巫娜,1979年1月14日出生于重庆,古琴演奏家。代表作有《一花一世界》《一叶一菩提》《天禅》等。此外,巫娜开创了中国首家古琴
在线教育平台——缦学堂。
1991年,巫娜考入
中央音乐学院附属中等音乐学校古琴专业。2001年被保送进入
中央音乐学院硕士研究生部,三年后毕业成为
古琴演奏专业的第一位研究生。第二年,巫娜加入了
窦唯的“不一定”乐队,参与了
崔健“阳光下的梦”个唱演奏会,开始了
古琴的跨界与即兴尝试。2008年3月,获
美国“亚洲文化协会——Asian Cultural Council”基金会奖学金。2010年,开启“古琴剧场——巫娜的选本”系列演出。2015年,巫娜重启“古琴剧场”,开设了“巫娜古琴”品牌。2020年,巫娜与
日本音乐家
坂本龙一隔空合作《
良宵引》。2023年,巫娜受邀于
纽约参加中美青年音乐节的演出。次年,巫娜参加国家大剧院第二届“国乐之春”“古琴之夜”闭幕特别策划音乐会。
巫娜,中国第一位
古琴硕士,师从古琴演奏家
赵家珍女士及古琴演奏家、
教育家李祥霆先生。曾获得中央音乐学院首届“龙音”奖民族器乐观摩赛优秀演奏奖(最高奖)。中央音乐学院“萨默—雷石东奖学金”
一等奖和“全国青少年艺术大赛——民族器乐
独奏赛”古琴青年专业组金奖(第一名)以及“
中国中央电视台民族器乐电视大赛”古琴青年组金奖。
人物经历
早年经历
巫娜,9岁开始学习古琴。1991年,巫娜考入
中央音乐学院附属中等音乐学校古琴专业,师从古琴演奏家
赵家珍女士。此后,巫娜先后获得“92
杭州市国际古琴邀请赛”优秀演奏奖(最高奖)、“
中央音乐学院首届民族器乐观摩赛”优秀演奏奖(最高奖)、中央音乐学院首届“龙音”奖民族器乐观摩赛优秀演奏奖(最高奖)、中央音乐学院“萨默—雷石东奖学金”
一等奖和“全国青少年艺术大赛——民族器乐
独奏赛”古琴青年专业组金奖(第一名)以及“
中国中央电视台民族器乐电视大赛”
古琴青年组金奖。
1995年,巫娜师从大提琴教育家、演奏家宗柏教授,副修大提琴演奏。1996年,巫娜进入中央音乐学院附中民乐团的大提琴声部,参加了乐队的排练和演出。1997年,巫娜师从青年贝司演奏家宋艺,开始副修
低音提琴的演奏。同年3月,巫娜应台北市立国乐团邀请参加了“台北市传统艺术季”的演出和讲学活动,于台北国家音乐厅作了古琴独奏演出。1998年,巫娜进入中央音乐学院青年民族管弦乐团的低音声部,参加了乐团的排练、录音和演出等任务。1999年11月,巫娜作为“陈底里和朋友们”乐队的古琴演奏者,参加了“99国际
爵士乐集萃”的演出。
2000年,巫娜成为
中国中央电视台“相逢2000——奉山迎接千禧年第一缕曙光”现场直播节目的古琴独奏者,全球电视台同时直播,被中央电视台“
东方时空”栏目做成专题报道,此后,有关巫娜
中华文化的采访谈话,在世界同步性节目“时间锦囊”中播放。2001年,巫娜被保送进入
中央音乐学院硕士研究生部。2002年,巫娜与
上海市爵士乐歌手coco多次合作,为“2002国际时装周”、“2002上海旅游节”等活动作现场即兴演出。2003年,巫娜开办了以传统文化为基奠的古琴工作室——“离骚琴馆”。2004年毕业,巫娜成为
古琴演奏专业的第一位研究生,并在
中央音乐学院举办了个人毕业
独奏音乐会。同年,巫娜编写了《古琴初级教程》图书。
演出经历
崭露头角
2005年,巫娜在“阳光下的梦崔健个人演唱会”中,并担任古琴演奏嘉宾。同年5月,她与音乐人
窦唯合作出版了以古琴即兴为主的纯
器乐专辑《暮良文王——山豆几石页、祭然品气国》。同年,为窦唯和他的“不一定”乐队新专辑《八和九生》中的作品录制古琴即兴声部。
2006年5月,巫娜为作曲家
刘索拉现代
歌剧《惊梦》担任古琴
声部演奏,赴
德国演出;同年8月,巫娜赴
韩国参加“国际诵经
中国艺术节”,与
美国黑管演奏家李可思(Keith Lipson)共同演奏了伊莱·马歇尔(Eli Marshall)的作品《The son of Budah》。
2007年3月,巫娜赴
意大利参加了“亚洲女性艺术家节”的专场音乐会。5月,巫娜又赴德国参加了“
科隆三年艺术节”和“MORSE 爵士音乐节”的演出,以
古琴即兴演奏与
欧洲即兴音乐家一起完成了专场演出。7月,巫娜策划并参与了“什人唱——声音与
多媒体艺术”综合作品的演出,与来自
德国的多媒体艺术家与
日本现代舞蹈家共同完成。9月,巫娜在德国的
柏林、
科隆足球俱乐部、
杜塞尔多夫和
多特蒙德足球俱乐部等地作了专场演出。10月,巫娜赴
丹麦和
瑞典参加了“SOUND AROUND”音乐节的专场演出,并在11月获“亚欧基金会”——POINTE TO POINT项目的赞助,与来自欧洲与
亚洲的18位艺术家一起赴
贵州省山区采风,合作完成了演出。
锋芒渐显
2008年,巫娜在
崔健个人演唱会中”担任
古琴演奏嘉宾。同年3月,巫娜获
美国“亚洲文化协会——Asian Cultural Council”基金会奖学金,赴美国
纽约作为期五个月的
访问学者, 在美国作为访问学者期间,她参与了三场在纽约举办的为中国汶川地震募款的慈善义演,同时,在纽约举办了“巫娜古琴音乐会”,并邀请旅美著名舞蹈家
殷梅女士以及
爵士乐音乐家徐秋雅(Jen shyu)合作了实验即兴作品——什人唱。同年11月,巫娜为
法国戏剧导演Jean.christophe.blondel执导的法国戏剧《正午的分界》担任
音乐制作以及
古琴演奏。
2009年1月,巫娜应邀参加“杭州国际爵士音乐节”的演出,并与爵士钢琴演奏家孔宏伟合作演出——以古曲为元素的即兴自由爵士作品《酒狂》。同月,巫娜应中国驻
捷克大使馆邀请,赴捷克参加“09捷克中国音乐文化节”活动的演出,并担任古琴
独奏。3月,巫娜与中国著名先锋乐评人、
电子音乐颜峻合作,共同创作了古琴与噪音实验即兴音乐作品,并应邀参加了北京“先锋音乐节”、“伦敦Barbican艺术中心——Beyond wall音乐节”的演出。5月,她与旅德
古筝演奏家
徐凤霞、
美国低音提琴演奏家Peter Scherr、
法国大提琴演奏家Didier Petit组成东西
四重奏乐团,共同创作了极具实验性质的即兴原创音乐作品,参加由
香港特别行政区“French May——
法国五月艺术节”主办的专场演出,并在内地多个重要城市进行了巡演。9月,其与
上海市著名
爵士乐歌手coco、瑞士Sonic calligraphy爵士乐队合作,共同创作了多首由中国民歌及古典诗词改编的爵士乐作品,在上海的东方艺术中心做了专场演出,并在内地多个重要城市进行了巡演。10月,巫娜随中央民族歌舞团赴
捷克、
匈牙利、
塞尔维亚三国进行了交流演出。11月至12月,巫娜应
比利时“欧罗巴
中国艺术节“之邀,赴比利时参加该艺术节两场重要演出,一场与作曲家
刘索拉合作,另一场为个人作品。
平稳发展
2010年3月至12月,巫娜开启了“
古琴剧场——巫娜的选本”系列演出;5月,巫娜参加“
旧金山国际艺术节”,为Larry的舞台剧《情书》创作音乐并担任现场演奏;10月、11月,赴
瑞士参加“瑞士国际艺术节-中国主题年”的演出,参与并创作两个不同音乐项目的演出。
2011年5月,巫娜在国家大剧院为唐琴“大圣遗音”策划并制作了“大圣遗音古琴音乐会”。8月,她在天津音乐厅举办“神人畅——巫娜古琴音乐会”。9月,其赴意大利参加“意大利国际艺术节——中国主题年”演出。10月,巫娜赴新加坡参加“新加坡国际舞蹈艺术节,与泰国舞蹈大师Pichet Klunchun合作,为他的舞剧《黑与白》创作音乐并现场演奏。
2012年3月至10月,巫娜在
法国、
德国、
瑞典、
瑞士等
欧洲国家举办了多场个人以及跨界合作音乐会;同时,巫娜的个人首张
独奏专辑《Deform from within——从内变形》于2012年9月由
以色列Ent-t
唱片公司发行出版。次年4月,巫娜赴沙迦创作并现场演奏了一台
古琴独奏音乐会。10月,与旅德
多媒体观念艺术家何回声(Echo Ho)合作录制了
黑胶唱片《神人畅》,由
柏林艺术大学限量发行300张。
2014年,巫娜先后在民族剧院、国家大剧院举办个人音乐会和“神人畅”专场音乐会;同年,巫娜与著名作曲家高平共同创作了《高山流水——古琴音乐剧》,在
新西兰完成世界首演;次年《高山流水——古琴音乐剧》先后在上海、
杭州市演出,并融入了新的元素著名爵士乐家
赵可的人声。同时,巫娜为“新中势”当代设计展开幕式举行了专场音乐会,融合了
电子音乐、
古琴、竹笛、
大提琴以及
多媒体视频艺术等多种元素,在演出过程中,乐视网进行了全球现场直播。此后,巫娜先后在
银川市、
深圳市举办个人专场演奏会,并与著名音乐人小河、
马木尔、
尺八演奏家易佳林进行了现场即兴演奏。同时,在北京、
上海市,发起并主办的舞剧《黑与白》在中国首次巡演,为该舞剧担任现场音乐演奏。
稳定发展
2016年1月17日,巫娜与台湾古琴大师
李孔元在
西安音乐厅开展“禅茶一味”古琴音乐会。
2017年4月26日,巫娜参加西溪天堂艺术中心 “七贤”(第三部)大音希声-静觅之音音乐会,并合作演出。6月18日,其参加
中国国家大剧院戏剧场“对话·寓言2047”观念剧,并合作演出。
2018年1月,巫娜参加《“缦言缦语”——巫娜古琴乐享会》全国巡演。
2019年5月,巫娜受邀赴北京恭王府大戏楼,参演“枯木龙吟·让
古琴醒来——明琴音乐会”,并担任古琴
独奏。6月,其受著名诗人、当代艺术家翟永明和上海1862艺术中心的邀请,参加春天诗歌音乐剧场《时间美人之歌》的演出,与八个国家地区的九位诗人和多位音乐家共聚黄浦江畔。8月,巫娜在云冈石窟博物馆举办“巫娜古琴乐享会”,并在云冈石窟第5窟进行小规模演出。
2020年,巫娜与
日本音乐家
坂本龙一隔空合作《良宵引》,以中国传统古曲结合实验声音,以音乐和影像结合,传递出东方意境以及两位艺术家在疫情时期对世界的思考和关怀。
2021年,巫娜参加第二十届西安国际音乐节。2022年,巫娜参加国家大剧院推出的“天涯共此时”
中秋节线上特别节目,表演节目《水调歌头》。2023年7月,巫娜在纽约参加中美青年音乐节的演出,此次演出,巫娜与音乐家李带合作,将
古琴与
钢琴融合在一起,在即兴中实现了中西方乐器间的共鸣清谈。2024年4月27日,巫娜参加国家大剧院第二届“国乐之春”“古琴之夜”闭幕特别策划音乐会,演奏《
渔樵问答》。
商业经历
2015年,巫娜开启“巫娜古琴”品牌。旗下包括:古琴专业教育机构——丝桐馆,由巫娜亲自带领其弟子开展古琴与修行并行的传习课程。并重启了巫娜于2010年创立的古琴剧场。同时,重力推出一合相——琴工坊产品平台,面向社会全方位来推广古琴文化与艺术。
2016年,巫娜开创了中国首家古琴
在线教育平台——缦学堂。专注于古琴在线教育及线下学习型社群的构建,致力于通过“自利利他”的理念,让人亲近古琴,通过古琴亲近自己,找回心的安定,再去帮助他人。
社会活动
2005年,巫娜在北京金帆音乐厅举办了“慧灵古琴之约——巫娜古琴义演音乐会”,为北京慧灵智障人士服务机构共筹得善款近五万余元。
专辑
个人专辑
合作专辑
2005年,与音乐人
窦唯合作出版了以
古琴即兴为主的纯器乐专辑《暮良文王——山豆几石页、祭然品气国》。同年,为窦唯的新专辑《八和九生》中的作品录制古琴即兴声部。
2006年,巫娜与窦唯合作音乐专辑《水先后古清风乐》。同年合作《东游记》。
学术成果
出版书籍
2004年5月1日,巫娜编写了《古琴初级教程》图书,由
同心出版社出版。
发表论文
2004年,巫娜发表了硕士毕业论文。名为:一首异名同曲的古琴经典作品的辨析——《水仙操》《秋塞吟》《搔首问天》的考查与比较。
学术讲座
巫娜曾在北京师范大学、人民大学、中国传媒大学、台北和真琴社、美国哥伦比亚大学进行过
古琴专题学术讲座。
获奖记录
参考资料:
合作艺术家
合作过的部分艺术家有:窦唯、
刘索拉、
崔健、
美国作曲家伊莱·马歇尔(Eli Marshall)、美国黑管演奏家李可思(Keith Lipson)、旅美著名舞蹈家
殷梅女士以及爵士音乐家徐秋雅(Jen shyu)、旅德
古筝演奏家
徐凤霞、
美国低音提琴演奏家彼得·谢尔(Peter Scherr)、
法国大提琴演奏家迪迪埃·佩蒂特(Didier Petit)。
人物评价
巫娜老师以一个爱玩的心态去做了许多关于
古琴的事情,这种开发的态度创造出来许多艺术的火花,包括她对琴曲的改变,跨界玩音乐等,她非常自如的在用古琴表达自己的态度,达到了对艺术品鉴的大通。听着巫娜老师的讲解,记者突然觉得最重要的可能并不是琴曲,而是巫娜老师的通过琴音表达的人生态度。(清华大学艺术教育中心演出官网评)
作为活跃的跨界演奏者,巫娜不断地和世界各地的爵士、摇滚、实验等各个领域的音乐艺术家跨界合作,成为了古琴艺术创新的标杆人物。(都市快报橙柿互动评)