《霹雳布袋戏》是中国台湾省地区霹雳国际多媒体股份有限公司1988年起发行的布袋戏系列电视剧集。

《霹雳布袋戏》因每出剧名皆有“霹雳”二字得名，以1984年《霹雳城》为最初创始，而现为大家所熟悉认知的霹雳布袋戏，系指1988年《霹雳金光》以后，以素还真一角作为主线衍生发展的天下武林故事。《霹雳布袋戏》剧集演绎的是以苦境正道领袖素还真为首的正派力量，团结带领境内外一切可以团结的正派力量，拧成一股绳，战胜千难万险，历经生死轮回，演绎的一场又一场惊天地、泣鬼神的保家卫国的霹雳大戏。

霹雳布袋戏由台湾“百里抱信”黄强华职司编剧、“八音才子”黄文择统筹口白，从《雳金光》《霹雳眼》《霹雳至尊》一路铺陈而下，至2023年7月14日上档《霹雳天机》，霹雳布袋戏已推出80多部、超过3000小时的剧集故事，诞生了4000多个荧幕英雄人物。

2005年，霹雳布袋戏《霹雳九皇座》剧集获台金钟奖“戏剧类最佳导演奖”。2022年，霹雳电影《素还真》获台北电影奖最佳动画片奖、最佳技术奖并获最佳造型设计奖(提名)。

传说有“四境”之地：苦境、集境、灭境、道境。苦境地大物博，人口众多，三教文化繁盛，是四境与外部世界接壤的地方，也是各方反派势力想要征服的地方。集境在苦境的上面，地域面积较小，资源匮乏，始有内乱，后又两次入侵苦境。灭境在苦境的下面，反派邪灵源出灭境，后被消灭，残余势力逃亡苦境，帮助苦境对付邪灵和各方反派。道境环境比其他三境好很多，只是面积很小，人不多，道境的命运最悲惨，先是被弃天帝降临搞得元气大伤，后来又因为异度魔界被毁，只剩下了十道子，然后十道子中的两人叛变，其余八人结伴来到苦境，变成了苦境的正道栋梁，最后除苍外，全部为了保护苦境而死。

霹雳布袋戏主要讲述的是以素还真、一页书、佛剑分说等正道人士为代表的苦境与以阎王、爱祸女戎、死神等邪派人物为代表的异境(集境、灭境、中阴界、逆海崇帆等)不断斗争以维持苦境存续的故事。“四境”以及境外各个异域，都有各自的正道和反派力量。以苦境正道领袖素还真为首的正派力量，不仅与境内外的各方反派势力作斗争，还团结境内外一切可以团结的正派力量，拧成一股绳，战胜千难万险，历经生死轮回，演绎了一场又一场惊天地、泣鬼神保家卫国的霹雳大戏。

《霹雳布袋戏》剧中的矛盾此起彼伏，不断有人物出场、退场、死而复生。正道有许多人物是贯穿全剧始终的，他们中的许多角色具有起死回生的“技能”。下表对霹雳布袋戏中摘取的一部分剧情的整理，从中分出正邪对立的两组势力，可以借此观察剧集发展过程中角色的变化。

来源：详细参考资料请见《霹雳网》

来源：详细参考资料请见《霹雳网》

霹雳布袋戏借鉴多元空间和平行空间的概念，以佛教苦、集、灭、道四谛理论为核心，兼发异想，构造了一个庞大的世界体系。霹雳布袋戏建构的这个玄幻境界，是将宗教意涵与境界设定紧密联系，以境界内的风土人情表现宗教的内涵。

四境包括苦境、集境、灭境、道境，四境之间由特殊通道连通。

苦境：苦境其实就是人间，土地肥沃，道德文明，武林宗派林立，大致归属于儒释道三脉，除了素还真、一页书等修真求道之人外，还生活着大量平民。总体而言，苦境是现实世界的翻版。称其为苦境，是受到佛教“有生皆苦”的思想影响，具体表现则是，苦境人们普遍面临生老病死之苦，且受到其他境界的侵凌。

集境：在佛教中，苦与集构成一对因果，苦为果，集为因，所以集谛的意思就是贪、嗔、痴等造业之因的汇集。与苦境相比，集境土地贫瘠，因而以扩张为矢志不渝的追求，对苦境虎视眈。集境是一个等级森严的专权社会，在最高统治者武皇之下，分为三宫六殿十八楼和三仪三司十二殿两大系统，以及残宗、无上观等边缘离散组织。整个集境的社会架构以武力为核心，武皇之下有两大将军——虎威将军岩十一和神远将军戴名山，各宫各殿之主，也都是武力卓绝的战将。

灭境：灭谛在佛教中的意思是烦恼尽灭、因灭果灭，不再受生死烦恼之苦。而在霹雳布袋戏中，灭境一定程度上疏离了佛教教义，反而遵循“灭”的字面意涵，被设定为充斥着争斗的境界。苦境和灭境无严格界限，可以往来穿梭，也正因此灭境对苦境的影响最为直接和剧烈。灭境像苦境一样，有儒释道为主的门派分别，主要分为儒圣一派和邪灵一族两大势力，神魔交战永无止息。为了逃避战乱，梵天一页书、十三邪灵、业途灵等人从灭境逃至苦境，一页书更是与素还真一道成为拱卫苦境的正道支柱。对苦境造成最大伤害的灭境力量，是在《霹雳天启》(2009年)剧集中现身的佛业双身——天蚩极业和爱祸女戎。二人一体双修，吸化玄之力，携妖世浮屠冲破境界阈限，妄图实现四境一统，给苦境造成滔天灾难。

道境：道谛在佛教中的意思是修戒定慧、涅解脱之道，与灭谛互为因果——烦恼灭尽，故可修涅檗之道。在霹雳布袋戏中，道境确实是超凡人圣之所在，条件优越却人烟稀少。道境的组织主要是李隆基和异度魔界，从名字不难想象，这是道教和魔教对立而存的境界。玄宗主要有六弦、四奇等大腕级门人，其中的六弦之首苍后来也主要在苦境活动，成为支撑昔境存亡的主力之一。

四境通道：四大境界之间的连通，类似平行空间的穿越，都需经过特殊的通道来完成。从苦境前往道境，需要通过由照世明灯把守的黑暗道；从苦境前往灭境，则需借道狭道天关(灭境首任掌轮众天被阎王锁杀害之后，继任掌轮卧佛集结力量封闭了狭道天关，使灭境成为修道乐土)；集境、灭境、道境之间则通过光明道、超凡道连通。由于集境被设置为专制国度，为了避开风险，或者为了增加叙事的曲折性和惊险性，编剧并未为苦境和集境设置直接交通的路径。

除了上述四大境界，霹雳布袋戏还构造了很多游离于四境的其他境界，主要有：

四界：“魃”是古时宗教祭祀中驱逐疫病仪式上祭祀者佩戴的面具。根据段成式《酉阳杂俎》的记载，古代宗教祭祀用到的头正好是四个：“世人死者有作伎乐，名为乐丧。魃头，所以存亡者之魂气也，一名苏衣被，涂山苏苏如也。一日狂阻，一日触。四目日方相，两目日馓。”¨木偶戏所源自的方相，就是魃头之一。霹雳布袋戏设置四魃界这样的境界，多少有向传统布袋戏致敬的意味。四魃界是不属于以上四境的独异存在，结构类似四层宝树，从上而下依次是诗意天城(上天界)、慈光之塔(登仙道)、杀戮碎岛和火宅佛狱。四界其实就是四个国家，彼此之间不能直接往来。从名字看，四魃界的设定合佛道思想而成，其中最值得注意的是火宅佛狱。“火宅”一词出自《法华经》，是释迦牟尼对人世的譬喻：“三界无安，犹如火宅，众苦充满，甚可怖畏。常有生老、病死忧患，如是等火，炽然不息。”而释迦牟尼所行道法，即在娑婆世界这一火宅中度化众生、证道成佛，佛弟子们也以此为业。所以，“火宅佛狱”这一词语，饱含了佛教的慈悲智慧，但也直指人世苦难。所以，在四魃界中，火宅佛狱处于最底层，资源匮乏，只能捡拾上三界之牙慧以自存，充满戾气。其领导者先后为邪天御武、咒世主和魔王子，从名字即可看…其邪魔特性。“天城”“登仙道”等，又…自道教一脉。整个四魃界的哲学意涵，似乎意味着人必须击破苦境之苦和杀戮因果，才能经南登仙道达至神灵天国。

天佛原乡：天佛原乡是霹雳布袋戏中佛教系统最崇高神秘的所在，它并不依存于某一境界，其产生与存在都暗含深刻的佛理。天佛原乡，其实正是在吸纳天下修佛之人罪孽的基础上汇聚成的。通过对修行者罪孽的吸纳，帮助修行人证得道；证佛得道的修行者，再以自己修行的功德将天佛原乡的罪孽炼化除去。在罪孽中建立佛国，代表着人间佛教的至高追求。因此，修佛之人越多，天佛原乡的力量也越大，天佛原乡进而成为天下修佛者的明灯，也代表着佛教在世界的命运。按照佛陀教法，当今处于末法时代，所以天佛原乡的存亡历经坎坷，数度隐现于世，甚至数度遭到毁弃。而佛法修为的层进性，表露在天佛原乡的设置中，就是天佛原乡力量的多层次性。随着天佛原乡危机的不断加深，所谓的“深阙”力量便会不断开启，拱卫佛乡除魔卫道的重任。天佛原乡的主要成员有创始者光尊玉菩提、佛铸裳璎珞、天佛楼至韦驮、地藏王蕴果谛魂、天佛五相、六大长老、云三衡、天王四护、两大护法、三相修罗、洗罪三尊等。

欲界第六天：与天佛原乡直接对立的，乃欲界第六天。欲界是佛教所称三界(欲界、色界、无色界)之一，代表着汹涌不绝的欲望，又分为四大王天、利天、须焰摩天、兜率陀天、乐变化天、他化自在天，共计六重天。欲界第六天，指的便是他化自在天。他化自在天虽仍为欲界之天，但居于此天的修行者因为素有福德，所以已经接近色界，只是由于未能证得根本禅定，仍在欲海中沉浮。他化自在天也是欲界和色界之主摩首罗天，在佛教中被认为是最大的恶魔，也是在释迦牟尼证道时前来搅扰者，与佛道正相对立。因此，在霹雳布袋戏中，欲界第六天是在吸收了部分佛法的基础上建立的、与天佛原乡敌对的组织，信奉的是迷达波旬，主要成员有无常两尊、护界天尊、四释尊、三摩使、八方坛主等。

逆海崇帆：与欲界第六天类似，逆海崇帆也是吸纳了部分佛法之后组建的。但是与魔佛波旬吸纳“欲”之力构建欲界第六天不同，逆海崇帆是逆“欲”而上，旨在帮助世人在欲海横流之中找到生命之光，因此自名为“逆海崇帆”，也称“潜欲”。但其最终目的其实是想通过20万教众的殉葬，打通天疆、人界和黑海森狱，使世界回到人神鬼妖共存的状态。逆海崇帆的核心成员，除了天谕鸠神练、地擘弁袭君外，还有掌管生老病死四大法印的四大长老、水火土木四令谛。

中阴界：“中阴”亦是佛教术语。在佛法中，人去世之后，到进入六道轮回之前，有七七四十九天，灵魂在这段时问被称为中阴。在中阴阶段，人的善恶果报未定，已死未生。霹雳布袋戏的中阴界亦借用这一说法，被设定为不得投胎解脱的游魂聚集之地。中阴界中的五大显贵之族，就是善于控制这些中阴灵魂的家族，分别是善于灭业的灵狩缎氏、善于忘记的鬼师缉氏、善于洗秽的辟兵缯氏、善于唤生的奈落绵氏(“奈落”即佛经中“地狱”的音译)和善于安魂的役魄麻氏。这些家族，都擅长操控灵体，正合乎佛教对于中阴的解释。中阴界分为工城和绝境长城两大区域，分别为中阴界之主宙工及其胞弟孤城不危掌管。中阴界与苦境可相交通，须持有中阴界之主颁发的通界令，或者以沧耳刀劈开鬼觉神知镇守的一念之间，方可进入中阴界。

霹雳布袋戏除了设定以上主要的境界外，还有烟都、战云界、冰楼、驭风岛这“四大奇观”，以及死同、时间城、黑海森狱、天疆等诸多名目繁多、各具特色的游离境界。

霹雳布袋戏以佛教苦、集、灭、道四谛理论为核心，秉持着更为开放的文化理念，摆脱江湖武林的传统局限，不设定天人魔的三界分野，由此构造了一个复杂的社会体系。

苦境：苦境土地肥沃，道德文明，武林宗派林立，大致归属于儒释道三脉，除了素还真、一页书等修真求道之人外，还生活着大量平民。苦境就是现实社会的翻版。

集境：集境是一个等级森严的专权社会。集境在最高统治者武皇之下，分为三宫六殿十八楼和三仪三司十二殿两大系统，以及残宗、无上观等边缘离散组织。

灭境：灭境是一个充斥着争斗的社会。儒圣一派和邪灵一族两大势力，神魔交战永无止息。

道境：道境是道教和魔教对立而存的社会。

四魃界：四魃界其实就是四个国家，彼此之间不能直接往来。

天佛原乡：天佛原乡是霹雳布袋戏中佛教系统最崇高神秘的所在，它并不依存于某一境界

欲界第六天：欲界第六天是在吸收了部分佛法的基础上建立的、与天佛原乡敌对的组织，信奉的是魔佛波旬。

逆海崇帆：逆海崇帆与欲界第六天类似，也是吸纳了部分佛法之后组建的，逆“欲”而上，旨在帮助世人在欲海横流之中找到生命之光。

霹雳布袋戏在用语上，采用以众人吟诵代表自己个性与命运的诗号登场，以此刻画人物性格、塑造形象、揭示命运、隐括一生。角色一旦登场，是正是邪，是佛是魔，几乎一目了然。同时，以诗号先行，然后通过“剥洋葱”的方式渐渐触及其灵魂，实现剧情反转，凸显出戏剧张力。《霹雳金光》(1988年，第13集)中，在霹雳布袋戏中首次出场的素还真头戴莲花冠，脚踏莲花座，手执金莲，念出了此后震动武林的上场诗：半神半圣亦半仙，全儒全道是全贤。脑中真书藏万卷，手握文武半边天。

霹雳布袋戏的制作历史，就是一部从小到 大的发展史。1988年6月1日，首部“霹雳系列剧集”《霹雳金光》开播。同年，霹雳布袋戏在台“国家”戏剧院演出《狼城疑云》，造成一票难求，首创布袋戏登上台“国家”戏剧院之记录。1996年，霹雳官方网站成立。2000年，首部布袋戏电影《圣石传说》上映，票房打败《玩具总动员》，获颁新闻局“票房第一”奖励。2005年，《霹雳九皇座》剧集获金钟奖“戏剧类最佳导演奖”。2018年4月，霹雳布袋戏挑战金氏世界纪录“最长木偶电视剧集”成功。同年，霹雳国际多媒体获第三届台湾领导人创新奖。2019年，“霹雳英雄战纪之刀说异数”成功跃上全球最大的影音串流平台Netflix，闽南语、越南语双声道，全世界超190个国家、地区同步上线。2020年，霹雳布袋戏社群娱乐平台[PILIApp]正式启动！提供霹雳布袋戏30多年来的新旧剧集、音乐串流及社群互勤功能，同年入围2020年谷歌Play“年度最受欢迎愿用程式”十大热门App。2022年，霹雳布袋戏首度登上国际NFT平台VeVeJ，成为平台唯一亚洲IP代表（霹雳IP）。同年，电影《素遗真》在第24届2022台北电影节中，一举夺下最佳动画片、杰出技术(黄文择-声音演出)、最佳造型设计3个大奖，该片还荣获瑞士”纽沙特奇幻影展(NIFFF)"最佳亚洲电影奖。

霹雳布袋戏剧情的一大特色是其延续性，每部剧集相对独立又相互联系，上一部是下一部的铺垫，每一集的结尾都是下一集悬疑的开端。为了保证常年高强度的创作，霹雳布袋戏的编剧不是一人，而是一个团队。在剧本创作上，每部剧由主编定出大纲，再由团队成员每人负责一条故事线或几个角色，编剧分写后汇总到主编处初审。在剧本的质量控制上，由黄强华董事长亲自把关，每天与编剧组召开会议，对剧本的走向进行讨论，对写好的剧本进行审核。故事边写边拍。公司会参考已上映部分剧情的市场反应，不断调整后续剧情中角色的重心和戏份。整体上每部剧情都在推陈出新，不断推出新的角色新的故事，不断培育一个又一个的“偶像”。

霹雳布袋戏一个木偶角色的制作流程，是从剧情设计开始，分为设计、偶头雕刻、整体造型与制作三个环节。其中编剧、造型师、偶衣师傅等，都是霹雳公司的制作团队成员，而雕偶师与霹雳是合作关系。木偶的设计由编剧完成。编剧在剧本创作的同时，会根据剧情需要，就重要戏偶的外形提出建议，甚至画出设计图。比如气质是温文还是豪迈等，以便木偶制作团队根据剧情设定来雕刻戏偶。

霹雳公司会根据人物设定的不同，将角色的偶头雕刻工作分类交给不同的合作雕偶师。雕偶师根据霹雳公司的订单要求雕刻偶头，再进行交付，由霹雳公司工作团队对偶头进行进一步的包装，制作成最终的角色木偶。雕偶是传统技艺，也是非常重要的角色塑造的环节。木偶的精气神很大程度上在雕刻的时候已经融入进去了。因雕偶师有各自擅长的雕刻类型，根据剧情需要，霹雳布袋戏中性格各异的各个角色有不同的雕偶师。他们有的是成立了雕刻团队，有的是以个人力量在雕刻，例如擅长雕刻具有中国古典文化之美的偶头的刘氏兄弟；雕刻风格现代BJD感浓厚，贴近当代漫画式的审美的君皇工作室；擅长雕刻书生类偶头的洪有聪；擅长魔、妖、怪等非常规类型的角色的偶头雕刻的丘山等。这些雕偶团队是布袋戏这一传统技艺得以流传至今的关键因素。偶头雕好后交付给霹雳公司，再由霹雳公司的服装、化妆、造型人员对木偶进行整体造型。包括手工制作偶衣、发型、发饰、等等。再由道具组制作出角色佩剑、拂尘、茶杯、酒壶等道具，对“艺人”进行全方位的包装，再搭设出如真实场景一样的道具布景，布景的大小按照木偶的尺寸等比例缩小制作。一切准备就绪，等待“艺人”入场。

霹雳布袋戏戏偶不断地往拟人化发展，以前的小戏偶发展成为身高80—100cm的大戏偶，比例不再是以前的三头身，而是符合现代年轻人审美的九头身，同时加强手、脚等关节设计，注重灵活感。同时，戏偶整体的造型创意十足。例如霹雳第一男主角素还真的人偶造型多次转变，早年脸型较圆，到后期变成了鹅蛋脸，符合当代审美主流。再如，现实世界里越来越流行染发，霹雳的木偶也跟随潮流，头发早就染得五颜六色，甚至开始烫发，显示其走在时尚尖端。此外，所有木偶的造型皆配合角色的个性，看起来不至于呆板。

为了保障“艺人”的安全，根据情节要求和拍摄难度的不同，霹雳公司为重要角色分别制作了文戏偶和武戏偶，用来拍不同的剧情。文戏偶用来拍剧情和特写，武戏偶专门用来拍武打戏。现在的霹雳是由专门的武术指导来指导操偶师操作戏偶来拍摄武打戏。武打动作细腻清晰，还有漂亮的剑术刀法，甚至一些特殊剧情的拍摄还需要操偶师将戏偶吊钢丝来完成。操偶师面临着要在看不见戏偶的情况下演活戏偶的超高要求。拍摄现场还有专门的灯光、烟雾等等，场面不亚于真人拍摄的武侠片。

霹雳布袋戏在场景搭建方面不断演进，霹雳布袋戏跳开旧式戏棚的臼，场景变化多样，形成大型布景、隐形地道、动画合成等背景，甚至为了取得更好的视觉效果还进行实景拍摄。在布景制作上，严格要求细腻的雕画功夫，在片场，仅布景木工就有20多人，场景团队有五十多人。

霹雳公司有自己的拍摄片场、拍摄器材、拍摄团队和后期制作团队。拍摄由操偶师和导演等拍摄团队配合完成。霹雳布袋戏与常规电影、电视剧的拍摄流程有所不同，一般剧集拍摄通常先完成拍摄再进行后期剪辑和配音配乐，但霹雳剧集的拍摄程序正好相反，会由霹雳公司副董事长黄文择先生先对剧本进行配音，录好口白，再根据配音进行现场拍摄，拍摄中会由配音师现场放配乐，表演结束现场剪辑。

在拍摄方面，霹雳首创在非电影作品中，采用电影拍摄的手法。还加入最新科技3D动画及电子音效，新科技的结合，使整个作品更具震撼力、刺激性及吸引力。

霹雳布袋戏所有的角色台词都承袭传统布袋戏的方式，一人配音，由号称“八音才子”的黄文择担纲演出；至今的两个例外，则为2000年的电影《圣石传说》中，邀请李宗盛、王伟忠、萧蔷、柯一正等名人为国语版配音，以及旧片《霹雳孔雀令》由他人代班。

霹雳布袋戏的口白是闽南语，是对民俗传统的坚持。按照传统布袋戏一人现场给多个角色配音的惯例，几十年来不论角色是男女老少，配音一直由八音才子黄文择先生一人完成。一人分饰多角难度极大，先行配音可以不受现场的干扰，由声音创作出一个武侠世界。

霹雳布袋戏先进行口白的录制，现场播放口白和配乐，由操偶师等演职人员根据口白操纵戏偶进行演出。乐

霹雳布袋戏已经脱离传统使用现成音乐的方式，采用自行创作的音乐。霹雳将角色和音乐融为一体，主角的音乐不但能表现角色 的人格特质，随着音乐旋律的改变，更能表现出主角的心境。霹雳布袋戏音乐融合国乐、流行歌曲跟现代乐器，形成独特曲风。配乐取材丰富多变，包含古典音乐、爵士、电子流行音乐、民族音乐、宗教梵唱等等音乐因素，其音乐风格呈现多样性和世界 性。

霹雳布袋戏的配乐是在拍摄之前进行制作的，霹雳戏从头到尾绝不会出现沉默无声，不是有口白，就是有配乐。配乐已成为霹雳布袋戏不可或缺的核心资源。霹雳角色众多，很多人物都有属于自己的配乐，重要角色还不只拥有一首，而且霹雳人物配乐有一大特色，就是“听声辨人”，只要配乐的旋律出来，观众就知道是哪个角色要出场了。霹雳布袋戏中，每一名重要角色均有自己的“角色曲”和“武戏曲”，用于配合文戏和武戏。在某些情况下甚至会安排“抒情曲”、“情境曲”和“壮烈曲”（用于角色战死退场）”

早期的霹雳国际多媒体布袋戏配乐，由霹雳灵魂人物---黄强华和黄文择两兄弟一个弹钢琴、一个弹贝斯，作词作曲全都自己来。后来，霹雳公司对《霹雳布袋戏》的配乐制作选择与第三方伙伴合作的方式。霹雳公司与多个音乐制作团队或个人音乐创作者建立长期稳定的合作关系。霹雳公司每月会召集一次外部音乐创作者与霹雳编剧团队的会议，来讨论音乐与剧情、人物和场景的搭配，很多人物配乐都是由黄强华董事长亲自选定。在音乐创作合作中，合作较多的几位主要有无非文化有限公司，以荒山亮为代表的闽南语歌手，以孙敬凡为代表的作曲者等音乐创作者等。均由合作者根据雳公司提供的剧情设定要求进行音乐创作，在将作品向霹雳公司投稿交歌。其中，荒山亮在2012年凭借为《霹雳皇龙纪》创作的配乐《英雄无名》拿到了金曲奖最佳台语男歌手奖。

霹雳布袋戏是由表演者一边用手操作木偶进行肢体表演，一边用多种声线进行声音演出的传统艺术表演形式。

霹雳布袋戏创新表演艺术，在保持优秀传统的同时注入新科技与角色多变化的概念：将新科技引进和运用，以呈现丰富的影音效果；将木偶尺寸调整实现整体造型的个性化；放弃部分传统的操偶技法，改以破碎、切割的动作分解方式进行拍摄，分解戏偶的动作；运用影视剪接手法让戏偶演出更加生动而拟人化。

2000年，首部布袋戏电影《圣石传说》上映，结合传统艺术与数位3D动画，缔造破亿票房佳绩，于首个票房打败《玩具总动员》；并获颁台新闻局“票房第一”，辅导金奖励。

霹雳布袋戏最具特色的地方在于，在继承传统的基础上，开辟出了一条属于自己的道路。霹雳继承了传统布袋戏中剑侠剧时期的武侠主题，文戏中对诗词文采极为重视，保留了丑角诙谐搞笑的特色。在此基础上，还创作出了许多天马行空、跌宕奇妙的玄幻剧情。

霹雳布袋戏中反映现实社会是剧情的一大特色，正如台湾地区前领导人马英九所说：“霹雳布袋戏在角色的设计上，的确让外界常常联想到许多政治人物和政治生态，也说明戏剧可以反映社会百态和人生。”

霹雳布袋戏时空设置中的四境模仿佛教“苦集灭道”四谛的名字。其中苦境是模仿现实世界设置的，也是传统武侠小说里江湖的所在地，霹雳布袋戏中的重要角色都生活在苦境。霹雳布袋戏中，构建的虽然是一个奇幻时空，但是在这个时空中生活的人们同现实世界一样，对于道德有着极的期许。正面英雄人物是道德楷模，反面人物则大多是违背道德的穷凶极恶之徒。

霹雳布袋戏是一个中国传统文化的盛宴，它吸收了大量的地方音乐和地方语汇以及民间传说故事、谚语、掌故等口头文学，保留了诸多民间文化精华。其中包含着儒、释、道的文化精髓、有论诗歌的、有论政治的、有传统的五行方术的文化、有谈论国际关系的、有讨论古代帝王心术的。

霹雳布袋戏对“儒道佛”进行了充分的体现，剧集对儒家文化的体现表现在以五常为价值取向，重视忠孝思想，以天下为己任。道家思想的体现表现在“道法自然’’思想的体现，“贵柔”与“不争’’的哲学主张。佛禅思想的体现表现在众生平等的观念，因果轮回的思想，人世无常的主题等。霹雳布袋戏中矛盾的女性观，两性平等意识、女性美的发现等都也有充分的展示。

霹雳布袋戏中人物设定的文化内涵更为深宽广。人物不仅具有浓文化气息的名号、兵器和武功招式等，更是对自身秉承的文化系统有坚定的践行和深入的思考，是一种“文化人”的存在。霹雳布袋戏的超级主人公素还真，是儒道兼修的通才，其名号为“清香白莲素还真”，“清”“素”“真”都是道教的重要概念，而白莲更是道教神常备的道具。虽然久修道经，但是素还真的道教思想并不主要表现在手握拂尘、转炉炼丹、无为清净等方面，而是将道教的济世思想与儒家的兼济天下之志有机结合在一起，为苦境的生死存亡四处奔波。

霹雳布袋戏的影响不断扩大，经营触角已扩及至平面出版、游戏软件、周边商品等领域。在大陆市场，与爱奇艺、优酷、bilibili等视频平台合作，线下则参与广州市、上海市、武汉等地动漫嘉年华及汉服节活动。2015年在上海设立公司，黄强华的儿子、也是家族布袋戏第五代传人的黄亮勋担任总经理，传统上以闽南语演绎的布袋戏，加上了普通话配音。

霹雳布袋戏现代科技不断融入：威亚、声光爆破、实景加绿幕拍摄、电脑特效、潜水操偶等，掀起年轻人对布袋戏的认同与狂热。霹雳布袋戏用传统的戏剧形式沟通了中国古典文化与现代生活的联系，紧密地抓住受众，不失时机潜移默化地感化教育。寓教于乐．在轻松的环境中．感染了青少年。

霹雳布袋戏在其品牌发展过程中充分运用文化与科技融合创新的优势，在品牌塑造、品牌营销、品牌管理等环节取得了显著成效，业已成为台湾布袋戏艺术及文化产业领域的知名品牌。

2006年台湾官方“行政院新闻局”举行的“寻找台湾意象”公众评选活动中，霹雳布袋戏拔得头筹，成为了台湾文化的象征。

2000年，首部霹雳布袋戏电影《圣石传说》上映，结合传统艺术与数位3D动画，缔造破亿票房佳绩，于首个票房打败《玩具总动员》；并获颁台新闻局“票房第一”，辅导金奖励。

2015年，全球首部真3D偶动漫史诗电影《奇人密码：古罗之谜》(TheARTI:Enigmaofthe AncientLop)正式上映。

2022年，霹雳电影《素还真》更进军国际，除了入选第26届韩国富川国际奇幻电影节外，荣获瑞士”纽沙特奇幻影展(NIFFF)"最佳亚洲是影奖，热潮席卷欧亚大陆。

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霹雳布袋戏运用数字化与产业化的手段打造了一条涉及文化产业多个门类的文化产业链条，支撑着“霹雳”品牌的不断发展。在影视业方面，霹雳布袋戏每两周发行三张剧集DVD，完成拍摄了布袋戏电影《圣石传说》和《奇人密码：古罗布之谜》，并经营着“霹雳卫星电视台”播放布袋戏相关节目；在数字音乐方面，曾发行多张“霹雳英雄音乐原声大碟”，并在KKBOX、itunes等数字化平台上发行超过50张付费单曲与专辑；在会展业方面，霹雳布袋戏曾多次参展杭州国际动漫节，并在台湾举办了霹雳奇幻武侠世界等会展活动；在衍生品生产销售方面，定期推出公仔、文具等霹雳精品，并在新北市、高雄市、台中市、宜兰县、台南市等地开设直营旗舰店；在新媒体方面，与爱奇艺、搜狐、YouTube等视频网站合作发行霹雳剧集作品；在电子商务方面，成立霹雳网商品馆、海报馆、大陆馆，并在淘宝、雅虎超级商城等电商平台经营电子商务；在品牌授权方面，曾与平板电脑、薄酒莱新酒、年菜、月饼等合作推出“霹雳”品牌主题商品，并为高雄捷运、台湾彩券、MOD等代言。

（审核意见：结构化表格收录系列作品所获荣誉）

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霹雳国际多媒体有限公司董事长黄强华：霹雳布袋戏受到喜爱，第一有文化底蕴和情感，第二有扑朔迷离、高潮迭起的故事，第三有细腻的人性刻画，第四有唯美的造型，第五有强烈的视觉呈现。

人民网：霹雳布袋戏新剧采用先进的电影拍摄技术，无论在剧本、剪接、运镜及特效等方面，都超越一般电视剧的制作水平与成本。

IMOVIE的负责人、网尚文化集团总裁黎锋：霹雳布袋戏在内地具有强大的市场潜力主要还是其深厚的文化魅力和艺术色彩。

中国新闻网：霹雳布袋戏，面向青年，创新不断。霹雳布袋戏在两岸拥有庞大的粉丝，成为跨越地域、语言的文化风潮。

丰沛文采架构霹雳宇由。一切故事的起点，由总编剧黄强华领军的编剧团队创造而成。黄强华结合多年导播经验，思考剧本的同时构筑画面，才创造出霹雳强烈而绮丽的视觉风格，错综复杂的智谋铺陈，扑朔迷离的情节，都成就了霹雳独有的世界观。

巧手工艺成就真实场景。视觉设计团队兵分五路，亲手将剧本故事幻化为真实，近乎全手工制作的技艺是霹雳引以为傲的职人工艺之一。造型师亲手雕刻原型木偶；服装师手工缝制角色专属服装；造型师量身打造各式发型及配件；布景组绘制搭建剧中大型场景；道具组设计并制作各路英雄专属武器，为每一出武打桥段画龙点睛。

抑扬顿挫注入戏偶灵魂。“先有声，才有影”是布袋戏影集特殊的拍摄方式。以丰富的声音表情演出对白，赋予戏偶灵魂。霹雳系列由“八音才子”，黄文择先生一人诠释四千名以上角色，以多元且具有魅力的口白，突显了各种角色的特性，深深地吸引了戏迷的关注。

磅礴乐章堆叠剧情气氛。音乐是戏剧重要的一环，由多达数十位资深音乐人为霹雳的剧情及角色，编写一首首乐曲，以热血、优雅、脍炙人口的旋律结合原创歌词，将剧中英雄的情绪渲染至观众的心中。

职人演绎大展英雄身手。操偶是偶戏的精髓，人偶合一是境界，也是最需要时间苦练的真功夫。不论生、旦、净、末、丑、杂 戏偶的个性与情绪在师傅的演绎中活灵活现了起来。操偶师打着重达三公斤的戏偶展现武打动作，甚至搭配绿衣绿幕、结合动画特效，就是为了吸引观众沉醉于故事之中，给予最佳的观影体验。

精准目光流畅呈现映像。原创剧集导入电影拍摄手法，导演与摄影组的精心设计，让镜头引领观众走进颠覆传统、挑战前卫的霹雳宇宙。丰富的分镜与细腻的动作特写，使武打桥段不逊色于真人表现，为表现高度质感画面，更有专人司职爆破，让剧情更加惊心动魄。

调整细节雕琢心血结晶。后期制作包含CG、音效、混音、剪接，由不同团队各司其职，添上精彩绝伦的视听效果。这是整个影像制作环节的最后站，将各制作过程的众人心血雕琢成闪耀着职人光芒的结晶，接起文化艺术与现代娱乐的桥梁。

1988年6月1日，大陆观众熟悉的首部“霹雳布袋戏”，即首部“霹雳系列剧集”《霹雳金光》开播。

1988年，霹雳布袋戏应邀于台“国家”戏剧院演出《狼城疑云》，造成一票难求，首创布袋戏登上台“国家”戏剧院之记录。

1996年7月，霹雳卫星电视台电视广播节目业务由新成立的“大智育樂股份有限公司”代理。霹雳官方网站成立。

2000年，“大智音乐Inc.”更名为“霹雳国际多媒体股份有限公司”。同年，首部布袋戏电影《圣石传说》上映，结合传统艺术与数位3D动画，缔造破亿票房佳绩，于首个票房打败《玩具总动员》；并获颁新闻局“票房第一”辅导金奖励。

2005年，《霹雳九皇座》剧集荣获台湾电视金钟奖“戏剧类最佳导演奖”。

2007年2月21日日凌晨，国宝级布袋戏大师黄海岱老先生辞世。

2011年，霹雳多媒体荣获文化创意服务类“台湾百大品牌”殊荣。

2012年，霹雳国际多媒荣获《文精品奖》服务大奖。同年，霹雳国际多媒体黄强华董事长以“传统新生”类别荣获100年度最有值MVP经理人。

2014年10月，霹雳国际多媒体挂牌上市。

2015年，全球首部真3D偶动漫史诗电影《奇人密码：古罗之谜》(TheARTI:Enigmaofthe AncientLop)正式上映。

2016年，台湾省与日本首次“霹雳国际多媒体》”与日本动画界的知名大师”Nitroplus虚渊玄“携手合作奇幻武侠偶戏《ThunderboltFantasy东离剑偶纪》。

2017年，创办28年的《台湾灯会》，首度在台湾云林县登场。云林县为布袋戏的故乡，这次灯会中最具亮点、极富当地特色的为《偶戏春秋》灯区，打造岛内绝无仅有的大型布袋戏偶声光视角盛宴，以薪新的表演艺术形式，让民众感受到不一样。12月8日，由日本动漫界神级大师虚渊玄身兼原案、角本及总监修，与台布袋戏龙头霹雳国际多媒体共同打造而成的巨作《Thunderbolt Fantasy生死一剑》在台湾登上大荧幕。

2018年4月29日，霹雳布袋戏挑战金氏世界纪录“最长木偶电视剧集”，圆满成功，为台湾文创、戏剧史写下新的一页。4月30日，素还真登场三十周年，霹雳国际多媒体以“台湾省布袋戏技艺传承与创新领航者，为发扬台湾文创传承与创新之经典标竿“其不可取代的价值脱颖而出，荣获第三届台湾领导人创新奖。同年，《Thunderbolt Fantasy东离剑游纪》于台湾举行的“第三回宝歌剧在台湾公演”中，由于台湾公演前，先行于大阪，梅田艺术剧场主剧场以及东京·日本青年馆表演厅上演。

2019年，“霹雳英雄战纪之刀说异数”成功跃上全球最大的影音串流平台Netflix，闽南语、越南语双声道，全世界超190个国家、地区同步上线，多国语言字幕翻译，1.45亿会员都能同步收看。让台湾优质内容登上国际舞台。

2020年，全球首创布袋戏社群娱乐平台[PILIApp]正式启动！提供霹雳布袋戏30多年来的新旧剧集、音乐串流及社群互勤功能。并于同年入围2020年谷歌Play“年度最受欢迎愿用程式”十大热门App。同年，正式对外公布品牌精神“玩尊新意”与新的企业品牌识别，新LOGO以传统戏台与武侠世界的刀光剑影为发想，其上端扇型戏台，象征表演正要展开，文武角色跃然于上;下方PILI四个英文字，代表与国际接轨，象征霹雳不忘初心，不断创新，要将布袋戏文化推广到世界各地。

2021年，制作霹雳布袋戏新春特别节目《2021薛露群星之牛转乾坤》，霹雳豪华群星展开激烈红白大以抗，以精彩综艺形式一同歉乐迎新春。同年，2021年，黄文择大师式傅承口白的技艺，自霹雳戏战魔策第7章起，由培善已久的配音团队承接口白演出，并持续裁培新生代聋优，为布袋戏注入新的力量。

2022年，霹雳首度登上国际NFT平台VeVeJ，成为平台唯一亚洲IP代表——霹雳IP。6月20日，有“八音才子”美誉的单口配音国宝级大师-黄文择先生辞世，享年六十六岁。同年，电影《素遗真》在第24届2022台北电影节中，一举夺下最佳动画片、杰出技术(黄文择-声音演出)、最佳造型设计3个大奖，以及台北电影非正式竞赛“媒体推荐奖“，会外赛“LINETODAY观众票选海报奖”。《素还真》更进军国际，除了入选第26届韩国富川国际奇幻电影节外，荣获瑞士”纽沙特奇幻影展(NIFFF)"最佳亚洲电影奖，热潮席卷欧亚大陆。

2023年1月13日，《霹雳玄蒙纪》剧集开播。7月14日，《霹雳天机》剧集开播。