陈永玲（1929年-2006年2月15日），原名陈志坚，艺名永玲，被戏迷称呼为“小筱翠花”，祖籍山东省惠民县大年陈乡大年陈村，出生于山东青岛，京剧著名演员。陈永玲、张君秋、毛世来、许翰英合称为京剧“四小名旦”。

陈永玲8岁学艺，9岁登台，因酷爱京剧，年仅10岁即去往北京学艺。进入中华戏曲专科学校，先学刀马旦，后学花旦，曾拜南方“四大名旦”王芸芳为师学旦，师从筱翠花。1940年赴天津市出演《四郎探母》《红鬃烈马》等戏，誉满津门。1947年，经民众票选为“后四小名旦”时，陈永玲年仅18岁。后经恩师筱翠花引荐，又先后拜“四大名旦”中的荀慧生、梅兰芳、尚小云为师,陈永玲1951年参加谭富英、裘盛戎的太平京剧社（后转为北京市京剧二团）。1953年赴朝鲜参加慰问演出。1954年参加北京市第一届戏曲会演，与袁韵宜合演《村姑与牧童》，获演员二等奖。1956年进入甘肃京剧团，任主演。曾编演《祥林嫂》《白毛女》《洪湖赤卫队》等现代戏。后遭遇文革的冲击，阔别舞台十五年，1980年才得以平反，重返舞台。他晚年往返各地，努力培育京剧人才。1986年，陈永玲到香港特别行政区定居，担任香港戏剧演员协会理事长、香港陈永玲京剧团团长。2006年2月15日（农历丙戌年正月十八日）在北京病逝。

陈永玲唱作俱佳、戏路宽广，他擅长刀马旦、花旦、花衫、青衣等多种旦角类别，是集梅、尚、荀、程、筱派绝技于一身的京剧表演艺术家。擅演剧目有《贵妃醉酒》《小放牛》《小上坟》《拾玉镯》《铁弓缘》等。

1929年，陈永玲出生于山东青岛，原名陈志坚。他的父亲曾在青岛市主办《胶澳日报》，担任社长和总编辑，母亲精通文史，擅长英语，在联合国教科文组织任职。他的母亲酷爱京剧，家中多与名伶来往，受到家庭影响，陈永玲从小偏爱唱戏。出于对他的疼爱，家人曾经把戏曲艺人请到家中教他学唱戏，从此助长他对京剧的痴迷。曾拜南方“四大名旦”之一的王芸芳为师学旦。1938年，10岁的陈永玲不顾父亲反对，离开青岛，到北平市（今北京）中华戏曲专科学校学戏。

1938年，陈永玲被中华戏曲专科学校的校长金仲荪看中收下，安插在永字班。戏校学生都取艺名，陈永玲改名就从这里开始。按照中华戏校的规矩，除武旦外，旦行不安排男学生。陈永玲入校后循例先跟着著名的刀马旦演员九阵风（阎岚秋）学习刀马旦，可他特别喜爱筱翠花（于连泉）的花旦艺术，一次跑去后台看名角们装扮，尚小云叫他问话，然后建议筱翠花收徒，于是陈永玲虽然没有正式拜师筱翠花，却跟随筱翠花学会了《探亲家》《战宛城》《打樱桃》等筱派剧目，得到筱派真传，从此在戏迷中得到“小筱翠花”的美誉。直到1941年，才正式拜筱翠花为师。

为躲避日本人，1940年11月中华戏曲学校解散，陈永玲领了毕业证实际没有学够年头。他一边随筱翠花学戏，一边赴名角云集的天津搭班作艺，先后与李宗义、李多奎合演《四郎探母》《红鬃烈马》，又与侯喜瑞、孙毓堃合作扮演《挑帘裁衣》里的潘金莲，《翠屏山》里的潘巧云、《卖油郎独占花魁》里的花魁、《小上坟》里的萧素贞等角色，备受欢迎。他与侯喜瑞、孙合演《战宛城》，在其中饰演邹氏，演技精湛，看得台下观众大呼“小筱翠花”。从此“小筱翠花”之名誉满天津。

1944年，陈永玲挑大梁组成玲声社，在北平市、天津声誉颇隆。第二年，陈永玲与张春华赴上海联袂献艺，以《小上坟》《二进宫》等戏目，连演50余场，引起轰动。1946年1月开始，陈永玲与王金璐、李金鸿、储金鹏、高玉倩等北平中华戏曲专科学校的校友们，连演3个多月，期间还举办冬赈义演。一时间，他成为京、津、沪南北观众交口称赞的青年京剧名家。

1947年1月，有“小梅兰芳”之称的李世芳因遭遇飞机失事去世。8月由北京《纪事报》发起历时45天的“四小名旦”选举，共收到20余万张选票，产生新的“四小名旦”，依次为张君秋、毛世来、陈永玲、许翰英。为了表示答谢，他们在当选的当日——1947年9 月15日，在北平市演出了《小白蛇传》，其中是许翰英的“游湖借伞”、陈永玲的“金山寺”、毛世来的“断桥”、张君秋的“祭塔”。为区别以前的“四小名旦”，把他们四位称为“后四小名旦”，那时陈永玲仅18岁。

1946年至1948年，筱翠花先后为陈永玲引荐，拜在梅兰芳、荀慧生、尚小云的门下。四大名旦中的梅、荀、尚都很器重陈永玲，他先后学习了梅派的《京剧《霸王别姬》》《宇宙锋》《贵妃醉酒》《贩马记》等，尚派的《穆柯寨》《银空山》《十三妹》《昭君出塞》等，荀派的《战宛城》《拾玉镯》《铁弓缘》《辛安驿》《红楼二尤》《红娘》《鸿鸾禧》等。最后又拜名旦朱琴心为师，学了《采花赶府》《春香闹学》《御碑亭》等名剧。当时菊坛流传俗话：“北京学艺、天津市验收，上海市赚钱”。陈永玲凭精湛技艺，在天津唱红，一直红到上海滩。

陈永玲吸收各流派的精华，将其融为一体，为今后形成独特艺术风格奠定了基础。他的《贵妃醉酒》得自梅兰芳的真传，并展示出他从程砚秋那里学来的水袖功，以及荀派的柔媚俏丽、筱派本门轻盈的圆场。

1947年至1948年，陈永玲与李少春、袁世海合作演出《野猪林》饰林娘子，与中华戏校校友合演《桃花扇》饰刘金蝉，与叶盛兰合排《鸳鸯泪》饰周妻。1951年陈永玲参加谭富英、裘盛戎的太平京剧社（后改为北京京剧二团），出演了《小放牛》《姑嫂英雄》（与杨荣环合演），在裘盛戎的《姚期》中饰演郭妃。1953年随团赴朝鲜前线慰问中国人民志愿军，与谭裘二位合演《探皇陵》《秦香莲》《战太平》等剧，反响非常好。

1956年，陈永玲调到甘肃省京剧剧团，在担任主演的同时兼任编导。他先后导演过《白毛女》《洪湖赤卫队》等现代戏。1963年自编、自导、自演鲁迅名篇《祥林嫂》，编演了《苗青娘》《贾宝玉与林黛玉》等新剧，而新编历史剧《火烧望海楼》是清代抗英的戏，这些新编剧目，为丰富京剧舞台艺术做出积极贡献。

1957年“反右”运动中，陈永玲被扣上了“暗藏右派”的大帽子。1965年，自反对《海瑞罢官》始，历史剧、古装戏被打入冷宫，更不允许男扮女装演戏。整整15年，陈永玲不能登台演戏。1966年，陈永玲又被打成“资产阶级反动学术权威”，先后被劳改、下放、左腿被打坏膝盖骨。1973年被判7年徒刑，1979年宣布解除刑期。1980年，陈永玲得以平反，享受演员八级的待遇。平反后，陈永玲曾任青海京剧团任主演兼艺委会主任。

1980年陈永玲到北京参加尚小云先生追悼会，应邀为北京京剧院青年演员示范演出《小放牛》《贵妃醉酒》。同年12月，他在北京中和戏院，与北京京剧二团合作演出了《小放牛》和《贵妃醉酒》两剧目。1981年他应邀参加首次纪念梅兰芳诞辰90周年的演出活动，傍着梅葆玖在《红鬃烈马》里扮代战公主，仍保留了当年陪伴梅兰芳时的表演方法。

1987年6月，陈永玲应邀参加湖北省京剧团在香港的演出，与著名丑角朱世慧演出《活抓三郎》。而后陈永玲任香港戏剧演员协会理事长、香港陈永玲京剧团团长。

1994年，陈永玲应邀赴台湾与陆光国剧队合作，演出了场精彩的双剧《铁弓缘》和《贵妃醉酒》。

1996年，陈永玲移居台北市，努力培育京剧人才。他接受国光剧校邀约开课讲学，台湾著名京剧花旦朱胜丽、魏海敏是他的弟子，而魏海敏是继顾正秋之后的第二位获得“终生艺术成就”奖的坤伶。青年旦角李胜素的《廉锦枫》因得到陈永玲的亲授，而获得全国大奖。台湾省著名演员吴海伦、吴美兰也是他的学生。陈永玲年逾七旬仍往返于台湾省、香港特别行政区、内地之间，竭力振兴国粹京剧艺术，有时应邀与移居海外的名角冯少良、杨树伟、薛亚萍等演几出戏。香港著名影星汪明荃也是陈永玲的学生。著名影星斯琴高娃曾随他学艺，2003年陈永玲生平首次触电，在电视剧《假装爱上你》中饰演的就是斯琴高娃的京剧老师。

陈永玲在辞世前两天还在为常秋月授艺教戏。2005年9月，在中央电视台举办的“全国京剧青年演员电视大奖赛”决赛上，常秋月以筱派的《翠屏山》登台亮相，获得花旦组金奖。陈永玲2006年2月15日（农历丙戌年正月十八日）13时15分在北京病逝。

陈永玲的“卧鱼”很见功夫。“卧鱼”这一特技，演员开始向下蹲身时必须先提一足，把一条腿横到后面，把重心完全集中在另一只脚上。在“下腰”的整个过程中，凤冠上的珠子不许碰出声音，左右两侧下垂的“桃”（凤冠两边宽幅度的硬质流苏）不许摇晃，斜身向下卧倒时应做到“三不沾”，头部、尻股和臂肘都不许沾碰台毯。陈永玲虽年逾半百，但无论身段、造型和脚趾用力的劲头却一丝不苟，仍按照上跷的尺寸和路子来表演，掌握火候恰到好处，无论身段或亮相，以及保持舞姿的连贯性方面，都达到稳、准、美的标准，使人看得心旷神怡。

陈永玲曾与儿子陈霖苍谈到，非常想为青年京剧演员讲一讲”京剧旦角的法则”，青衣的脚步，花旦的脚步，武旦的脚步，刀马的脚步，懂得这些，年轻人就不会“犯规”了，因为台下的观众全是“裁判”。

陈永玲善于观察生活，而且模仿得生动细腻。他住院时观察护工的表情、眼神、语调，随之就能“克隆”，让一旁的跟随学习的京剧花旦演员常月秋深为赞叹。

1981年他应邀参加首次纪念梅兰芳诞辰90周年的演出活动，傍着梅葆玖在《红鬃烈马》里扮代战公主，仍保留了当年陪伴梅兰芳时的演法，正反鹞子翻身、掏子、背马鞭、踢腿接快卧鱼等独有的特殊技巧，依然干净利落。

陈永玲的《醉酒》，表演上最突出的是他的步法。余玉琴、路玉珊和筱翠花演戏都是踩跷，陈玉玲演出已不踩跷，但是保留了大量的踩跷步法，且有不少动作和姿态都是筱派特点。而陈永玲跟随筱翠花学戏的阶段，筱翠花打麻将时他在旁服侍，八圈下来始终绑着跷给沏茶，曾以此练习跷功。

陈永玲的水袖功夫也很可观。杨玉环出场是整冠后的投袖，幅度大而倾斜度低，左右两摆，全是花旦风格，即筱派演法。但后面他还用了尚小云常用的小幅度花瓣形圆投袖，和荀慧生常用的单手背在身后懒洋洋的大幅度的长投袖。他在艺术上能博采众长，反复揣摩，才有这样的成功。

父亲：曾主办青岛《胶澳日报》，担任社长和总编辑。

母亲：精通文史，擅长英语，曾在联合国科教文组织任职。

岳父：言菊朋，京剧老生名角。

妻子：名伶言慧珠之妹言慧兰，1985年查出癌症，治疗无效，后转到兰州医治，1994年病逝。老年丧偶，陈永玲悲痛万分。

儿子：（长子）陈霖苍，中国京剧表演艺术家，工净行，师承尚长荣，现为国家一级演员，中国戏剧家协会理事，甘肃省京剧团团长，北京中国戏曲学院表演系教授。

（次子）陈逸恒，内地演员，导演。

师父：王芸芳

师父：筱翠花（于连泉）

师父：梅兰芳

师父：荀慧生（荀才）

师父：尚小云（尚德泉）

师父：朱琴心（朱）

尚长荣：国家一级演员、京剧表演艺术家

沈福存：京剧表演艺术家

卢美珠：京剧演员

常秋月：北京京剧院国家一级演员，工花旦

朱胜丽：台湾省著名京剧花旦

魏海敏：台湾省著名京剧花旦，是继顾正秋之后的第二位获得“终生艺术成就”奖的坤伶。

汪明荃：港澳台著名演员、主持人

吴海伦：台湾省著名演员

吴美兰：台湾省著名演员

斯琴高娃：瑞士籍华裔女演员

梅兰芳称赞陈永玲是，“不可多得的俊才”。

“陈永玲先生是集梅、程、尚、荀、筱派绝技于一身的中国名旦，他的艺术精神值得研究、推广和效仿，他给京剧艺坛带来了辉煌，是京剧演员们最佩服的大师之一”——中国四大名旦尚小云之子、京剧表演艺术家尚长荣。

“过去贫苦人家为了糊口才让孩子去戏班学戏，但陈永玲作为富家子弟去唱戏，可见他对艺术之追求非同一般。他塑造的古代不同时期性格、形态学 各异的妇女形象深入人心，他是天才加勤奋的京剧表演大师。”——中国剧协副主席、中国京剧艺术基金会会长、曾扮演《红灯记》中李铁梅的刘长瑜

“我父亲的出场走得很快，心态是等待李隆基，深怕自己慢半拍，误了见皇上；还有‘醉酒’，醉了以后他希望别人以为他真的醉了，还希望告诉别人我没有醉，极力地控制自己；还有他‘闻花’，是纯粹筱派的技巧，他两次盘腿下去，他闻到的花很香，拿起花之后他想法变了，他把美丽的花搓碎了，一点一点掉到地上这个过程，我觉得是他对人物的内心的深刻掌握及感受。”——国家一级演员陈霖苍

“我童年时代就认识永玲先生，那时他只有20来岁，特别漂亮，一双眼睛尤含风韵，尽管他留着时尚男子流行的分头，一样的西装革履，但我仍然好长时间疑惑他时女扮男妆。多年后重睹故人，他已非昔日容颜，粉彩遮不住岁月在脸上留下的痕迹，嗓音也不似当年甜润。他在灯火通明的诺大舞台空间里，始终保持着不瘟不火、不慌不忙、不紧不慢，波澜不兴而能风情万种，看似无心而能细腻入微，于娇慵、郁闷中隐隐透出内心深处的怨艾、渴望，仿佛并未做戏而浑身是戏。角色一直紧紧牵住观众注意力的与其说是形，毋宁说是意，是神，意在形先，传神写照，就是筱派表演的妙处么？后面‘刺婶’一场还走了一串高难度的‘乌龙绞柱’，赢得满场喝彩。”——著名京剧评论家刘连群

“他演的花旦戏活泼，青衣戏稳重，而且又能演悲戏，又能演玩笑戏，哪出都好。他的新戏也好，比如，他来个《战太平》中装疯的二夫人，他都能够得好。他太入戏了，给戏提色，甚至有的演员都‘怕’他。”——京剧艺术家王金璐

“京剧《小放牛》和《小上坟》一样，也是一出载歌载舞的京剧，讲述妙龄村姑与少年牧童一起下山寻找杏花村酒店的故事。陈永玲扮演村姑时，已然五十开外，却身段灵动，顾盼生辉，展现出二八少女的天真可爱、俏皮活泼。在剧中，陈永玲施展了‘抖肩’、‘探海’等优美的舞蹈技巧，连俯身喝水都仿佛蝴蝶啜饮，是我见过的除了‘卧鱼’以外，京剧舞台上最美的呈现喝水的程式了。此外，在念白、唱腔上，陈永玲吐词清晰，唱腔娇嗲甜脆，让人忘却他的性别、年龄，这内外兼修的功夫，可不是一朝一夕得来。”——中国国家话剧院戏剧评论、艺评人乔宗玉