刘方平是
天宝诗人和画家,生卒年不详,出生于
洛阳市,是匈奴族人。他曾应
进士试和欲从军,但都未如愿,从此不再追求官职,而是寄情于山水、书画和诗歌。他的诗歌多咏物写景、闺情乡思之作,尤擅长写绝句。他的代表作有《月夜》、《春怨》、《新春》、《秋夜泛舟》、《采莲曲》、《望夫石》、《京兆眉》、《寄严八判官》、《代宛转歌二首》、《乌栖曲二首》和《梅花落》等。他的诗风清新自然,构思精巧,富有意趣。刘方平与
皇甫冉、
元德秀、
李颀、
严武为诗友,他的妻子是
许姓,他的长子是刘眉,次子是刘含,老幺是刘霜。他的作品一直为人传诵,被认为是
唐朝诗歌的珍品。
刘方平(生卒年不详),字、号均不详,
李隆基天宝年间诗人,洛阳(今河南洛阳)人,生平事迹不详。
与
皇甫冉、
元德秀、
李颀、
严武为诗友,为
萧颖士赏识。工诗,善画山水。其诗多咏物写景之作,尤擅绝句,其诗多写闺情、乡思,思想内容较贫弱,但艺术性较高,善于寓情于景,意蕴无穷。诗风清新自然,常能以看似淡淡的几笔铺陈勾勒出情深意切的场景,手法甚是高妙。
代表作有《采莲曲》《望夫石》《京兆眉》《月夜》《寄严八判官》《代宛转歌二首》《乌栖曲二首》《春怨》《梅花落》《秋夜泛舟》等,其中以《采莲曲》《月夜》和《春怨》为最著名。
《采莲曲》写一窈窕女子(“楚腰”代指“细腰苗条”之意,因古有“楚王好细腰”的典故)唱着荆歌,在“落日晴江里”采莲,问她何以如此熟练,答是“采莲从小惯,十五即乘潮”(原来是十五岁开始就乘潮采莲了),写得十分形象生动,清新活泼。
《望夫石》吟咏“佳人(望夫)成古石”的感人故事,写那石头上“犹有春
山杏,枝枝似薄妆”(石上生长的春日红杏象是佳人施于面上的淡红“薄妆”),构思极为精巧,富有意趣。诗一卷(全唐诗上卷第二百五十一)。
本诗写的是初春月夜黎明前的情景。夜深人静,月光斜照着半边庭院;
北斗七星和
南斗星横斜着,天将亮了。低微唧唧的虫鸣声,第一次透进了绿色的窗纱,春意在不知不觉中来到了。
[简要评析]《月夜》一诗,诗人写得极其细腻,将季节的瞬时微妙变化表现出来。这一首描写月夜春色的小诗,它犹如一首小夜曲,可以让人听得似痴如醉;又好像是一幅
水彩画,可以让人看得似乎要沉浸于画意之中而又不能自拔。诗作写得有声有色,恬静雅淡,令人过目不忘,久久回味。首句的“半人家”是诗中的佳笔,它写出了庄户人家的农舍一半为银白色月晖所包围,而另一半却依然坐落在黑暗中。而组合村庄的大片农舍都是这样一边有光,一边阴暗。如此着色,便使黑者更黑,白者更白,在用光上便能更加突出主体(村落)。这要比让描写的景物全都搽上一层亮色更醒目,也更有艺术美。有不少注本谓“半人家”是指一半人家,倒也能说得通,但诗句却无一点灵气了。二句应该以互文手法解释,即北斗和南斗都发生了倾斜变化,这样就可看出时间的推移,已从入夜而接近更深了。三四句运用了典型示范的笔法来加强春色迷人的主题,其运用的主要意象便是虫声。又有“新透绿窗纱”补加,更给人以清新右爱的感觉。因为这虫声本来已是够清脆悦耳的了,再让它通过“绿窗纱”,似乎将它过滤了一遍,将那些不规整的杂首全都清除掉,剩下的当然全是乐音了。然后再为这乐音加上点“绿色”,这样弄得这虫声似乎又好听,又好看,岂不美哉?因此末句中还暗用了通感手法,其目的是在声音美之上再饰以色彩美,于是便美不胜收了。本诗由于形象声音色彩俱佳,所以对后人便产生了一定的影响。一般说来,春虫的鸣声并不过于吸引人的注意,倒是唧唧的
将军虫成为众多诗人笔下的常见之物。再说秋季降临时北斗、南斗的斗柄也会发生横斜变化。又,三四句也能解释成:因秋色初降,虫声悦耳,景色宜人,所以反过来对春色之温暖才有更深的体会。这样描写月夜,诗人对季节、时间、空间感受非常敏锐,因此不落俗套,富于创新。由虫声而知春暖春意春至春景,让人的喜悦之情油然而生,诗句构思和艺术表现都见新巧,一感一听,生了一喜,颇具新意。
野史曾记载过刘方平是一个有同性恋倾向的人,甚至和二儿子刘含发生过鱼水之欢。更有传闻说刘方平在事业兴旺时包养过男宠。有野史记载刘方平曾逼良为娼,而被拐卖的少女正是他貌美如花的小侄女,《拟娼楼结怨》也正是当时所做。