冯磊，又名冯先磊，号三石，男，汉族，现居北京。书法以行草书和隶书见长，其行草书和隶书“刚柔相济，摇曳多姿”，以点划精到、格调高逸、大气磅礴、独具一格而富有现代感；国画以山水、水墨小品画为主，用墨大胆泼辣，擅长画熊猫、小鸡、梅花、兰花、茶壶等。

冯磊先生书法以行草书和隶书见长，其行草书和隶书“刚柔相济，摇曳多姿”，以气势恢宏、点划精到、格调高逸、韵味深长、独具一格而富有现代感。近年来精心研习楷书，以小楷的形式创作《金刚般若波罗蜜经》全卷106件、《道德经》全卷17件、《孙子兵法》全卷11件、《般若波罗蜜多心经》全卷128件。其代表作品“猴寿图”形体各异、看似“猴子”实为“寿”字，笔法活灵活现、飘逸自然，真正做到了“字与画”、“动与静”的完美结合。冯磊先生书法作品大气磅礴、独具一格、炉火纯青，同时在艺术方法、笔墨探索及大胆创新上值得发扬光大的。冯磊先生以山水、水墨小品画为主，用墨大胆泼辣，尤擅长画熊猫、八骏、小鸡、梅花、兰花、茶壶等。

冯磊先生曾先后在厦门市、南京、台北市、北京（8次）、青岛市、新加坡、日本（3次）成功举办个人书法展，并受到多家媒体的报道（专访）。

“痴于书法，能作些画。偶为辞章，不敢见人。好读书，但识字不全也”。

“与天地精神相往来，吸取儒释道营养，做传统文化艺术的守望者”！

一文先生、申万胜先生、沈鹏先生。

2011年12月10日冯磊“方向”、“大道”、“凯旋”主题书画作品在日本东京帝国美术馆展出。

2012年3月6日，冯磊先生在京参加了在全国政协礼堂举办的“担负文化繁荣重任，推进新闻文化事业”在京研讨联谊会。

2012年3月18日，冯磊先生在港出席了“中国企业家高峰论坛”并发表讲话。

2012年3月24日，冯磊先生与中国书法家协会顾问刘艺先生出席《培森墨韵》首发式。活动当天，15余位知名书法家还将自由挥毫，进行交流笔会。在中国艺术创作院院长严学章主持带领下，20余名书法家和学术专家们围坐一堂，进行学术思想精华的机锋碰撞。3月25日，则以庄培森作品展为主，金茂府将为来宾展现一个墨香满溢的艺术天地。

2012年4月8日，冯磊先生应邀出席福建省规模最大、规格最高的一次美术创作和展示活动――“两岸画家画福建”系列活动，4月8日上午在厦门东方财富广场举行启动仪式。

2012年4月14日，冯磊先生应邀做客“经济书画”栏目，冯磊先生以个人观点阐述了中国书画市场的发展前景。

2012年4月23日，冯磊先生书法书写《北京国际电影节》，4月28日在奥林匹克公园出席“第二届北京国际电影节闭幕式暨电影交响音乐会”活动。

2012年6月16日，冯磊先生应邀出席“水墨留痕----申万胜、申晓轶书画联展”。　  2012年7月冯磊先生应邀赴德国参加“水墨北京”----中德文化交流年活动。

2012年8月冯磊先生在京应中国书法家协会邀请慰问“雪豹突进队”。

2012年9月应《中国日报》视频网邀请做视频专访。

2012年10月策划举办首届”悦实文化中国艺术节“（悦实书画摄影雕塑展），受到书画界及各级领导好评并为“悦实书画摄影雕塑展”题名。

2012年11月策划组织“大美龙岩市、魅力武平县”中国当代书画名家武平创作交流笔会。

“2012年海峡两岸汉字节暨海峡两岸年度汉字评选活动”冯磊先生作品“善”字及论文《重视“微善”的力量》被《海西晨报》（2012年11月28日第A7版）推荐上榜。

2012年12月注册成立“连年红书画院”。该院顾问团成员：文怀沙、沈鹏、刘艺、范曾、冯远、申万胜。

名誉院长：申万胜（兼）

院 长：冯 磊

执行院长：彭建楚

“2012年庆祝《海西晨报》创刊---海峡两岸百名书法名家作品展”12月25日在中山公园开幕，冯磊先生作品“沁园春。雪”应邀参展。

2013年4月28日年策划举办中国当代书画名家精品展暨“大爱无疆、心系雅安市”京闽两地书画名家现场创作拍卖会。活动在厦门连年红书画院举办。

2014年5月17日随民盟中央赴福建武夷山市调研并参加民盟中央美术院武夷山分院揭牌仪式。

2014年6月28日“2014冯磊墨韵小品展”在北京万寿宾馆开展。

2014年8月随民盟中央调研组赴黑龙江省省开展文化调研并参加民盟中央美术院黑龙江分院的成立仪式。

2014年10月冯磊增补为民盟中央《群言》杂志编委。

2014年12月冯磊增补为民盟中央美术院常务院长。

2014年12月冯磊院长随民盟中央调研组赴海南省调研并参加民盟海南美术院的成立仪式。

2015年1月冯磊院长出席民盟中央文化艺术研究院成立仪式。

2015年5月诗书画集《看花开时候》由中国作家出版社出版。

2015年7月补选为世界华商促进协会常务副会长兼书画艺术专业委员会主任委员。

2015年7月冯磊作品《八骏雄风》在中国美术馆展出。

冯磊认为书法艺术欣赏是人们根据一定的审美意识对具体的书法作品的领略和赏玩，通过对书法作品的反复观察、体悟、琢磨、想象，从而领悟出艺术美的真谛过程。在这一过程中只有不断地发现美、感知美，提高自己的艺术素养，从笔画线条的艺术性和具体的合理性入手，对字的章法、笔法、结构等方面进行深入的分析，并在长期的实践中去体悟、去领略，由浅入深，由形而意，由此及彼，触类旁通，才能提高书法艺术的欣赏水平。不同于绘画，中原地区书法它是中国独有的东西、是国粹、是国魂、是五千年华夏文明的神奇产物。

冯磊认为中国画是中华文化的一个重要的艺术形式，而且是有浓郁民族特色的艺术样式。中国画的历史源远流长，中华文明没有中断过，中国画的艺术一定也会源远流长。和其他国家的画艺术有所不同的是，中国画秉持的文化哲学理念本身就是人与自然的和谐、“天人合一”的理念，这跟现在党中央、国务院提出的“构建和谐社会、构建和谐世界”的理念是完全吻合的

中原地区画艺术观察世界的方式不一样，中国画秉持着“人与自然和谐”的文化哲学理念，俯仰天地，品察万类，抒情畅意，以中国笔墨材料诉诸妙在似与非似之间的物象造型，追求作品的气韵生动和意境格调，并且在与观众交流互动的过程中达到得意（他的意思得到了呈现）、观众会意（画家的意图给了观众，观众能够接受）的审美效果，达到这样一种互动的效果。

另外就是运用不一样的艺术理念，不一样的色彩语言，不一样的视觉图式来呈现同一个世界，同一个主题，同一个梦想。通过把192个国家的各自不同的图形连起来，成为联合国一个比较壮观的画卷，它的主题易于被各国观众接受。由于中国画创作介乎是与非是之间，既不同于西方古典主义绘画那种非常精细、照相似的再现形式，也不同于西方当代的一批抽象形式，所以它的特有形式易于观众和同行理解。

中国画特有的笔墨语言虽然跟西方绘画的这种色彩调性不一样，但是它始于实，从写实起步，止于虚，就是有一个界限，不完全是抽象的；与西方当代绘画中间的新现实主义、具象表现主义、印象派，甚至象征主义的观念是完全相同的，或者是异曲同工的。它注重绘画性、书写性和作品的意境、比兴象征意味。所以我想中国画和西洋画应分属不同文化体系的两类高端艺术。相信中外观众应该是心有灵犀，能够分辨良莠高下的。

中国独有的文书工具，即文房四宝。笔、墨、纸、砚之名，起源于南北朝时期。历史上，“笔、墨、纸、砚”所指之物屡有变化。在南唐时，“笔、墨、纸、砚”特指诸葛笔、徽州李廷圭墨、澄心堂纸，江西婺源龙尾砚。自宋朝以来“笔、墨、纸、砚”则特指湖笔（浙江省湖州）、徽墨（安徽省徽州）、宣纸（安徽省宣州）、端砚（肇庆市，古称端州）。

1、湖笔：湖笔的产地在浙江吴兴县善琏镇。湖笔选料讲究，工艺精细，品种繁多，粗的有碗口大，细的如绣花针，具有尖、齐、圆、健四大特点。尖：指笔锋尖如锥状；齐：笔锋撮平后，齐如刀切；圆：笔头圆浑饱满；健：笔锋挺立，富有弹性。湖笔分羊毫、狼毫、兼毫、紫毫四大类；按大小规格，又可分为大楷、寸楷、中楷、小楷四种。湖笔，又称“湖颖”。颖是指笔锋尖端一段整齐透亮的部分，笔工们称为“黑子”，这是湖笔最大的特点。这种笔蘸黑后，笔锋仍是尖形，把它铺开，内外之毛整齐而无短长。这一带的山羊，每只平均只出三两笔料毛，有锋颖的也只有六钱。一支湖笔，笔头上的每一根具有锋颖的毛都是在无数粗细、长短、软硬、曲直、圆扁的羊毛中挑选出来，具有尖圆齐健，毫细出锋，毛纯耐用的优点。

“黑子”的深浅，体现锋颖的长短。湖笔一般都是用上等山羊毛经过浸、拔、梳、连、合等近百道工序精制而成。善琏湖笔的成名，与元代大书画家赵孟頫有密切关系。号称“日书万字”的湖州市人赵孟頫，他对当地湖笔制作技艺，十分关心和重视。据《湖州府志》载：他曾要人制笔，一管不如意，即令拆裂重制。这种严格的质量要求，一直流传至今。白居易曾以“千万毛中拣一笔”和“毫虽轻，功甚重”来形容制笔技艺之精细和繁复。湖笔具备尖、齐、圆、健的特点，称为湖笔的“四德”，所以有“毛颖之技甲天下”之说。冯磊《般若波罗蜜多心经》小楷作品-局部湖笔：亦称湖颖，是“文房四宝”之一，被誉为“笔中之冠”。中原地区的毛笔，起源甚早，而“湖笔”之闻名于世，当在六、七百年以前的元朝。元以前，全国以宣笔为最有名气。苏轼、柳公权都喜欢用宣州笔；元以后，宣笔逐渐为湖笔所取代。据《湖州府志》记载：“元时冯庆科、陆文宝制笔，其乡习而精之，故湖笔名于世。”“湖州市冯笔妙无伦，还有能工沈日新。倘遇玉堂挥翰手，不嫌索价如珍珠。”人们愿以千金重价求买湖笔，足见其声誉卓著。湖笔的故乡在浙江湖州的善琏镇，相传秦大将蒙恬“用枯木为管，鹿毛为柱，羊毛为被（外衣）”发明了毛笔。后蒙恬曾居湖州善琏改良毛笔，采兔羊之毫，“纳颖于管”，制成后人所称之“湖笔”。改制湖笔成功后，便将技艺传给善琏百姓，使之当地几乎家家出笔工，户户会制笔。2000多年的历史，汉、晋、隋、唐、宋、元时期及当代笔工各领风骚，湖笔已深深融入了这块土地。因此善琏建有蒙恬庙供之。蒙恬去世后，善琏笔工不忘笔祖恩惠，捐银在永欣寺旁建造“蒙公祠”，又称蒙溪。每当蒙恬和笔娘娘生日（相传为农历3月16日和9月16日）举行盛大的纪念活动。千百年来，在善琏集会膜拜笔祖，企盼笔业兴旺，这类民俗活动一直沿续着。湖笔又称“湖颖”，这是它的最大特点。所谓“颖”，就是指笔头尖端有一段整齐而透明的锋颖，业内人称之为“黑子”。“黑子”的深浅，就是锋颖的长短，这是用上等山羊毛经过浸、拔、并、梳、连、合等近百道工序精心制成的，白居易曾以“千万毛中拣一毫”和“毫虽轻，功甚重”来形容制笔技艺的精细和复杂，所以有“毛颖之技甲天下”之说。湖笔的成名，与元朝大书画家赵项\有关，他对当地的湖笔制作技艺，十分关心和重视，据《湖州府志》记载：他曾要人替他制笔，即使一支不如意，即令拆裂重制，要求非常严格，这种严格的质量要求，一直流传至今。现发展有羊毫、兼毫、紫毫、狼毫四大类、近三百个品种。1983年邓颖超副委员长访问日本，曾带数百套湖笔作礼品赠送给日本朋友。

2、徽墨：徽墨产于徽州的屯溪区、歙县、绩溪县等地。距今已有千年历史。徽墨以松为基本原料，渗入20多种其他原料，精制而成。成品具有色泽黑润、坚而有光、入纸不晕、经久不褪、馨香浓郁及防腐防蛀等特点，宜书宜画。高档徽墨有超顶漆烟、桐油烟、特级松烟等。

徽墨的生产始于南唐。创制人是奚超、奚廷父子。唐中叶至唐未，由于藩镇之乱，连年征战，大量的人口和经济重心南移，奚氏一家由河北易水（今易县）南迁，为黄山白岳之奇和练溪、新安之妙所吸引，遂定居歙州。奚氏父子本是制墨能工，此时得皖南的古松为原料，又改进了捣松、和胶等技术，终于创制出“丰肌腻理，光泽如漆”，经久不褪，香味浓郁的佳墨。李煜，雅爱书法绘事，将召奚廷担任墨务官，井赐给“国姓”的奖励。于是，奚氏全家一变而为李姓。李廷成为古今墨家的宗师。宋宣和年间，就出现了“黄金易得，李墨难求”的局面。

宋时，随着制里亚的繁荣，形成了“徽人家传户习”以及“新安人例工制墨”的盛况。黟县的张遇、黄山的沈桂、歙州的潘谷、新安的吴滋，等等，都是十到十一世纪制墨业的著名人物。张遇是油烟墨的创始人，以制“供御墨”闻名于世，其“龙香剂”为历代收藏家追来的瑰宝；沈以占松煤用脂、漆滓烧之，得烟极黑，名为漆烟，人称其墨“十年如石，一点如漆”；吴磁所造之墨的妙处在于“滓不留砚”，曾得赵昚犒赏缗线二万的奖励。风靡一时的制墨高手潘谷，被世人誉为“墨仙”。他制的“松丸”、“狻猊”等墨品，具有“香彻肌骨，磨研至尽，而香不衰”的优点，被称为“墨中神品”，他晚年不幸落水溺死后，苏轼写下“一如入海寻李白，空看人间画墨仙”的诗句悼念他。

3、宣纸：宣纸因产于古宣城市而得名。有一千多年的历史，宣纸生产主要集中在径县。宣纸因质地细薄、棉韧、洁白、紧密而著称于世。以耐老化、拉力强及不变色为最大特色，有“千年寿纸”之称。红星牌宣纸获全国著名品牌。宣纸宣笔产于泾县，至今已有一千多年的悠久历史。史籍对宣纸的记载，最早见于唐。唐乾符年间，书画评论家张彦远著《历代名画泪》中云；“好事家宜置宣纸百幅；用法腊之，以备摹写。”这说明唐朝造纸术已颇发达，并开始把宣纸用于书画了，但制作水平尚不高，仍需“用法腊之”，方可“摹写”。

另据《旧唐书》记载，唐天宝二年（公元七四三年），江西省、四川省、皖南、浙东地区都产纸进贡，宣城郡一地献纸尤为精美。到南唐时，后主李煜监制的澄心堂纸。“肤如卵膜；坚洁如玉，细落光润，冠于一时”，可谓是宣纸中之精品。宋代大画家李公麟，曾用澄心堂纸画了一幅《宋李公麟五马图卷》，流芳百世。

4、歙砚：中国四大名砚之一。因取石于古歙县（今歙县）的龙尾山，故称“歙砚”。歙砚已有一千二百多年历史。歙砚石质坚韧，具有下墨快、不损笔锋、墨水不涸、洗之易净等特点，其中“坚润”二字体现了歙砚的特色。歙砚的品种繁多，其中以罗纹、眉子为上品。

歙砚始于唐开元年间。据五代十国陶谷《情异录》记载，唐开元二年，李隆基赐给宰相张文蔚、杨沙等人的“龙鳞月砚”，就是歙州产的一种较为名贵的金星砚。可见，歙砚的传世至少有一千二百余年了。

由于歙砚石包青莹，纹理缜密，坚润如玉，磨墨无声，深得李璟李景的喜爱，故在歙州设置了砚务，并把观工高手李少微招为砚务官；专理制观事宜。李煜称澄心堂纸、李廷墨、龙尾枣心现为天下之冠，使歙砚声名益振。五代末，江南战乱，砚坑淹没，制砚业日趋衰落。直到宋朝景年间，校理钱芝到歙县任职，遣人找到了被淹没的砚坑，便采取措施，疏浚溪流，石乃复出，制砚业重又兴起。以后嘉右年间，再次征民工开掘。于是，歙砚生产又一次呈现繁荣景象，精品不断问世，并涌现出以周全为代表的一批雕砚高手。在此期间，一些论述领砚的专著，如《歙州砚谱》、《歙砚说》、《歙石辨》也相继刊印。如今，在安徽博物院内，尚保存着一批解放后出土的宋代歙砚，其石质坚润细密，雕琢古朴雅洁，了无繁之饰，看后令人爽心悦目。冯磊作品《心经》赠与张海迪歙石的地质年代后属震旦纪，距今十亿年，是一种泥质粘板岩，广东端石的地质年代为泥盆纪，距今四亿年，是一种泥质变质疑大理石。歙石的平均硬度，为四度左右，比端石高零点五度。由于歙石坚润，故有“多年宿墨，一濯即莹”的优点，为端石所不及。历史上，赞美歙砚的诗文甚多。如北宋书法四大家苏武、黄庭坚、米芾和蔡襄，都对歙砚作过极高的评价。苏轼有首诗云：“罗细无效角浪平，米丸犀壁浦云泓，午窗睡起人初静，时听西风拉瑟声。”同见诗人对歙砚迷恋的程度了。曾任端明殿学士的书法家蔡襄，偶得一方歙砚后喜吟道：“玉质纯苍理致精。锋芒都尽墨无声，蔺相如闻道还持去，肯要秦人十五城”把保歙砚比拟为价值连城的和氏璧，这足以说明一方精品砚现是何其珍贵而难得的了。

1、冯磊的诗歌与他的字画相映成辉，文笔奇崛，意兴盎然。与他打交道，就像大西北的世界，蓝蓝的天、青青的山、河流清清澈澈，云彩干干净净。——全国人大常委、 ---民盟中央副主席、中国作家协会副主席张平

2、冯磊画作有白石之风，我更相信老弟的发展！即往兮，何其坦然，吾辈不出，犹蛙不鸣，那得虫鸣！——全国政协常委、兰州大学教授张世珍

3、贺老弟《看花开时候》出版。“笔墨真趣，文采风流”！——著名作家，笔名吴志实、北京杂文学会副会长吴志实

4、《题冯磊诗集并序》，冯磊弟一见如故，交谊渐温。近闻将出诗集，并配自作书画。仆已读一过。诚所谓合璧联珠，尤见风采。其为福建省人氏，山川钟秀于斯，而阅世玉成于汝。又敏而笃学，而所好甚焉。谓诗皆出乎心声，清新流畅，鲜有雕饰。尤所作水墨小，笔色天然，怡人涤襟。其书法亦无依傍，所谓先有品高之志，后摒世俗之尘，入晋之韵隐隐若现矣。其新作即出，嘱余赘字，即占俚句，以为贺也。八闽钟灵佳子弟，临风隽永画屏前。心中自有点晴笔，濡墨飞扬顾盼间。朱小平 甲午年冬月大寒之曰写订于友谊宾馆——《海内与海外》杂志负责人、著名评论家，《范曾传》作者朱小平

5、青平乐·神骏报春图：含情回看，留恋本命年。毅然奋蹄惹鬃乱，奔向羊岁春天。构思神奇巧妙，下笔技艺高超。寿康天下第一，羡煞三石天娇。——全国政协常委、海南大学副校长康耀红

6、三石儒雅鬼斧神工，八俊威猛神出鬼没。——全国政协常委、海南大学副校长康耀红

7、儒雅渾睦，端庄秀美，卷气浓郁，个性鲜明。贤弟总是不同凡响，前途无量！——全国政协常委、海南大学副校长康耀红

8、艺术无不根植于肥沃的文化土壤之中，贤弟画笔刚劲文字流畅相得益彰令人钦佩之至！——全国政协常委、海南大学副校长。9、看到冯磊我就想到石头。冯磊的姓名里有三个石头，冯磊的斋名叫“石头斋”，冯磊还收藏石头鉴赏石头，冯磊本命里与石头有缘。我想，若宋代的米芾见到冯磊也会拱手一拜的，米芾天生的石头癖，见石头就拜且连呼“石兄”，况且见到三个石头的冯磊。我相信姓名学，人的姓名里潜隐着命运的密码，破译起来很有意思的。我破译冯磊本命的三个石头，一个石头是他的人品，一个石头是他的艺品，一个石头是他的产品。“三石”即“三实”，冯磊的人品是“实在”，冯磊的艺品是“实用”，冯磊的产品是“实业”。（节选）——中国艺术创作院院长严学章

10、感动的缘分---赏冯磊先生新著《看花开时候》

一位作家说过，在当下社会人们正在丧失“感动的能力”，冯磊先生身上就有这种精神。在我的朋友中冯磊就是一个典型的代表。无论一枚石子一朵浪花一抹幽兰还是一双雏雀，都会点燃他感动的导火索，在其笔下诗情画意书法都骑着感动的骏马夹着蒙古高原吹来的风。

是的，在北国静谧的夏夜里品味“看花开时候',是种感动。亦是一种缘分！（节选）---全国政协常委、内蒙古社会主义学院院长、内蒙古自治区政协副主席董恒宇。

11、《看花开时候》该书是一部诗书画集，冯磊的诗与他的书画相映成辉，文笔崎岖，轻松潇洒，表达自由，内心豁达且无羁绊。读他的作品，会觉得清新流畅，鲜有雕饰，笔色天然，怡人涤襟。------中国作协书记处书记 阎晶明

12、在与当代诗歌关系中，诗人冯磊的很有心得的。我们非常欣赏他对当代进步文化的认知和接受。他作品中的家国情怀以及那种健康向上的精气神，表现出一个诗人时代的精神风貌。应该说，冯磊的诗具有当代先进文化的意识。（节选）------著名文学评论家、中国作家出版社总编辑 张陵

13、禅心如水，花开无声。窗外，夏日繁花似锦，浓郁里的诗已经打开了大门，《看花开时候》里的诗人和那些美好的记忆和爱，都会如这夏日深夜的茶，读了就醉的不能入睡了！（节选）------著名书法家、诗人、评论家 黄君

14、我喜欢冯磊的诗，犹如喜欢他的字和画。是那样 心无旁骛，稚气天真，又是那样大气朴拙，相信这是他心灵的流淌，更相信这是他的执著与追求。

------中国作家协会创联部主任 孙德全