邵晓峰，现任中国美术馆科研部(筹)负责人、教授、中国美术馆公共教育专家委员会委员。南京市青年美术家协会主席、中国美术家协会会员、南京大学中华图像文化研究所研究员，南京林业大学艺术学院美术与设计研究中心主任、教授、博导，江苏省徐悲鸿研究会常务副会长兼秘书长、江苏省青联常委。

邵晓峰在中国国家画院、耶鲁大学、香港集古斋等举办个人书画展16场，出版个人书画集9部，主编（执行主编）画集、论文集7部。中国画荣获第29届韩国新造型美术大展“大赏”（最高奖项，韩国美术教育协会主办）、首届江苏省艺术品博览会“银奖”、“2008艺术百家年度作品奖”“一等奖”等。

发表论文110余篇，出版专著8部，专著《中国泼彩山水画史》获评中国图书馆学会、中国出版集团公司主办的《全民阅读好书推荐书目（2015-2016）200种》，专著《中国宋代家具》相继荣获第二届中国大学出版社优秀图书奖优秀学术著作类“一等奖”、教育部第六届高等学校科学研究优秀成果奖等。专著《中华图像文化史·宋代卷（上、下卷）》、《中华图像文化史·家具图式卷》被评为国家“十二五”重点出版项目、2014年度国家出版基金项目。

1991.09-1995.06 于南京师范大学美术学院，攻读美术学（中国画专业）本科学位，被评为“南京师范大学优秀毕业生”。并荣获“朱敬文奖学金”。

1995.09-1998.06 于南京师范大学美术学院，攻读美术学（中国画专业）硕士学位，被评为“南京师范大学优秀毕业研究生”，并荣获“徐悲鸿奖学金”（中国徐悲鸿奖学金委员会，1998.11）。

2002.09-2005.06 于南京林业大学工业学院，攻读国家级重点学科——木材科学与技术（家具设计研究方向）博士学位，这是中国高校设立的第一个家具学科博士点。博士论文《中国传统家具与绘画的关系研究》先后被评为“南京林业大学优秀博士论文”、“江苏省（百篇）优秀博士论文”，并作为“江苏省36篇优秀博士论文”之一，于2006年11月被江苏省教育厅晋京参评“全国（百篇）优秀博士论文”。

1998.10-2000.02 于镇江画院，任专业画家，被评为“镇江市跨世纪学术带头人培养对象”。

2000.02-至今 于南京林业大学，历任讲师（2002-2007）、副教授（2007-2011）、教授（破格2年获聘，2011-），历任艺术设计系副主任、公共艺术系主任、美术与设计研究中心主任。

2005.09-2008.04 于东南大学，从事艺术学博士后研究，获2006年国家博士后基金，获评江苏省资助博士后。出站报告被评为“优秀”’，以此为基础的专著《中国宋代家具》被评为“十一五”江苏省重点图书出版规划项目（江苏省新闻出版局，2009.09），并由东南大学出版社于2010年出版第一版，2013年出版校订本，引起较大学术反响，相继获得中国大学出版社第二届图书奖学术著作“一等奖”、教育部第六届高等学校科学研究优秀成果奖（“三等奖”）、江苏省第十二届哲学社会科学优秀成果“二等奖”。

2010.01-2010.04获得香港城市大学中国文化中心学人计划全额资助，任访问学者。

2012.06-至今于南京林业大学，任博士生导师。

2011.9 被评为江苏省“333高层次人才培养工程”第四期第三层次学术技术带头人，江苏省人民政府。

2012.08-2013.08 获得“江苏省首批中青年骨干教师和校长境外研修计划”全额资助，于香港大学饶宗颐学术馆，师从国学大师、艺术大师、西泠印社第七任社长饶宗颐先生，任访问学者。并由香港大学饶宗颐学术馆出版了本人在港期间的研究项目《敦煌壁画与中国家具的千年之变》（香港敦煌吐鲁番研究中心丛书第一辑第一种），2014年版。

2013.11 被评为江苏省“333高层次人才培养工程”第四期第二层次学术领军人才，江苏省人民政府。

2014.11 被中国共产党江苏省委员会宣传部评为“首届江苏青年社科英才”（全省20名）。

2016.07 被评为江苏省“333高层次人才培养工程”第五期第二层次学术领军人才，江苏省人民政府。

2010.11 当选为江苏省徐悲鸿研究会副会长兼秘书长。

2010.12 获评为中国美术家协会会员。

2010.12 当选为江苏省收藏家协会古典家具委员会副主任兼秘书长。

2011.02 当选为南京市青年美术家协会主席。

2011.12 当选为南京颜真卿书画院副院长。

2013.12 当选为江苏省青年联合会常委。

2013.12 当选为江苏省中国画学会理事。

2013.12 当选为江苏省青年美术家协会副主席。

2014.06 获聘为CSSCI源刊《民族艺术》杂志“创研艺术家”栏目主持人。

2014.10 当选为江苏省哲学社会科学界联合会理事。

2015.02 被中国美术家协会聘为“悲鸿精神”全国中国画展监审委员会委员。

2015.04 当选为江苏省美术家协会第五次会员代表大会代表。

2015.11 当选为江苏省美术家协会美术教育委员会副秘书长。

2015.12 当选为江苏省徐悲鸿研究会常务副会长兼秘书长。

2016.01 连任为南京市青年美术家协会主席。

2016.06 获聘为南京大学中华图像文化研究所研究员。

2016.09当选为南京润墨书画院院长。

1）《现实主义精神在当代中国画创作中的价值》获得2005·中国百家金陵画展（国画）高层论坛“优秀论文奖”（最高奖项），中国美术家协会主办，2005年10月。

2）“江苏省资助博士后”，江苏省人力资源和社会保障厅，2005年12月。

3）博士学位论文《中国传统家具与绘画的关系研究》被评为“江苏省（百篇）优秀博士学位论文”，江苏省学位委员会，2006年8月。

4）博士学位论文作为“江苏省36篇优秀博士论文”之一被江苏省教育厅晋京参评“全国百篇优秀博士论文”，2006年11月。

5）《现实主义精神在当代中国油画创作中的重要意义》获得2006·中国百家金陵画展（油画）高层论坛“优秀论文奖”（最高奖项），中国美术家协会主办，2006年11月。

6）“优秀出站博士后”，东南大学艺术学博士后出站鉴定会，2007年12月。

7）《\u003c宋代帝后像\u003e中的皇室家具研究》，获得“2008艺术百家年度论文奖（青年）”一等奖，江苏省文化厅《艺术百家》（全国中文核心期刊）学术委员会，2009年4月。

8）中国画《干裂秋风，润含春雨》，获得“2008艺术百家年度作品奖”一等奖，江苏省文化厅《艺术百家》（全国中文核心期刊）学术委员会，2009年8月。

9）专著《中国宋代家具》被评为“十一五”江苏省重点图书出版规划项目，江苏省新闻出版局，2009年9月。

10）《探索中的前行——改革开放30年中国公共艺术的回顾与展望》获得“2009艺术百家年度论文奖（青年）”一等奖，江苏省文化厅《艺术百家》（全国中文核心期刊）学术委员会，2010年3月。

11）《“登山穷源”与石溪山水画》，2011年度江苏省社科类学会学术成果交流大会优秀成果“二等奖”，江苏省哲学社会科学联合会，2011年12月。

12）《中西方家具鉴赏》（第二作者）获评为“教育部第一批精品视频公开课”，邵晓峰主讲其中的《宋元两代家具（上下集）》，教育部，2012年4月。

13）专著《中国宋代家具》获得第二届中国大学出版社优秀图书奖优秀学术著作类“一等奖”，中国大学出版社协会，2012年4月。

14）诗歌《有一种清风》获得2011年全省教育系统廉洁文化活动评比诗词类“一等奖”，江苏省教育厅，2012年5月。

15）专著《中国宋代家具》获得江苏省第十二届哲学社会科学优秀成果“二等奖”，江苏省人民政府，2012年10月。

16）专著《中国宋代家具》获得教育部第六届高等学校科学研究优秀成果“三等奖”，2013年3月。

17）专著《中华图像文化史·家具图式卷》被评为国家“十二五”重点出版项目，国家新闻出版广播电视总局，2013年9月。并被评为2014年度国家出版基金资助项目。

18）专著《中华图像文化史·宋代卷（上、下卷）》被评为国家“十二五”重点出版项目，国家新闻出版广播电视总局，2013年9月。并被评为2014年度国家出版基金资助项目。

19）被江苏省省委宣传部评为“首届江苏青年社科英才”（全省20名），2014年12月。

20）中国画《江峡万里》获得第二十九届韩国新造型美术大展“大赏”（最高奖项），韩国美术教育协会主办，2014年12月。

21）中国画《天地悠悠》获得首届江苏省艺术品博览会“银奖”，江苏省艺术品行业协会、雅昌艺术网主办，2015年6月21日。

1）《水·色·墨的艺术世界》，上海画报出版社，2007年版。

2）《艺术凝思录》（王伯敏先生题写书名），中国文史出版社，2008年版。

3）《中国宋代家具》（张道一先生作序，中国博士后科学基金项目），东南大学出版社，2010年版（2013年校订版）。

4）《中国泼彩山水画史》（饶宗颐先生题写书名），东南大学出版社，2013年第一版，2016年第二版。

5）《敦煌壁画与中国家具的千年之变》（饶宗颐先生题写书名，香港敦煌吐鲁番研究中心丛书第一辑第一种），香港大学饶宗颐学术馆，2014年版。

6）《徐悲鸿画传》（廖静文先生题写书名），江苏凤凰文艺出版社，2016年版。

7）《中华图像文化史·宋代卷（上、下卷）》（饶宗颐先生题写书名并作序，国家“十二五”重点出版项目、2014年度国家出版基金资助项目），中国摄影出版社，2016年版。

8）《视觉场域的空间论构——从耶鲁大学大学到国家画院》（苏叔阳先生作序，中国国家画院艺术基金资助项目），南京大学出版社，2016年版。

1）《彩图成语精选》（第一作者），江苏少年儿童出版社，2002年版。

2）《彩图唐诗精选》，江苏少年儿童出版社，2002年版。

3）《邵晓峰泼彩山水》，江苏省徐悲鸿研究会会刊《艺术研究》第5期·专辑，2006年版。

4）《水色墨之道——邵晓峰画集》，东南大学出版社，2011年版。

5）《名城·大家——邵晓峰卷》（江苏省中外社会交流协会特邀名家作品集之四），天津人民美术出版社，2013年版。

《近林观象——邵晓峰书画展作品集》，上海人民美术出版社，2013年版。

《墨彩香江——邵晓峰教授书画展作品集》，香港集古斋，2014年版。

8)《从耶鲁大学到国家画院——邵晓峰教授书画美中系列展》，《壹收藏》周刊专刊，2015年版。

9)《近林观象——邵晓峰教授晋京书画展作品集》，东南大学出版社，2015年版。

1）邵晓峰主编《南京品格——南京市青年美术家协会会员精品展作品集》，东南大学出版社，2013年版。

2）邵晓峰主编《青奥艺境——南京市优秀青年画家提名展作品集》，江苏文艺出版社，2014年版。

3）邵晓峰执行主编《首届全国“徐悲鸿奖”中国画展作品集》，安徽美术出版社，2009年版。

4）邵晓峰执行主编《第二届“徐悲鸿奖”中国画展作品集》，天津人民美术出版社，2011年版。

5）邵晓峰执行主编《第三届“徐悲鸿奖”中国画展作品集》，安徽美术出版社，2013年版。

6）邵晓峰执行主编《徐悲鸿奖·新世纪第二届徐悲鸿学术研讨会论文集》（执行主编），安徽美术出版社，2013年版。

7）邵晓峰执行主编《徐悲鸿奖中国画获奖作者精品展作品集》，安徽美术出版社，2013年版。

8）邵晓峰（第一副主编）《悲鸿遗韵续编——徐悲鸿南洋遗作画集》，西印社出版社，2015年版。

1）水墨黄山——邵晓峰画展，南艺后街展览中心，2011年9月24-25日。

2）邵晓峰作品鉴藏展暨大型画集《水色墨之道》首发式，南京艺+美术馆，2012年4月14日。

3）南京市青年美协十场提名展——邵晓峰教授专场，南艺后街展览中心，2012年8月4日-7日。

4）《中国泼彩山水画史》首发研讨会暨邵晓峰教授书画展，南京新街口新华书店总店，2013年7月21日。

5）近林观象——邵晓峰教授书画展，中国工商银行南京财富中心，2013年7月29日-8月2日。

6）泼彩艺境——邵晓峰教授山水扇面、紫砂壶品鉴会，南京紫金画馆，2013年10月26日-11月6日。

7）近林观象——邵晓峰书画展，南京更斯艺术馆，2013年11月24日-12月8日。

8）秦淮书画院开院首展——邵晓峰泼彩山水鉴藏展，中国·秦淮古玩城秦淮书画院，2014年6月28日—7月6日。

9）墨彩香江——邵晓峰教授书画展，香港集古斋，2014年8月11日-18日。

10）邵晓峰教授泼彩雨花石展，江苏东方工艺艺术研究院（南京老门东），2014年10月1日-7日。

11）南京市青年美协创研展第1场：以心写境——邵晓峰教授书画展，南京国艺堂国艺画廊，2014年10月25日—11月1日。

12）耶鲁大学中国文化节·邵晓峰教授书画展，美国耶鲁大学SILK RORD美术馆，美国中国文化艺术基金会主办，2015年4月17日。

13）邵晓峰教授书画精品展（首届江苏省艺术品博览会），《壹收藏》周刊主办，南京国际展览中心，2015年6月18日-21日。

14）近林观象——邵晓峰教授晋京书画展，中国国家画院美术馆，美国中国文化艺术基金会、中国国家画院艺术基金主办，2015年11月7日—12日。

15）邵晓峰新著《从耶鲁大学到国家画院》首发式暨精品展，南京润墨美术馆，2016年9月10日—10月10日。

1）王卫军、邵晓峰书画合展，南京汇鸿美术馆，2013年12月12日-30日。

2）两汉美术馆开馆暨王卫军、邵晓峰书画展，徐州两汉美术馆，2014年12月7日-16日。

3）禅语彩韵——邵晓峰、丁楠书画展，靖江紫玉惠壶茶会所，2014年12月26日-2015年1月3日。

4）“佛·儒·艺”书画巡回展第一章：邵晓峰与六位佛教名家（南京峰寺、金粟律院法主和尚全乘长老，江苏省佛协驻会副会长大初大和尚，江苏省佛协驻会副秘书长明远居士，南京市佛协副会长大任居士，南京市佛协副会长、灵谷寺住持传静大和尚，南京市佛协副会长、南京清凉寺住持理海大和尚）进行书画合璧的40幅作品，展出以下五场：

“佛·儒·艺”书画巡回展第一章第一回，南京国艺美术馆，2015年10月1日—9日；

“佛·儒·艺”书画巡回展第一章第二回，南京桃叶渡艺术馆，2015年10月10日—16日；

“佛·儒·艺”书画巡回展第一章第三回，南京灵谷寺，2015年10月17日—23日；

“佛·儒·艺”书画巡回展第一章第四回，南京鱼化龙古玩城，2015年10月24日——11月13日；

“佛·儒·艺”书画巡回展第一章第五回，南京无为艺术馆，2016年1月9日—15日。

1）镇江中国画院作品展，北京中国美术馆，1998年12月。

2）镇江中国画院作品展，江苏省美术馆，1999年1月。

3）镇江中国画院作品展，镇江博物馆，1999年2月。

4）镇江中国画院作品展，烟台美术博物馆，1999年10月。

5）中新艺术交流展，新加坡义安文化中心，2004年1月。

6）江苏省徐悲鸿研究会书画收藏展，漳州意红书画艺术交流中心，2006年5月。

7）南京市青年艺术家联盟首届画展，江苏省美术馆，2007年5月。

8）风起金陵——南京市青年画家20人展，东南大学前工院展厅，2009年5月。

9）首届中韩艺术家镜片精品交流展，韩国国家美术教育协会、韩国大邱艺术大学东洋画系、南京崇德书画院主办，南京市美术馆，2010年12月。

10）古墨新研——南北八家国画精英作品展，南京市明故宫美术馆，2011年10月29日-31日。

11）图像创作与研究——全国高校美教联盟·2011年中国书画作品学术邀请展，浙江大学西溪美术馆，2011年12月25日-2012年1月10日。

12）中国当代书画名家作品展，滁州市冠景国际中心，2013年11月16日。

13）“徐悲鸿奖”中国画获奖作者精品展（南京），江苏省美术馆，2013年12月6日-10日。

14）“徐悲鸿奖”中国画获奖作者精品展（宜兴市），宜兴市美术馆，2013年12月28日—2014年1月3日。

15）文心画意——美术学博士中国画邀请展（12人），北京鲁迅博物馆，2014年1月1日-8日。

16）象外之意——中国优秀画家特别展（10人），日本东京中国文化中心展厅，2014年1月20日-24日。

17）青奥艺境——南京优秀青年画家提名展（20人），南京图书馆，2014年3月9-16日。

18）人文中国书画发现之旅书画展（12人），韩国首尔之宫美术馆，2014年4月11-17日。

19）相聚徐州市——江苏省当代书画名家精品展（12人），徐州艺术馆，2014年6月8-15日。

20）2014江苏·湖南省书画篆刻名家提名精品展（50人），南京东晋博物馆，2014年6月21日-27日。

21）青奥神彩——南京优秀青年画家精品展（30人），南京图书馆，2014年8月1日-8日。

22）2014江苏·湖南书画篆刻名家提名精品展（50人），长沙宁乡书画院，2014年8月14-22日。

23）保利艺汇——南京市青年美协中华人民共和国国庆节特展（10人），南京保利大剧院，2014年10月1日-15日。

24）墨舞飞扬——书画名家邀请展（8人），2014年世界体育舞蹈锦标赛配套书画展，南京大学，2014年11月1日-2日。

25）六合同春——南京市青年美协创研展首献国际画家村（15人），六合区国际画家村，2014年12月20日-2015年1月2日。

26）金鼎明月行——六博士书画夜场展（6人），南京金鼎云艺术馆，2015年6月6日—12日。

27）艺江南中青年书画家展（10人），首届江苏省省艺术品博览会组委会主办，南京国际展览中心，2015年6月18日-21日。

28）道在日新——2015南京优秀国画家邀请展（12人），南京市文学艺术界联合会、宜兴市文广新局主办，宜兴市美术馆，2015年7月18—24日。

29）南京颜真卿书画院成立25周年名家书画展（56人），南京图书馆，2016年5月28日-31日。

30）尺中天地——南京市青年美协册页展（17人），南京九华美术馆，南京团市委主办，2016年7月2日—12日。

31）无上清凉——南京市青年美协江苏省巡展第一展（16人），扬州市美术馆，2016年8月2日—10日。

32）无上清凉——南京市青年美协江苏巡展第二展（16人），镇江市美术馆，2016年8月13日—16日。

33）无上清凉——南京市青年美协江苏巡展第三展（16人），常州刘海粟美术馆美术馆，2016年8月18日—21日。

34）薪火相传——徐悲鸿艺术精英作品展（26人），江苏省文学艺术界联合会、宜兴市人民政府主办，宜兴美术馆，2016年9月23日-29日。

1）江苏省中国画学会成立暨作品展览，江苏省美术馆，2014年1月24日-28日。

2）2014最具学术性当代中国画百家邀请展，上海图书馆，2014年10月1日-5日。

3）南京市中青年美术作品展，江苏省美术馆，2014年5月4日-10日。

4）青春盛会·迎青奥——首届江苏省青年美术家提名展，南京六尘艺术馆，2014年4月12日-5月5日。

5）2014首届南京国际美术展，南京国际展览中心，2014年10月。

第三届全国九城艺术联展（南京站），江苏省现代美术馆，《现代快报》《南方都市报》《成都商报》《华商晨报》《新闻晨报》《楚天都市报》《都市快报》《山东商报》联合主办，2014年11月23-12月2日。

7）2014中国美术总评榜展览，北京国粹苑国粹美术馆，中国经济网主办，2015年1月8日-10日。

8）青春盛会——江苏省优秀青年美术家作品提名展（评委特邀作品），金陵美术馆，江苏省文化厅、江苏省青年联合会、江苏省美术家协会主办，2015年4月30日—5月30日。

9）风韵承传——江苏书画精品展，新华全媒体艺术馆，新华报业传媒集团主办，2015年5月26日—30日。

10）扬子晚报中国艺术节江苏省山水名家作品展，一品画廊，扬子晚报主办，2015年6月6日—16日。

11）纪念“中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利七十周年名家书画展”，新华全媒体艺术馆，新华日报社、江苏省文学艺术界联合会主办，2015年8月24日。

12）江苏省书画精品大展，江苏省现代美术馆，江苏省文联主办，2015年12月25日。

13）第四届全国九城艺术联展（南京站），南京芥墨艺术馆，《现代快报》《南方都市报》《成都商报》《华商晨报》《新闻晨报》《楚天都市报》《都市快报》《山东商报》联合主办，2016年1月1日-7日。

14）纪念孙中山先生诞辰150周年主题书画展，南京图书馆，江苏省侨联、江苏省文联主办，江苏省江苏省美术家协会、江苏省书法家协会承办，2016年9月24日-28日。

泼彩山水，讲究的是心源对造化的综合与领悟，是在踏遍千山万水，邱壑胸中自生的条件下而“肇自然之性，成造化之功”。“泼”，并非毫无目的地乱泼一气，而是在把握山川整体气象的基础上将自我情怀、书写意趣与泼水、泼墨、泼色等融合起来，做到泼中有写、写中有泼，尽可能地将水、色、墨的内在潜力表达出来。“彩”，也非没有计划地众彩皆施，而是将客体的真实色彩与主体的认识色彩和起来，用心体味笔在调色盘上和各种纸上产生的瞬间微妙变化，做到色不碍墨、墨不阻色，色墨互融，相得益彰。

------摘自邵晓峰《中国泼彩山水画史》，东南大学出版社，2016年第2版。

今天这个时代日新月异，传统艺术似乎快跟不上其步伐了，笔者却以为正是由于存在于当下，书法艺术才集中地焕发出特色，彰显出力量。中国的艺术灿烂辉煌，是东方文化的代表，若论其中最具代表性的与影响力的，是可以归纳出几种的，古今学者均做过这方面的系列例举，但是无论在何种系列中，书法总居其一，由此可见书法的实力。诸多的传统艺术曾深深地影响了中国人，斗转星移，在今天则多具研究的价值，至于能在当代社会依旧大放光彩的，却寥寥可数，而书法是其中毫无疑义的佼佼者，由此可见书法的魅力。在中国的各大造型艺术中，相互之间的关系错综复杂，但若论联系密切，且你中有我，我中有你，甚至一直并行发展到当代，仍然能相互生发促进的，则非书画莫属，此时书法又居其一，由此可见书法的潜力。西方现代艺术产生以后，艺术家不断否定传统，颠覆经典，总想推陈出新，玩出不同的花样。然而，他们却不敢贸然进入中国书法的领域，更不敢将某些抽象线条画叫做书法，因为他们也知道中国几千年传承下来的骨法用笔可不是闹着玩的，由此可见书法的骨力。由以上书法“四力”可见，书法既令人着迷不舍，又叫人捉摸不透，其神秘性与诱惑力长盛不衰。自古以来，无数文人骚客为书法投注了毕生精力，兴起了书法史上的一座座高峰。

------摘自邵晓峰《书法“四力”与吴勇“四勤”》，《新华日报》2015年3月8日。

艺术史告诉我们，创造性源于对种种限制的超越，完全的自由对艺术有害无益。必要的限制，不但可以激发创造力，而且是衡量创造性的标尺。对于伪艺术家来说，限制是束缚；而对于真艺术家来说，限制是创新的基石。正是由于打下了坚实的中西传统绘画的基本功，获得了对写实造型的精深把握，从而超越了复杂造型对许多中国古代画家的种种限制，使中国画得到了划时代的突破，我们在他的各种动物画（尤其是马）上尤能看出这种“徐悲鸿笔墨”。（徐悲鸿在人物画上的探索也为此壁垒的攻克奠定了基础，蒋兆和、周思聪等画家则以实践更好地解决了这一问题。）这是前无古人的，是一种在写实基础上进入自由境界之后的新的写意精神的显现。

------摘自邵晓峰《为徐悲鸿“由实而意”的写意精神辩》，《美术》2015年第5期。

我自幼喜爱绘画，对古典家具也其有独钟，这源自我对绘画与家具的辩证认识。在艺术之林中，中国传统家具和绘画可谓是二峰并峙，各有千秋。不过，在古代中国，二者的地位则不能同日而语，文人画家和家具工匠的身份更有天壤之别。这样一来，在家具的设计和制作上借鉴中国传统绘画在内容和形式上的特点以及直接用绘画来装饰家具是非常自然的事情。因此，从古到今，我们发现不少家具出于不同的需要而装饰着种类、题材和工艺各异的绘画，如各种漆画、瓷画、绢画和纸画等。家具上的绘画除了存在和每个时代主流绘画相同的地方，也有其自身的特征，这些也值得我们去关注，笔者发表的一系列论文中均有相关具体阐述。长期以来，人们关于家具史和家具文化的探究对于家具在人类生活中重要性的发挥以及促进人们对家具文化的认识起到了至关重要的作用。作为艺术领域中一个新生部分的中国传统家具与绘画的关系研究也渐渐显示出其重要性与必要性。实际上，无论是古代还是现代，这二者之间千丝万缕的联系理应成为家具研究者瞩目的一个新方向。

------摘自邵晓峰《敦煌壁画与中国家具的千年之变》，香港大学饶宗颐学术馆，2014年版，第7-8页。

自然孕育了无尽的视觉语言和形式，也包涵了艺术设计的真理。生于自然的人只有把握自然真谛才能洞晓艺术与设计的堂奥，而只有入自然之境和历史之境才能真正反思自古以来的设计文化。北欧设计师们的精妙思想正来源于此，这也从一个方面印证了道家思想的天人合一观。对自然的尊重也促进了人们对人文的关注，这样一来也增加了人们对科学的进一步认识。因为人们必须找到把科学和我们文化的其他部分结合起来的方法，而不能让科学作为一种与我们文化和人与自然和谐无关的工具来发展。科学必须人性化，必须有人情味，必须关注人与自然的协调发展，这意味着不能允许它横冲直撞，它必须成为我们文化中的—个组成部分，并且始终是为其余部分服务的一部分。而设计在对自然、人文和科学的调协中扮演了极为重要的作用，正是在这方面北欧设计为人类做出了典范。

------摘自邵晓峰《西方现代主义设计与中国道家思想》，中国美术学院学报《新美术》2007年第2期。

郑培凯（香港非物质文化遗产咨询委员会主席，香港城市大学中国文化中心首任主任、教授）

晓峰展示学术研究之外的艺术才华，以其独特的审美体会，付诸纸笔，营造出灵动清新的彩墨山水，有学人之脱俗，兼有书家之意匠，乃学艺双携之上好阐释，大不同于时下职业画家之怩作态也。晓峰君将于耶鲁大学展示书画，征序于佘。耶鲁乃余母校（郑培凯获耶鲁大学历史学博士），得与晓峰之灵动清丽结缘，实亦缘上之缘也。

------（摘自2015年4月郑培凯先生为“邵晓峰耶鲁大学书画展”所写序言）

马鸿增（中国美术家协会理论委员会副主任）

邵晓峰教授的画是“泼”和“写”的结合。其画中运用的是书写性的用笔，画中的字写得精彩，也能看出他在书法上所下的功夫很深，这又使他的作品产生了一种“峰骨”感。他的画耐看，得益于他始终坚持传统水墨的写意精神，画中的点线，孕育着一种苍茫的气息，这一点我认为他吸收了一些髡残的长处。邵教授的雨花石泼彩画给我的印象也很深刻。雨花石本身就具有变化万千的朦胧美感，而他的雨花石泼彩画首先在构图上就有别于常规，并极力做到自然挥写与雨花石肌理的统一。通过泼彩雨花石，我能感受到他对于泼彩画新的探索和努力。用泼彩画雨花石，他是第一人。

------（摘自2015年4月12日马鸿增先生在“从耶鲁大学到中国国家画院——邵晓峰书画美中系列展启动仪式及研讨会”的发言）