年秦腔流派大赛一等奖。2003年，荣获首届中国戏曲“红梅杯”大赛陕西省赛区一等奖。

刘慧取得今天的艺术成就，全凭她的勤学苦练，虚心求教。在省艺术学校学习期间，为了练好形体和声乐，她拜西安音乐学院田生玉教授为师。后来为表演好《辕门斩子》，又拜师刘茹慧，成为其关门弟子。从进省艺术学校开始至今，刘慧“曲不离口，拳不离手”，每天坚持五六点起床，练步伐、形体、吊嗓子。她曾经一年参加了480多场下乡演出，一出去就是几个月，夏天出去要带上秋天的衣服，春天出去要带上夏天的衣服。常常一口腌咸菜、一个馒头，提着行李箱就上路了。

“为了追求秦腔艺术，我失去了曾经美好的爱情和幸福的家，但我无愧无悔，愿将一生献给秦腔艺术。”谈到生活，刘慧话语虽然有些悲壮，但语气依然很坚定。她表示，作为一名专业秦腔艺术演员、刘茹慧的关门弟子，将秦腔艺术发扬光大，她责无旁贷。

她取得的艺术成就也源于她倔强的个性，曾经有很多人劝她放弃秦腔，改唱流行歌曲，但她始终没有答应，近30年来一直坚守着秦腔和民歌艺术。作为一位秦腔演员，她对艺术的追求和造诣深得很多秦腔艺术大师的肯定和秦腔戏迷的追捧。很多了解她的人，只有祝福她平安、幸福、快乐，希望她登上艺术巅峰，再铸秦腔艺术辉煌。

2012年3月份，秦腔表演艺术家终身成就奖评选暨颁奖活动着实让戏迷过足了瘾，听说刘茹慧将要登台彩唱 四折戏，27日当天许多戏迷闻讯前来想要一睹大师的风采。当日秦腔名家刘茹慧的专场展演在西安易俗大剧院如期举行。

刘茹慧与关门弟子刘慧一同表演了《辕门斩子》。刘茹慧是解放后成长起来的著名女生角演员，师承秦腔名家惠济民、陈尚华等。她的嗓音宽厚宏亮，发声吐字巧妙，讲究唱腔的旋律和利用声音来塑造人物形象。但由于年龄渐长，她登台演出的次数也逐年减少，使不少戏迷感到十分遗憾。

昨天，她与弟子的联袂演出令戏迷不禁拍手称快。虽然两人成为师徒已久，但这次却是第一次同台演出，十分难得。刘慧表演了《辕门斩子》中的一帐，刘茹慧则奉上了二帐与三帐的精彩戏份，表演得可谓酣畅淋漓。虽然已经71岁，可一登上舞台依然是宝刀未老，风采依然。而她紧扣剧情在 叫板、扯喝场，长拖腔中采用节奏鲜明的顿挫与跌宕，加强吐字行腔的力度，造成直冲云霄之威势，每及此处观众便有响亮喝彩声。

西安医学院的薛相民老人是刘茹慧铁杆戏迷中的一位，2012年已经75岁的他回忆起这么多年看戏的经历，感到幸福与快乐。他说自己从20岁起就开始听刘茹慧的戏，几十年如一日，他对刘茹慧的喜爱从未缩减。刘茹慧的台风和唱腔吸引着他，《庵堂认母》是他最喜欢的一出戏，他说这是刘茹慧最感人、最投入的一段，自己曾经被感动得落泪，“年轻的时候去看刘茹慧的戏，站在舞台旁边，看到精彩的地方就哭起来，害怕被别人看见，就躲到一旁擦干眼泪再回来。”老人说自己曾有一盘刘茹慧的盒式录音磁带，却不慎弄丢了，他感到十分遗憾。薛相民老人还激动地告诉记者：“她的一字一句、一板一眼、一颦一笑都让我非常感动，我们这些老一辈的人感受很深。”

秦腔艺术的发展离不开在传统的基点上进行传承与创新，符合艺术规律，符合时代精神，则是秦腔上升的正 确方向。表导演的上升空间，音乐舞美的上升空间，使得秦腔在当代社会自有着独特的艺术魅力和艺术品格。魅力与品格对于秦腔演员而言，是至关重要的，西安秦腔剧院易俗社的优秀演员刘慧，是具备了这样的特征的，因此，她的戏就有一定的艺术层次感和人物层次感。

刘慧主工秦腔须生，又兼着老旦行当，早年的她，在永寿县剧团完结着秦腔的色彩，后来入了西安市一团，

实行了艺术水平的横向跨越，如今在易俗社的厚重文化引导下，渐渐地进入了演戏的成熟期和可塑期，有了唱腔上的特色鲜明，高亢激越，富于磁性；表演上的庄重严谨，情理并存，富于张力。这种叠加的艺术节奏，正是刘慧几十年舞台经验积累而得，正是刘慧经老师精心指导和自身勤奋所得。一位好的秦腔演员，不仅要有对秦腔艺术规律的认识，还要有相当的艺术行当的高度，更应有自身的对秦腔本体情感意识的想融，刘慧努力地向这样的要求靠拢，用持之以恒的艺术态度，去决定所塑人物的亮泽。传统文化的氛围和艺术质地的环境组合，灵动了刘慧演戏的程式运用，更灵动了她从著名秦腔表演艺术家刘茹慧的艺术宝库里摘取了隶属自己的须生特色。

秦腔的生旦净丑行当和舞台表演讲究的就是特色，刘慧得刘茹慧亲传，是十分幸运的了。女性演男生角，自 有着表达情绪与大气上的不足，但优势在于，可以着力于内涵的深刻表现，刘慧的个头、扮相、包括身段也是颇具须生风范，因而舞台上就不觉得别扭，倒有着阳刚之劲下的一股柔情。这是刘茹慧的风格体现，如今刘慧也是掌握了，这更是十分的幸运了。两个幸运加上刘茹慧的期待，刘慧在秦腔须生的道路上业已站稳了脚跟，她开始了脚踏实地的行走，开始了对花香清芬的向往，开始了对秦腔须生的打磨与锤炼。艺术需要锤炼，刘慧用了专注与耐心，锤炼了秦腔传统剧《辕门斩子》里杨延景这一人物，也提升了她的艺术质量。

杨延景是刘茹慧塑造的经典人物，作为其唯一的弟子，刘慧所探寻的是老师的艺术精髓和艺术品性，以及对 人物整体流程的把握，经过对人物的思索考虑，细化细琢、理解理悟，还有秦腔须生舞台表演的体系的熟，刘慧终是把杨延景给成活了，成活后又让人物站立了起来，并在人物行程上增添了三道线索，从而生动神采，从而神采精妙，从而精妙准确，从而准确生动。

第一道线索的程序安排在杨延景见太娘的环节里。杨宗保在英歌寨山私自招亲，犯了军纪，杨延景恼怒，要斩杀宗保，焦赞搬来了佘太君。刘慧的表演，依循了杨延景的情绪之感，一听太娘到，即离座而迎，一句“太娘到了”，含诸多无奈，又一句“请到帐中”，含诸多不安。无奈和不安表示出杨延景知晓佘太君前来的目的：是为孙儿杨宗保求情而来。刘慧的跪拜、面视、皱眉的外部神情和思考、揣摩、想象的内在表达形成了吻合，为人物在母亲面前的形象下了很细致的注码。杨延景是以孝行军纪，以帅令行军纪，对太娘先是聆听，后是劝慰，最后是阻挡，成军威与国法的职权所在。在这一层次的表达里，刘慧用了先软后硬的方法，动作是大气挥洒的，水袖是起扬纷飞的，唱腔是激情刚烈的，台步是稳扎实踏的，很好地维护了杨延景两难之中对矛盾的处理，更维护了杨延景情感分寸上的苦与痛，苦在了自身，痛在了太娘，有着较为到位的深化人物的功效。

第二道线索的程序安排在杨延景见八贤王的环节里。八贤王也是为着宗保而来，是以皇亲的权势威慑于杨延景，迫杨延景释放其子。刘慧的表演，基本沿袭了传统的艺术表现手段，给了杨延景性格的坚定和做事的坚决，坚定是以柔克刚，刚中带劲；坚决是以刚化柔，柔中带静，这样就使得杨延景有了可以回击的余地，有了思考问题的余地。赵元俨用皇权挤压杨延景，扔一个下马威与杨延景。杨延景却极具智慧，还沉重包袱与八贤王。矛盾的产生，格化了刘慧对人物的熟识与明晓，辩解时的唱，是先缓后急，沉郁而顿挫，有对元帅威严的保护；诉情时的唱，舒展情趣，神情而感人，有对杨门忠烈的感叹；交印时的唱，明净纯朴，至性而抒情，有对官仪束缚的禅定。刘慧着帅服，戴帅盔，动作上威武自得，招式自得，存活了情境的透彻和透彻之中的人物定向，完成了杨延景策略的转化与高明，完成了杨延景心路历程的转化与高明。

第三道线索的程序安排在杨延景见穆桂英的环节里。穆桂英携降龙木而来，为破天门阵打开了契机，她的 出现，以救夫为点，以破阵为面，这也为杨延景带来了喜悦与希望。刘慧的表演，取决了杨延景另外的行事方式，作为元帅，虎座上得摆摆官势；作为公爹，具有着长辈的矜持，话虽为强硬，但实则欣喜，态度上依旧不饶宗保。桂英拔剑而起，杨延景便顺水推舟，成了人情事，更成了巾帼英雄的风采事。杨延景以进为退，以守为攻的做法，见证了他舍小而取大的雄略，这是英雄的现实色彩，同时又是杨延景人格的写照。刘慧用着秦腔的程式手法，融入了一些新的细节化动作，比如口（三绺须），先用右手一捋，一绞一合，然后又用左手一捋，再绞再缠，后放松，摆正，这些舞台动作，用的就是艺术的新元素，以表达杨延景心情的波动。刘慧凭借须生艺术的方位之实，以精促戏，以戏的情节合理性助推了人物的造型，刻画出了杨延景的个性并独得鲜明。

《辕门斩子》一剧是刘慧多年来倾心最多的戏，她多人物的把握和理解，值得称颂。杨延景的笑声就是刘慧理解后所细化的，见太娘笑的是解嘲，见八贤王笑的是正义，见穆桂英笑的是欣慰，前后衔连，层层含义，人物形象便脱俗，便有神韵的厚度。秦腔须生和秦腔老旦是两种不同的行当概念，刘慧实行了两者的统一，老旦的老态龙钟和步子的踉跄，老旦的情怀之动和理性之感，全在她的艺术角度里自成一格，因而丰富多姿。在秦腔艺术的追求上，刘慧依然幸运，她得到了已故著名秦腔旦角表演艺术家王玉琴的真传，传授之戏为《杨门女将》的佘太君。刘慧通过祭奠、出征、巡营、破敌等节奏，较真实地演出了佘太君的大气、大义和大忠。大气来源于性情，大义来源于行动，大忠来源于思想，内与外、重与轻的意识体位，使得佘太君明智、慈爱，有一股威仪之美和思想之美，更有精神之美。美是刘慧流露给佘太君，很得人物的亮泽。老旦的唱腔尽显沧然，尽显苍劲，尽显人物力量，刘慧唱得生动真诚，符合佘太君身份。

秦腔艺术非常博大，刘慧一直坚持于学习与奋进，我认为她的表演风格，再加上细化点琢，当能更进一步，当能因风范而庄重严谨。易俗社正在成就刘慧，刘慧在易俗社琉璃屋瓦的映照下，在恩师刘茹慧的指导下，会有大的作为，会有艺术的高峰。